TEKST: Arijana Bošnjak
DATUM OBJAVE: 23.8.2024.
Helena Vuković je mlada bh. glumica koja iz godine u godinu, za crveni tepih Sarajevo Film Festivala bira kreacije koje odišu elegancijom i autentičnošću.
Ove godine, Helena je svoju naklonost ponovno poklonila bh. dizajnerici Belmi Tvico. Belma Tvico je kroz godine izgradila prepoznatljiv stilski izričaj na bh. modnoj sceni te je svojim kreacijama unijela dozu autentičnosti, elegancije i vedrine kroz vibrantni custom made print koji se često provlači kroz njen dizajn.

Foto: Vedad Krkbešević
Iako su njen pečat postale živopisne boje, od jarkih tonova do nježnih pastelnih, odlično interpretira i akromatske tonove kroz profinjene kreacije. Upravo ta dva kontrasta birala je i Helena za 30. Sarajevo film Festival. Osvojila nas je gracioznim stavom s kojim je ponijela obje kreacije, koje su potpuna suprotnost jedna drugoj.
Nježnost u vibrantnim tonovima
Korzet bez naramenica stvara dojam timeless elegancije, a plisirani detalji na prednjem dijelu u savršenom su skladu s geometrijskim uzorkom koji donosi idiličnu kombinaciju pastelnih ružičastih i koraljnih nijansi. Inspirirana ljepotom noćnog neba i zvijezda, Belma Tvico je kreirala print koji donosi dašak magije i misterije.


Foto: Vedad Krkbešević
Gornji dio haljine prati suknja koja elegantno pada i stvara decentne nabore kojima dodatnu dinamiku daje print. Ova reinterpretacija klasične siluete pokazuje kako jedan posebno osmišljen print može transformirati čak i najjednostavnije haljine u izvanredna modna izdanja.
Na posebnosti joj daje dugi šal na jednoj ruci, čime se stvara zanimljiva asimetrična dinamika. Prateći dužinu haljine, stvorio je dojam lepršavosti i posebne sofisticiranosti.

Foto: Vedad Krkbešević
Akromatski tonovi za 6. večer Sarajevo Film Festivala
Za šetnju crvenim tepihom 6. večeri ovogodišnjeg izdanja Festivala, Helena je birala potpunu suprotnost prvoj kreaciji. Ovog puta pojavila se u crno – bijeloj kreaciji koja odiše bezvremenskim stilom starog Hollywooda.


Foto: Sarajevo Film Festival
U jednostavnu bijelu haljinu utkani su suptilni detalji koji ju čine glamuroznom. Gornji dio krije složene nabore koji korzetu haljine daju dubinu i slojevitost, dok donji dio haljine jednostavno prati liniju tijela. Posebna nota u ovoj kreaciji je široki crni pojas od tkanine koji prelazi dužinu haljine i nalazi se u ulozi šlepa – detalj stvoren za glamur crvenog tepiha.

Foto: Sarajevo Film Festival
* * *
Naslovna fotografija: Sarajevo Film Festival
TEKST: Ada Ćeremida
Nekada simbol prevelikog hypea, Dior tote se vraća kao tiha kulturna referenca koju Gen Z zapravo želi nositi.
Svi se sjećamo tog trenutka kada je jedna torba prešla granicu između poželjne i prezasićene. Diorove tote torbe bile su svuda na ulicama, Instagramu, aerodromima i vrlo brzo prestale su govoriti išta novo.
No moda ima kratko pamćenje i još kraći ciklus oprosta. U novoj interpretaciji Dior, pod vodstvom J.W. Andersona vraća ovaj format, koji smo vidjeli na njegovoj debitantskoj Dior Mens reviji prošle godine.
S potpuno drugačijim razlogom postojanja, ovaj put, torba ne pokušava da bude statusni simbol, već nosilac kulture, reference i ličnog identiteta.
Kada je Dior Book Tote postao “previše”?
Originalni Dior Book Tote lansiran je 2018. godine pod kreativnim vodstvom Maria Grazia Chiuri za Dior . Inspirisan praktičnošću i idejom svakodnevne luksuzne torbe, brzo je postao jedan od najprepoznatljivijih komada modne kuće.
No već do 2019. i 2020. torba je doživjela ekstremnu saturaciju od street style scene do masovnih kopija. Logo i monogram preuzeli su glavnu riječ, dok je sama torba izgubila emocionalni i estetski kontekst. Nije bila ružna, ali je postala prazna i upravo zato je mnogima dosadila.
Taj umor bio je vidljiv i kasnije, čak i kada se torba pojavila u muškom kontekstu na Paris Fashion Week Menswear FW 2025/2026 , u okviru revije Dior Men Winter 2025/2026 pod kreativnim vodstvom Kim Jones tada ukrašena sa Labubu privjescima, više kao styling trik nego kao stvarna reinterpretacija.
Tek dolaskom J.W. Andersona dolazi do suštinskog zaokreta: torba se ne stilizira, već se ponovo osmišljava, oslobođena ironije i vraćena značenju.
Dior Book Cover Tote kao kulturni objekt
Nova Dior Book Cover Tote ide u potpuno suprotnom smjeru. Umjesto logotipa, u prvi plan dolazi književnost. Umjesto savršeno stiliziranih kampanja, Dior bira bouquiniste uz obale Seine stvarne ljude, stvarne reference, stvarni Pariz.
Kampanja fotografa Angèle Châtenet djeluje gotovo dokumentarno, bez viška scenografije. Torbe nose naslove knjiga, porodična imena i kulturno naslijeđe, a ne samo brend. Luksuz ovdje nije performans, već navika.


Zašto ovo rezonira s Gen Z publikom?
Gen Z ne kupuje simbole moći, već skuplja reference. Knjiga na torbi nije dekor, već kod znak pripadnosti, interesa i vrijednosti.
Upravo zato je casting ključan: od 070 Shake do book influencera Travawyn Taylor , identitet kampanje gradi se kroz kulturu, ne status. Najemotivniji trenutak dolazi s Denis Westhoff , gdje roman Bonjour Tristesse postaje naslijeđe koje se nosi, a ne arhivira.
Ovo su torbe koje su nosive, funkcionalne i tiho luksuzne dizajnirane za stvarni život, ne za feed.


Dior nije samo “popravio” staru torbu promijenio je razlog zašto ona postoji. Book Cover Tote nije pokušaj povratka hypea, već odgovor na sadašnji trenutak u kojem moda mora slušati, a ne diktirati.
Upravo zato ova verzija djeluje uvjerljivo: jer ne traži da je volimo dovoljno je da je razumijemo.
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!