TEKST: Arijana Bošnjak
DATUM OBJAVE: 24.8.2024.
Maja Čengić Miralem je prvo lice crvenog tepiha svakog izdanja Sarajevo Film Festivala.
Voditeljica i urednica glazbenog i revijalnog programa na BHRT-u, postala je sinonim za red carpet, kao glavni host Festivala i dama koja nas iz godine u godinu, kroz osam večeri, osvaja svojim stavom, profesionalnošću, sofisticiranošću, ali i kreacijama koje bira. Što god nosila, Maja svojom karizmom daje posebnu notu svakoj kreaciji.
Kada govorimo o tome što nosi, volimo vidjeti da je Maja za crveni tepih ovogodišnjeg Festivala birala kreacije s potpisom regionalnih i bh. dizajnerskih imena. U nastavku donosimo recap svih njenih lookova s 30. Sarajevo film festivala koje je zabilježio fotograf Marko Jovančić i tako sačuvao u vremenu magiju ovog red carpeta.
Prva večer 30. Sarajevo Film Festivala
Za otvorenje 30. izdanja Sarajevo Film Festivala, Maja je birala dizajn Amne Kunovac – Zekić. Sinergija bezvremenske klasike i modernizma definirala je ovu upečatljivu kreaciju - duga slip suknja, u crnom tonu, svu je pažnju poklonila gornjem dijelu u obliku korzeta u intenzivnoj, ljubičastoj nijansi.
Korzet je oličenje kreativnosti dizajnerice, interpretirano kroz igru isprepletenih traka, gdje decentni sjaj tkanine stvara snažan kontrast između svjetla i sjene te tako doprinosi dinamičnosti.
Party otvorenja u Festival Gardenu
Iste večeri, na novoj Sarajevo Film Festival lokaciji – Festival Garden, za party otvorenja Maja je prezentirala trendy i chic izdanje u maloj crnoj haljini. Interesantni twist ovdje je bilo perje koje prati „bardot izrez“ na haljini za poseban efekt. Crna haljina dizajnerice Aleksandre Dojčinović (brend Lei Lou) je upotpunjena upečatljivom narančastom torbicom s potpisom iste dizajnerice i ružem u istoj nijansi.
Nježna ružičasta je obilježila 2. večer red carpeta
Drugu večer 30. Sarajevo Film Festivala, Maja se pojavila u nježnoružičastoj kreaciji dizajnera Milana Senića. Gornji dio s „bardot izrezom“ izrađen je od tila čija je transparentnost, u kombinaciji s naborima, kreirala romantičan i sofisticiran look. Ostatak haljine povezan je istim tonom ružičaste, s decentnim sjajem koji stvara saten, dok se na samoj dužini haljine našao teksturiran materijal koji je dodatno naglasio dizajnerski pečat Milana Senića.
3. večer i dašak avangarde
Marko Feher uvijek donosi dozu avangarde na bh. modnu scenu. Ovog puta Maja je nosila njegovu kaput/haljinu koja je svojim sjajem kreirala dojam fluidnosti uz odsjaj reflektora. Jednostavan dugi kaput ističe se u izboru materijala, ali i predimenzioniranih rukava s naborima koji su kaput pretvorili u još jedan ikoničan carpet look.
Kreacija 4. večeri krije posebnu priču
Ručno rađena haljina brenda No Nation Fashion, iza kojeg stoji kreativna direktorica Aleksandra Lovrić, nosila je ime Zaštitnica Prirode. Izrađena je od vezenog materijala sa staklenim perlama i šljokicama, a za samu izradu bilo je potrebno više od 150 sati.
Haljina kroz metaforu povezuje migraciju i očuvanje prirode te tako naglašava koliko su važni za održivost. Perle u vibrantnoj limeta žutoj nijansi savršeno su se isticale na crvenom tepihu i donijele neopisivi glamur na scenu.
Sanjiva kreacija 5. večeri
Svima nam je poznato kako bajkovite kreacije dolaze iz mašte Sanje Dujmović kroz njen brend La Jupe. Za 5. večer Maja je birala njihovu kreaciju koja je donijela glamur, sofisticiranost i dašak romantike na red carpet. Kratki i voluminozni puff rukavi i veliki volan kreiraju slojevitost, dok upečatljiva tekstura u tri sloja – transparentnost, ružičasti motivi i metalik zlatne aplikacije, čine ovu haljinu dodatno magičnom.
6. večer je priča o sofisticiranosti
6. večer Sarajevo Film Festivala bila je u znaku sofisticiranosti koju na crveni tepih uvijek donose krem bijele kreacije. Maja je u haljini Jasne Hadžimehmedović - Bekrić bila utjelovljenje elegancije čemu je posebno doprinijela nježna i blago transparentna tkanina u par slojeva.
Veliki izrez na prednjoj strani savršeno je dočarao tu slojevitost, dok su dugi rukavi puni volumena dali dodatni dodir profinjenosti. Čitava kreacija zaokružena je izražajnim zlatnim detaljima – široki metalik pojas i dvije široke narukvice, Werkstatt dizajn, dale su ovoj nježnoj i neutralnoj haljini statement moment.
7. večer unijela je živahne tonove na crveni tepih
Maja je za 7. i pretposljednju večer na crveni tepih unijela živopisne boje birajući kreaciju Belme Tvico. Dizajn prepoznatljiv za dizajnericu Belmu, savršeno je dočarao red carpet glamur. Mnoštvo vibrantnih boja, od dubokih tonova do nježnih, pastelnih, stvaraju očaravajuću igru među nijansama čine ovu kreaciju jedinstvenom.
Gornji dio u obliku korzeta upotpunjen je šalom koji se na ramenu oblikuje u mašnu i tako kreira potpuno novu dimenziju ovog bezvremenskog kroja. Široka suknja još je jedan prepoznatljiv detalj bh. dizajnerice Belme Tvico, a s obzirom na to koliko je Maja i ovog puta bila upečatljiva na crvenom tepihu, možemo reći da je ovo jedan idiličan duo.
Posljednja večer 30. Sarajevo Film Festivala
Maja je za posljednju večer nosila dvije različite kreacije te i kroz njih ostala vjerna domaćem i regionalnom dizajnu.
Jednu od kreacija potpisuje mladi dizajner Armin Hodžić koji stoji iza brenda Elysian. Crna satenska suknja sirena kroja, svojim je suptilnim sjajem i jednostavnim krojem svu pažnju poklonila gornjem dijelu koji je bio istaknuti statement piece kakav nerijetko vidimo u Arminovom dizajnu.
Suknju prati korzet/blejzer na kojem dominira predimenzionirana kragna na preklop koja u ovu elegantnu kreaciju dodaje dozu avangarde. Korzet/blejzer jednako je upečatljiv i u svojoj boji i teksturi koju stvara crno – bakreni brokat, savršen izbor za glam look red carpeta.
Druga kreacija istovremeno osvaja unikatnošću, ali i jednostavnošću te je prepoznatljiva za dizajn koji nosi potpis regionalne dizajnerice Aleksandre Dojčinović i brenda Lei Lou. Bordo crvena haljina prati siluetu tijela te ju dodatno naglašava pojasom u struku. Kako bi ovaj klasični model dobio na unikatnosti, dizajnerica je dodala svoj potpis kroz plašt od iste tkanine, koji se visoko s ramena spušta do tla i prelazi dužinu haljine.
Nabori na rameni stvaraju raskošan pad i daju posebnu dozu sofisticiranosti.
Za Majine frizure bio je zadužen Ensar Dervišbegović, za styling Gasha Miladinović, makeup je radio Adi Hasić za L'Oréal, a svaku kreaciju pratila je obuća iz dućana Planika.
* * *
Foto: Marko Jovančić za Bonjour.ba
TEKST: Ada Ćeremida
Nekada simbol prevelikog hypea, Dior tote se vraća kao tiha kulturna referenca koju Gen Z zapravo želi nositi.
Svi se sjećamo tog trenutka kada je jedna torba prešla granicu između poželjne i prezasićene. Diorove tote torbe bile su svuda na ulicama, Instagramu, aerodromima i vrlo brzo prestale su govoriti išta novo.
No moda ima kratko pamćenje i još kraći ciklus oprosta. U novoj interpretaciji Dior, pod vodstvom J.W. Andersona vraća ovaj format, koji smo vidjeli na njegovoj debitantskoj Dior Mens reviji prošle godine.
S potpuno drugačijim razlogom postojanja, ovaj put, torba ne pokušava da bude statusni simbol, već nosilac kulture, reference i ličnog identiteta.
Kada je Dior Book Tote postao “previše”?
Originalni Dior Book Tote lansiran je 2018. godine pod kreativnim vodstvom Maria Grazia Chiuri za Dior . Inspirisan praktičnošću i idejom svakodnevne luksuzne torbe, brzo je postao jedan od najprepoznatljivijih komada modne kuće.
No već do 2019. i 2020. torba je doživjela ekstremnu saturaciju od street style scene do masovnih kopija. Logo i monogram preuzeli su glavnu riječ, dok je sama torba izgubila emocionalni i estetski kontekst. Nije bila ružna, ali je postala prazna i upravo zato je mnogima dosadila.
Taj umor bio je vidljiv i kasnije, čak i kada se torba pojavila u muškom kontekstu na Paris Fashion Week Menswear FW 2025/2026 , u okviru revije Dior Men Winter 2025/2026 pod kreativnim vodstvom Kim Jones tada ukrašena sa Labubu privjescima, više kao styling trik nego kao stvarna reinterpretacija.
Tek dolaskom J.W. Andersona dolazi do suštinskog zaokreta: torba se ne stilizira, već se ponovo osmišljava, oslobođena ironije i vraćena značenju.
Dior Book Cover Tote kao kulturni objekt
Nova Dior Book Cover Tote ide u potpuno suprotnom smjeru. Umjesto logotipa, u prvi plan dolazi književnost. Umjesto savršeno stiliziranih kampanja, Dior bira bouquiniste uz obale Seine stvarne ljude, stvarne reference, stvarni Pariz.
Kampanja fotografa Angèle Châtenet djeluje gotovo dokumentarno, bez viška scenografije. Torbe nose naslove knjiga, porodična imena i kulturno naslijeđe, a ne samo brend. Luksuz ovdje nije performans, već navika.
Zašto ovo rezonira s Gen Z publikom?
Gen Z ne kupuje simbole moći, već skuplja reference. Knjiga na torbi nije dekor, već kod znak pripadnosti, interesa i vrijednosti.
Upravo zato je casting ključan: od 070 Shake do book influencera Travawyn Taylor , identitet kampanje gradi se kroz kulturu, ne status. Najemotivniji trenutak dolazi s Denis Westhoff , gdje roman Bonjour Tristesse postaje naslijeđe koje se nosi, a ne arhivira.
Ovo su torbe koje su nosive, funkcionalne i tiho luksuzne dizajnirane za stvarni život, ne za feed.
Dior nije samo “popravio” staru torbu promijenio je razlog zašto ona postoji. Book Cover Tote nije pokušaj povratka hypea, već odgovor na sadašnji trenutak u kojem moda mora slušati, a ne diktirati.
Upravo zato ova verzija djeluje uvjerljivo: jer ne traži da je volimo dovoljno je da je razumijemo.
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
