TEKST: Emina Smaka
DATUM OBJAVE: 8.1.2024.
Sezona dodjele nagrada i glamuroznih događaja za ovu godinu otvorena je sinoć s 81. Golden Globes dodjelom nagrada.
To je godišnja dodjela nagrada koja se odvija još od 1944. u čast umjetnicima iz svijeta filma, kako onih na američkom tlu tako i internacionalnih. Prihodi generisani iz godišnje ceremonije omogućili su HFPA da donira milione dolara organizacijama vezanim za zabavu, kao i da finansira stipendije i druge programe za buduće stručnjake u filmskoj i televizijskoj industriji.
Foto: @britishvogue
Ovakav glam događaj sa sobom, naravno, nosi i listu najbolje obučenih umjetnika i umjetnica. Kako je ovo jedna od preteča Oscara ne iznenađuje da su nas sinoć stilisti/-ice poznatih počastili s nekim od najljepših izdanja.
Ako je suditi po sinoćnjem red carpetu u ovoj godini nas očekuju stilska osvježenja, a posebno nas raduje vidjeti modna ostvarenja u svijetu muške mode, koja iz godine u godinu postaju sve odvažnija. Konačno možemo govoriti o najbolje obučenim glumcima, bez da za svakog kažemo: ,,Bio je u crnom tux odijelu.''.
Foto: @gq
U nastavku donosimo listu najbolje obučenih po izboru našeg uredništva.
Margot Robbie - Armani
Kako je Barbie nominovan za najviše nagrada ove godine, ne iznenađuje što se na prvom mjestu nalazi prekrasna Margot Robbie. Dok smo prethodnih sezona ipak svjedočili nekim od njenih najlošije ocijenjenih stilskih izdanja, s promocijom Barbie filma (naravno i novom stilisticom).
Pojavila se u pink haljini! Tu nema nekog posebnog iznenađenja, no, uprkos tome i činjenici da je ova Armani kreacija replika Super Star Barbie lutke iz 1977. Margot ne izgleda kostimirano. Haljina, s šalom od tila je zvijezda ovog izdanja. Njeni stilisti su se odlučili za minimalan makeup, jednostavno frizuru te samo jedan prsten i dijamantske naušnice. Čista petica!
Rosamund Pike - Dior
Ova listu bi bilo nefer kreirati bez razgovora o zvijezdama kontraverznog filma među mainstream publikom – Saltburn. Čini se da je najviše simpatija sinoć pokupila Rosamund Pike. Ako ste očekivali da se (kao i u filmu) pojavi u nekoj od Valentino kreacija, Rosamund je ipak odabrala Dior kreaciju iz jesen/zima 2019. kolekcije. Baš kao i Margot Robbie, možemo reći da je dio svoje uloge iz Saltburna uspjela prenijeti i ovdje.
Prekrasno urađena haljina u crnoj boji, s detaljima na kojima je tim Diora sigurno proveo sate i sate utrošenog vremena, je zaokružena fascinatorom koji mistično krije njeno lice. Ni u njenom izdanju nakit se ne ističe, a satenske sandale s platformom čine savršen spoj s haljinom.
Barry Keoghan - Louis Vuitton
Naravno, tu je i Barry Keoghan čija stilska izdanja u posljednje vrijeme stavljaju u sjenu ona od popularnog mu kolege Jacoba Elordija. Barry je sinoć, uprkos jarko crvenom Louis Vuitton odijelu, pokazao kako aksesoari mogu igrati glavnu ulogu u kombinaciji. Birao je zlatni remen s bisernim dodacima koji je upario s naušnicom i ogrlicom od bisera i crvenih kristala te Tiffany & Co brošem.
Foto: @rollingstone
Julianne Moore - Bottega Veneta i Natalie Portman - Dior
Gledali ste film May Decembar? Onda ste željno očekivali vidjeti dvije, slobodno možemo reći, ikone Hollywooda – Natalie Portman i Julianne Moore. Ne tražite da biramo između ova dva looka. Julianne Moore u fantastičnoj, custom crvenoj Bottega Veneta haljini, dok je Natalie Portman ostala vjerna svom Dior timu. Obje su birale izdanja koja savršeno pristaju baš njima.
Meryl Streep - Valentino
Kada smo kod ikona Hollywooda, kako nastaviti dalje bez spomena Meryl Streep. Iako nije čest gost najbolje ili reći ćemo najzanimljivije obučenih poznatih, ovaj put je ne želimo preskočiti. Valentino set suknje i blazera sa šljokicama, u crnoj boji dao je Meryl stilsku svježinu i klasični, ali trendy izgled. Naravno da smo oduševljeni i crnim naočalama u Miranda Priestly stilu.
Foto: @bazaarbr
Dua Lipa - Schiaparelli
Željno smo očekivali vidjeti nekoga u Schiaparelli kreaciji, a koga bolje no Dua Lipu? Ukoliko je moguće kreirati look 'bez mnogo napora' dok nosite Schiaparelli magiju, onda je to Dua postigla sinoć. Možda bi neki rekli da kosa koja izgleda kao da je tek ustala iz kreveta nije dovoljna za ovu haljinu, no po našem mišljenju ovdje je upravo to kreiralo balans u kreaciji.
Tiffany & Co vintage ogrlica iz 1962. je bila savršen završni touch ovom looku.
Billie Eilish - Willy Chavarria
Šta god mislili o stilu talentovane Billie Eilish možete biti sigurni da će izgledati pa… drugačije od drugih. Ovaj put je na red carpetu utjelovila novi trend 'chic librarian' s njoj prepoznatljivim oversized komadima.
Lenny Kravitz - Alexander McQueen
Ukoliko govorimo o stilu, a posebno onom koji su nam predstavili poznati iz muške ekipe nikako ne smijemo preskočiti legendarnog Lenny Kravitza. Njegov stilista Rodney Burns još jednom se pobrinuo da sve oči budu usmjerene ka Lenniju. Ovaj put je birao Alexander McQueen tuxedo jumpsuit, ne možete reći da ste to već vidjeli više puta, te Christian Louboutin čizme.
Lily Gladstone - Valentino
Žena koja je sinoć ušla u historiju kao prva žena domorodac koja je nominovana za najbolju glavnu glumicu u kategoriji Motion Picture Drama - Lily Gladstone. (Ne smijemo zaboraviti ni njenu kolegicu Irene Bedard, koja je bila nominovana za svoju ulogu iz 1994. godine u TV filmu "Lakota Woman: Siege at Wounded Knee.".
Lily je blistala u bijeloj Valentino haljini bez naramenica s dramatičnim crnim plaštom, kombinaciji je dodala i naušnice dizajnerice Lenise Omeaso.
Liste najbolje obučenih prate i Taylor Swift u metallic zelenoj Gucci toaleti, a pažnju je ukrala i Oprah u custom, ljubičastoj Louis Vuitton haljini. Crvene kreacije su sinoć bile u vodstvu, tako se u crvenoj Prada kreaciji pojavila se i Ayo Edebiri, Selena Gomez u crvenoj Armani kreaciji, Florence Pugh u Valentino transparentnoj toaleti, Heidi Klum u volumentiziranoj Sophie Couture haljini, te Rachel Brosnahan u Sergio Hudson haljini.
Foto: @voguemagazine
* * *
Naslovna fotografija: @voguemagazine
TEKST: Lamija Muratagić
Met otvara Gallianov arhiv, ali prava priča tek počinje. Otkrijte sedam razloga zbog kojih njegov utjecaj i dalje određuje kako moda izgleda, kreće se i pripovijeda.
Metropolitan Museum of Art objavio je da će proljetnu izložbu Costume Institutea 2027. posvetiti Johnu Gallianu, čiji će opus biti i tema naredne Met Gale. Bit će to prvi veliki muzejski pregled koji obuhvata čitavu širinu njegova rada, od diplomske kolekcije Les Incroyables iz 1984, preko vlastitog brenda, Givenchyja i Diora, do završne Artisanal revije za Maison Margielu iz 2024, dok njegovo najnovije poglavlje donosi dvogodišnju saradnju sa Zarom.
Galliano će tako postati tek treći živući dizajner kojem je Costume Institute posvetio monografsku izložbu, nakon Yvesa Saint Laurenta 1983. i Rei Kawakubo 2017. godine. Tokom četiri decenije stvaranja od odjeće je pravio historiju, fikciju, karakter i ponekad gotovo kolektivnu halucinaciju.
Foto: @zara
Izložba također otvara teži zadatak. Kako predstaviti cijeli opus autora čija je karijera 2011. prekinuta zbog postupaka koje nijedna ozbiljna institucija ne može prešutjeti.
Foto: @thismonthsissue
Njegov opus izaziva divljenje, postupci nelagodu, a prostor između te dvije reakcije ostaje neugodno uzak. Upravo se u tom prostoru nalazi odgovor na pitanje zbog čega ga i dalje smatramo jednim od najvećih živućih dizajnera.
Gallianov uticaj nije moguće razmatrati bez događaja koji su njegovu karijeru trajno promijenili. Njegovi antisemitski, rasistički i anti-azijski ispadi iz 2010. i 2011. ne mogu se svesti na njegovu ekscentričnost niti još jedan skandal u karijeri poznatoj po teatralnosti.
Rezultirali su njegovim odlaskom iz Diora i brenda koji nosi njegovo ime, kao i presudom francuskog suda. 
Foto: @johngallianoofficial
Gallianov talent ne ublažava težinu tih postupaka. Istovremeno, oni sami ne mogu objasniti četiri decenije rada koje su promijenile način na koji moda koristi historiju, gradi siluetu i režira reviju. Ozbiljan pogled na njegov opus mora zadržati obje činjenice u kadru.
1. Historiju nije prepisivao
Galliano je u diplomskoj kolekciji Les Incroyables postrevolucionarnu Francusku provukao kroz energiju londonskih New Romanticsa. Kasnije će jednako slobodno spajati rusku aristokratiju, japanski kimono, Belle Époque, flamenco, slikarstvo i film.
John Galliano, Les Incroyables 1984
Foto: @maxsuperhero
Izvori su ostajali prepoznatljivi, ali nikada netaknuti. Galliano nije rekonstruirao prošlost. Krojio je njezine alternativne verzije.
2. Rezanje ukoso vratio je u sadašnjost
Iza teatralnosti koja je obilježila njegovu karijeru nalazi se gotovo opsesivno poznavanje konstrukcije. Galliano je rezanje ukoso, tehniku koju je proslavila Madeleine Vionnet, oslobodio nostalgije za tridesetim godinama i pretvorio u jedan od ključnih jezika mode devedesetih.
Gallianova haljina s karanfilima iz kolekcije Dolores iz 1995. rezana je ukoso i bez šavova, pa na tijelu djeluje gotovo bestežinski.
Carla Bruni u Gallianovoj haljini s karanfilima iz kolekcije Dolores za jesen 1995.
Foto: @hautecoutureglobal
3. Veliku reviju mogao je napraviti i bez velikog budžeta
Godine 1994. bio je bez novca i spavao na podu stana jednog prijatelja, dok mu je pariška domaćica São Schlumberger ustupila svoj hôtel particulier za reviju. U nekoliko prostorija spojio je japanske kimone s krojenjem četrdesetih i napravio kolekciju koja mu je vratila karijeru. Godinu kasnije preuzeo je Givenchy.
Njezina snaga nije dolazila iz veličine produkcije. Odjeća, casting i prostor bili su dovoljno precizno povezani da se nekoliko soba pretvori u cijeli Gallianov svijet.
Foto: @gazette_pierre
4. Siluetom je određivao ko je osoba koja je nosi
U Artisanal kolekciji za Maison Margielu iz 2024. ekstremno stegnuti strukovi, podstavljeni bokovi, prozirna čipka i kaputi nošeni gotovo naopako nisu bili tek stilistički trikovi.
Od njih su nastajali ljubavnici, bjegunci, plesačice i noćni likovi inspirisani Brassaïjevim fotografijama Pariza. Tijelo je prvo bilo rekonstruirano krojem, a tek onda odjeveno. Zbog toga modeli nisu predstavljali kolekciju. Igrali su njezine likove.
Foto: @gallianoarchive
5. Znao je promijeniti veliku kuću, a da joj ne izbriše identitet
U Dior nije došao kako bi disciplinirano ponavljao New Look. Uzeo je stegnuti struk, korzete, pune suknje i ceremonijalnu ženstvenost kuće, a zatim ih provukao kroz druge epohe, kulture, subkulture i vlastitu sklonost pretjerivanju.
U couture kolekciji za proljeće 2007. kimono, obi i geometriju origamija preveo je u Diorove peplume, pune suknje i korzetirani struk. Nije japansku referencu postavio preko New Looka. Dopustio je da jedno promijeni konstrukciju drugog.
Foto: @missbottega_
Dior je pod njim ostao nepogrešivo Dior, ali više nije bio predvidljiv. Arhivu nije tretirao kao granicu, već kao konstrukciju dovoljno snažnu da podnese rizik.
6. Margiela je dokazala da nije imao samo jedan veliki trik
Dolazak u Maison Margielu djelovao je kao estetski nesporazum. Gallianova grandioznost susrela se s kućom izgrađenom na anonimnosti, dekonstrukciji, reciklaži i vidljivim tragovima procesa.
Umjesto da ponovi Dior u skromnijem prostoru, promijenio je način rada. Odjevni predmeti rastavljali su se do konstrukcijskog kostura, podstave izlazile na površinu, a pronađeni komadi dobivali novi identitet.
Foto: @maisonmargiela
Margiela je pokazala da Gallianov potpis ne zavisi od raskoši. Kada su se povukli monumentalna scenografija i couture obilje, ostao je njegov odnos prema konstrukciji.
7. Malo ko je sve to mogao držati u istoj kolekciji
Galliano nije bio jedini majstor kroja, spektakla, historijske reference ili koncepta. Njegova posebnost bila je u tome što je sve te discipline mogao povezati bez jasne granice među njima.
Foto: @szilvesztermako
Rezanje ukoso nije služilo samo tehnici. Historijsko istraživanje nije završavalo kostimom. Casting, makeup i scenografija nisu prikrivali odjeću, već su objašnjavali kome ona pripada.
Čak i kada bi rezultat bio pretjeran, nije ga bilo moguće zamijeniti za rad drugog dizajnera.
Foto: @szilvesztermako
Met će pokušati pokazati cijeli opus bez popravljanja njegove biografije.
Ne kao figura koju moda mora ponovo prihvatiti, nego kao autor kojeg iz vlastite historije ne može izostaviti.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Naslovna fotografija: @szilvesztermako
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
