TEKST: Arijana Bošnjak
DATUM OBJAVE: 16.8.2024.
Armin Hodžić je mladi dizajner čije se ime na bh. sceni pojavilo tek prije dvije godine, a već postaje prepoznatljivo u modnim krugovima i šire.
Svoj debi Armin je napravio kolekcijom jesen/zima 2022., predstavljajući viziju bezvremenske klasike kroz kapute izrađene od kašmira i alpake, kojima je pokazao da ima plan svoje ime trajno upisati na bh. modnu scenu.
Armin Hodžić, modni dizajner
Međutim, sada već možemo reći da se vizija koju smo vidjeli u prvoj kolekciji, s vremenom pomalo transformirala te su klasičnim, timeless i elegantnim krojevima, pridruženi i elementi avangarde i modernizma. Taj novi smjer, predstavio je kroz sofisticiranu bijelu haljinu koja je posebna po detaljima koji su evocirali neke kultne trenutke sa svjetskih modnih revija, poput predimenzioniranih ramena koja su, ako nas pitate, pravi hommage slavnom dizajneru Thierry Mugleru.
Armin je taj detalj interpretirao na svoj način i unio malo više elegancije u svoju kreaciju, s upečatljivim twistom u obliku ogrlice s dugim lancima koji obavijaju tijelo. To je kreacija koju je nosila Martina Saira, a taj spoj lansirao je Armina Hodžića na bh. modnu scenu kao dizajnersko ime čije se kreacije uvijek radujemo vidjeti. Upečatljiva kreacija koju je sljedeće godine nosila Hilda Halilović na SFF red carpet, samo je još jedan potpis o tome da vrijedi pratiti rad ovog dizajnera.
Armin Hodžić, koji se krije iza brenda ELYSIAN, iz kreacije u kreaciju na autentičan način spaja tradicionalne siluete s odvažnim, avangardnim elementima, a mi nismo propustili priliku da ove godine zavirimo i u backstage i vidimo Arminove pripreme za 30. izdanje SFF-a, uz dva poznata imena i žene koje svojim stilom savršeno prate estetiku ovog dizajnera.
Tko je nosio kreacije Armina Hodžića na ovogodišnjem izdanju Sarajevo FIlm Festivala?
Armin je kroz dizajn haljina za ovogodišnje izdanje SFF-a pokazao snagu starog Hollywooda. To je era koja slavi ženstvenost, glamur i profinjenost, a koju je Armin vjerno prikazao kroz oba izdanja.
Anja Kraljević, mlada i karizmatična glumica, nosila je haljinu za čiju je izradu bilo potrebno više od 2 mjeseca, a kako i sam dizajner kaže, na njoj je radila velika ekipa ljudi jer je u haljinu utrošeno preko 30 metara tkanine. Široki rukavi sa složenim naborima kreirali su na jednostavnom akromatskom tonu zanimljivu dinamiku, a veliki šlep u istom bijelom tonu, učinio je da ova kreacija ostane urezana u sjećanje.
Detalj koji je ovaj old glam look učinio unikatnim, svakako je široki kožni, lakirani pojas koji je izgrađen u suradnji s Amelia leather brendom.
Jednako puno vremena i posvećenosti detaljima tražila je i kreacija koju je nosila Lejla Filipović. Kao suprotnost eleganciji bijele koju je nosila Anja, Lejla se našla u crnoj haljini koja sa sobom nosi epitete timeless, elegantno i moćno. Decentni sjaj pliša i velika kragna za koju je bilo potrebno izraditi konstrukciju od žice kako bi zadržala svoju formu, u konačnici su donijeli još jedan upečatljiv look koji dodatno stvara estetiku prepoznatljivu za ovog mladog dizajnera.
Za frizure je bio zadužen Ensar Dervišbegović, a za makeup Maja Talović. Tako je svaki look bio u potpunosti zaokružen i ispunio misiju o tome da Armin kroz svoje kreacije na crveni tepih donese dašak starog Hollywooda s kojim se isprepliću suvremeni elementi. Zavirite s nama u backstage!
* * *
Foto: Monika Andrić
Dodajte Bonjour u omiljene izvore na Googleu
Označite nas kao omiljeni izvor i naši će se članci češće pojavljivati među vašim vijestima na Google pretrazi.
TEKST: Lamija Muratagić
Modna industrija već mjesecima vrti ista pitanja o umjetnoj inteligenciji: ko je koristi, kome uzima posao i gdje u svemu tome ostaje autorstvo. H&M je na London Fashion Weeku odlučio preskočiti još jednu raspravu i pokazati kako to izgleda u praksi.
Za show nazvan H&M&YOU&I švedski brend udružio se s Nickom Knightom i njegovim SHOWstudio timom. Knight je već više od dvije decenije među ljudima koji modu guraju prema novim formatima, od fashion filma i livestreama do 3D tehnologije, stoga nije iznenađenje što je H&M upravo njemu povjerio osmišljavanje svog susreta s umjetnom inteligencijom.
Rezultat je bio show negdje između klasične revije, performansa i digitalne instalacije, u kojem ono što se dešavalo iza modela nije ostalo tek scenografija.
Cijeli koncept krenuo je od klasične modne produkcije. Nick Knight fotografirao je Alex Consani i Archieja Renauxa, dok je ilustrator Cliff Warner paralelno radio crteže s modelima u studiju. Taj materijal je zatim prošao kroz AI obradu i pretvoren u vizuale koji su se tokom revije mijenjali u realnom vremenu, prateći pokrete modela i publike.
Foto: @showstudio
U jednom dijelu showa modeli su hodali kroz mrak, uz kratke bljeskove bliceva koje su sami nosili. Njihove figure su se zatim pojavljivale na velikim ekranima, izmijenjene, razvučene i pretvorene u digitalne slike koje su nastavile reagovati na ono što se dešavalo u prostoru.
Poenta nije bila da AI napravi reviju umjesto ljudi. Fotografija, ilustracija, modeli i produkcija ostali su osnova, dok je tehnologija došla kao dodatni sloj. Knight je pritom otkrio da je na projektu radio čak i veći tim nego inače, što dosta dobro ruši ideju o AI-ju kao prečici do manje produkcije.
Na pisti dugoj 40 metara smjenjivali su se moda, ples, muzika i slika, a reviju je otvorila brazilska balerina Ingrid Silva. Među modelima su bile i Paloma Elsesser, Kristen i Lily McMenamy, Karen Elson, Lila Moss i Scarlett White.
Iza svih ekrana u fokusu ženskog dijela showa bila je H&M Studio kolekcija, a nju bi bilo šteta svesti na pozadinu za tehnološki eksperiment.
Krojenje je bilo oštro i samouvjereno, s naglašenim ramenima, dužim kaputima i odijelima koja imaju dovoljno strukture da ne traže dodatno objašnjenje. Nasuprot njima dolaze čipka, saten, korzetirani detalji i slip haljine koje cijeloj kolekciji daju mekšu, večernju stranu. Pojavljuju se i transparentni paneli, visoki ovratnici te voluminozniji komadi koji dobro podnose Knightovu dramatičnu produkciju.
Foto: @hm
Među polazištima kolekcije bili su Palermo i chiaroscuro fotografije Ferdinanda Scianne. Palermo je ovdje više atmosfera nego referenca. Osjeti se u tamnijoj paleti, u sjaju satena, težini čipke i napetosti između strogog kroja i senzualnijih silueta. Upravo ti kontrasti daju kolekciji dovoljno karaktera da ne nestane iza Knightove grandiozne produkcije.
Najviše karaktera kolekcija dobija upravo u sudaru preciznog krojenja i mekših, senzualnijih materijala. U tim trenucima ekrani nakratko prestaju biti glavna tema.
Foto: @hm
Najzanimljiviji dio ovog showa možda uopće nije AI, nego način na koji je H&M tretirao samu reviju. Kolekcija, scenografija, fotografija i pokretna slika ovdje su osmišljeni kao jedan vizuelni sistem, bez jasne granice između onoga što se događa na pisti i slike koja će od tog trenutka ostati.
Tu se zapravo vidi veći pomak u fashion industriji. Revija više nije samo mjesto na kojem kolekcija prvi put izlazi pred publiku, nego trenutak u kojem se gradi njen najvažniji vizuelni kod. U sezoni prepunoj showova, odjeća više ne konkurira samo odjeći. Potreban je kadar koji će je izdvojiti, preživjeti feed i u nekoliko sekundi objasniti zašto baš toj kolekciji treba posvetiti pažnju.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Naslovna fotografija: @hm
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
