TEKST: Arijana Bošnjak
DATUM OBJAVE: 5.1.2024.
Saltburn je novi filmski naslov o kojemu bruje sve društvene mreže.
Predstavljen kao crna komedija/psihološki triler, film neke oduševljava, nekima je razočarenje, ali sa sigurnošću možemo reći da svakoga šokira. Iza filma stoji redateljica Emerald Fennel (prethodno poznata po filmu Promising Young Women). Glumačka postava, jednom riječju – fascinantna. Tu su Jacob Elordi, Barry Keoghan, Rosamund Pike, Archie Madekwe…
Scenografija također. Radnja filma smještena je u Englesku, na imanje u Northamptonshireu. Vila Drayton House, u filmu nazvana Saltburn, poslužila je kao idealna kulisa za film koji se dotiče teme klasnih razlika, opsesije i osvete. Lik kojeg glumi Barry Keoghan – Oliver, mladi je student na sveučilištu Oxford koji postaje opsjednut bogatim i ekscentričnim Felixom (Jacob Elordi).
Toliko o radnji filma za one koji nisu gledali (film zaista vrijedi pogledati jer, svidio vam se ili ne, radi ono što umjetnost treba raditi – pomakne vas s mjesta). Za one koji jesu gledali i koji, baš kao i većina, traže odgovore čemu scene koje su toliko šokirale i natjerale mnoge da gledaju u drugom smjeru u nekim trenutcima, donosimo objašnjenje glavnog glumca – Berry Keoghana.
Barry je javnosti već postao poznat kroz uloge koje se međusobno u potpunosti razlikuju, ali veže ih jedna stvar. Glumac je sklon tome da bira uloge u kojima može pokazati široki dijapazon emocija i kroz lik ispričati više o kompleksnosti ljudske psihologije. Jedna od takvih uloga je lik George Millsa u filmu Dunkirk gdje je pokazao svoju sposobnost da predoči intenzivne emocije, ranjivost i izuzetne glumačke sposobnosti.
Barry ima moć da preko srebrnog platna u potpunosti dočara psihologiju lika koji glumi što je dalo dodatnu težinu njegovom liku i u filmu Saltburn. Baš kako mu i Felix kaže u jednoj sceni, Barry u ovom filmskom ostvarenju zaista ledi krv u žilama.
Glumac je objasnio metodu koja se krije iza njegove sposobnosti da lik Olivera prezentira kao osobu s pet različitih identiteta, od nevinog i naivnog studenta, do zastrašujućeg psihopate. Ključ izmjene psihologije lika krije se u dnevnicima. Glumac je imao pet dnevnika, za pet različitih osobnosti svog lika te je mnoge, uključujući i kolege na setu i samu redateljicu, šokirao s kojom lakoćom izmjenjuje emocionalna stanja i stanje uma.
Barry se osvrnuo i na scene koje mnogi na društvenim mrežama opisuju kao šokantne te tvrde da su ih promijenile do srži. Nekima su te scene bile bespotrebne jer film ima već odličan plot twist, likove i kvalitetnu scenografiju, dok su za druge to scene koje su filmu samo dale dodatnu težinu.
Sam glumac objašnjava kako je posljednju scenu na grobu Felixa, ni manje ni više, nego improvizirao. Redateljica Emerald Fennel dala mu je potpunu slobodu i složila se kako njegovo micanje scene do krajnjih granica zapravo samo još više prikazalo njegovu opsesiju i ljubav prema Felixu.
Barry je ovaj film, kao i svaki na kojemu radi, vidio kao priliku da pokaže svoje glumačke sposobnosti bez suzdržavanja te objašnjava kako je spreman učiniti sve ispred kamera, dok god ta radnja ima neku svrhu, a prema njegovim riječima, svaka od scena u filmu Saltburn koje su mnoštvo zgrozile, ima dublje značenje.
Osim toga, prelaženje granica na ovakav način njemu daje slobodu da dublje istraži psihologiju lika te da njegov um na što doslovniji način dočara gledaocima.
Je li Barry upravo to postigao s ovim scenama ili se većinom gledaocima čine kao još jedna filmska floskula koja je tu samo s namjerom da šokira i stvori hype oko filma, procijenit ćete sami. U svakom slučaju, za istinske filmofile, ovo je film koji se treba naći na must watch listi. Ako ne iz drugog razloga, onda u svrhu uživanja u vrhunskoj glumi i scenografiji, čak iako se složite s onima koji kažu da filmu nedostaje da mrvicu više zagrebe ispod površine u smislu razvoja likova i njihove priče.
* * *
Naslovna fotografija: @keoghan92
Dodajte Bonjour u omiljene izvore na Googleu
Označite nas kao omiljeni izvor i naši će se članci češće pojavljivati među vašim vijestima na Google pretrazi.
TEKST: Bonjour.ba/PR
Dio programa 24. Zagreb Film Festivala bit će i novi filmovi suvremenih majstora poput Andreja Zvjaginceva, Radua Judea i Rodriga Sorogoyena, a na festivalskom platnu gledat ćemo i glumačke zvijezde Oliviju Colman, Alexandera Skarsgårda i Javiera Bardema. Objavljeni su i filmovi u programu za djecu KinoKino.
Zagrebački filmofili imat će priliku pogledati niz novih ostvarenja nekih od najzanimljivijih redateljskih imena današnjice na predstojećem Zagreb Film Festivalu, koji će se održati od 9. do 15. studenoga. Snažna filmska reprezentacija okupljena je i u uvijek popularnim programima Velikih 5 i Ponovno s nama. 
U programu Velikih 5, sastavljenom od pomno odabranih ostvarenja najvećih europskih nacionalnih kinematografija, ove jeseni naći će se Oni koje volimo španjolskog redatelja Rodriga Sorogoyena.
Intenzivna psihološka studija narušenih obiteljskih dinamika, uspoređivana s lanjskim hitom Sentimentalna vrijednost Joachima Triera (ZFF 2025.), na veliko platno dovodi glumačku zvijezdu Javiera Bardema u jednoj od najodvažnijih uloga karijere.
Bardem tumači uspješnog redatelja koji se vraća u rodnu Španjolsku kako bi snimio novi film, u kojem kao glumicu angažira svoju odraslu kćer. Filmski set tako postaje poprište osobnih obračuna oca i kćeri, čiji je odnos nakon dugogodišnje otuđenosti prepun tenzija, a njihove su perspektive toliko različite da se možda više ne mogu pomiriti. 


Ujedinjeno Kraljevstvo u istom će programu predstavljati osebujni Materijal za brak, čiju režiju potpisuje redateljski tandem i supružnički par Eleanor Wilson i Alex Huston Fischer.
Uz zvjezdanu glumačku postavu predvođenu Olivijom Colman i Alexanderom Skarsgårdom, ovo maštovito, bajkovito ostvarenje, temeljeno na kratkoj priči Ursule Wills-Jones, prati usamljenu ribaricu izloženu zluradim komentarima stanovnika srednjovjekovnog obalnog sela.
Godinama je zbog svoje neovisnosti trpjela podsmijeh, pa angažira lokalnog pletara da joj od pruća izradi muža. Pletena figura čarolijom oživljava i postaje odani suprug, nježan, ali strastven, a njihov nekonvencionalan odnos prisiljava ostale seljane da se suoče s vlastitim krutim tradicijama. 
Temom bračnih odnosa bavi se i Minotaur proslavljenog ruskog redatelja Andreja Zvjaginceva (Povratak, ZFF 2003. – Zlatna kolica; Izgnanstvo, ZFF 2007. – Zlatna kolica; Elena, ZFF 2012.; Bez ljubavi, ZFF 2017.).
Nakon devetogodišnje pauze, tijekom koje je iz Rusije otišao u egzil, Zvjagincev se vratio u punoj formi, čemu svjedoči i Grand Prix koji je za Minotaura osvojio u Cannesu.
Ova reinterpretacija Chabrolova klasika Nevjerna žena iz 1969. smještena je u suvremenu Rusiju, gdje radikalne društveno-političke promjene izlažu biznismena Gleba golemom pritisku. U naizgled idiličnom, luksuznom domu Gleb je u problemima: već uzdrman odnos sa suprugom Galinom dodatno se narušava kada posumnja u njezinu vjernost. 

Zvjagincevljeva oštra autorska kritika autoritarizma i patrijarhata dio je ZFF-ova programa Ponovno s nama, u kojem će se prikazati i filmovi Lukasa Dhonta i Radua Judea.
“Dnevnik jedne sobarice”
Dnevnik jedne sobarice, za Judea neuobičajeno nježno ostvarenje, daje uvid u mrežu ekonomske eksploatacije u današnjem društvu.
Sedmi Judeov film u programu ZFF-a, nakon niza koji uključuje i Zlatnim kolicima ovjenčano djelo Svi u našoj obitelji (2012.) te dobitnika Zlatnog medvjeda Baksuzno bubanje ili bezumni pornić (2021.), prati rumunjsku imigranticu u Francuskoj, gdje radi kao kućna pomoćnica imućne obitelji kako bi prehranila svoju kćerkicu i majku koje su ostale u Rumunjskoj. 

“Kukavica”
Nastavljajući istraživanje teme rodnog identiteta i queer seksualnosti u osjetljivom razdoblju adolescencije i mladosti, belgijski redatelj Lukas Dhont (Blizu, ZFF 2022.) svoj novi film Kukavica smješta u prošlost – u vrijeme kada je bjesnio Prvi svjetski rat.
Dvojica protagonista, netom mobilizirani mladići, susreću se na Zapadnom frontu, gdje vode kazališnu družinu čiji je zadatak zabavljati vojnike.
Glavni glumački dvojac, Emmanuel Macchia i Valentin Campagne, za uloge u ovom filmu o neočekivanoj ljubavi koja se budi usred ratnog užasa ovjenčan je nagradom u službenoj konkurenciji Cannesa. 
Za najmlađu publiku ZFF je pripremio izbor od pet naslova okupljenih u programu KinoKino, a jednom od njih dječji žiri dodijelit će nagradu.
“Željezni dječak”
Među njima nalazi se jedan kanski laureat, francusko ostvarenje Željezni dječak, čiju režiju potpisuje bivši Pixarov animator Louis Clichy, koji stoji iza animiranih klasika poput WALL-E (2009.) i Nebesa (2009.).
Ovaj ručno oslikan film, u kojem se isprepliću svakodnevno i čudesno, ovjenčan je Posebnom nagradom žirija u programu Izvjestan pogled.

“Atlas svemira”
S Posebnim priznanjem iz berlinskog programa Generation Kplus stiže Atlas svemira renomiranog rumunjskog redatelja Paula Negoescua o dječaku koji se otiskuje na neočekivano putovanje u nepoznate krajeve zbog jedne cipele.

“Lampica”
Mlade gledatelje nesumnjivo će šarmirati i bajkovita avantura Lampica o neustrašivoj svjetioničarevoj kćeri Nizozemke Margien Rogaar. 
“Pljus pljas zauvijek!”
Pljus pljas zauvijek! Natasche Beller prati dvije djevojčice koje udružuju snage kako bi spasile svoje najdraže mjesto na svijetu – lokalni bazen na otvorenom. 
“Kralj lutalica”
Važnim društvenim temama današnjice poput beskućništva, siromaštva i psihičke ranjivosti bavi se Kralj lutalica nizozemske redateljice Janne Schmidt, priča o djevojčici koja otkriva posve drugačiji, živopisan svijet svog oca.
Najmlađi (3+) moći će uživati u novom bloku kratkometražnih filmova iz programa Moj prvi odlazak u kino.
Na predstojećem ZFF-u KinoKino će ujedno najaviti novu sezonu, pa će se spomenuta ostvarenja u mjesecima koji slijede moći pogledati u kinima diljem Hrvatske te na posebnim projekcijama programa KinoKino. 
Zagreb Film Festival održava se od 9. do 15. novembra
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!