TEKST: Lamija Muratagić
DATUM OBJAVE: 29.10.2026.
Od odijela i kašmirske pletenine do unikatnih kaputa i saradnje s danskim brendom MISMO. Uoči predstavljanja prve ženske kolekcije AROS-a razgovarale smo s Arminom Osmančevićem o dizajnu, materijalima i ženama za koje stvara.
U sarajevskom AROS ateljeu ovog puta dočekala nas je sasvim drugačija kolekcija. Nakon godina posvećenih muškom krojenju, Armin Osmančević prvi put predstavlja kolekciju za žene, a mi smo je imale priliku pogledati i isprobati prije zvaničnog predstavljanja.
Na prvi pogled, prepoznatljiv AROS potpis ostaje prisutan. Precizno krojenje, naglasak na materijalima i suzdržana elegancija i dalje su osnova. Međutim, kada pažnju usmjerimo na siluete, postaje jasno da Armin Osmančević nije jednostavno prenio postojeće muške modele u žensku garderobu.
Armin Osmančević, osnivač i dizajner iza AROS-a
Ramena su mekša, struk ima više slobode, a materijali su birani i prema načinu na koji prate pokret tijela.
Prva ženska kolekcija uključuje 9 modela pletenine od čistog kašmira, 3 odijela, dodatni sako, košulju i prsluk te 6 modela luksuzne vanjske odjeće. Tu su i šalovi od izuzetno tankog kašmira, kao i torbe razvijene u saradnji s danskim brendom MISMO.
Posebno mjesto zauzimaju četiri unikatna modela vanjske odjeće, izrađena u samo jednom primjerku, te kašmir koji je italijanska kuća Loro Piana posebno obojila za AROS.
Ipak, iza popisa materijala i modela nalazi se priča koja počinje mnogo ranije. U majčinom šnajderaju, gdje je Armin prvi put posmatrao kako odjeća nastaje i koliko pažnje zahtijeva žena za koju se šije.
Njegova majka bila je krojačica, a upravo se njen odnos prema radu pokazao kao jedan od ključnih utjecaja na novu kolekciju.
Vaša majka je krojačica i odrastali ste uz njen rad. Kada ste počeli razvijati prvu žensku kolekciju, jeste li se vratili nečemu što ste tada gledali, a tek danas razumijete kao dizajner?
Armin Osmančević: Odrastao sam između majčinog šnajderaja i očeve elektro radionice, tako da znam koristiti razne alate, ali mi je olovka uvijek bila najdraža.
Moja majka je radila bez skica, ali s puno znanja, strpljenja i osjećaja koji stoji iza toga. Danas razumijem da je upravo u tome suština našeg posla, no ipak volim početi sa skicama.
Posebno me je dojmilo to koliko je pažnje mama posvećivala ženi za koju šije. Nije bilo dovoljno da nešto lijepo izgleda. Moralo je dobro stajati, biti ugodno i odgovarati osobi koja će to nositi.
Kada sam počeo raditi na svojoj prvoj ženskoj kolekciji, shvatio sam da se zapravo vraćam toj jednostavnoj ideji. Nisam htio praviti odjeću da bih promijenio žene, nego da bih istaknuo ono što je kod žena najljepše, a to je urođena gracioznost i elegancija.
Muška odijela godinama su bila osnova AROS estetike. Upravo zbog toga posebno nas je zanimalo kako se iskustvo iz klasičnog tailoringa prenosi u žensku garderobu.
Na prvi pogled, promjene se možda čine suptilnim. Međutim, mekše rame, drugačije oblikovan struk ili nekoliko centimetara slobode u kroju mogu potpuno promijeniti karakter sakoa.
To su detalji koji određuju hoće li odijelo djelovati strogo, opušteno, strukturirano ili prirodnije pratiti tijelo.
Koju ste naviku iz dizajniranja muške odjeće morali preispitati kada ste počeli raditi za žene? Gdje se to najjasnije vidi u kroju?
Armin Osmančević: U muškoj odjeći već godinama usavršavam udobnost, proporcije i konstrukciju. Kod ženskih odjevnih predmeta morao sam naučiti kako tu konstrukciju treba adaptirati, a istovremeno zadržati AROS dizajn potpis i osjećaj. Dok muško odijelo često oblikuje tijelo i skriva nepravilnosti, kod ženske kolekcije želio sam da odjeća više prati tijelo i njegov prirodni pokret, senzualnost i sve ono što ženu čini misterioznom, šarmantnom i nedokučivom.
To se najbolje vidi u ramenima, struku i načinu na koji materijal pada preko tijela. Ramena su mekša, struk nije pretjerano naglašen, ali silueta ima više slobode nego ikad. Čak i kada koristim elemente klasičnog muškog krojenja, želim da konačni rezultat djeluje ženstveno i potpuno prirodno, bez obzira na njenu dob, visinu ili genetski kod.
Za mene je najveći luksuz upravo ta lahkoća pokreta. Kada obučete nešto izuzetno kvalitetno, a gotovo zaboravite da ga nosite, jer vam se sasvim prirodno uklapa u vaše biće.
Upravo se kod odijela najjasnije prepoznaje Arminovo dosadašnje iskustvo.
Kolekcija donosi tri modela ženskih odijela od čiste vune renomiranih italijanskih proizvođača, uz dodatni model sakoa. Sakoi i hlače mogu se kupovati odvojeno, a ponudu dopunjuju košulja i prsluk.
To je praktičan detalj koji ne bismo zanemarile. Žensko odijelo danas rijetko ostaje isključivo komplet. Sako se nosi uz traperice, suknju ili jednostavnu haljinu, dok hlače lako postaju dio svakodnevne garderobe.
Zato je važno kako svaki komad funkcioniše zasebno.
Razgovor o kolekciji teško bi bio potpun bez materijala.
AROS je za žensku liniju odabrao kašmir, čistu vunu, alpaku i kamilju dlaku, dok se u kategoriji vanjske odjeće nalaze i modeli od nerca.
Posebno nas je privukao detalj koji Armin otkriva o saradnji s italijanskom kućom Loro Piana.
Za AROS je posebno obojena nijansa kašmira kako bi se uskladila s kragnom od nerca. Upravo takve odluke često određuju završni izgled luksuznog odjevnog predmeta. Različite teksture drugačije reflektuju svjetlost, zbog čega usklađivanje čak i vrlo sličnih nijansi zahtijeva pažnju.
No, u ovoj kolekciji susreću se i drugi dizajnerski utjecaji. Armin je dio profesionalnog života proveo u Skandinaviji, a za prvu žensku liniju sarađivao je i s danskim brendom MISMO.
Kako se sve te reference uklapaju u brend koji nastaje u Sarajevu?
Materijali Vas povezuju s italijanskim proizvođačima, a brend gradite iz Sarajeva. Koja dizajnerska odluka u ovoj kolekciji najjasnije proizlazi iz života ovdje?
Armin Osmančević: Mislim da je to odnos naših dama prema eleganciji. Sarajevo je zanimljiv spoj različitih kultura, mentaliteta i načina života, ali ovdje elegancija rijetko postoji sama zbog sebe.
Mora biti praktična, prilagodljiva i pomalo opuštena, što dodatno gradi samopouzdanje. Po meni je samopouzdanje najinteresantniji adut koji imaju žene i muškarci i upravo je to etos na kojem se AROS brend zasniva.
Upravo zato sam želio odjevne predmete koji nemaju samo jednu priliku za koju su namijenjeni. Pončo od nerca sa dvije strane koji možete nositi preko večernje haljine, ali i uz obične farmerke i ravne cipele. Sako koji jednako dobro izgleda na poslovnom sastanku i za večerom, džemper kod kuće i u avionu.
To je AROS, za žene koje znaju šta žele i tako se oblače.
Italijanski proizvođači daju nam pristup izuzetnim materijalima, uključujući kašmir koji je Loro Piana posebno obojio za našu kolekciju, u istom tonu kao kragna od nerca.
Ali ono što od tih materijala dizajniram proizlazi iz mog pogleda na život. Ne želim kopirati Milano ili Pariz. Želim da AROS ima vlastiti karakter, da dolazi iz Sarajeva, ali da bude prirodan dio garderobe žena bilo gdje u svijetu, i zbog toga imamo tako brz rast klijentele širom svijeta u prvih godinu dana od otvaranja.
Želim dodati da smo u fabrici koja pravi modne dodatke za Dior i Gucci napravili šalove od najtanjeg kašmira, gotovo kao svila, a za torbe smo sarađivali s danskim brendom MISMO, za koji smatramo da je spoj skandinavskog dizajna i chic jednostavnosti koja odgovara AROS stilu.
Osim odijela, posebnu pažnju privlači šest modela vanjske odjeće. Tu su jakne od alpake, kaputi od kamilje dlake i kašmira te ponča od nerca, izrađeni od materijala Loro Piana. Četiri modela predstavljena su kao unikati, svaki u samo jednom primjerku.
Kolekcija uključuje i devet modela pletenine od čistog kašmira, šalove od izuzetno tankog kašmira u tri boje te torbe nastale u saradnji s danskim brendom MISMO.
Osim kvaliteta materijala, zanimalo nas je koliko Armin prilikom dizajniranja razmišlja o promjenama kroz koje prolaze žene i njihova garderoba.
Trajnost je važan dio AROS-a. Kako dizajnirate ženski komad koji će ostati upotrebljiv i kada se promijene tijelo, ukus ili način života žene koja ga nosi?
Armin Osmančević: Prvo se upitam hoće li taj komad biti jednako lijep za deset ili dvadeset godina. Može li se pokloniti djeci, unučadima?
Upravo zbog toga izbjegavam pretjerano naglašene trendove, biram 100% prirodne materijale i krojeve koji dopuštaju slobodu kombinovanja i nošenja nevezanu za sezone, trendove ili čak kontinente.
Dobar kaput, naprimjer, ne bi trebao zavisiti od toga imate li danas nekoliko kilograma više ili manje. Njegova ljepota treba biti u proporciji, materijalu i načinu na koji pada, jer se svi mijenjamo kroz život i trebamo stariti sa gracioznošću.
Važno mi je i da odjeća može živjeti različite živote. Isti komad danas može biti dio poslovne garderobe, a za nekoliko godina nešto što nosite mnogo opuštenije.
Ja dizajniram odjeću koja može pratiti ženu dok se njen život mijenja. Ne odjeću koju mora mijenjati svaki put kada se promijeni ona.
Kolekcija je predstavljena 28. oktobra u Sarajevu, na privatnom događaju za pedesetak žena iz svijeta biznisa i kulture. Od 1. novembra 2026. bit će dostupna putem webshopa aroslux.com.
Prva ženska kolekcija otvara novo poglavlje za AROS, a nakon razgovora s Arminom i našeg susreta s kolekcijom, najviše nas intrigira upravo spoj njegovog krojačkog iskustva i novih ženskih proporcija.
Loro Piana kašmir, unikatni modeli i saradnja s MISMO privlače pažnju, ali karakter budućih kolekcija odredit će način na koji Armin nastavi razvijati svoj dizajnerski rukopis.
Privatno predstavljanje kolekcije u AROS ateljeu
Jer koliko god pažljivo bila osmišljena, garderoba svoju stvarnu vrijednost pokazuje tek kada postane dio života žene koja je nosi.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Foto: Bonjour.ba
Dodajte Bonjour u omiljene izvore na Googleu
Označite nas kao omiljeni izvor i naši će se članci češće pojavljivati među vašim vijestima na Google pretrazi.
TEKST: Lamija Muratagić
Tri godine nakon prvog susreta s Damom, vratile smo se među njene kapute. Isprobale smo novu kolekciju i s Edinom i Arminom razgovarale o uspjehu koji se ne mjeri samo brojkama.
Prije tri godine, kada smo prvi put razgovarale s Edinom Begović, njen sin Armin već je imao prilično jasnu viziju onoga što bi Dama trebala postati. Danas, šest godina nakon osnivanja, iza njih je sedam kolekcija, tri uzastopno rasprodane sezone i gotovo 200 kaputa koji su pronašli svoje zadovoljne vlasnice. Sasvim dobar povod da nastavimo razgovor tamo gdje smo ga posljednji put ostavile.
Edina Begović i Armin Begović
Prilika se ukazala proteklog vikenda, kada je Dama ponovo stigla u sarajevsku Kawu, gdje se za isprobavanje kaputa čekalo u redu. Žene su s oduševljenjem razgledale novu kolekciju, odmjeravale krojeve, raspitivale se o materijalima i strpljivo čekale da na njih dođe red. Edina i Armin odlučili su proizvodnju ograničiti na svega 40 kaputa po sezoni. Koliko će ih žena poželjeti, očito je sasvim druga priča.
Među modelima od vune i kašmira pronašle smo i nekoliko svojih favorita, ali nas je podjednako zanimalo šta se u Dami promijenilo od našeg posljednjeg razgovora.
Šta su Edina i Armin naučili u međuvremenu, kako su njihove početne odluke izdržale test vremena i šta je ostalo jednako važno kao i prvog dana?
Dama je posljednje tri sezone ostala vjerna ograničenoj proizvodnji, a sve tri bile su rasprodane. Zanimalo nas je kako Edina danas gleda na razvoj brenda koji je odlučio zadržati vlastiti tempo.
Od našeg prvog razgovora 2023. godine do nove kolekcije, u čemu najviše prepoznajete razvoj Dame?
Edina Begović: „Najviše u povjerenju koje smo u međuvremenu izgradili. U prethodne tri sezone radili smo najviše 40 kaputa po sezoni i svaka od njih bila je rasprodana. Kada smo tek donijeli tu odluku, trebalo je vjerovati da za takav način rada postoji prostor. Danas su nam naše klijentice dale tu potvrdu.
S novom kolekcijom dolazi i više iskustva, bolje razumijevanje njihovih želja i sigurnost u ono što radimo. Posebno sam ponosna što smo ostali dosljedni sebi i sačuvali mogućnost da se svakom kaputu posvetimo kako treba. Žene to prepoznaju i mislim da je upravo njihovo povjerenje najljepši pokazatelj koliko je Dama od tada napredovala.“
Ograničenje proizvodnje danas je sastavni dio identiteta brenda. Ipak, kada je Armin prvi put predložio da se sezonska ponuda zadrži na 40 kaputa i prihvate duži rokovi isporuke, Edina nije bila uvjerena da će takav pristup naići na razumijevanje.
Postoji li Arminova ideja prema kojoj ste u početku bili skeptični, a danas Vam je drago što ste je prihvatili?
Edina Begović: „Upravo ograničenje na 40 kaputa po sezoni i prihvatanje dužih rokova isporuke. Kada je Armin to predložio, priznajem, bio mi je mali šok. Posebno mi je bilo teško reći ženi koja naruči kaput u novembru da će on biti spreman tek u februaru. Bojala sam se da će joj to biti predugo i da neće imati razumijevanja. Nekako sam podrazumijevala da kupac želi svoj kaput što prije.
Reakcije su me, međutim, baš lijepo iznenadile. Naše klijentice razumiju da svaki kaput izrađujem ručno, prema njihovim mjerama i željama, i da takav rad traži vrijeme. Svakom se komadu moram posvetiti i taj proces ima svoj tok. Danas o rokovima govorim mnogo mirnije, a na njihovom strpljenju sam zaista zahvalna. Armin je tu bio u pravu.“
Njihova saradnja i dalje spaja dva različita iskustva. Arminovo razumijevanje dizajna i razvoja brenda prati Edinino poznavanje zanata, materijala i procesa izrade. Odluke donose zajedno, ali u jednom području Edinini kriteriji ostaju posebno zahtjevni.
Sjećamo se da je Edina još 2023. godine kao jedan od najvećih izazova izdvojila pronalazak odgovarajućih materijala. Ovaj put, tokom razgovora u Kawi, Armin nam je otkrio koliko daleko ona zapravo ide u njihovom odabiru.
Šta kupci ne vide iza jednog Dama kaputa, a Vi izbliza znate koliko Vaša mama ulaže u njega?
Armin Begović: „Mislim da je to sam izbor materijala. Količina dostupnih materijala je velika, a mi zapravo nemamo veliki izbor, i to je iznenađujuća činjenica. Glavni razlog je perfekcionizam moje mame.
Kada kupujemo materijale i pregledamo njihovo tkanje, mama pod lupom gleda svaku dlačicu koja postoji na tom materijalu. Ukoliko je neki materijal presavijen ili dlačice ne stoje kako treba, mi ga ne biramo. Upravo je tu najteži dio procesa, pronalazak samih materijala.“
U Dami koriste vunu, kašmir i velur, a svaki kaput izrađuje se prema mjerama i željama njegove buduće vlasnice. Odabir boje i dužine samo je početak. Dugmad, rukavi i drugi detalji također se mogu prilagođavati, što znači da isti model na kraju može izgledati drugačije na dvije žene.
Edinina preciznost ima vrlo praktičan razlog. Od odabrane tkanine zavisi kako će kaput padati, koliko će dobro držati formu i kako će izgledati nakon godina nošenja. Zato njen odabir materijala podrazumijeva mnogo više od pronalaska odgovarajuće boje i sastava.
Tokom šest godina Dama je mijenjala i svoju paletu boja. Eksperimentisali su s ljubičastom i mint tirkiznom, ali su se klijentice najčešće vraćale crnoj, tamnoplavoj, kamel i bordo nijansi. Još zanimljivije, mnoge se nisu zadržale na jednom kaputu.
Kada Vam se klijentica vrati po drugi Dama kaput, šta Vam taj povratak govori o prvom? Je li to najiskrenija potvrda kvaliteta, ona koja dolazi nakon što kaput postane dio nečijeg svakodnevnog života?
Edina Begović: „Za mene jeste, jer tada povjerenje dolazi iz iskustva. Ta žena već zna kako joj naš kaput stoji, kako se u njemu osjeća i koliko ga rado nosi. Kada nam se ponovo javi, to mi govori da je bila zadovoljna i nakon onog prvog oduševljenja.
Imamo klijentice koje danas imaju i po četiri Dama kaputa. To je za mene najveći kompliment i potvrda da ono što radimo zaista vrijedi. Uz veliku radost, osjećam i odgovornost. Svaki sljedeći kaput treba opravdati povjerenje s kojim nam se vratila.“
Da se o njihovim kaputima razgovara i izvan radionice, saznale smo kroz anegdotu koju su nam Edina i Armin ispričali u Kawi. Jedna je žena s druge strane ulice ugledala nepoznatu prolaznicu u Dama kaputu i toliko se oduševila da joj je odlučila prići. Bez mnogo uvoda, rekla joj je: „Moram da znam gdje ste kupili kaput.“
A nakon što je saznala odgovor, i sama je postala vlasnica Dama kaputa.
Kada je Armin 2020. godine predložio mami da njeno dugogodišnje krojačko iskustvo pretoče u vlastiti brend, nisu mogli znati koliko će se žena prepoznati u njihovoj ideji. Šest godina kasnije, Dama je nadomak svog 200. isporučenog kaputa.
Koji Vas trenutak u zajedničkom radu podsjeti zašto ste željeli da mamin rad dobije vlastiti brend?
Armin Begović: „Ono što me podsjeća tokom svih šest godina jeste kada se sabere sve što je moja mama napravila. To je oko 200 isporučenih kaputa, a nama se nije vratio nijedan. To me podsjeća na to zašto sam ovo uradio, jer su kvalitet i povjerenje koje imam u svoju mamu ogromni.“
U našem prvom razgovoru Edina je priznala da je možda i ranije mogla pokrenuti nešto svoje, ali da takav korak nije bio jednostavan. Arminova inicijativa dala je njenom radu novu perspektivu, a sudeći prema načinu na koji danas govori o njemu, i sasvim lično zadovoljstvo.
Edinu smo pitali i šta joj je najvažnije kada žena prvi put obuče kaput koji je za nju izradila.
„Najvažnije je da je zadovoljna, da joj lijepo stoje i model i kroj i da je sretna.“
Nakon razgovora o materijalima i Edininom gotovo beskompromisnom pristupu njihovom odabiru, došao je red na isprobavanje. Kod kaputa me uvijek posebno zanimaju proporcije, način na koji materijal pada i koliko se silueta mijenja ovisno o tome nosite li ga otvorenog ili naglašenog u struku. Ovog puta izdvojila sam tri prilično različita modela.
Prva je bila Magna u kamel nijansi, klasični kaput s pojasom, širokim reverima i blago strukiranom siluetom. Kod ovakvog kroja sviđa mi se što ima dovoljno strukture da izgleda elegantno i kada je potpuno otvoren, dok vezivanje pojasa dodatno naglašava proporcije.
Tamnosmeđa Piera donosi sasvim drugačiji pristup. Dvoredno kopčanje, naglašenija ramena i ravnija, izdužena silueta daju joj izražen tailoring karakter. Posebno mi se svidjelo što tamnosmeđa ovdje djeluje jednako ozbiljno kao crna, ali zahvaljujući teksturi materijala ima nešto više dubine. Riječ je o tkanini s posebnom obradom koja stvara suptilan uzorak, a Armin nam je otkrio da je materijal bio limitiran i već rasprodan.
A onda Arabella. U burgundy nijansi. Vuneni kaput s pojasom, širokim reverima i opuštenijom siluetom bio je možda i najupečatljiviji među isprobanim modelima. Posebno mi se dopao odnos volumena i naglašenog struka, jer pojas omogućava da se forma kaputa mijenja bez gubitka njegove ležernosti. Duboka bordo nijansa dodatno ističe kroj, a dovoljno je bogata da se odlično uklapa u aktuelnu zimsku paletu tamnih, toplih tonova.
Dama svakoj kolekciji dodaje samo jedan potpuno novi model, dok se postojeći krojevi vraćaju kroz različite materijale i boje. Upravo je takav slučaj s Arabellom, koju su nakon duže pauze ponovo uvrstili u ponudu zbog velike potražnje. Armin nam je otkrio i da je burgundy ove sezone posebno tražena nijansa.
Meni su se ipak najviše izdvojile Piera i Arabella, svaka iz drugog razlog. Magna je zasigurno klasik s kojim je teško pogriješiti, ali priznajem da su me ova dva modela malo duže zadržala pred ogledalom.
U modi smo toliko navikli da uspješan brend mora postati veći da rijetko postavljamo pitanje šta se događa kada njegovi osnivači odluče da su zadovoljni veličinom koju već imaju. Kada interes raste, očekujemo nove modele, veću proizvodnju, kraće rokove. Zato mi je posebno zanimljiva odluka Edine i Armina da ostanu pri svojim granicama, čak i kada znaju da postoji potražnja za više.
Naravno, sama činjenica da je nešto proizvedeno u maloj količini ne garantuje kvalitet. Jedna rasprodana kolekcija može biti rezultat dobrog trenutka. Tri uzastopne, uz žene koje se iz godine u godinu vraćaju, govore nešto mnogo zanimljivije. Jer prvi kaput možete kupiti zbog fotografije, preporuke ili lijepog kroja. Drugi kupujete već znajući kako izgleda, kako se nosi i koliko ste bili zadovoljni prvim.
Upravo tu mali brendovi poput Dame imaju nešto što je velikim modnim sistemima sve teže sačuvati. Mogućnost da iza proizvoda i dalje stoji prepoznatljiva osoba, da se povratna informacija ne izgubi među hiljadama narudžbi i da zadovoljstvo klijentice zaista utiče na ono što će se raditi sljedeće sezone. Takav odnos zahtijeva vrijeme, a Dama je odlučila da ga sačuva čak i po cijenu manjeg broja narudžbi.
Na kraju, povjerenje kojim je Dama započela, ono jednog sina u rad svoje mame, s vremenom je postalo povjerenje tolikih drugih žena.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Foto: Bonjour.ba / Sanela Babić (@mssanela) za Dama brend
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
