TEKST: Arijana Bošnjak
DATUM OBJAVE: 23.8.2024.
Bh. manekenka Sarah Čerkez i za ovogodišnje izdanje Sarajevo Film Festivala ponovno je birala kreaciju bh. dizajnerice Amire Pertesi.
S obzirom na to da je prije dvije godine na red carpetu pokupila sve simpatije u bordo crvenoj toaleti s potpisom iste dizajnerice, ne čudi da je svoje povjerenje ponovno poklonila njoj.
Za posljednju večer 30. Sarajevo Film Festivala Sarah i Amira su pokazale da je kraljevsko plava boja s razlogom sinonim za luksuz i izbor stvoren za glamur crvenog tepiha. Predstavile su izdanje koje će zasigurno ostati još jedan zapamćen red carpet trenutak.

Sarah je nosila dugu večernju haljinu koja, osim bojom, osvaja i mnoštvom nabora koji stvaraju osjećaj fluidnosti. Osim kroz odabir kraljevsko plave, bh. dizajnerica Amira Pertesi ovu je haljinu učinila nezaboravnom i kroz interesantan gornji dio koji je idealna sinergija korzeta i haljine sa spuštenim naramenicama.

Bazični korzet i uske naramenice ovdje su interpretirani kroz predimenzionirane „naramenice“ koje padaju s ramena te obavijaju siluetu u potpunosti. Sarah je uz ovako upečatljivu kreaciju birala suptilan makeup i jednostavnu punđu te tako svu pažnju usmjerila na haljinu i kreirala savršeno usklađen završni look.
Kako su prošle pripreme za 30. Sarajevo Film Festival, kroz intervju nam je otkrila dizajnerica Amira Pertesi.
Amira, znamo da Sarajevo Film Festival u grad donosi posebnu atmosferu i energičnost, ali isto tako i mnoštvo obveza u kratkom roku. Možete li nam reći kako za vas izgledaju pripreme za Sarajevo Film Festival i koliko unaprijed one za vas počinju?
Sa organizacijom krenem uvijek na vrijeme da bih nam ostavila dovoljno prostora kako bismo u svemu tome mogle i uživati. Naša priprema počinje još u maju ili junu mjesecu gdje definiramo dizajn i dogovaramo izbor boja i tkanina. Kreacije koje radim za red carpet nisu nikada dio kolekcije već isključivo custom made unikatne haljine prilagođene damama koje ih nose te nam i zbog toga treba malo više vremena.
Dvije nedjelje prije Sarajevo Film Festivala krećemo sa izradom, a u međuvremenu dogovaramo i detalje za ostali dio outfita. Red Carpet u Sarajevu uvijek izdvajam od drugih jer je domaći i jer se održava u našem gradu, a pored profesionalnog pristupa tu ipak postoji posebna emocija koja nas veže za ovu manifestaciju i našu atmosferu spremanja dodatno uljepša.

Znamo da svaka kreacija treba odražavati stil i karakter osobe koja ju nosi. Kako izgleda vaš kreativni proces i mijenja li se on ovisno o osobi za koju radite kreaciju u kojoj će prošetati crvenim tepihom?
Meni je vrlo bitno da kreiram za osobe koje mene lično inspirišu. Ne znam koliko je to idealno za posao, ali taj luksuz barem kada je u pitanju Sarajevo Film Festival želim sebi priuštiti. Mi se i privatno jako dobro poznajemo pa je taj kreativni proces samim tim mnogo opušteniji i komforniji. Sarah i Marija su, koliko god pri prvom dojmu možda djeluje drugačije, potpuno različite, što mene dodatno inspiriše.
Sarah je top model i ima nevjerovatnu moć transformacije da u njenom slučaju nikada još nisam pomislila da li će nešto uspjeti iznijeti ili ne. Pored toga, njena njega i higijena unutrašnje ljepote je nešto što se također manifestira kroz energiju kojom zrači što je meni u izboru modela uvijek jako bitno. Stilski je vrlo prilagodljiva i tu su mi svi pravci otvoreni i dozvoljeni. Naše energije su zaista jedno i razumijemo se bez ijedne riječi.
Marija je simbol ljepote našeg grada. Iako je nekada radila i kao model, njoj ipak ne prilazim kao modelu već kao ženi kod koje trebam istaknuti stari Hollywood i posebnu eleganciju koju ona nosi u svojoj auri i svom ponašanju.
Ona je tu toliko neprikosnovena, a nama na red carpetu fale takve vibracije, da sam odlučila s njom barem neko vrijeme ne mijenjati taj stil. Marija pored vanjske, također posjeduje i nježnu unutrašnju ljepotu koja svojom pojavom širi posebnu energiju, a s takvim ženama je užitak sarađivati.


Osim spremnih kreacija, što je još uključeno u proces pripreme za Sarajevo Film Festival i koji su vam rituali u toj pripremi najdraži?
Pored haljina, mnogo pažnje posvećujemo i njezi koze u našoj klinici SkinCare gdje tretmanima kožu pripremamo i za savršeni makeup. Pored njege kože, važan je i dobar san, tako da najmanje dvije noći pred izlazak izbjegavamo tulume i kasno lijeganje u krevet. Priprema pred red carpet bilo gdje u svijetu izgleda otprilike ovako, tako da i u Sarajevu postoje iste rutine i iste navike.
Postoje li neki specifični trendovi, detalji ili materijali koji će se ove godine provući kroz vaše kreacije kao istaknuta tema?
Često sam govorila o tome da moju kreativnost uvijek pokreće emocija i da trendovi ne određuju pravac u kojem se krećem. Nemam specifičnu temu kojom kroz kreacije želim poslati poruku, ali smatram da je manifestacija sama po sebi dovoljno bitna i specifična da našim djelovanjem i doprinosom na Sarajevo Film Festivalu u svijet uvijek, svjesno ili nesvjesno, pošaljemo slike i poruke.
Kao neko ko se profesionalno bavi estetikom, mojim kreacijama i pojavljivanjem na red carpetu želimo na jedan suptilan način prezentirati i bh. umjetnost kao i svijest o bitnosti iste.

Uz svaku kreaciju jednako su važni i modni dodaci jer s cipelama i nakitom to postaje zaokružen outfit. Kako u vašim pripremama za Sarajevo Film Festival izgleda završno stiliziranje?
Kreacija koju nosite je samo dio outfita i ukoliko ostali dodaci nisu usklađeni, ona taj nedostatak ili višak ne može sama nadomjestiti ili ponijeti. Smatram da su svi detalji podjednako bitni i final touch je upravo usklađenost i harmonija svih tih detalja.


* * *
Foto: Marko Jovančić za Bonjour.ba
Kreacije: Amira Pertesi
Makeup: Emina Čolpa
Hair: Ensar Dervišbegović
Nakit: Zlatara Sofić
Tretman lica: SkinCare klinika
TEKST: Ada Ćeremida
Nekada simbol prevelikog hypea, Dior tote se vraća kao tiha kulturna referenca koju Gen Z zapravo želi nositi.
Svi se sjećamo tog trenutka kada je jedna torba prešla granicu između poželjne i prezasićene. Diorove tote torbe bile su svuda na ulicama, Instagramu, aerodromima i vrlo brzo prestale su govoriti išta novo.
No moda ima kratko pamćenje i još kraći ciklus oprosta. U novoj interpretaciji Dior, pod vodstvom J.W. Andersona vraća ovaj format, koji smo vidjeli na njegovoj debitantskoj Dior Mens reviji prošle godine.
S potpuno drugačijim razlogom postojanja, ovaj put, torba ne pokušava da bude statusni simbol, već nosilac kulture, reference i ličnog identiteta.
Kada je Dior Book Tote postao “previše”?
Originalni Dior Book Tote lansiran je 2018. godine pod kreativnim vodstvom Maria Grazia Chiuri za Dior . Inspirisan praktičnošću i idejom svakodnevne luksuzne torbe, brzo je postao jedan od najprepoznatljivijih komada modne kuće.
No već do 2019. i 2020. torba je doživjela ekstremnu saturaciju od street style scene do masovnih kopija. Logo i monogram preuzeli su glavnu riječ, dok je sama torba izgubila emocionalni i estetski kontekst. Nije bila ružna, ali je postala prazna i upravo zato je mnogima dosadila.
Taj umor bio je vidljiv i kasnije, čak i kada se torba pojavila u muškom kontekstu na Paris Fashion Week Menswear FW 2025/2026 , u okviru revije Dior Men Winter 2025/2026 pod kreativnim vodstvom Kim Jones tada ukrašena sa Labubu privjescima, više kao styling trik nego kao stvarna reinterpretacija.
Tek dolaskom J.W. Andersona dolazi do suštinskog zaokreta: torba se ne stilizira, već se ponovo osmišljava, oslobođena ironije i vraćena značenju.
Dior Book Cover Tote kao kulturni objekt
Nova Dior Book Cover Tote ide u potpuno suprotnom smjeru. Umjesto logotipa, u prvi plan dolazi književnost. Umjesto savršeno stiliziranih kampanja, Dior bira bouquiniste uz obale Seine stvarne ljude, stvarne reference, stvarni Pariz.
Kampanja fotografa Angèle Châtenet djeluje gotovo dokumentarno, bez viška scenografije. Torbe nose naslove knjiga, porodična imena i kulturno naslijeđe, a ne samo brend. Luksuz ovdje nije performans, već navika.


Zašto ovo rezonira s Gen Z publikom?
Gen Z ne kupuje simbole moći, već skuplja reference. Knjiga na torbi nije dekor, već kod znak pripadnosti, interesa i vrijednosti.
Upravo zato je casting ključan: od 070 Shake do book influencera Travawyn Taylor , identitet kampanje gradi se kroz kulturu, ne status. Najemotivniji trenutak dolazi s Denis Westhoff , gdje roman Bonjour Tristesse postaje naslijeđe koje se nosi, a ne arhivira.
Ovo su torbe koje su nosive, funkcionalne i tiho luksuzne dizajnirane za stvarni život, ne za feed.


Dior nije samo “popravio” staru torbu promijenio je razlog zašto ona postoji. Book Cover Tote nije pokušaj povratka hypea, već odgovor na sadašnji trenutak u kojem moda mora slušati, a ne diktirati.
Upravo zato ova verzija djeluje uvjerljivo: jer ne traži da je volimo dovoljno je da je razumijemo.
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!