TEKST: Nevena Divčić
DATUM OBJAVE: 22.8.2024.
Ne želimo da propustite ni najsitniji detalj ovogodišnjeg Sarajevo Film Festivala stoga ćemo vam Masterclass Meg Ryan i Johna Turturro prenijeti tako da se osjećate kao da ste i vi bili dio ove priče.
Meg Ryan je stigla u Sarajevo i od tog momenta postaje jedna od najvažnijih vijesti u Sarajevu ovih dana. Među prvima smo vam prenijeli njenu odjevnu kombinaciju s crvenog tepiha, ali i dio atmosfere njenog masterclassa i razgovora s Danisom Tanovićem.
Sada je vrijeme da vam donesemo i detalje sa njenog masterclassa koji je održan u BKC - u, 20. augusta, uz uz moderaciju bh. reditelja, dobitnika Oscara®, Danisa Tanovića.
Masterclass sa Meg Ryan u Sarajevu
Meg je u svijet glume ušla sasvim slučajno dok je studirala žurnalistiku i tražila način da zaradi dodatni novac. S obzirom na to da nije profesionalna glumica sve je učila od početka, a poseban izazov su joj predstavljali javni nastupi s kojima se borila od djetinstva.
"Kada sam počela sa serijama, nisam znala kako da pamtim replike, kako da stojim na liniji itd. Ali, sada kad se vratim shvatam da sam imala početničke probleme, što sada percipiram kao jako vrijednu stvar u mom formiranju kao glumice." - izjavila je Meg.
Njihovo razgovor povremeno su pratile scene iz filmova Kad je Harry sreo Sally, Rezovi i Šta se dešava kasnije. Govorila je o značajnim saradnjama sa rediteljima i glumcima koje su je oblikovale, navodeći da je od svakog saradnika nešto naučila. S posebnim zadovoljstvom je govorila o saradnji sa Norom Efron te je podijelila kako je Nora kreirala atmosferu na setu u kojoj su svi imali osjećaj kao da se nalaze na zabavi.
Meg je iste večeri, 20. augusta uručeno Počasno Srce Sarajeva.
John Turturro na Masterclassu
John Turturro odrastao je u njujorškoj četvrti Brooklyn sa porodicom koja je migrirala iz Italije. Često su zajedno gledali filmove, ali on nikada nije mislio o tome kako bi se i sam mogao naći pred kamerama. Počasno Srce Sarajeva koje mu je uručeno 21. augusta John je zaslužio svojim sjajnim glumačkim, scenarističkim i rediteljskim doprinosom svijetu filma.
Za vrijeme njegovog razgovora s moderatoricom Alissom Siomn, prikazana je i kultna scena kuglanja iz filma Veliki Lebowski.
"Samo sam htio zabaviti prijatelje. Pa sam se na snimanju glupirao, potpuno pretjerivao, kao što bi čovjek napravio kada ode s prijateljima na kuglanje. Nisam znao da će braća Coen to iskoristiti, staviti glazbu grupe Gypsy Kings i sve to pretvoriti u nezaboravnu scenu." - ispričao je Turturro.
Toliko, do narednog masterclassa.
* * *
Foto: sff.ba
TEKST: Ada Ćeremida
Atelje Ismeta Mujezinovića oduvijek je disao između prošlosti i budućnosti.
Kao jedno od najvažnijih mjesta vizualne kulture u Tuzli, Atelje je simbol kontinuiteta i eksperimenta, galerijski prostor koji čuva duh velikog slikara, a istovremeno postaje živa scena za savremene autore, dizajnere i izvođače nove generacije.
U njegovim zidovima još odzvanja tišina starih platana, dok se u njih sada upisuje novi jezik onaj koji ne razdvaja digitalno i taktilno, globalno i lokalno, već ih spaja u puls zajedničkog trenutka.
Smješten u kompleksu nekadašnje Međunarodne galerije portreta, ovaj prostor već decenijama predstavlja središte likovnog života Tuzle, mjesto gdje su se susretale generacije, ideje i estetike.
13. decembra ovaj atelje pretvara se u mapu svjetla i pokreta pozivajući publiku da doživi Synesthesia, izložbu koja pomjera granice percepcije i poziva da umjetnost ne samo gledate, već i osjetite. Ako ste ikad željeli ući u prostor gdje se svjetlo čuje, a zvuk ima boju, Tuzla će vam ovog vikenda to omogućiti.
8 umjetnika koji će preplaviti vaša čula
Sinestezija je fenomen u kojem se čula prepliću gdje ton može imati nijansu, a boja može imati zvuk. U umjetnosti, ona postaje metafora za iskustvo koje briše granice između unutrašnjeg i spoljašnjeg svijeta.
Upravo na toj ideji počiva Synesthesia: da umjetnost ne mora biti tiha, da može biti fizička, živa i da nas poziva da je osjećamo svim čulima.
Jedan od umjetnika, Darko Jovičić, poznat po digitalnim radovima koji nastaju isključivo na njegovom telefonu, na svom je Instagram profilu podijelio misao koja savršeno objašnjava duh izložbe:
“Od novembra 2024. do novembra 2025. napravio sam više od 5.000 digitalnih radova. Ovi odabrani su kao stranice dnevnika tragovi trenutaka, emocija, muzike. Synesthesia je način da ih oslobodim, da ih pustim u prostor, u pokret.”
Njegovi radovi otvaraju pitanje: koliko je danas granica između onoga što stvaramo i onoga što osjećamo, između tijela i ekrana, zvuka i boje?
Balancer, brend iza kojeg stoji Darko, zajedno sa Dunjom Tanasić predstavlja vizuelni identitet koji spaja minimalizam, ritam i digitalnu estetiku. Kroz balans boje, forme i pokreta, ovaj brend istražuje emocionalne pejzaže svakodnevnih trenutaka.
Ova postavka okuplja grupu autora čije se vizualne poetike stapaju u zajednički senzibilitet onaj koji ne traži spektakl, već iskustvo.
Nejra Hadžigrahić, vlasnica brenda YUGA, je doktorica, vizualna umjetnica i dizajnerica poznata po toplim, ručno crtanim ilustracijama i vibrantnim bojama koje pretvara u digitalne forme.
Benjamin Čengić, sarajevski umjetnik, muralist i kulturni radnik, kojeg smo posljednji put pratili tokom Fasada Festivala u Sarajevu. Sada ga ponovo srećemo u Tuzli, gdje nastavlja svoj vizualni narativ o urbanoj solidarnosti i javnom prostoru. Njegovi radovi često osvajaju gradske zidove kao tihe, ali upečatljive poruke zajedništva i odgovornosti.
Ljubomir Todorović, muralist, dizajner i profesor grafičkog dizajna čije ste radove vjerovatno već sreli na zidovima Sarajeva. Njegove velike, apstraktne kompozicije spajaju akademsku preciznost i uličnu spontanost, čineći ga jednim od ključnih imena na sceni javne umjetnosti u BiH.
Miran Mujagić je grafički dizajner i umjetnik iz Tuzle. Ako ste prolazili pored Mlinara, vidjeli ste njegov rad, možda i ne znajući da stoji iza njega. Dizajnirao je i vizualni identitet Backyarda, a vodi i vlastiti streetwear brend koji povezuje tipografiju, boju i urbano naslijeđe.
Tea Hlavaček je grafička dizajnerica i digitalna umjetnica čiji rad balansira između hiperdigitalne estetike i poezije forme. Njene kompozicije spajaju teksture stakla, svjetlosne reflekse i portrete koji djeluju kao da su uhvaćeni između sna i ekrana.
Njihovi radovi stvaraju prostor između sjećanja i tehnologije, između analognog traga i digitalnog sjaja, pretvarajući Atelje Ismeta Mujezinovića u živi organizam svjetla, pokreta i emocije.
Uoči otvorenja, planirane su radionice koje će posjetiocima omogućiti da i sami dotaknu proces stvaranja, a tu večer, Atelje se pretvara u svjetlosnu mapu grada, prostor gdje će se vizualni i muzički svijet spojiti kroz DJ setove Intense, Daki i Giver.
Njihova energija povezat će publiku, umjetnike i prostor u jedno zajedničko iskustvo, u kojem zvuk postaje svjetlo, a svjetlo ritam.
U toj simfoniji pokreta, boje i muzike, Synesthesia dostiže svoje značenje, trenutak u kojem se čula prepliću, a umjetnost postaje fizičko iskustvo.
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
