U ulici koja je već prepuna kulture i mode, uz BKC, Narodno pozorište, Revolt Clothing, Atelje 71 i butik Stitch 22 Galerija nalazi svoj dom.

Ova radnja rezultat je decenije razvoja i rada sa bosanskohercegovačkim pletiljama uz Nadiru Škaljić-Mingasson, osnivačicu i kreativnu direktorica.




Stitch 22 Galerija je, na neki način, potomak Udruženih, nevladine organizacije čije članice, njih 200, koriste svoje tradicionalne vještine pletenja, heklanja i veza kao izvor prihoda pletući za međunarodne brendove. Sada njihove originalne proizvode, dizajnirane u sarajevskom ateljeu i napravljen u toplim domovima dama iz BiH, donose na ulice Sarajeva.




Stitch 22 Galerija je više od trgovine, to je mjesto u kojem daju drugi dah tradiciji koja je svojstvena bosanskohercegovačkoj kulturi, ali i mjesto koje otvara svoja vrata zadivljujućim radovima raznih bosanskih umjetnika i zanatlija i daje im mjesto da zablistaju. Glavni koncept koji objedinjuje sve komade, radove i događaje koje planiraju izložiti u butiku su održivost, ekonomsko i društveno osnaživanje i umjetnost.

Kao način da ostvare ciljeve koje su postavili u pogledu održivosti i ekologije, u butiku su kreirali kutak Zero Waste. Prostor u kojem izlažu kreacije napravljene samo od komadića vune koji su ostali iz prethodnih kolekcija, vuna koja bi se tradicionalno bacala. Na ovaj način ne samo da mogu smanjiti količine ukupnog otpada koji proizvode, već i klijentima ponuditi pristupačniji izbor komada koji zadržavaju isti visok kvalitet. Svi komadi Zero Waste kolekcije su unikatni.




Jedan kutak posvećen je i bosanskohercegovačkoj dizajnerici sa međunarodnom adresom, Naidi Begeti. Svojom strašću za istraživanjem teksture i strukture, Naida Begeta daje život mnogim oblicima funkcionalnih, suvremenih torbica KAO PAO SHU. Njena sposobnost da primijeni strukturnu i nekonvencionalnu teoriju dizajna na modu temelj je njenog kreativnog procesa, a rezultat su organska dizajnerska djela koja zrače samopouzdanjem i uzbuđenjem, ali i svestranošću i bezvremenošću.

Posebno mjesto u Galeriji zauzima novolansirani brend Udruženih Wooly Rouge. Jedinstvenost brenda Wooly Rouge leži u sinergiji umjetničkog i zanatskog aspekta. Svaki proizvod odiše skladom, elegancijom i kreativnošću. Oslobođena od predrasuda, Wooly Rouge zajednica plete priče koje prevazilaze modu i u kojima svaki bod oličava autentičnost.

Njihova želja je da ova radnja bude svjetionik za sve ljubitelje umjetnosti i kulture, ljude koji cijene kvalitetnu modu koja ima svrhu, koji znaju cijeniti ljepotu prediva, koji su svjesni ekoloških i društvenih izazova našeg vremena i regije. Mjesto za ljude koji žele svoj novac uložiti na kvalitetnu odjeću koja će trajati cijeli život i koja će dame iz BiH izdići na povoljnije mjesto u društvu.

Mjesec mart je dan žena pa sa velikim zadovoljstvom pozivaju da im se pridružite u petak 15. marta u Stitch 22 Galerija od 18 sati da zajedno obilježite otvaranje ovog njima, a uvjereni smo i gradu Sarajevu, posebnog butika.

* * *
Foto: PR

Pariška opera, balet i CHANEL imaju zajedničku historiju koja seže sve do Gabrielle Chanel. Više od stotinu godina nakon što je kreirala svoje prve baletne kostime, modna kuća nastavlja saradnju s plesnom umjetnošću, ovoga puta kroz svečano otvaranje sezone 2026/27. Pariške opere.  
 

Gala večer okuplja različite generacije plesača, od učenika baletne škole do prvaka baleta, poznatih kao Étoiles , a CHANEL i ove godine ima važnu ulogu u programu.

Za novu sezonu modna kuća kreirala je kostime za balet Rings of Saturn , kao i tutue za mlade plesače ansambla Junior Ballet. Uz njih, CHANEL je osigurao i baletne kostime te tijare za tradicionalni Défilé du Ballet .  
 

CHANEL kostimi na sceni Pariške opere  

Jedan od najzanimljivijih trenutaka ovogodišnjeg programa je Rings of Saturn , prva koreografija Juliana Nuñesa za Parišku operu, za koju je CHANEL kreirao scenske kostime.  
 

Program donosi i dva nova naslova na repertoaru opere: Vers un pays sage koreografa Jean-Christophea Maillota i Busk koreografkinje Aszure Barton.

Upravo kroz ovakve saradnje posebno dolazi do izražaja veza između mode i baleta. Scenski kostim mora pratiti pokret tijela, naglasiti liniju i omogućiti plesaču slobodu izvođenja, dok istovremeno doprinosi vizualnom identitetu koreografije.  
 

CHANEL-ovo iskustvo u izradi odjeće i poznavanju materijala tako dobija drugačiju dimenziju na baletnoj sceni.

Posebna pažnja posvećena je novoj generaciji plesača  

Među važnim dijelovima programa nalazi se i nastup ansambla Junior Ballet, osnovanog 2024. godine, čiji je CHANEL jedan od osnivačkih pokrovitelja.

Ansambl okuplja plesače od 18 do 25 godina, odabrane putem audicije, koji kroz dvogodišnji profesionalni angažman dobijaju priliku razvijati svoje vještine i stjecati scensko iskustvo.  
 

Za njihov drugi nastup na svečanom otvaranju plesne sezone CHANEL je dizajnirao tutue, jedan od najprepoznatljivijih elemenata klasičnog baletnog kostima.  
 

Podrška ovom programu povezana je i s vrijednostima koje dijele Pariška opera i CHANEL: prenošenjem znanja novim generacijama, inkluzivnošću i približavanjem umjetnosti široj publici.  
 

Défilé du Ballet i tradicija koja traje  

Svečani Défilé du Ballet jedan je od trenutaka gala programa u kojem se okupljaju različite generacije plesača Pariške opere.

Za ovogodišnji defile CHANEL je osigurao tutue i tijare koje nose Étoiles , odnosno prvaci baleta.

Ovaj dio programa posebno lijepo povezuje historiju i savremeni identitet modne kuće.  
 

Gabrielle Chanel je još 1924. godine, četiri godine nakon susreta sa Sergejem Djagiljevim, kreirala kostime za balet Le Train Bleu .

Nakon toga uslijedili su kostimi za Apollon Musagète Georgea Balanchinea 1928. godine i Bacchanale Léonidea Massinea 1939. godine.

Saradnja se nastavila i mnogo decenija kasnije. CHANEL je 2019. reinterpretirao kostime za Variations Sergea Lifara, 2020. kreirao kostime za Exposure Sidija Larbija Cherkaouija, a 2021. za Grand Pas Classique Victora Gsovskog.

Prošle godine modna kuća potpisala je i trinaest scenskih kostima za Red Carpet , prvu koreografiju Hofesha Shechtera za balet Pariške opere.

Na prethodnim gala večerima prvakinje baleta Amandine Albisson, Valentine Colasante i Hannah O'Neill također su nastupale u kostimima koje je dizajnirao CHANEL.  
 

Amandine Albisson  
 

Valentine Colasante  
 

Hannah O'Neill 

Večer koja okuplja svijet mode i umjetnosti  

Svečano otvaranje plesne sezone Pariške opere tradicionalno je i važan društveni događaj, a ovogodišnja gala večer okupila je goste iz svijeta umjetnosti i mode.

Uz fotografije scenografije, nastupa i kostima, posebno mjesto u vizualnom dijelu ovogodišnjeg događaja imaju i portreti poznatih gostiju koji su prisustvovali svečanosti.  
 

CHANEL podržava Opening Gala od 2018. godine, od 2023. djeluje kao glavni pokrovitelj Pariške opere, a od 2025. i kao posebni pokrovitelj njene obnove.

Ta dugogodišnja saradnja nastavlja viziju Gabrielle Chanel, koja je modu povezivala s različitim umjetničkim disciplinama i podržavala kreativnu slobodu.

Od kostima za Le Train Bleu do novih kreacija za Rings of Saturn, CHANEL ostaje prisutan u svijetu baleta kroz ono što najbolje poznaje: materijale, konstrukciju, estetiku i pažnju prema detalju.
 

Foto: CHANEL