Sarajevo Film Festival iz dana u dan donosi nove i inspirativne kombinacije koje nose gosti Festivala na crvenom tepihu, a koji rado biraju dizajnere s domaće scene.

Jedna od njih je i model Hilda Halilović koja se sinoć pojavila u unikatnoj kreaciji koju potpisuje bh. dizajner Armin Hodžić, koji se prošle godine na crvenom tepihu Sarajevo Film Festivala predstavio kroz bold bijelu kreaciju koju je birala Martina Saira.

Foto: Marko Jovančić za Bonjour.ba

Hilda Halilović i Armin Hodžić na L'Oreal Paris gala večeri

Kreacija se upisala kao jedan od upečatljivijih trenutaka ovogodišnjeg Sarajevo Film Festivala i vratila nas u glamur osamdesetih.
Moda osamdesetih je istovremeno ženstvena i elegantna, ali i moćna, odvažna, pomalo punk. Upravo takva je bila i ova kreacija o kojoj nam je više detalja otkrio dizajner Armin:

"Haljina je inspirirana hrabrim i glamuroznim modnim trendovima 1980-ih, poznatim po svojim naglašenim siluetama i dramatičnim detaljima. Tkanina od crnog pliša, naglašena zlatnim ukrasima, predstavlja moderan pogled na estetiku visoke mode tog doba. Materijali koji su korišteni su pliš kao osnova kreacije te zlatni detalji."

Foto: Marko Jovančić za Bonjour.ba

Hilda je do sada surađivala s brojnim svjetskim modnim kućama kao što su Dior, Dolce&Gabbana, The Row, Adidas, Christopher Kane, Nike i još mnogo drugih, a i ovu modnu kreaciju nosila je samouvjereno i ostavila snažan stilski pečat.
Za njen besprijekoran makeup koji naglasak stavlja na oči pobrinula se vizažistica Renata Ponjević. Frizuru koja je savršeno pratila Arminov dizajn, radio je Ensar Dervišbegović.

Foto: Marko Jovančić za Bonjour.ba

Pogledajte još fotografija ove zanimljive kreacije

 

Foto: Armin Hodžić

Foto: Armin Hodžić

* * *
Naslovna fotografija: Armin Hodžić

Ok, na prvu djeluju kao da je neko na pola posla u izradi cipele jednostavno rekao:,, Znaš šta, bit će ovo dovoljno!''.

A onda se sjetimo da se nalazimo na Cruise 2026/27 pisti kuće Chanel, pod vodstvom Matthieu Blazy, i da nedovoljno u modi često znači upravo suprotno.

 

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by CHANEL (@chanelofficial)

Ove sandale, koje su u suštini svedene na petu i ornamentalni okvir oko stopala, otvaraju jedno staro pitanje: gdje završava funkcija, a gdje počinje ideja? Ako cipela više ne štiti stopalo, nego ga gotovo u potpunosti izlaže, da li je ona i dalje cipela ili performativni objekt koji nosimo?

 

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by Véronik (@aboutchanelhere)

 

Ovo, naravno, nije prvi put da moda koketira s idejom redukcije do apsurda. Još 1999. Jeremy Scott je kroz svoje rane kolekcije ponudio sličan moment ironije i pomjeranja granica, igrajući se s formom obuće kao vizuelnim znakom, a ne nužno funkcionalnim predmetom. Njegov pristup je bio otvoreno duhovit, gotovo karikaturalan, dok Chanel danas bira suzdržaniju, ali ništa manje provokativnu verziju istog pitanja.

S druge strane, nedavni spoj Maison Margiela i Christian Louboutin iz 2024. godine također je istraživao granice konstrukcije i percepcije obuće, gdje forma postaje fragmentirana, a cipela više nalikuje ideji nego predmetu. U tom kontekstu, Chanelove polu-cipele djeluju kao nastavak tog dijaloga, ali kroz prizmu luksuza koji nikada ne gubi svoju estetsku disciplinu.


Ono što je ovdje posebno zanimljivo jeste kontrast između historijskog konteksta i radikalnosti dizajna. Povratak u Biarritz, gdje je Gabrielle Chanel 1915. otvorila svoju kuću, priziva ideju oslobođenog tijela, jednostavnosti i funkcionalne elegancije, vrijednosti koje su tada redefinisale žensku modu. I sada, više od stoljeća kasnije, Chanel ponovo govori o slobodi... samo ovaj put kroz gotovo potpuno odbacivanje zaštite koju cipela pruža.

 

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by CHANEL (@chanelofficial)

Teško je ne osjetiti blagi sarkazam u svemu ovome. 

No, jasno je da se vrijednost komada ne mjeri isključivo njegovom funkcijom. Naprotiv, često se mjeri njegovom sposobnošću da izazove reakciju, bilo da je to divljenje, zbunjenost ili blagi otpor.

U tom smislu i ove Chanel sandale funkcionišu kao komentar o tijelu, o luksuzu, o granicama između potrebe i želje. Možda nisu stvorene da postanu svakodnevni izbor, ali jesu da pomaknu perspektivu i da nas podsjete da moda, u svom najuzbudljivijem obliku, nikada nije bila potpuno racionalna.
 

Naslovna fotografija: @sourcewhere