TEKST: Emina Smaka
DATUM OBJAVE: 6.9.2024.
Zaljubljenici u modu čestitamo, najuzbudljiviji period godine iz svijeta mode je pred vama. Počinje Sedmice mode za proljeće/ljeto 2025.
Sigurno se sjećate uzbuđenja koje ste osjećali prateći svoj prvi Fashion Week, diveći se dizajnerima, njihovoj mašti kreativnosti i individualnosti, gdje se snovi sa skica preslikavaju u stvarnost tkanine, boje i krojeva.
Za nekoga, Sedmica mode znači prilika da se inspiriše, da pronađe onaj jedan savršen komad koji će promijeniti cijelu garderobu. Za druge, to je povratak ikonama, razgovor između prošlosti i budućnosti, gdje se krojevi iz zlatnih godina mode vraćaju na scenu, ali sada sa novim značenjem.
Ovaj globalni događaj, koji svake godine okuplja najveća imena industrije, počinje u New Yorku, a potom se seli u London, Milano i Pariz. Dizajneri, stilisti, kupci i modni urednici stižu kako bi otkrili ključne trendove koji će oblikovati sezonu pred nama.
Dok dizajneri spremaju svoje najbolje kreacije, pitanje nije jednostavno poput 'šta ćemo nositi?', već i 'kako će moda ove sezone definirati našu priču?'. Svaka revija je poput razgovara s vama, vašim aspiracijama, vašim granicama. Hoćemo li biti hrabriji, smjeliji? Ili ćemo se možda vratiti jednostavnosti i klasičnim linijama? – Evo šta trebate znati.
Najvažniji datumi u narednom periodu:
New York Fashion Week: 6. – 11. septembar 2024.
London Fashion Week: 12. – 17. septembar 2024.
Milan Fashion Week: 17. – 23. septembar 2024.
Paris Fashion Week: 24. septembar – 2. oktobar 2024.
New York
New York tradicionalno otvara sezonu i često je poligon za eksperimentisanje. Imena koja s nestrpljenjem očekujemo su JASON WU (08.09.), PHILLIP LIM (08.09.), TORY BURCH (09.09.), TOTEME (10.09.), LUAR (10.09.), RONALD VAN DER KEMP (11.09.) i drugi.
Pred oficijelni početak Sedmice mode u New Yorku, priliku da postave ton sezone su dobili Ralph Lauren i Proenza Schouler. Proenza Schouler je sa svojom Ready to Wear kolekcijom fokus stavio na sofisticirane, sportske komade. Prugice, plava boja i raznolikost u volumenima je ono po čemu je ova kolekcija posebna.
Foto: @proenzaschouler
S druge strane, čini se da je fokus s dizajnerskih komada revije Ralph Lauren malo otišao na poznata imena koja su nosila reviju. Christy Turlington i Naomi Campbell su nosile reviju, a na partiju su se bili A-list celebrities. Jude Law, Tom Hiddleston, Jill Biden, Usher su samo neka od imena koje je spojio Ralph Lauren.
Foto: @elleuk
Party in Hamptons
Foto: @harpersbazaarus
I dok se jedan grad oprašta od svjetla reflektora, drugi ih tek pale. Nakon New Yorka, barem digitalno, putujemo u London, gdje nas očekuju nova iznenađenja, kreativni rizici i nadamo se – savršen modni trenutak koji će obilježiti sezonu pred nama.
* * *
Naslovna fotografija: @proenzaschouler
Dodajte Bonjour u omiljene izvore na Googleu
Označite nas kao omiljeni izvor i naši će se članci češće pojavljivati među vašim vijestima na Google pretrazi.
TEKST: Lamija Muratagić
Modna industrija već mjesecima vrti ista pitanja o umjetnoj inteligenciji: ko je koristi, kome uzima posao i gdje u svemu tome ostaje autorstvo. H&M je na London Fashion Weeku odlučio preskočiti još jednu raspravu i pokazati kako to izgleda u praksi.
Za show nazvan H&M&YOU&I švedski brend udružio se s Nickom Knightom i njegovim SHOWstudio timom. Knight je već više od dvije decenije među ljudima koji modu guraju prema novim formatima, od fashion filma i livestreama do 3D tehnologije, stoga nije iznenađenje što je H&M upravo njemu povjerio osmišljavanje svog susreta s umjetnom inteligencijom.
Rezultat je bio show negdje između klasične revije, performansa i digitalne instalacije, u kojem ono što se dešavalo iza modela nije ostalo tek scenografija.
Cijeli koncept krenuo je od klasične modne produkcije. Nick Knight fotografirao je Alex Consani i Archieja Renauxa, dok je ilustrator Cliff Warner paralelno radio crteže s modelima u studiju. Taj materijal je zatim prošao kroz AI obradu i pretvoren u vizuale koji su se tokom revije mijenjali u realnom vremenu, prateći pokrete modela i publike.
Foto: @showstudio
U jednom dijelu showa modeli su hodali kroz mrak, uz kratke bljeskove bliceva koje su sami nosili. Njihove figure su se zatim pojavljivale na velikim ekranima, izmijenjene, razvučene i pretvorene u digitalne slike koje su nastavile reagovati na ono što se dešavalo u prostoru.
Poenta nije bila da AI napravi reviju umjesto ljudi. Fotografija, ilustracija, modeli i produkcija ostali su osnova, dok je tehnologija došla kao dodatni sloj. Knight je pritom otkrio da je na projektu radio čak i veći tim nego inače, što dosta dobro ruši ideju o AI-ju kao prečici do manje produkcije.
Na pisti dugoj 40 metara smjenjivali su se moda, ples, muzika i slika, a reviju je otvorila brazilska balerina Ingrid Silva. Među modelima su bile i Paloma Elsesser, Kristen i Lily McMenamy, Karen Elson, Lila Moss i Scarlett White.
Iza svih ekrana u fokusu ženskog dijela showa bila je H&M Studio kolekcija, a nju bi bilo šteta svesti na pozadinu za tehnološki eksperiment.
Krojenje je bilo oštro i samouvjereno, s naglašenim ramenima, dužim kaputima i odijelima koja imaju dovoljno strukture da ne traže dodatno objašnjenje. Nasuprot njima dolaze čipka, saten, korzetirani detalji i slip haljine koje cijeloj kolekciji daju mekšu, večernju stranu. Pojavljuju se i transparentni paneli, visoki ovratnici te voluminozniji komadi koji dobro podnose Knightovu dramatičnu produkciju.
Foto: @hm
Među polazištima kolekcije bili su Palermo i chiaroscuro fotografije Ferdinanda Scianne. Palermo je ovdje više atmosfera nego referenca. Osjeti se u tamnijoj paleti, u sjaju satena, težini čipke i napetosti između strogog kroja i senzualnijih silueta. Upravo ti kontrasti daju kolekciji dovoljno karaktera da ne nestane iza Knightove grandiozne produkcije.
Najviše karaktera kolekcija dobija upravo u sudaru preciznog krojenja i mekših, senzualnijih materijala. U tim trenucima ekrani nakratko prestaju biti glavna tema.
Foto: @hm
Najzanimljiviji dio ovog showa možda uopće nije AI, nego način na koji je H&M tretirao samu reviju. Kolekcija, scenografija, fotografija i pokretna slika ovdje su osmišljeni kao jedan vizuelni sistem, bez jasne granice između onoga što se događa na pisti i slike koja će od tog trenutka ostati.
Tu se zapravo vidi veći pomak u fashion industriji. Revija više nije samo mjesto na kojem kolekcija prvi put izlazi pred publiku, nego trenutak u kojem se gradi njen najvažniji vizuelni kod. U sezoni prepunoj showova, odjeća više ne konkurira samo odjeći. Potreban je kadar koji će je izdvojiti, preživjeti feed i u nekoliko sekundi objasniti zašto baš toj kolekciji treba posvetiti pažnju.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Naslovna fotografija: @hm
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
