TEKST: Marija Perić
DATUM OBJAVE: 1.10.2021.
Nakon prvih nekoliko dana od objave serije Squid Game na Netflixu, ljudi su postali izuzetno investirani u radnju i ova korejska serija počela je biti izuzetno popularna.
U igru ulaze ljudi sa velikim dugovima u svom životu, koji svoje nakupljene dugove ne mogu platiti.
Zatim se radnja bazira na dječjim igrama koje igrači trebaju preći da bi osvojili veliku novčanu nagradu, no saznaju kako svaka greška ima drastične smrtonosne posljedice zbog čega je važno spomenuti da ima i brojne napete te nasilne scene. To je ujedno i razlog zašto je serija podijelila publiku.
https://www.youtube.com/watch?v=oqxAJKy0ii4
Iako naizgled jednostavne, igre s kojima se trebaju nositi ovi igrači koštaju ih mnoštvo vremena i strpljenja. Bude rivalstva između igrača i izdaju, što dodatno zaoštrava tenzije i napetost, kako igrača u igri, tako i samih gledatelja pred malenim ekranima.
Foto: Netflix
Zašto se serija Squid Game smatra jednom od uskoro najgledanijih serija, otkrijte u nastavku.
NAPETOST I UZBUDLJIVA RADNJA
U ovoj dramatičnoj seriji preokreta i gotovo neočekivanih scenarija ne nedostaje, što ju čini nepredvidljivom i uzbudljivom za gledanje. Iz epizode u epizodu razvijanje igre natjerati će vas da da prihvatite izazov pratiti seriju sa mnoštvo nepoznatog gdje nikada ne znate tko je sljedeća žrtva. Zato ćete iščekivati trenutak kada finalni pobjednik osvoji svoju nagradu.
Foto: Netflix
SCENARIJ KOJI KRITIČARI VEĆ HVALE
U svom intervjuu za Variety, korejski pisac i redatelj Hwang Dong-hyuk rekao je kako je kroz ovu seriju htio predstaviti ironičnu alegoriju za današnje moderno kapitalističko društvo koje rađa intenzivno natjecanje i „igru preživljavanja“. Također, htio je da u igri sudjeluju svakodnevni ljudi i da igre budu jednostavne kako bi se gledatelji mogli usredotočiti na likove, umjesto da stalno pokušavaju shvatiti pravila igre.
Foto: Netflix
PRIČE IGRAČA S KOJIMA ĆETE SE MOĆI POISTOVJETITI
Igrači koji su dio ove igre svakidašnji su ljudi sa svojim svakodnevnim problemima. Razlog zbog kojeg su dio ove igre jesu njihovi dugovi koje su nakupili iz raznovrsnih razloga. Upravo će njihove životne priče i njihovi osobni razlozi za sudjelovanje u igri učiniti da suosjećate sa njima i da izaberete svog favorita za pobjedu u igri. U seriji će se razviti i neka prijateljstva i partnerstva gdje će se igrači zajednički boriti u ovoj igri preživljavanja.
Foto: Netflix
***
Naslovna fotografija: Netflix
Tekst: Marija Perić
TEKST: Ada Ćeremida
Sinoć je otvoren 79. Cannes Film Festival, a već nakon prvih projekcija i reakcija jasno je da festival ove godine izgleda drugačije.
Umjesto velikih hollywoodskih premijera koje su posljednjih godina dominirale naslovnicama, Cannes ove godine vraća fokus na autore i filmove koji mnogo više pažnje posvećuju atmosferi, emociji i vizuelnom jeziku.
Zato i ovogodišnji lineup mnogi već nazivaju jednim od najjačih arthouse programa posljednjih godina. 
U centru pažnje nalaze se režiseri poput Pedro Almodóvar , Hirokazu Kore-eda i Ryusuke Hamaguchi , čiji filmovi već godinama definišu savremenu autorsku kinematografiju.
Cannes ove godine manje djeluje kao parada blockbustera, a više kao festival za publiku koja želi sporije, intenzivnije i vizuelno promišljenije priče, kao sudar arthouse filma, modne fotografije Richarda Avedona, Lennonove ere i pomalo haotične club kid energije iz 90-ih.
Jedna od najvećih promjena ovogodišnjeg Cannesa osjeti se upravo u selekciji filmova koji konkuriraju za Zlatnu palmu.
Veliki studijski naslovi i blockbuster premijere ovaj put gotovo da nisu u centru pažnje, dok festival mnogo više prostora daje režiserima čiji se filmovi oslanjaju na autorski rukopis i atmosferu. 
Foto: @festivaldecannes
U programu dominiraju intimne drame, političke priče, porodični odnosi i filmovi koji grade emociju sporijim ritmom.
Za publiku koja voli filmove poput Past Lives , Aftersun ili Anatomy of a Fall , Cannes 2026 mogao bi donijeti neke od najvažnijih naslova godine.
Novi film Cristian Mungiu već se izdvaja kao jedan od najiščekivanijih naslova festivala. Mungiu ostaje vjeran intimnim i psihološki napetim pričama po kojima je poznat, a “Fjord” istražuje porodične odnose i emotivnu distancu kroz minimalistički, hladni vizuelni jezik.
Režiju potpisuje James Gray , autor filmova koji često balansiraju između lične drame i društvenog komentara. “Paper Tiger” je jedna od američkih arthouse drama koja ove godine privlači mnogo pažnje upravo zbog ozbiljnijeg i intimnijeg pristupa.
Pawel Pawlikowski ponovo donosi vizuelno izuzetno stilizovan film koji se bavi identitetom, pripadanjem i političkim nasljeđem Evrope. Već sada ga mnogi vide kao potencijalnog favorita za festivalske nagrade.
Jedan od emotivno najtežih naslova ovogodišnjeg Cannesa dolazi kroz priču koja koristi praznični period kao okvir za porodične tenzije, usamljenost i nerazriješene odnose.
“A Bitter Christmas” već nakon prvih reakcija publike dobija pažnju zbog vrlo intimnog pristupa i atmosferične režije, što ga savršeno uklapa u ovogodišnji arthouse ton festivala.
Film koji već nakon prvih reakcija dobija pohvale zbog fotografije i načina na koji gradi intimnu priču. Cannes publika posebno izdvaja njegov vizuelni identitet i glumačke izvedbe.
Jedan od mračnijih i eksperimentalnijih naslova ovogodišnjeg programa. Film kombinuje psihološku dramu i simboliku, što ga već sada čini tipičnim “festival darling” naslovom.
Film posvećen radu Richarda Avedona istražuje način na koji je redefinisao modnu i portretnu fotografiju. Kroz arhivske snimke, intervjue i njegov prepoznatljivi vizuelni jezik, naslov se već opisuje kao jedan od estetski najzanimljivijih dokumentaraca festivala.
Dokumentarac režisera Steven Soderbergh donosi posljednji veliki intervju koji je John Lennon dao samo nekoliko sati prije smrti, zajedno sa Yoko Ono u njihovom njujorškom stanu 1980. godine.
Film po prvi put prikazuje kompletan razgovor o muzici, politici, očinstvu i životu, dok kroz arhivske materijale i svjedočanstva ljudi koji su bili prisutni gradi intiman portret Lennona u jednom od njegovih najvažnijih životnih trenutaka.
Inspirisan kulturom njujorške Club Kid scene, film donosi haotičnu energiju performansa, mode i noćnog života 90-ih.
Vizuelno ekstravagantan i atmosferičan, već sada se izdvaja kao naslov koji bi mogao postati festivalski kult među mlađom publikom i internet cinefilima.
“Coward” je jedan od naslova koji se već sada izdvaja među mračnijim i psihološki intenzivnijim filmovima ovogodišnjeg Cannesa.
Film kroz intimnu dramu istražuje osjećaj krivice, straha i moralnih kompromisa, a upravo sporiji ritam i napeta atmosfera savršeno se uklapaju u ovogodišnji arthouse pravac festivala. 
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
