TEKST: Emina Smaka
DATUM OBJAVE: 12.8.2024.
,,Moda je umjetnost svakodnevnice koja je vrlo promjenjiva, vrlo teško je održati kvalitetu, a ona je ipak najvažnija, nije lako biti kreativan. Modni kreator je umjetnik. U tom smislu umjetnost i moda temelje se na snazi proporcije, jednostavnosti, ali i kontraverzi.'' – ovo je jedan od prvih citata iz knjige 'Povijest odijevanja' i nekako nam se učinio kao idealan uvod za priču o modi i modnim trendovima koji nas čekaju u sezoni pred nama.
Prije nego krenemo s pričom o aktuelnim trendovima, želimo reći da se moda tj. odijevanje kroz historiju nekako dijelila na modu kao odraz moći, vlasti, ali i suprotstavljanja. Dok je i danas tako, najbrže ćemo doći do zaključka da je zapravo odraz personalitija, karaktera i svih onih zanimanja koja vas čine posebnim. Pa zato... kada čitate o trendovima, uvijek pazite da pronađete način kako ih prilagoditi sebi kao posebnoj individui, modne trendove ne imitirate nego ih prilagođavate sebi – and that ladies and gentlemen se zove stil.
Modni trendovi za jesen 2024.
Ukoliko ste svakodnevno na društvenim mrežama, onda bi bila jednostavno laž da kažemo da 2000 -e više nisu u trendu, jesu, no polako se odmičemo od iste kao glavne estetike. Pozdravljamo se i sa 'clean girl' beauty estetikom i koračamo prema opuštenijim, ali sofisticiranijim izdanjima.
Nazad u ured
Kako bismo citirali poznatu sarkastičnu rečenicu 'Cvijeće za proljeće?' slično možemo reći i trendu koji nazivamo 'nazad u ured'. No, ne možemo zanemariti da mu se zaista veselimo, jer šta je jesen bez dobrog blejzera? Ovaj trend je možda i najlakše prilagoditi vlastitom stilu, no, ne zaboravite dodati kravatu, ako ne oko kragne, onda kao remen ili drugi detalj, jer je zaista najtrendi element sezone.
Dobar kardigan je pola jesenjeg outfita
Kardigani se vraćaju na modnu scenu ove jeseni, a dizajnerica Jil Sander donosi minimalistički pristup s čistim linijama i neutralnim tonovima. S druge strane, brend Ganni nudi razigrane verzije s upečatljivim bojama i zanimljivim teksturama.
Foto: @jilsander
Foto: @ganni
Koža i nitne
I ove jeseni oblačimo opaku djevojku u nama. Kožne jakne, biker jakne, kožne suknje, ali i nitne na odjevnim komadima i aksesoarima će biti veliki hit. Tom stilu uvijek teže brendovi i dizajneri poput Alexandra Wanga i Isabel Marant.
Sve nijanse zelene
Čini se da smo napravili kratku ljetnu pauzu sa zelenom bojom pa se na jesen vraćamo njenim omamljujućim nijansama. Možemo je vidjeti kod Rochas Paris, Fendi ili brenda zomer, a sigurni smo da možete reciklirati komade iz ormara iz prethodnih sezona.
Foto: @rochasofficial
Zaobljeni vrh cipela i biker čizme
Ne, ne želimo reći da vaše omiljene cipele sa špicastim vrhom neće biti i dalje u trendu, hoće, no polako idemo i ka nešto zaobljenijem vrhu cipele pa čak i ravnom modelu. Ove LOEWE ljepotice su na našoj shopping listi za jesen. Uz to, sigurni smo da će se sve ljubiteljice bikerica osmjehnuti kada kažemo da one ne idu nigdje!
Jesen 2024. nam nudi niz inspirativnih elemenata, od povratka klasičnih blejzera do odvažnih kožnih komada i sveprisutne zelene boje. Birajte ono što vas čini posebnim i hrabro se upustite u kombinovanje omiljenih jesenjih trendova.
* * *
Naslovna fotografija: @tommyton
TEKST: Ada Ćeremida
Prvi ponedjeljak u maju 2026. godine otvara pitanje šta moda postaje kada se vrati svom izvornom mediju: tijelu i umjetnosti.
Prvi ponedjeljak u maju odavno je više od glamurozne noći: on određuje način na koji ćemo posmatrati modu u godini pred nama. Prošlogodišnji fokus na arhivima i reinterpretaciji tradicije otvorio je razgovor o tome kako moda čuva svoje nasljeđe. Ove godine, priča postaje još direktnija, intimnija i sa suštinom.
Umjesto da se bavi onim što odjeća “pamti”, ovogodišnja izložba vraća se na početnu tačku: na tijelo.
Na načine na koje se ono kroz stoljeća oblikovalo, prikazivalo, štitilo, ukrašavalo i tumačilo. A tema koja stoji iza ovogodišnjeg prvog majskog ponedjeljka naglašava upravo to, odjeveni oblik kao temelj umjetničke i modne istorije.
Šta stoji iza ovogodišnje ideje Costume Art ?
Izložba koja određuje koncept ove godine zasnovana je na jednostavnoj, ali moćnoj ideji: odjeveno tijelo je jedan od ključnih motiva kroz cijelu istoriju umjetnosti. I to ne samo u modnom smislu. Gotovo svaki figurativni prikaz u Met muzeju — od skulptura do slika različitih epoha, prikazuje tijelo obučeno na određeni način.
Kroz putovanje od praistorije do savremenosti, postavka istražuje kako je “dressed body” mijenjao značenja, identitete i forme. Uparivanjem komada iz Costume Institute kolekcije sa remek-djelima iz ostatka muzeja, stvara se vizuelni dijalog: odjeća nije dekor, ona je kulturni tekst.
Tu ideju potvrđuje i historičarka umjetnosti mode Aileen Ribeiro, koja je još prije nekoliko decenija primijetila da se historija odijevanja često tretirala kao oblast “neprobojna za analizu”. Drugim riječima, moda se predugo držala izvan ozbiljnog umjetničkog diskursa. Ova izložba to konačno ispravlja.
Tri tijela tri načina čitanja mode
Tema se tumači kroz tri vrste tijela:
Tijelo kao umjetnost: Idealizirane, klasične siluete koje povezuju modu sa skulpturom i ikonografijom prošlih epoha.
Zanemareno tijelo: Tijela koja su historijski izostavljena iz modnog i umjetničkog kanona: trudno, starije, bolesno, stvarno tijelo.
Fizičko, univerzalno tijelo: Anatomska, simbolička forma; tijelo kao temelj bez kojeg moda ne postoji.
Ova tri pristupa otvaraju prostor dizajnerima da iskoriste punu snagu svoje imaginacije i da kroz modu ispričaju potpuno nove priče o ljudskom obliku.
Uparivanjem modnih komada sa umjetničkim djelima, izložba pokazuje ono što se dugo ignorisalo: moda i umjetnost nikada nisu bile odvojene discipline. Moda je uvijek učila iz umjetnosti. Umjetnost je uvijek koristila odjeću kao ključ za razumijevanje identiteta.
Šta možemo očekivati ovog maja?
Očekuje se da će ovogodišnji crveni tepih biti jedan od najkonceptualnijih u posljednjoj deceniji, jer tema otvara dizajnerima prostor za neobičnu slobodu, ali i odgovornost. Siluete će vjerovatno kliziti između skulpturalnih formi inspirisanim antičkim i renesansnim djelima i anatomskih konstrukcija koje prate samu arhitekturu tijela.
Vidjet ćemo i modele koji nose snažan društveni komentar, reinterpretacije zanemarenih ili cenzurisanih tijela, kao i arhivske kreacije izvučene iz depoa i postavljene u kontekst kulturnog artefakta. Mnogi će posegnuti za instalacijskim pristupom, stvarajući komade koji više podsjećaju na galerijske radove nego na klasičnu modu.
Sve ukazuje na to da će prvi ponedjeljak u maju postati susret skulpture, mode, društvenih pitanja i vizuelne poezije, noć u kojoj odjeća neće biti samo glamur, nego analiza, komentar i umjetničko djelo samo po sebi.
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
