TEKST: Ada Ćeremida
DATUM OBJAVE: 10.3.2026.
Narodno pozorište Sarajevo posljednjih godina donosi produkcije koje privlače veliku pažnju publike, od baleta Krcko Oraščić do velikih koncertnih i filharmonijskih projekata koji redovno pune salu.
Upravo zato i nova premijera, predstava Ubistvo u Orijent Ekspresu, već sada izaziva veliko interesovanje publike i ljubitelja teatra.
Inspirisana svijetom Agathe Christie, ova produkcija nosi sa sobom prepoznatljivu atmosferu elegancije, misterije i evropske kulture putovanja s početka 20. stoljeća. Upravo taj vizualno bogat univerzum predstavlja poseban izazov za kreativni tim predstave.
U središtu tog procesa nalazi se Adisa Vatreš Selimović, koja u ovoj produkciji potpisuje i scenografiju i kostimografiju, oblikujući prostor i likove koji zajedno grade cjelokupnu atmosferu predstave.
Foto: Velija Hasanbegović
U teatru scenografija i kostim često djeluju kao jedan organizam – prostor definiše atmosferu, dok kostim gradi karakter. Kada obje discipline potpisuje isti autor, vizualni identitet predstave dobija dodatnu slojevitost.
Upravo je to slučaj u predstavi Ubistvo u Orijent Ekspresu, gdje Adisa Vatreš Selimović oblikuje i scenografiju i kostime. Njeno dugogodišnje iskustvo u teatru vidljivo je u načinu na koji prostor, materijali i kostimi zajedno grade svijet predstave i karaktere koji se u njemu kreću.
U razgovoru za Bonjour otkriva kako pristupa adaptaciji jednog od najpoznatijih književnih univerzuma za pozorišnu scenu, ali i šta je za nju najuzbudljiviji dio procesa stvaranja.
Adisa Vatreš Selimović, kostimografkina i scenografkinja
“Ubistvo u Orijent Ekspresu” je jedna od onih priča čiji vizualni svijet publika već ima u glavi.
Koliko je izazovno kao autorici scenografije i kostimografije raditi na tako vizuelno prepoznatljivom univerzumu?
Kao i mnogim popularnim naslovima na kojima sam do sada radila, pristupam sa praznog papira. Pokušavam naći svoj rukopis u funkciji i estetici prostora koji publiku navodi na promišljanje.
U formiranju vizuala likova smatram bitnim ostati prepoznatljiv publici makar u detalju, kako bi se identificirala sa već upoznatim stereotipom.



Foto: Velija Hasanbegović
Tokom godina radili ste na različitim projektima i periodima. Da li postoji nešto što vam je posebno važno kada gradite historijski kostim za scenu?
Teatar danas je teatar podteksta, a ne teksta.
Gledajući iz te vizure, mnogo mi je izazovnije aktualizirati predstave koje predstavljaju jednu epohu dio prošlosti koji korespondira sa današnjicom. Upravo takav pristup stvara slojevitost i definiše podtekst sa kojim se publika identifikuje.
Svaki kostim ima svoju dramaturgiju.

Postoji li lik ili scena u ovoj predstavi čiji vam je vizualni identitet bio posebno zanimljiv za graditi?
Specifičnost većine likova u ovoj predstavi jeste da se poigravaju sa ličnim identitetom, pa samim tim je i kostim izazovan, jer prati transformaciju i stanja likova. Definitivno bih izdvojila radikalnu transformaciju kod lika gđe Hubbard (Vedrane Božinović).

Ako biste mogli izdvojiti jedan kostim iz predstave i ponijeti ga kući, koji bi to bio?
Cijeli proces stvaranja kostima u krojačnicama Narodnog pozorišta bio je izuzetno dinamičan i veseo. Izuzetne majstorice i majstor su napravili odličan posao u krojenju kostima, pa moram biti iskrena da su i na kostimskim probama, koje prikazuju nedovršen kostim, glumice i glumci izgledali atraktivno.

Iz takve atmosfere se rodio ansambl zadovoljan i sretan sa odjećom svojih likova, a estetika predstave se podigla na veći nivo. Radost glumca ili glumice koji se nalazi u kostimu sa kojim je sretan nezamjenjiv je osjećaj za kostimografa bili smo kao djeca koja oblače lutkice pred početak igre.



Foto: Velija Hasanbegović
Šta vas danas, nakon svih godina rada u teatru, još uvijek najviše uzbuđuje u procesu stvaranja kostima i scena?
Atraktivan crtež, jasna skica, zabrinut majstor, zadovoljan glumac, majstor svjetla koji voli svoj posao, reditelj koji mi vjeruje i aplauz publike.

Vizualni svijet predstave Ubistvo u Orijent Ekspresu, oblikovan kroz scenografiju i kostime Adise Vatreš Selimović, večeras prvi put će oživjeti pred publikom u Narodnom pozorištu Sarajevo.
Premijera je već rasprodana, što potvrđuje veliko interesovanje publike za ovu novu produkciju inspirisanu svijetom Agathe Christie. Za one koji večeras nisu uspjeli doći do karata, naredna izvođenja zakazana su već dan nakon premijere, zatim 26. marta, dok je jedno igranje planirano i u aprilu.
Ako je suditi po atmosferi koja već prati predstavu, čini se da će Ubistvo u Orijent Ekspresu biti jedna od onih produkcija o kojima će se u Sarajevu govoriti još dugo nakon što se svjetla pozornice ugase.
Foto: Velija Hasanbegović
TEKST: Ada Ćeremida
Ako je suditi po svemu što smo vidjeli od Kerima Čutune predstava “Nebitno” će biti sve osim nebitno.
Ime Kerim Čutuna sigurno vam nije nepoznato, ako pratite bh. kulturnu scenu barem periferno.
Prije svega glumac s ozbiljnim teatarskim i filmskim iskustvom, Kerim je posljednjih godina postao i jedno od najprepoznatljivijih lica u javnosti, zahvaljujući zavidnim karijernim uspjesima, kao i kratkim i često urnebesno tačnim skečevima u različitim medijima koji pogađaju pravo u srž svakodnevice.
Ovoga puta, taj izraz seli se na pozorišnu scenu kroz autobiografsku predstavu simboličnog naziva “Nebitno”, koja će u Sarajevu biti izvedena u formi pretpremijere uz podršku IQOS Curious X, 11. februara u Tershouseu na adresi Kolodvorska 5, dok će izvođenje za širu publiku krenuti nešto kasnije.
Foto: Muna Nazak
Od pozorišta i filma do Berlinalea
Kerim Čutuna je glumac iz Sarajeva, diplomant Akademije scenskih umjetnosti u Sarajevu, gdje je vrlo rano pokazao interes za projekte koji traže snažno lično prisustvo i preciznu glumačku kontrolu. Prvu filmsku ulogu ostvario je još tokom studija, u filmu Tabija , koji mu je otvorio vrata domaće filmske scene.
Ubrzo nakon toga, široj publici postaje prepoznatljiv po ulozi Orhana u filmu Deset u pola, jednom od najzapaženijih bh. filmskih naslova posljednjih godina.

Foto: IMDb
Pored dugometražnih filmova, ostvario je i niz uloga u kratkometražnim ostvarenjima, dok je njegovo pozorišno formiranje bilo jednako intenzivno. Na sceni je igrao u predstavi Džepovi puni kamenja, koja je ujedno bila i njegova diplomska predstava, a potom i u predstavi Istina ili izazov u SARTR-u, gdje dodatno učvršćuje svoju poziciju na sarajevskoj teatarskoj sceni.
Njegov recentni profesionalni momentum potvrđuju i projekti koji su trenutno u postprodukciji, serije Frust, Komar te švedska serija A Life’s Worth , u kojima je ostvario značajne uloge.
Posebno se izdvaja Komar, serija u režiji Timura Makarevića, koja je ove godine selektirana za prikazivanje na Berlinale čime je Kerimov rad dobio i snažnu međunarodnu potvrdu.
“Nebitno” kada i gdje?
Nakon pretpremijere predstave “Nebitno” 11. februara u prostoru Tershousea, predstava dalje, uz podršku IQOS Curious X, kreće na turneju od 15 izvođenja koja nas očekuju u različitim gradovima širom Bosne i Hercegovine.
O samom sadržaju predstave za sada se zna vrlo malo, ali jedno je prilično sigurno, publika će iz sale izaći s podignutim raspoloženjem.
Zanimljivo je i to što Kerim ovom predstavom na neki način pravi zaokret u vlastitom izrazu, nakon što se na društvenim mrežama često autoironično poigravao idejom glumca koji snima skečeve, sada taj odnos gotovo obrće.
Glumac se vraća na scenu, ali sa svim onim iskustvom, ritmom i energijom koje je izgradio online, pa se čini da se dva svijeta teatar i digitalna svakodnevica ovdje prirodno susreću.
Foto: Muna Nazak
Ako je suditi po Reels-ovima… znamo šta nas čeka
Kerimova popularnost na društvenim mrežama ne dolazi iz trenda, već iz prepoznavanja. Njegovi skečevi, često snimani bez velikih produkcijskih ambicija, koriste humor kao alat da progovore o mentalitetu, navikama i svakodnevnim apsurdima našeg društva. Komentari ispod tih videa nerijetko prerastu u mini-forume upravo jer se ljudi prepoznaju.
Ako je predstava “Nebitno” makar dijelom produžetak te energije, samo preseljene na scenu i filtrirane kroz lično iskustvo glumca, jasno je zašto se već sada govori da će ovo biti jedna od onih predstava o kojima se priča danima poslije.
Kerim Čutuna na sceni iskreno i bez distance zvuči kao plan za večer koju vrijedi upisati u kalendar.
*IQOS nije proizvod bez rizika i oslobađa nikotin koji izaziva ovisnost. Samo za punoljetne.
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!