TEKST: Emina Smaka
DATUM OBJAVE: 12.8.2022.
Martina Saira je dama s prepoznatljivom estetikom, čije projekte uvijek rado ispratimo kroz autorske foto priče na Bonjour.ba, a posebnu pažnju ukrade svojim zanimljivim i upečatljivim kombinacijama.
Tako smo njeno pojavljivanje na crvenom tepihu s nestrpljenjem očekivali kako bismo saznali šta je za nas pripremila ove godine. Cijeli proces pripreme ste mogli vidjeti i na našim Instagram pričama, a sada donosimo i više detalja o ovoj harmoničnoj suradnji it djevojke i mladog bh. dizajnera.
Martina nam je već na početku razgovora otkrila da je prvobitno mislila da neće imati prilike prisustvovati crvenom tepihu ovogodišnjeg Festivala, zbog mnoštvo projekata na Javorovom Do te kroz Luxury events by Martina Saira na kojima je angažirana u sklopu #28thSFF. No, kako to obično bude s nekim posebnim modnim suradnjama i prijateljstvima, kada joj se Armin Hodžić, dizajner brenda Elysian javio za suradnju, znala je da će ipak promijeniti planove u kalendaru.
Nadodala je da joj se dopala njegova profesionalnost, preciznost, posvećenost i želja da upravo Martina nosi njegovu prvu haljinu. Kako kaže, imala je zadatak da iznese poseban i drugačiji dizajn, a taj zadatak i val adrenalina nikada ne propušta. S obzirom na Martininu modnu historiju na crvenom tepihu Festivala, s mnoštvo itekako pamtljivih izdanja koja su nerijetko nosila i bh. etiketu, znali smo da nas čeka jedna posebna red carpet priča.
Bh. dizajner Armin Hodzić nam je otkrio više o suradnji i zašto je birao Martinu Sairu kao ambasadoricu
,,Sarajevo Film Festival je nešto najljepše što se dešava u Bosni i Hercegovini i za mene predstavlja posebnu čar. Dugo sam razmišljao o tome ko bi mogao da iznese moju viziju i ono što ja želim da predstavim. Ipak je ovo moje prvo pojavljivanje i prva kreacija koja je napravljena za crveni tepih te je morao biti neko ko tu kreaciju može da iznese u cijelosti."
,,Martinu pratim godinama i velika mi je inspiracija. Iz godine u godinu, na svim događajima koji se organiziraju u Bosni i Hercegovini, Martina se uvijek gleda da maksimalno ispoštuje temu eventa i da bude drugačija od ostalih. Volim taj njen stav i karakter, zna šta želi i ništa pored toga je ne interesuje. Velika mi je čast i zadovoljstvo što će ona biti prva koja će nositi moju kreaciju na ovogodišnjem Sarajevo Film Festivalu."
S nama je podijelio i više detalja o samoj kreaciji
,,Ideja za ovu kreaciju postoji od 2014. To je bila prva haljina koju sam ja skicirao i evo nakon 8 godina je dobila svoju priliku. Moja vizija mode je malo drugačije od onoga što je popularno na našim prostorima. Ja volim high fashion iako on kod nas nije toliko zastupljen."
,,Kroj je jednostavan, ali i 'fashion'. Bijela boja daje na jednostavnosti i eleganciji, a visoke naramenice high fashion looku. Detalji na haljini, lanci, ogrlica i narukvice su ručno rađeni od bakra."
Martinin beauty look
Pripreme za crveni tepih, sudeći po fotografijama su protekle u dobrim vibracijama ispunjene smijehom i pozitivnom energijom. Prva stanica pri kreiranju Martininog beauty looka bila je make up stanica Maje Talović. Dugogodišnja saradnja je i ovaj put izrodila savršeni makeup look, prirodni izgled s naglašenim tenom savršeno su uokvirili Martinino lice te se harmonično stopili sa frizurom i haljinom.
Iduća stanica je bila salon poznatog bh. frizera Ensara Dervišbegovića. Bez smijeha i pokojeg plesnog koraka, teško da možete izaći iz njegovog salona. Ensar i Martina također imaju dugogodišnju saradnju te je i ova prošla uz osmijeh i prijateljski razgovor. Frizura je inspirisana Chanel revijom za proljeće/ljeto 2022. Nadogradnja kose je dodatno izdužila i volumenizirala Martininu plavu kosu, a ujedno i dala haljini prostor da zablista.
Martina je poznata po svojoj energiji, širokom osmijehu i proaktivnošću, a nije nas iznenadilo kada nam je otkrila da su za to zasluženi upravo njena djeca i porodica zahvaljujući kojima se osjeća samopouzdano i snažno, bez obzira gdje se nalazi i šta nosi. Doza adrenalina koja ju je pratila kroz ovaj modni zadatak probudila je dodatne posebne emocije koje su se vidjele i kroz fotografije.
Jedna je od najbolje obučenih dama u BiH, a kada je riječ o njenim red carpet izdanjima uvijek nas uspije oduševiti i iznenaditi. Ništa ne prepušta slučaju i za realizaciju svakog looka se posebno posveti. Na crvenom tepihu na SFFu uvijek bira i promoviše domaći dizajn te nerijetko bira drugačiji dizajn s dozom avantgarde. Ni ovaj put njen look nije ostao nezapažen i veselimo se vidjeti šta nam to još sprema ova energična dama.
Foto: Marko Jovančić za Bonjour.ba
Volite pratiti inspirativne teme?
Dodajte Bonjour.ba u omiljene izvore na Google-u!TEKST: Lamija Muratagic
Minimalizam koji je Phoebe Philo pretvorila u modni ideal sada dobija teatralniji izraz. Collection F otvara pitanje koliko daleko dizajnerica može pomjeriti granice estetike koju je sama pomogla definirati.
Kada modni rukopis postane uniforma čitave generacije, događa se neobičan paradoks. Publika počinje očekivati upravo ono što je tog dizajnera prvobitno učinilo drugačijim, a estetika koja je nekada pomjerala granice postepeno se pretvara u skup pravila. Phoebe Philo to poznaje bolje od većine. Široke hlače, košulje muškog kroja, predimenzionirani kaputi i suzdržana paleta odavno su prerasli okvire njenih kolekcija. Kako onda iznenaditi publiku koja je vaš dizajnerski jezik već pretvorila u vlastitu modnu filozofiju?
U novoj Collection F, predstavljenoj 16. oktobra, Philo se vraća poznatim siluetama, ali im daje znatno teatralniji karakter.
Uz jednostavnu pamučnu majicu pojavljuje se predimenzionirani šlep koji se vuče po podu. Klasični sako nosi se okrenut naopako i otkriva leđa, dok konstrukcije koje podsjećaju na historijsku večernju odjeću ulaze u kombinacije sa svakodnevnim hlačama i pletivom. Čak i materijali dobivaju neočekivanu ulogu: koža poprima izgled šljokica, krzno namjerno istrošenu površinu, a jednostavno pamučno platno postaje osnova za raskošne volumene.
Philo zadržava prepoznatljive elemente vlastitog dizajna, ali mijenja naše očekivanje o tome kako se ti komadi trebaju nositi. Odnos između poznatog i neočekivanog i jeste ono što nas je privuklo novoj kolekciji.
Da bismo razumjeli Collection F, potrebno je vratiti se u period kada je Phoebe Philo vodila Céline, od 2008. do 2017. godine.
Njena vizija tada je ponudila drugačiji odnos prema ženskoj garderobi. Umjesto naglašavanja tijela kroz uske siluete i dekorativne elemente, Philo je istraživala proporcije, konstrukciju i način na koji odjeća prati svakodnevni život. Široke hlače, ravna obuća, opuštene košulje i precizno krojeni kaputi oblikovali su estetiku čiji se utjecaj osjeća i danas.
Njen doprinos nije bio ograničen na popularizaciju određenih odjevnih predmeta. Promijenila je i predstavu o tome kako izgleda žena koja ima stila.
Odjeća je mogla biti luksuzna bez očiglednih statusnih simbola, elegantna bez formalnosti i pažljivo oblikovana bez potrebe da privlači pažnju na svaki detalj.
S vremenom su te ideje postale dio mnogo šireg modnog jezika. Minimalistička garderoba, neutralni tonovi i kvalitetni osnovni komadi danas su gotovo neodvojivi od savremene predstave o dobrom ukusu.
Minimalizam je bio najprepoznatljiviji dio njenog rukopisa, ali nikada i njegova potpuna definicija. Njene ranije kolekcije također su istraživale neobične proporcije, ekscentrične detalje i neočekivane konstrukcije. No, Collection F taj dio njenog autorskog rukopisa stavlja u prvi plan.
Kada je 2023. godine pokrenula vlastiti brend, Philo je uspostavila sistem predstavljanja kolekcija izvan tradicionalnog kalendara modnih revija. Označene slovima abecede, kolekcije se razvijaju postepeno, pri čemu se određeni krojevi i ideje nastavljaju kroz više izdanja.
U šestoj kolekciji taj kontinuitet posebno je vidljiv.
Prepoznatljive košulje muškog kroja, široke hlače, bomber jakne i strukturirani kaputi ostaju osnova garderobe. Međutim, njihovo stiliziranje sada uključuje elemente koje bismo prije očekivali u kostimografiji ili historijskim interpretacijama večernje odjeće.
Foto: phoebephilo.com
Posebno se izdvajaju odvojivi, podstavljeni šlepovi koji se pričvršćuju oko struka ili bokova. Njihova konstrukcija podsjeća na voluminozne siluete iz 19. stoljeća, ali Philo ih kombinuje s običnim majicama, pletivom i hlačama.
Šlep se može spuštati do poda ili prebaciti preko ruke, čime predmet koji tradicionalno povezujemo s formalnom odjećom dobija sasvim drugačiji kontekst.
Foto: phoebephilo.com
Sličan pristup prisutan je i kod sakoa. Njegova poznata konstrukcija ostaje prepoznatljiva, ali okretanjem odjevnog predmeta i otvaranjem leđa mijenja se odnos između strogoće kroja i tijela koje ga nosi.
Pažnju privlači i obrada materijala. Kaputi od ovčijeg krzna dobivaju ručno oblikovanu patinu, dok kožni detalji imitiraju površinu šljokica. Uz neutralnu paletu pojavljuju se intenzivno crvene haljine, među kojima se ističe izdužena, gotovo prozirna silueta koja formom podsjeća na jednostavnu majicu.
Teatralnost kolekcije proizlazi prvenstveno iz konstrukcije i proporcija. Poznati odjevni predmeti zadržavaju svoj identitet, ali dobijaju nove mogućnosti nošenja i kombinovanja.
Foto: phoebephilo.com
Od strogo krojenog odijela i neobično obrađenih materijala do naglašenih volumena i draperija koje potpuno mijenjaju siluetu, ovih pet izdanja pokazuje različite strane dizajnerskog rukopisa Phoebe Philo. Posebno nas privlači način na koji se poznati krojevi mijenjaju kroz naizgled jednostavne intervencije, dok tekstura i konstrukcija preuzimaju ulogu koju bismo inače očekivali od dekoracije.
Foto: phoebephilo.com
Posljednjih godina luksuzna moda sve se češće objašnjava kroz ideju dugotrajne, funkcionalne garderobe. Investicijski komadi, bezvremenski klasici i odjeća koja se može kombinovati na desetine načina postali su važan dio razgovora o ličnom stilu.
Upravo zato nam je interesantno što dizajnerica koja je toliko doprinijela popularnosti takvog pristupa sada istražuje i njegovu teatralniju stranu.
U Collection F praktičnost ostaje prisutna kroz pažljivo konstruirane kapute, hlače i košulje, dok šlepovi, otvorena leđa i naglašeni volumeni garderobi dodaju drugačiju dimenziju.
Foto: phoebephilo.com
Ono što nas posebno privlači jeste sloboda s kojom Philo spaja te dvije ideje. Svečani element može se pojaviti uz običnu majicu, a klasični poslovni komad može promijeniti karakter jednostavnom intervencijom u konstrukciji.
U tome se ogleda i šira vrijednost kolekcije. Ona pokazuje koliko kreativnog prostora ostaje unutar garderobe koju smatramo dobro poznatom i koliko se njen karakter može promijeniti bez potpunog napuštanja početne ideje.
Foto: phoebephilo.com
Phoebe Philo u Collection F nastavlja razvijati vlastiti dizajnerski jezik, ali istovremeno preispituje granice estetike s kojom je postala gotovo sinonim. Ista preciznost kroja koja je godinama oblikovala njenu viziju funkcionalne garderobe sada postaje osnova za znatno teatralnije siluete.
Kolekcija tako otvara pitanje koliko slobode ostaje unutar estetike koju smo navikli povezivati sa suzdržanošću. Philo pokazuje da dosljednost vlastitom rukopisu ne mora podrazumijevati i njegovo neprestano ponavljanje.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Naslovna fotografija: @phoebephilo
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
