TEKST: Arijana Bošnjak
DATUM OBJAVE: 20.2.2024.
Hladna zima se korak po korak transformira u toplo proljeće i sa sobom nosi i novu paletu boja.
Nakon perioda smirenih i zagasitih tonova, proljeće 2024. donosi nam svježinu i živopisnu paletu boja koja će dominirati modnim svijetom. Proljeće će obilježiti nijanse koje daju energiju svakoj kombinaciji, od nježnih pastelnih tonova do jarkih, upečatljivih nijansi.
Istražili smo koje to boje već vladaju modnim pistama, koje će se uskoro preseliti i na street style scenu. Kroz naš trend report za boje koje nosimo ovo proljeće, donosimo detaljan pregled trendy nijansi koje će u potpunosti transformirati svaki stil.
Ako se volite okupati intenzivnim i vibrantnim tonovima, sezona koja stiže idealna je za vas. S druge strane, čak i ako ste pobornice minimalizma i klasičnih, neutralnih tonova, sigurni smo da ćete nakon čitanja ovog trend reporta i sami posegnuti barem za nekim sitnim detaljima u bojama sezone. Jer, nijanse koje donosimo u nastavku, osvajaju svojom karizmom i energijom.
Foto: @limaswardrobe
Koje boje nosimo na proljeće 2024.?
Na revijama svjetskih dizajnera istaknule su se raskošne nijanse koje variraju od nježnih i romantičnih tonova, do onih odvažnih i upečatljivih koje će uvijek ukrasti svjetla reflektora. Zaronite s nama u taj šareni svijet koji će okupati tople proljetne dane.
Decentno buđenje energije
Nijansa u kojoj se žuti ton gotovo jedva nazire, zadržava minimalizam i neutralnost, ali u kombinacije unosi dašak topline i pokreće energiju baš kao i svaka druga žuta nijansa. Ovo je nijansa koja se savršeno uklapa u priču o proljeću, o sezoni u kojoj se sve budi i pokreće.
Nježno i sanjivo
Sljedeća boja koja će biti nezaobilazna je svijetloplava, koja simbolizira vedrinu neba i mirnoću oceana. Ova nježna nijansa donosi osjećaj lakoće i svježine, a idealna je za proljetne dane provedene na otvorenom.
Foto: @asmatchkotua
Foto: @mimiarr
Svečano i sofisticirano
Metalik efekt u srebrnoj nijansi neprolazan je trend već posljednjih nekoliko sezona. Sudeći po proljetnim kolekcijama, ovaj trend postaje samo sve snažniji. On svojim sjajem daje dozu moderne elegancije i futurističkog stila. Zagasiti metalik sjaj, u svakom materijalu i teksturi, daje i posebnu sofisticiranost kombinacijama što ga čini idealnim izborom za svečane prigode i posebne evente.
Povratak u prošlost
Millennial pink, boja koja nas vraća u 2010. godinu kada je postala omiljeni izbor svih modnih insajdera. Ova nježna ružičasta nijansa simbolizira mladenačku energiju i suptilnu eleganciju, a sigurni smo da će u svaki outfit unijeti živost i karakter.
Odraz prirode
Pistachio zelena boja još je jedna karizmatična nijansa. Pitate se kako boja može biti karizmatična? Odgovor na to ćete dobiti kada ju inkorporirate u svoj stil i vidite kako donosi poseban dojam i energiju. Ona predstavlja svježinu prirode i vitalnost proljeća.
Foto: @ines_rcdd
Vibrantno i upečatljivo
Crvena boja, koja uvijek privlači pažnju svojom snagom i strastvenošću, bez obzira radi li se o jarko crvenom tonu ili boji vina. Intenzivni crveni tonovi daju dozu energije i samopouzdanja, što ih čini savršenim izborom za one koji žele odvažan statement outfit.
Pantone boja godine
Sve nijanse narančaste boje, od svijetlih tonova do dubokih i zagasitih nijansi, bit će nezaobilazne u proljetnim kolekcijama. Posebno se ističe Peach Fuzz nijansa koju je Pantone proglasio bojom godine, ali u novim kolekcijama su se našle i one vibrantnije nijanse.
Foto: @dashakos
Ukratko, paleta boja za proljeće 2024. godine obiluje raznolikim i živahnim tonovima, nudeći inspiraciju za svaki stil i prigodu. Bez obzira na osobni ukus, ove boje omogućuju eksperimentiranje i izražavanje individualnosti kroz modu.
* * *
Naslovna fotografija: @oliviaandalice
Dodajte Bonjour u omiljene izvore na Googleu
Označite nas kao omiljeni izvor i naši će se članci češće pojavljivati među vašim vijestima na Google pretrazi.
TEKST: Lamija Muratagić
Šta povezuje Taylor Swift, Siennu Miller i Dua Lipu? Jakne koje biste prepoznale i bez etikete. Iza njih stoji Charlotte Simone, ali priča o tome kako su postale toliko poželjne mnogo je zanimljivija nego što se čini.
Najbolji vintage ulovi imaju jednu nezgodnu osobinu: gotovo ih je nemoguće pronaći dvaput. Zato je zanimljivo kada se jakne koje izgledaju kao da su izvučene iz nečijeg fantastičnog ormara iz prošlog stoljeća počnu pojavljivati u totalno različitim garderoberima. Ispostavlja se da iza tih naizgled slučajnih modnih otkrića stoji vrlo promišljena ideja.
Riječ je o Charlotte Simone, londonskom brendu koji je uspio stvoriti nešto što u savremenoj modi ima posebnu vrijednost: dizajn prepoznatljiv i bez logotipa.
Predimenzionirane kragne, gotovo teatralne manžetne, neočekivane kombinacije boja i siluete koje prizivaju sedamdesete postale su njegov zaštitni znak. A ako vam se čini da ove jakne u posljednje vrijeme viđate na svakom drugom street style profilu, niste jedine.
Historija ovih jakni počinje mnogo prije Instagrama. Njihovu estetiku možemo pratiti do afganistanskih kaputa, koji su tokom šezdesetih i sedamdesetih postali neizostavan dio boemske garderobe, ali i svojevrsni modni simbol rock kulture.
A onda je 2000. godine stigao film Almost Famous i s njim Penny Lane.
Lik koji je utjelovila Kate Hudson nije izmislio ovu siluetu, ali joj je dao novu popkulturnu dimenziju. Njen kaput s raskošnim krznenim obrubima postao je toliko prepoznatljiv da danas čitavu kategoriju sličnih modela često nazivamo upravo Penny Lane kaputima.
Foto: @onparledemode
Charlotte Beecham, dizajnerica iza brenda Charlotte Simone, dobro je razumjela privlačnost tog modnog naslijeđa. Ali nostalgija sama po sebi nikada nije bila dovoljna da neki komad ostane relevantan.
Foto: @sofiya_pa / @yungsveva / @mademoisellesoph
Njena interpretacija donosi kraće krojeve, naglašene proporcije i kombinacije boja koje poznatu siluetu izvlače iz njenog historijskog konteksta. Velika krzna, kontrastni obrubi i upečatljive teksture ostaju, ali način na koji se nose pripada današnjoj garderobi.
Možda je najzanimljiviji pokazatelj uspjeha Charlotte Simone upravo lista žena koje nose njene jakne.
Sienna Miller, čiji je boemski stil godinama jedna od najvažnijih referenci britanske mode, djeluje kao sasvim prirodna ambasadorica ovakve estetike. Charli xcx, s druge strane, istom dizajnerskom rukopisu daje znatno siroviji, provokativniji karakter.
Tu su i Taylor Swift, Gigi Hadid, Dua Lipa, Emily Ratajkowski, Madonna i Anya Taylor-Joy, čije se garderobe međusobno razlikuju gotovo koliko i njihove javne persone.
To što neki brend nose poznate žene odavno nije naročito impresivna vijest. Mnogo je zanimljivije kada isti komad uspijeva funkcionisati u garderoberima koji, barem estetski, nemaju gotovo ništa zajedničko.
Na Sienni Miller Charlotte Simone izgleda kao prirodan nastavak britanskog boho naslijeđa. Na Charli xcx ista raskošna kragna gubi romantične konotacije i postaje dio znatno buntovnije modne priče. I tu se krije stvarna vrijednost prepoznatljivog dizajna: dovoljno je snažan da ga odmah prepoznamo, ali ne toliko nametljiv da svaku ženu pretvori u istu verziju sebe.
A to je prilično dobar pokazatelj koliko jedna silueta može biti svestrana, čak i kada je sve samo ne diskretna.
Zanimljivo je da Charlotte Simone svoj put nije započela jaknama, nego predimenzioniranim šalovima s raskošnim krznenim detaljima. Već se u tim prvim komadima mogla prepoznati ideja koja će kasnije definisati brend: jedan upečatljiv element dovoljan je da promijeni karakter cijele kombinacije.
S vremenom je taj pristup prerastao u kolekcije jakni i kaputa, a brend je razvio i vlastiti način poslovanja.
Nakon pandemije, Beecham se odmakla od tradicionalnog sezonskog kalendara i okrenula ograničenim serijama koje se predstavljaju u određenim terminima. Novi modeli tako postaju mali događaji, a pojedine kolekcije rasprodaju se vrlo brzo.
Naravno, ograničena dostupnost stvara osjećaj ekskluzivnosti, ali sama po sebi ne može objasniti trajnu privlačnost nekog dizajna.
Foto: @charlottesimone / @whatgigiwears
Charlotte Simone nije svake sezone izmišljala novu estetiku. Umjesto toga, nastavila je razvijati jednu dovoljno prepoznatljivu da publika poželi njene nove interpretacije.
U tome se krije i zanimljiv modni paradoks. Kaput koji je nekada bio simbol kontrakulture danas je predmet za koji se iščekuju termini online prodaje. Silueta je preživjela nekoliko generacija, promijenila značenje i pronašla novu publiku.
A Charlotte Simone pokazala je da, kada je dizajn dovoljno dobar, nije potrebno izmišljati ga ispočetka. Ponekad je mnogo zanimljivije znati šta s njegovom historijom napraviti danas.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Naslovna fotografija: @whatgigiwears / @sofiya_pa / @mademoisellesoph
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
