TEKST: Arijana Bošnjak
DATUM OBJAVE: 10.10.2024.
Met Gala, poznata i kao "Zlatna noć mode", jedno je od najistaknutijih događanja u modnoj industriji.
Met Gala predstavlja vrhunac glamura i kreativnosti, okupljajući najistaknutija imena iz industrije na najvažnijoj modnoj večeri u godini. Kao događaj koji prikuplja sredstva za "Kostimografski institut" pri "Metropolitan muzeju umjetnosti", Met Gala svake godine donosi intrigantne teme koje slave modnu povijest, kao i suvremene interpretacije koje stvaraju snažne vizualne poruke. Ova gala večera nije samo modni događaj, već platforma za dijalog o kulturi, identitetu i umjetnosti.
Met Gala 2024.
Tema Met Gale 2024. bila je "Sleeping Beauties: Reawakening Fashion", koja je istraživala ljepotu i značaj povijesnih modnih komada koji su previše krhki za nošenje. Izložba je obuhvatila oko 50 povijesno značajnih odjevnih predmeta, pružajući dublji uvid u njihovu umjetničku i kulturnu vrijednost. Kroz inovativne tehnologije, uključujući video animaciju i svjetlosne projekte, posjetitelji su mogli doživjeti povijesne komade na potpuno nov način.
Događaj je bio obilježen prisustvom mnogih slavnih, a svi su se potrudili pridržavati teme kroz odabir kreacija koje ju interpretiraju na najbolji mogući način. Kreativnost je bila na visokom nivou, s dizajnerima koji su interpretirali "Sleeping Beauties" na razne načine, od modernih reinterpretacija do klasičnih lookova.
Foto: @voguemagazine
Foto: @voguemagazine
Najavljena tema za Met Gala 2025.
Tema za Met Gala 2025. bit će "Superfine: Tailoring Black Style", s fokusom na identitet Afroamerikanaca, istražujući važnost odjeće u oblikovanju identiteta unutar atlantske dijaspore. Ova izložba, koja će trajati od 10. svibnja do 26. listopada 2025. godine, inspirirana je knjigom "Slaves to Fashion: Black Dandyism and the Styling of Black Diasporic Identity" autorice Monice L. Miller.
Co - chair ovogodišnjeg događaja bit će poznati glumac Colman Domingo, vozač Formule 1 Lewis Hamilton, muzičari A$AP Rocky i Pharrell Williams, uz Vogueovu glavnu urednicu Annu Wintour, dok će košarkaš LeBron James biti počasni co - chair. Ova ekipa donijet će svoje jedinstvene perspektive i kreativnost, dodatno obogaćujući događaj.
Foto: @lewishamilton
Foto: @wmag
Foto: @wmag
Foto: @upscalehype
Očekuje se da će Met Gala 2025., kao i prethodnih godina, privući pažnju svjetskih medija i ljubitelja mode, dok će tema potaknuti važne rasprave o rasi, identitetu i kulturnoj povijesti. Izložba će istraživati estetske i političke aspekte afroameričkog dandy stila, s naglaskom na suvremene dizajnere koji istražuju teme rase, moći i kulturnog naslijeđa.
* * *
Naslovna fotografija: @nytstyle
Dodajte Bonjour u omiljene izvore na Googleu
Označite nas kao omiljeni izvor i naši će se članci češće pojavljivati među vašim vijestima na Google pretrazi.
TEKST: Lamija Muratagić
Može li odjeća sačuvati trag svog nastanka? Nova kolekcija bh. brenda Plusminus spaja tradicionalne grafičke tehnike i savremeno odijevanje, istražujući odnos između umjetničkog otiska, ljudskog dodira i svega što ostaje iza nas.
U vremenu u kojem se gotovo sve može proizvesti, umnožiti i dovesti do prividnog savršenstva, trag ljudske ruke postaje sve dragocjeniji. Otisak, nepravilnost, linija u kojoj se još naslućuje pokret koji ju je stvorio. Sve ono što bi industrijska preciznost nastojala izbrisati, a što predmetu daje nešto što nije moguće jednostavno reproducirati: karakter.
Šta se događa kada umjetnički otisak napusti papir i pronađe svoje mjesto na odjeći?
Odgovor donosi TRACES, nova kolekcija bh. brenda Plusminus, u kojoj tradicionalne grafičke tehnike dobivaju neočekivan nastavak. Linorez i bakropis ovdje nisu tek inspiracija za uzorke. Njihova logika, fizičnost i tragovi stvaralačkog postupka postaju polazište za odjeću koja ne skriva način na koji je zamišljena.
Linorez počinje urezivanjem motiva u površinu linoleuma, dok bakropis podrazumijeva rad s metalnom pločom na kojoj se crtež oblikuje postupkom jetkanja. Različite tehnike, ali sa zajedničkom osobinom: ono što vidimo na konačnom otisku nosi zapis svega što mu je prethodilo.
Iako obje tehnike omogućavaju umnožavanje slike, svaki motiv počinje jedinstvenim stvaralačkim procesom. Upravo je taj odnos između reprodukcije i originalnosti jedna od najzanimljivijih ideja kolekcije.
Plusminus tu ideju prenosi na tekstil, gdje grafički otisak dobija novu ulogu: postaje dio odjevnog predmeta koji se kreće, mijenja oblik i živi s osobom koja ga nosi.
Tu se krije i zanimljiv paradoks. Grafičke tehnike razvijale su se, između ostalog, kako bi omogućile umnožavanje slike. Plusminus ih koristi da nas podsjeti na pojedinca koji stoji iza nje.
Naziv TRACES nadilazi odnos umjetnika i materijala. Njegovo značenje proteže se i na iskustva koja oblikuju naš život, susrete koji mijenjaju naš pogled na svijet i trenutke čiji utjecaj prepoznajemo tek mnogo kasnije.
Neki tragovi ostaju vidljivi, drugi postoje samo u našem sjećanju, ali svi postaju dio iskustava od kojih gradimo vlastiti identitet.
Plusminus tu paralelu uvodi u modni kontekst, razmišljajući o stvaranju kao o odnosu u kojem ni čovjek ni materijal ne ostaju sasvim nepromijenjeni. Umjetnička ideja poprima oblik kroz fizički rad, a ono što nastaje nastavlja svoj život izvan ateljea, u susretu s osobom koja će taj predmet nositi.
Moda je oduvijek bila prostor u kojem se prošlost i sadašnjost neprestano susreću. Poznate siluete dobivaju nove interpretacije, tradicionalne tehnike pronalaze drugačiju primjenu, a ideje koje su obilježile jedno vrijeme postaju polazište za sasvim nove kreativne priče.
Originalnost, uostalom, ne mora uvijek značiti stvaranje nečega što nikada ranije nije postojalo. Jednako je zanimljiva sposobnost da u poznatom prepoznamo mogućnosti koje ranije nismo primjećivali.
U kolekciji Plusminusa pažnju ne privlači isključivo konačni izgled, već i ono što mu prethodi: vrijeme posvećeno radu, poznavanje tehnike i niz stvaralačkih odluka koje oblikuju rezultat.
Posebna vrijednost TRACES kolekcije leži u načinu na koji povezuje naslijeđeno znanje s novim mogućnostima izražavanja. Tradicionalne tehnike ovdje ne pripadaju isključivo prošlosti, već nastavljaju živjeti kroz drugačije materijale, forme i namjene.
Upravo se u toj razmjeni otkriva jedna od ljepših strana kreativnog rada: ono što je nastalo prije nas može postati početak nečega sasvim našeg.
Ideju kolekcije prati i novi modni editorijal, čiju fotografiju potpisuje Nikola Radišić, dok se u ulozi modela pojavljuje Vanja Dragojević.
Za grafike je zaslužan Denis Haračić, u realizaciji je učestvovao Studio Punkt, a kreativnu direkciju potpisuje Ena Dujmović.
Moda je, na kraju krajeva, mnogo više od onoga što se vidi na fotografiji. Iza svakog komada nalazi se niz izbora, vještina i ideja koje rijetko dobiju jednako prostora kao konačan rezultat.
Plusminus ih ovom kolekcijom vraća u prvi plan.
Otisak se može ponoviti. Ono što mu je prethodilo ne može se proživjeti dvaput.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Fotograf: Nikola Radišić
Model: Vanja Dragojević
Grafike: Denis Haračić
Studio: Punkt
Kreativni direktor: Ena Dujmović
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
