TEKST: Emina Smaka
DATUM OBJAVE: 18.9.2024.
U samo 12 dana od kako je počela sezona sedmice mode za proljeće/ljeto 2025., modna industrija već je predstavila brojne inovacije i stilske pravce kroz sedmice mode u New Yorku i Londonu.
Milano, prepoznatljiv po svojoj tradiciji visokog dizajna i ključnim trenucima haute couture-a, sada preuzima pozornicu i zaljubljenici u modu ne mogu biti sretniji zbog toga.
Sedmica mode u Milanu službeno je počela jučer i trajat će do ponedjeljka. Danas donosimo highlighte jučerašnjeg dana, kao i pregled nadolazećih revija koje privlače posebnu pažnju modnih insajdera.
FENDI
FENDI je obilježio svoju stogodišnjicu, podsjećajući na svoje korijene, kada ga je 1925. godine osnovala Adele Fendi, u eri art decoa. Kim Jones, trenutni kreativni direktor, je želio povezati ready to wear i haute couture dizajn slaveći svakodnevnicu, dok istovremeno zadržava sofisticiranost kuće.
Kao što možete i pretpostaviti kolekciju je obilježio niski struk, tipičan za modu 20ih. Pored toga vladale su pencil suknje, a naravno vidjeli smo i nove interpretacije kultne FENDI Baguette torbe. Također, FENDI je ovom revijom potvrdio i dao svoj pečat na trend prozirnih materijala. Transparentne haljine ukrašene kristalima, viđene na pisti, predstavljaju modernu viziju Kim Jonesa, redefinišući ovaj trend kroz prizmu FENDI dizajna.
Foto: @milanfashionweek
MARNI
''OMG koje osvježenje' jedan je od prvih komentara koji smo primijetili na društvenim mrežama luksuzne talijanske kuće MARNI. Revija je započela izlaskom modela iz mračne, parom ispunjene scenografije, stvarajući atmosferu koja odražava viziju modne bajke kreativnog direktora Francesca Rissa.
Naglašena široka ramena kaputa i jakni, raznoliki printovi, perje, različiti volumeni u dizajnu, neobični šeširi uz ekscentričan makeup i frizure čine ovu kolekciju modnom rapsodijom. Na prvi pogled, elementi mogu izgledati nespojivo, ali postoji suptilan sklad u ovoj umjetničkoj kolekciji, koja spaja avangardni dizajn s nosivim komadima. Upravo u toj harmoniji leži njena posebnost, vizuelno izazovna, a istovremeno prilagodljiva svakodnevnoj garderobi.
Foto: @instylespain
Koje revije ćete željeti pratiti?
Sedmica mode u Milanu traje do 23.09., već danas nas očekuju revije Jil Sander, Roberto Cavalli, Etro... Kroz naredne dane tu su Tom Ford, La Perla, Prada, Moschino, Emporio Armani, 20.9. nas očekuje Versace, a 21.9. Diesel, The Attico, Bottega Venetta...
Kažemo vam, ključni i najuzbudljiviji modni trenuci nas uvijek čekaju na Sedmici mode u Milanu.
* * *
Naslovna fotografija: @milanfashionweek
TEKST: Ada Ćeremida
Nekada simbol prevelikog hypea, Dior tote se vraća kao tiha kulturna referenca koju Gen Z zapravo želi nositi.
Svi se sjećamo tog trenutka kada je jedna torba prešla granicu između poželjne i prezasićene. Diorove tote torbe bile su svuda na ulicama, Instagramu, aerodromima i vrlo brzo prestale su govoriti išta novo.
No moda ima kratko pamćenje i još kraći ciklus oprosta. U novoj interpretaciji Dior, pod vodstvom J.W. Andersona vraća ovaj format, koji smo vidjeli na njegovoj debitantskoj Dior Mens reviji prošle godine.
S potpuno drugačijim razlogom postojanja, ovaj put, torba ne pokušava da bude statusni simbol, već nosilac kulture, reference i ličnog identiteta.
Kada je Dior Book Tote postao “previše”?
Originalni Dior Book Tote lansiran je 2018. godine pod kreativnim vodstvom Maria Grazia Chiuri za Dior . Inspirisan praktičnošću i idejom svakodnevne luksuzne torbe, brzo je postao jedan od najprepoznatljivijih komada modne kuće.
No već do 2019. i 2020. torba je doživjela ekstremnu saturaciju od street style scene do masovnih kopija. Logo i monogram preuzeli su glavnu riječ, dok je sama torba izgubila emocionalni i estetski kontekst. Nije bila ružna, ali je postala prazna i upravo zato je mnogima dosadila.
Taj umor bio je vidljiv i kasnije, čak i kada se torba pojavila u muškom kontekstu na Paris Fashion Week Menswear FW 2025/2026 , u okviru revije Dior Men Winter 2025/2026 pod kreativnim vodstvom Kim Jones tada ukrašena sa Labubu privjescima, više kao styling trik nego kao stvarna reinterpretacija.
Tek dolaskom J.W. Andersona dolazi do suštinskog zaokreta: torba se ne stilizira, već se ponovo osmišljava, oslobođena ironije i vraćena značenju.
Dior Book Cover Tote kao kulturni objekt
Nova Dior Book Cover Tote ide u potpuno suprotnom smjeru. Umjesto logotipa, u prvi plan dolazi književnost. Umjesto savršeno stiliziranih kampanja, Dior bira bouquiniste uz obale Seine stvarne ljude, stvarne reference, stvarni Pariz.
Kampanja fotografa Angèle Châtenet djeluje gotovo dokumentarno, bez viška scenografije. Torbe nose naslove knjiga, porodična imena i kulturno naslijeđe, a ne samo brend. Luksuz ovdje nije performans, već navika.
Zašto ovo rezonira s Gen Z publikom?
Gen Z ne kupuje simbole moći, već skuplja reference. Knjiga na torbi nije dekor, već kod znak pripadnosti, interesa i vrijednosti.
Upravo zato je casting ključan: od 070 Shake do book influencera Travawyn Taylor , identitet kampanje gradi se kroz kulturu, ne status. Najemotivniji trenutak dolazi s Denis Westhoff , gdje roman Bonjour Tristesse postaje naslijeđe koje se nosi, a ne arhivira.
Ovo su torbe koje su nosive, funkcionalne i tiho luksuzne dizajnirane za stvarni život, ne za feed.
Dior nije samo “popravio” staru torbu promijenio je razlog zašto ona postoji. Book Cover Tote nije pokušaj povratka hypea, već odgovor na sadašnji trenutak u kojem moda mora slušati, a ne diktirati.
Upravo zato ova verzija djeluje uvjerljivo: jer ne traži da je volimo dovoljno je da je razumijemo.
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
