TEKST: Ada Ćeremida
DATUM OBJAVE: 24.4.2026.
Jučer u Milanu otvorena je izložba o kojoj se već govori kroz redove, gužve i pažljivo birane kadrove: Gucci Memoria.
Za Bonjour.ba, iz prve ruke, vode nas Dragana Rauš i Svjetlana Prole, koje su ovaj prostor doživjele ne samo kao posjetiteljice, nego kao neko ko zna prepoznati estetiku, atmosferu i trenutak koji ostaje.
Dragana Rauš, koja dolazi iz Banje Luke, vodi vlastitu agenciju RAUSH Marketing & Consulting i i Svetlana Prole, arhitektica i vlasnica Studio Prole, čiji rad prepoznajemo kroz pažljivo oblikovane prostore i izražen osjećaj za atmosferu.
Njih dvije zajedno donose balans između strategije, estetike i prostora, perspektivu koja ovom reportu daje dodatnu dubinu.
Dragana Rauš, vlasnica RAUSH Marketing & Consulting
Za Bonjour.DESIGN su zabilježile ono što se ne može uvijek vidjeti na zvaničnim fotografijama: atmosferu, ljude, ritam prostora i detalje koji čine razliku.
U nastavku donosimo njihov osvrt i ono što trebate znati ako se nađete u Milanu ove Salon del Mobile sedmice.

Gucci Memoria je imerzivna izložba postavljena u prostoru Chiostri di San Simpliciano, starom samostanskom klaustru koji već sam po sebi nosi snažan arhitektonski identitet. Kurirana od strane Demne, izložba prati 105 godina brenda kroz scenografiju koja balansira između prošlosti i sadašnjosti.

Centralni narativ razvija se kroz tapiserije, medij duboko vezan za naslijeđe i luksuz, posebno u kontekstu Firence. Kroz reinterpretacije renesansnih portreta i aristokratske estetike, posjetitelji prolaze kroz različite faze brenda, od njegovih početaka do savremenog izraza.
Svaka scena mijenja ton kroz boju, kompoziciju i ambijent, gradeći osjećaj kontinuiteta identiteta koji se ne gubi uprkos vremenu. U manjem klaustru dodatni sloj iskustva donose i interaktivni elementi poput custom vending mašina, koje kroz simboliku “La Famiglia” nude suvenire u obliku pića inspirisanih Gucci Giardino konceptom.
Kako nam Dragana prenosi, izložba je bila izuzetno posjećena, ipak, upravo u toj gužvi pronašla je drugi sloj iskustva, posmatranje ljudi i hvatanje spontanih trenutaka.
“Odluka da fokus prebacim na ljude pokazala se kao zanimljivija nego što sam očekivala. U toj dinamici prostora, kombinacije koje su nosili posjetioci postale su dio same izložbe”, ističe Dragana.
Kao neko ko dolazi iz svijeta estetike i brendiranja, posebno ju je dojmio sam prostor. Klaustar Chiostri di San Simpliciano opisuje kao arhitektonski čist, tih i gotovo meditativan, idealan okvir za izložbu koja se oslanja na narativ i detalj.
Jedini element koji odvlači pažnju, ali na pozitivan način, jeste vrt. Ruže i livadsko cvijeće unose opušten, romantičan kontrast strogoj, gotovo monaškoj arhitekturi, stvarajući balans koji se rijetko postiže ovako prirodno.


Ova izložba dolazi u trenutku kada Gucci prolazi kroz promjene u kreativnom pravcu i suočava se s podijeljenim reakcijama publike. Upravo zato, kako Dragana primjećuje, Gucci Memoria djeluje kao promišljen korak nazad, ali u najboljem smislu te riječi.
To je povratak vrijednostima koje su oblikovale brend: naslijeđu, identitetu i ideji luksuza koji ne mora glasno da se dokazuje. U tom smislu, izložba ne djeluje samo kao retrospektiva, nego kao podsjetnik na ono što treba ostati konstanta bez obzira na trendove.
Istovremeno, činjenica da ljudi iz cijelog svijeta dolaze i čekaju u redovima da vide ovakvu postavku govori o snazi spoja mode, arhitekture i umjetnosti kao univerzalnog jezika estetike.

U narednim danima donosimo vam još sadržaja iz Milana, uključujući fokus na L’Appartamento by Artemest i selekciju interijera i regionalnih brendova koji oblikuju ovogodišnji Salone del Mobile.
U prethodnim danima imali smo i ekskluzivan uvid u postavku bh. brenda Zanat, čiju priču i detalje iz Milana uskoro također donosimo kroz Bonjour.DESIGN.
TEKST: Ada Ćeremida
Ponekad je dovoljan jedan komad da interijer dobije potpuno novu energiju, a upravo takve stvari volimo tražiti, predmete koji izgledaju promišljeno, dizajnerski i skuplje nego što zaista jesu.
Ovaj put, iznenađenje nas je dočekalo tamo gdje ga nismo očekivali: u Pennyju. Pronašli smo stolicu koja vizuelno podsjeća na jedan od najprepoznatljivijih savremenih dizajna.
Ako vam je ova forma poznata, niste jedini. Stolica jasno referira na Masters Chair koju potpisuje Philippe Starck za Kartell .
Foto: @kartellauckland
Ono što ovaj dizajn čini posebno zanimljivim jeste njegova ideja: Starck nije krenuo od nule, nego je složio siluete triju kultnih stolica u jednu.
U njenom naslonu prepoznaju se linije Series 7 Chair koju je dizajnirao Arne Jacobsen , zatim Eiffel Chair autora Charles Eames , kao i Tulip Armchair iza kojeg stoji Eero Saarinen . Te prepoznatljive konture prevedene su u trodimenzionalnu strukturu naslona, stvarajući formu koja je istovremeno nova, ali i duboko ukorijenjena u historiji dizajna.

Foto: @starck
Originalna verzija ovog dizajna košta oko 540 KM, dok smo njenu interpretaciju u Pennyju pronašli za svega 30 KM razlika koja ovaj komad čini još zanimljivijim.
Ono što je posebno zanimljivo jeste materijal, stolica je izrađena od polipropilena, originalna Starckova verzija koristi isti materijal. To je vrsta lagane, ali izdržljive plastike koja se koristi u industrijskom dizajnu jer omogućava precizno oblikovanje, fleksibilnost i dugotrajnost. 


Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!