TEKST: Arijana Bošnjak
DATUM OBJAVE: 9.11.2023.
U svijetu mode, možemo sa sigurnošću reći da je Met Gala najiščekivaniji događaj godine.
Svakako, s dobrim razlogom. U svrhu prikupljanja sredstava za Kostimografski institut, Met Gala event (s Annom Wintour kao predsjednicom organizacije) iz godine u godinu predstavlja intrigantnu temu koja uvijek donosi raskošnu prezentaciju modne povijesti kroz pomno razrađenu izložbu, ali i mnoštvo svjetskih zvijezda na kultnim stepenicama Metropolitan muzeja umjetnosti, odjevenih u nezaboravne kreacije.
Ovogodišnja tema je bila „Karl Lagerfeld: A line of beauty“, posvećena preminulom velikanu mode i njegovim genijalnim djelima. Tom prilikom prikazano je više od 150 njegovih kreacija i djela koje je napravio za kuće Chloé, Fendi, Chanel pa čak i Patou i Balmain s početka karijere.
Kako kaže Andrew Bolton, Karl je bio uvjeren da moda ne pripada u muzeje govoreći kako „moda nije umjetnost, mjesto joj je na ulici i na ženskom i muškom tijelu“.
Unatoč tome, ovaj modni virtuoz svakako je zaslužio izložbu posvećenu njemu pa su se tako crvenim tepihom prošetali slavni u kreacijama za koje je nit vodilja bila „odijevanje u čast Karla“. Mnogi lookovi su oduševili, poput modernih interpretacija njegovog ikoničnog crno – bijelog odijela, kao što je Chanel kreacija koju je nosila Kristen Stewart.
Drugi su posegnuli u arhivu njegovih djela i ponijeli vintage komade kojima su slavili njegov opus, među kojima se istaknula Dua Lipa u Chanel haljini iz Haute Couture kolekcije jesen 1992. Uz to je naravno bilo i avangardnih izdanja poput kostima koji je vjerni prikaz Choupette (mačka Karl Lagerfelda) u kojoj se pojavio Jared Leto.
Met Gala 2024.
Sada je najavljena i tema za Met Gala izložbu 2024. koja nosi naziv “Sleeping Beauties: Reawakening Fashion.” Izložba će biti posvećena „uspavanim“ komadima, točnije zaboravljenim kreacijama i krhkim odjevnim predmetima nastalima kroz posljednjih 400 godina.
Institut je najavio da će se na izložbi naći predmeti poput korzeta iz 17. stoljeća i engleske elizabetanske ere, balska haljina Charles Frederick Wortha, zatim slavne Christian Dior kreacije (večernje haljine Junon i Venus) te kultna kreacija, haljina „Oyster“, svima omiljenog l'enfant terriblea – Alexandra McQueena.
Osim tih istaknutih komada, na izložbi će biti predstavljeni radovi titana modne industrije kao što su Elsa Schiaparelli, Yves Saint Laurent, Hubert de Givenchy, ali i suvremenih dizajnerskih imena poput Stelle McCartney i Phillip Lima koji svakako zaslužuju stajati uz bok velikanima mode.
„Moda je jedna od najemotivnijih umjetničkih formi zbog njene povezanosti s tijelom. Ona je prožeta sjećanjima i emocijama i s njom se povezujemo kroz razna osjetila. Jedna stvar za koju se nadam da će ovaj event pobuditi, jest zahvalnost prema modi.“ rekao je kustos izložbe Andrew Bolton.
Vjerujemo da će biti onih koji će temu Sleeping Beauties shvatiti kao znak da na crveni tepih dođu s avangardnim kreacijama koje asociraju na jastuk ili haute couture verziju kućnog ogrtača, ali i beskrajno elegantnih modela koji su reinterpretacija nekih kultnih kreacija koje će biti prikazane na izložbi.
Moguće je da će zvijezde koje vole autentične vintage komade nositi neku modnu „relikviju“ (poput kultne haljine koju je nosila Marylin Monroe, a koju je Kim Kardashian prenamijenila za potrebe crvenog tepiha) pa se svakako radujemo vidjeti što će proizvesti kreativni umovi poznatih dizajnera i kakve će kreacije zavladati Met Galom sljedeće godine.
* * *
Naslovna fotografija: @eentertainment
TEKST: Ada Ćeremida
U utorak navečer, Bonjour x Via MediaGala Night je četvrtu godinu zaredom okupio regionalnu lifestyle, kreativnu i business scenu na jednoj od najiščekivanijih večeri u godini.
Ovogodišnje izdanje dolazi pod temom Down the Rabbit Hole, konceptom koji ne postavlja granice, već ih namjerno briše.
Znamo da je prvo pitanje nakon svake ovakve večeri uvijek isto: šta su gosti nosili? I do toga dolazimo vrlo brzo, ali prije nego što pređemo na taj dio, podsjećamo na sve što je oblikovalo ovu večer:
Šta stoji iza koncepta večeri i kako smo kroz njega ispričali priču događaja pogledajte OVDJE.
Kako je večer izgledala iznutra i ko je sve bio dio ove priče pogledajte OVDJE .
Šta su gosti ponijeli sa sobom i koje smo odgovore zabilježili tokom večeri pogledajte OVDJE .
Kako su nastajali prostori i detalji koji su oblikovali večer pogledajte OVDJE.

Umjesto jasnog estetskog okvira, ovogodišnji dress code Reinterpreting Reality otvara prostor za ličnu interpretaciju, igru i pomak od definisanog ka interpretativnom.
Šta nositi kada ne postoji jedan tačan odgovor? Upravo u tom prostoru slobode moda prestaje biti samo izbor outfita i postaje dio večeri, način na koji gosti odgovaraju na temu kroz apstrakciju, igru, slojevitost i neizvjesnost.
U tom smislu, moda večeri prestaje biti samo izbor outfita i postaje njen aktivni sloj, dio scenografije koji se mijenja s dolaskom svakog novog gosta.
Kao tim, svake godine želimo pomjeriti granicu onoga što ovaj događaj može biti, a moda u tom procesu postaje alat za istraživanje, ali i za lični izraz. Reinterpretirati stvarnost znači preispitati je, a kada jednom krenete u tom smjeru, mogućnosti postaju beskrajne i upravo tu večer postaje zanimljiva.








Odlučili smo dodatno zakuhati večer stvaranjem priče unutar priče, kroz poseban modni editorial realiziran usred same dinamike događaja, kao produžetak teme i njen najkonkretniji vizualni odgovor.
Ovdje moda funkcioniše kao odnos između onoga ko je nosi i onoga ko ju je zamislio kao trenutak u kojem se unutrašnji kreativni impuls prepoznaje izvana. Vidimo kako se granica između dizajnera i osobe koja nosi komad briše i kako jedno reflektuje drugo.
Htjeli smo da kroz ovu editorial seriju zabilježimo trenutak u kojem se ljudi oslobađaju i prepuštaju interpretaciji. To je moda kao iskustvo, ono što budi u vama, ali i ono što ostaje nakon.
…i realno, we nailed it. 
















U kontekstu bh. modne scene, ovakve večeri imaju dodatnu težinu. Drago nam je što smo kroz ovu večer otvorili prostor koji je bh. dizajnerima rijetko dostupan, prostor u kojem mogu raditi bez limita, bez potrebe za prilagođavanjem tržištu, trendu ili očekivanju.
Upravo kroz ovu večer kreatori imaju priliku sarađivati i stvarati unutar teme koja im daje potpunu slobodu izraza, što su nam i sami dizajneri potvrdili kroz svoje kreacije.
Barem na jednu večer, fokus se vraća na ideju, na proces i na ono što dizajn zaista jeste kada se radi slobodno. Tu nastaje stvarni utjecaj, kada kreativnost dobije prostor da bude iskrena, a ne filtrirana.



















































































































Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!