TEKST: Bonjour.ba
DATUM OBJAVE: 10.7.2019.
Kada su kreativne sestre i dizajnerice koje se kriju iza brenda Kaftan studio, na Instagram profilu objavile EQluxe naslovnicu s Teddi Mellencamp Arroyave, odjevenu u prekrasnu kombinaciju u njihovom potpisu, željeli smo znati kako je došlo do ove suradnje.
EQluxe američki je magazin čije izdanje za 6.mjesec krasi upravo Teddi. Američkoj javnosti poznata je kroz svoju jahačku karijeru koja ju je i inspirirala da izgradi jako uspješnu platformu 'All in by Teddi' koja promiče zdravi stil života.
Tedi izgleda jako elegantno u profinjenoj Kaftan studio bluzi koja je ručno ukrašena cvjetnim dezenima te minimalističkoj narančastoj suknji izrađenoj od mekanih materijala koja daje prozračnu notu cijelom looku. Da Kaftan studio uistinu dizajnira komade koji su svojom visokom estetikom nosivi godinama, dokazuje i ovaj look, kreiran od artikala iz njihove kolekcije predstavljene 2016., a koji jednako moderno i šarmantno izgledaju i danas. Upravo je nenametljivost njihovog stilskog pečata razlog zašto ih stilisti i vole.
Kaftan studio lookbook proljeće/ljeto 2016.
Ova naslovnica još je jedan odličan korak u promociji njihove prepoznatljive estetike i na inozemnom tržištu.
Nermina Hodžić i Emina Hodžić Adilović, koje se kriju iza brenda Kaftan studio, su nam u razgovoru otkrile i da imaju jasno postavljanje prioritete i viziju svog brenda kojeg grade na zdravim osnovama.
Nermina Hodžić i Emina Hodžić - Adilović
„Pozitivan uticaj Kaftan studija na razvoj modne scene u BiH je evidentan, sretni smo što nam se puno mladih i kreativnih snaga javlja jer nas prepoznaju kao uzor i što motiviramo mlade da pokrenu svoje projekte iz oblasti modnog dizajna, pokreću svoje male brendove koji će sigurno u budućnosti praviti izvrsne uspjehe. Vjerujemo da kreativna industrija BiH ima veliki potencijal i kao lideri u oblasti modnog dizajna imamo veliku odgovornost upravo prema mladim snagama.“ – komentirale su dizajnerice Kaftan studija.
No, ovo nije prvi put da je dizajn Kaftan studija prepoznat izvan granica regije i odabran od strane modnih znalaca. Njihove kreacije rado nosi i princeza Deena Abdulaziz, a u svoj portfolio upisale su i crveni tepih na dodjeli Oscara.
„Nakon što se BH dizajn prvi put u istoriji zahvaljujući Kaftan studiju našao na crvenom tepihu dodjele Oscara imale smo priliku da razgovaramo s mladima iz cijele BIH, koji žele postati dio Kaftan studija, mladi koji žele da dizajniraju za nas brend, koji žele da uče i koji nas vide kao izvrsnu platformu za lični kreativni razvoj. To zaista smatramo svojim najvećim uspjehom jer nam se žele pridružiti oni koji su budućnost!“ – nadodale su dame.
Veselimo se novim projektima u potpisu ovih kreativnih dizajnerica koje će, sigurni smo, uz Kaftan studio kreacije ispisati još mnoštvo lijepih priča za promociju Made in BiH etikete i bh. modne scene.
Dodajte Bonjour u omiljene izvore na Googleu
Označite nas kao omiljeni izvor i naši će se članci češće pojavljivati među vašim vijestima na Google pretrazi.
TEKST: Lamija Muratagić
Bob Mackie napustio nas je u 87. godini. Iza njega ostaju Cher, Tina Turner i cijela jedna škola spektakla koju moda i danas pokušava dostići.
U 87. godini, u Palm Springsu, napustio nas je Bob Mackie, jedan od najodlikovanijih američkih kostimografa i dizajner čijih je više od šest desetljeća rada utkano u historiju televizije, Hollywooda i pop kulture. Iza njega ostaje devet Emmy nagrada, 32 Emmy nominacije, Tony za kostimografiju mjuzikla The Cher Show, tri nominacije za Oscara, mjesto u Television Academy Hall of Fameu i CFDA nagrada za životno djelo.
Foto: @bobmackie
Bob Mackie nikada nije imao problem s previše. Previše perja, previše kristala, previše kože ili previše pažnje bili su, u njegovom svijetu, tek početna tačka. Desetljećima prije nego što su arhivske haljine postale valuta crvenog tepiha, a naked dress dobila vlastiti trend cycle, Mackie je razumio nešto što moda danas iznova pokušava dokazati: dobar look treba proizvesti trenutak.
I proizvodio ih je mnogo.
Karijeru je započeo kao crtač kostima u Hollywoodu, radeći uz Jeana Louisa i Edith Head. Kao mladi sketch artist izradio je skicu za Jean Louisovu čuvenu haljinu koju je Marilyn Monroe nosila dok je 1962. pjevala “Happy Birthday, Mr. President”.
Foto: @keyonmonte
Foto: @gettyarchive
Kasnije su kroz njegov studio prolazila gotovo sva imena koja danas čine historiju show businessa: Diana Ross, Tina Turner, Liza Minnelli, Elton John, Bette Midler, Barbra Streisand, RuPaul i Carol Burnett. Za The Carol Burnett Show radio je svih 11 sezona, a njegova famozna haljina od zavjese iz parodije na Gone with the Wind danas se nalazi u Smithsonianu.
Foto: @julia.bennet.writes
Ipak, jedna saradnja postala je gotovo sinonim za njegovo ime.
Cher i Bob Mackie zajedno su oblikovali vizuelni idiom zbog kojeg se o njenim outfitima govori i pola stoljeća kasnije. Prozirne konstrukcije, strateški postavljeni kristali, ogromno perje i siluete napravljene za pozornicu pretvorili su odijevanje u dio performansa.
Mackiejeve kreacije teško je posmatrati odvojeno od ljudi za koje su nastajale. Nisu bile zamišljene da mirno postoje na vješalici. Trebale su uhvatiti svjetlo, pratiti tijelo u pokretu i izgledati jednako efektno pred kamerom kao iz posljednjeg reda dvorane.
Kod Cher je upravo tijelo često postajalo dio dizajna. Za njen čuveni Met Gala look iz 1974. prozirna mrežasta baza gotovo je nestajala na koži, ostavljajući perlice, kristale i bijelo perje da definiraju siluetu. Rezultat nije djelovao poput klasične večernje haljine, već kao iluzija odjeće, ideja koju je Mackie razvijao još od prve naked dress koju je 1968. napravio za Mitzi Gaynor.
Foto: @howtonewyorker
Dvanaest godina nakon Met Gale, za Oscare 1986., odnos prema tijelu ostao je sličan, ali je silueta postala gotovo arhitektonska. Crni dvodijelni look s kristalima i otkrivenim stomakom završavao je ogromnim pernatim ukrasom za glavu. Nije pokušavao biti suptilan. Bio je napravljen da promijeni energiju prostorije u trenutku kada Cher uđe u nju.
Foto: @bobmackie
S Tinom Turner Mackiejeva estetika dobila je pokret. Kratke siluete, resice, perle i perje reagirali su na njenu izvedbu, pa kostim više nije bio nešto što se samo nosi na pozornici nego dio same koreografije. Upravo je to jedna od stvari koje Mackiejeve kreacije razlikuju od pukog maksimalizma: dekoracija je gotovo uvijek imala funkciju.
Perje, kristali, prozirnost i resice kod Mackieja zato nisu bili samo potpis. Bili su alati. Jedni su hvatali svjetlo, drugi naglašavali pokret, treći stvarali iluziju tijela, ali svi su imali isti zadatak: učiniti da osoba koju gledamo izgleda veće od samog trenutka.
Mackie je eksperimentirao s iluzijom nagog tijela još krajem šezdesetih, koristeći mrežaste podloge, ručno postavljene perle i kristale kako bi odjeća na pozornici gotovo nestala. Danas tu estetiku redovno gledamo na crvenim tepisima, ali njegova verzija uvijek je bila vezana za pokret, izvođača i spektakl.
Možda upravo zato njegove kreacije nisu ostale zaključane u arhivi.
Zendaya, Miley Cyrus, Sabrina Carpenter i druge zvijezde nove generacije posljednjih su godina ponovo posezale za Mackiejevim vintage komadima. Ono što je nekad dizajnirao za televizijske specijale, koncerte i dodjele nagrada danas se pojavljuje na novim tijelima, pred novim kamerama i ponovo djeluje potpuno relevantno.
Foto: @bobmackie
Bob Mackie proveo je više od šest desetljeća podsjećajući modnu industriju na nešto što povremeno zaboravi: odjeća može biti spektakl. Njegove kreacije nikada nisu ulazile u prostoriju tiho, niti su trebale.
Zato ga je teško smjestiti u prošlost. Svaki put kada kristali uhvate reflektor, tijelo postane dio kostima, a jedan look zasjeni sve ostalo što se te večeri dogodilo, Mackiejev modni jezik ponovo progovara.
Maestro spektakla Bob Mackie više nije ovdje. Ali show koji je započeo još traje.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Naslovna fotografija: @bobmackie
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
