TEKST: Arijana Bošnjak
DATUM OBJAVE: 5.11.2024.
Moda je mnogo više od same odjeće – ona je refleksija društvenih, kulturnih i tehnoloških promjena koje oblikuju naš svakodnevni život.
Kada govorimo o modnim trendovima koji nam dolaze, sudeći po riječima ugledne modne novinarke Suzy Menkes, koja kroz svoje intervjue i tekstove jasno izražava svoje stavove o tome što je moda za nju, moda ne samo da predviđa budućnost, već ju i oblikuje, jer ono što ljudi nose često reflektira njihove najdublje želje i potrebe.
Svaka modna sezona nosi sa sobom novi niz pravaca i trendova koji, iako često povezani s prošlim dekadama, donose i inovativne pristupe u načinu odijevanja, upotrebi materijala i oblikovanju silueta. Stoga je svaka naredna godina uvijek korak prema novim, uzbudljivim evolucijama koje balansiraju između prošlih inspiracija i budućih vizija.
Za razliku od više desetljeća prije, kada su se modni trendovi diktirali uglavnom od strane nekoliko velikih dizajnerskih kuća i modne industrije, današnja moda je u velikoj mjeri demokratična. Digitalizacija, društvene mreže, globalizacija i sveprisutni utjecaj pop kulture omogućuju pojedincima da postanu kreatori svojih vlastitih modnih narativa.

Foto: @hey_irma
Trendovi više nisu samo odraz visoke mode; oni se prilagođavaju društvenim promjenama, ekološkim izazovima i novim potrebama tržišta.
Rujan, kao najvažniji mjesec u modnom kalendaru, već je iza nas. Protekli period pogled nam je bio usmjeren prema svjetskim modnim prijestolnicama, gdje je postalo jasno koji će trendovi dominirati za sezonu proljeće/ljeto 2025.
Osim toga, svaka od revija na tjednima mode ukazivala je na svoj način i na dublje društvene i kulturne promjene koje oblikuju naš stil života. Brendovi i maloprodajni lanci već sada nastoje iskoristiti povratak popularnih trendova iz 2010-ih i boho revival koji ostaje snažan na modnoj sceni.
Neki od ključnih trendova koji će obilježiti modnu scenu 2025. godine već sada nam sugeriraju kako će izgledati modni krajolik: boho chic će dobiti novi sofisticirani izgled s materijalima poput brušene kože. Žuta boja, simbol optimizma i sreće, ući će u sve sfere mode, dok će sportski stil postati sofisticiraniji i šarmantniji nego ikad, a animal print će se ponovno etablirati kao neizostavan element garderobe. K tome, dizajneri će se poigrati voluminoznim siluetama i detaljima poput volana, balon kroja i nabora koji dodaju novu dinamiku odjeći.
Kroz ove i mnoge druge inovacije, moda 2025. godine nas poziva da ponovno preispitamo svoje stavove prema ljepoti, identitetu i funkcionalnosti. Tržište se sve više okreće održivim i etičkim praksama, a dizajneri će morati balansirati između kreativnosti, komercijalnosti i odgovornosti prema okolišu.
Iako će, po svemu sudeći, modni trendovi 2025. godine biti odraz već viđene estetike koja dolazi u blago transformiranom ruhu, volimo vidjeti da se kroz slobodnije interpretacije počinje slaviti individualnost.

Foto: @tamara
Boho chic
Boho chic, koji je već neko vrijeme prisutan u modi, 2025. godine dolazi u novoj, sofisticiranijoj formi – u kombinaciji s brušenom kožom (suede). Suede je mekani kožni materijal koji daje boho odjevnim predmetima luksuzniji i nježniji izgled. Kombinacija boho estetike s brušenom kožom rezultira elegantnim, ali opuštenim outfitima.
Često će biti prisutne duge, lepršave suknje i haljine, bluze s detaljima poput volana, resica ili čipke, te jakne i kaputi od brušene kože. Ovaj trend je idealan za one koji žele zadržati slobodni, boemski izgled, ali uz moderni twist koji dolazi s upotrebom kvalitetnih materijala.

Foto: @tamara

Foto: @hoskelsa
Sve nijanse žute
Žuta boja, koja je često povezana s energijom i optimizmom, postaje glavna u 2025. godini. Iako je žuta boja bila prisutna u prošlim sezonama, 2025. donosi duboke nijanse žute koje variraju od zlatne do senf žute, pa čak i do pastelnih tonova. Ova paleta žutih tonova savršeno odgovara svim tipovima kože i može biti nosiva u svim godišnjim dobima.

Foto: @camilacoelho

Foto: @hoskelsa
Sportski komadi u elegantnijem izdanju
Sportska odjeća nikada nije bila toliko popularna kao što je sada, ali 2025. godine dolazi u chic izdanju. Ovaj trend kombinira udobnost sportskih komada s neočekivanim, luksuznijim detaljima. Razni sportski komadi bit će obogaćeni romantičnim detaljima poput mokasinki, suknji ili čak elegantnih modnih dodataka. Osim toga, sportska odjeća bit će izrađena od ekoloških i održivih materijala, što će odgovarati onima koji traže udobnost bez kompromisa po pitanju ekološke odgovornosti.
Animal Print
Zadnjih nekoliko godina, animal print se povremeno vraćao na modnu scenu, no 2025. godina označava njegov pravi povratak. Ovaj put, dizajneri će se odmaknuti od klasičnog zebra i leoparda te će predstaviti šareniju paletu životinjskih uzoraka. Naglasak će biti na suptilnim interpretacijama životinjskih printova – od zmijskih koža do elegantnih uzoraka u bojama koje nisu nužno u skladu s prirodnim tonovima. Ovi uzorci će biti prisutni na svim odjevnim komadima i modni dodatcima, od haljina do jakni, obuće i torbe. Animal print u 2025. bit će sofisticiraniji, a manje "agresivan" nego što smo ga viđali u prošlim dekadama.
Balon kroj, volani i nabori
Romantični i pomalo dramatični detalji poput nabora i volana ponovno postaju popularni, a najviše će se isticati na haljinama i bluzama. Balon kroj dodaje volumen i dinamičnost silueti, dok volani čine odjeću razigranom i šarmantnom. Ovi detalji mogu biti vrlo suptilni ili pak jako upečatljivi, ovisno o vašim preferencijama.
* * *
Naslovna fotografija: @hoskelsa
Dodajte Bonjour u omiljene izvore na Googleu
Označite nas kao omiljeni izvor i naši će se članci češće pojavljivati među vašim vijestima na Google pretrazi.
TEKST: Lamija Muratagić
Modna industrija već mjesecima vrti ista pitanja o umjetnoj inteligenciji: ko je koristi, kome uzima posao i gdje u svemu tome ostaje autorstvo. H&M je na London Fashion Weeku odlučio preskočiti još jednu raspravu i pokazati kako to izgleda u praksi.
Za show nazvan H&M&YOU&I švedski brend udružio se s Nickom Knightom i njegovim SHOWstudio timom. Knight je već više od dvije decenije među ljudima koji modu guraju prema novim formatima, od fashion filma i livestreama do 3D tehnologije, stoga nije iznenađenje što je H&M upravo njemu povjerio osmišljavanje svog susreta s umjetnom inteligencijom.
Rezultat je bio show negdje između klasične revije, performansa i digitalne instalacije, u kojem ono što se dešavalo iza modela nije ostalo tek scenografija.
Cijeli koncept krenuo je od klasične modne produkcije. Nick Knight fotografirao je Alex Consani i Archieja Renauxa, dok je ilustrator Cliff Warner paralelno radio crteže s modelima u studiju. Taj materijal je zatim prošao kroz AI obradu i pretvoren u vizuale koji su se tokom revije mijenjali u realnom vremenu, prateći pokrete modela i publike.

Foto: @showstudio
U jednom dijelu showa modeli su hodali kroz mrak, uz kratke bljeskove bliceva koje su sami nosili. Njihove figure su se zatim pojavljivale na velikim ekranima, izmijenjene, razvučene i pretvorene u digitalne slike koje su nastavile reagovati na ono što se dešavalo u prostoru.
Poenta nije bila da AI napravi reviju umjesto ljudi. Fotografija, ilustracija, modeli i produkcija ostali su osnova, dok je tehnologija došla kao dodatni sloj. Knight je pritom otkrio da je na projektu radio čak i veći tim nego inače, što dosta dobro ruši ideju o AI-ju kao prečici do manje produkcije.
Na pisti dugoj 40 metara smjenjivali su se moda, ples, muzika i slika, a reviju je otvorila brazilska balerina Ingrid Silva. Među modelima su bile i Paloma Elsesser, Kristen i Lily McMenamy, Karen Elson, Lila Moss i Scarlett White.
Iza svih ekrana u fokusu ženskog dijela showa bila je H&M Studio kolekcija, a nju bi bilo šteta svesti na pozadinu za tehnološki eksperiment.
Krojenje je bilo oštro i samouvjereno, s naglašenim ramenima, dužim kaputima i odijelima koja imaju dovoljno strukture da ne traže dodatno objašnjenje. Nasuprot njima dolaze čipka, saten, korzetirani detalji i slip haljine koje cijeloj kolekciji daju mekšu, večernju stranu. Pojavljuju se i transparentni paneli, visoki ovratnici te voluminozniji komadi koji dobro podnose Knightovu dramatičnu produkciju.


Foto: @hm
Među polazištima kolekcije bili su Palermo i chiaroscuro fotografije Ferdinanda Scianne. Palermo je ovdje više atmosfera nego referenca. Osjeti se u tamnijoj paleti, u sjaju satena, težini čipke i napetosti između strogog kroja i senzualnijih silueta. Upravo ti kontrasti daju kolekciji dovoljno karaktera da ne nestane iza Knightove grandiozne produkcije.
Najviše karaktera kolekcija dobija upravo u sudaru preciznog krojenja i mekših, senzualnijih materijala. U tim trenucima ekrani nakratko prestaju biti glavna tema.
Foto: @hm
Najzanimljiviji dio ovog showa možda uopće nije AI, nego način na koji je H&M tretirao samu reviju. Kolekcija, scenografija, fotografija i pokretna slika ovdje su osmišljeni kao jedan vizuelni sistem, bez jasne granice između onoga što se događa na pisti i slike koja će od tog trenutka ostati.
Tu se zapravo vidi veći pomak u fashion industriji. Revija više nije samo mjesto na kojem kolekcija prvi put izlazi pred publiku, nego trenutak u kojem se gradi njen najvažniji vizuelni kod. U sezoni prepunoj showova, odjeća više ne konkurira samo odjeći. Potreban je kadar koji će je izdvojiti, preživjeti feed i u nekoliko sekundi objasniti zašto baš toj kolekciji treba posvetiti pažnju.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Naslovna fotografija: @hm
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!