TEKST: Ilda Lihić-Isović
DATUM OBJAVE: 23.9.2024.
L'Oréal Paris je ponovo očarao svijet sa svojim spektakularnim eventom pod imenom LE DÉFILÉ.
Ovaj događaj, koji se održao u veličanstvenom Opéra de Paris, označava sedmu ediciju ovog prestižnog modnog događaja, a ovoga puta fokus je bio na emancipaciji žena i moć ljepote.
Za sve modne entuzijaste vjerujemo da se sjećaju prethodnih događaja kada je L'Oréal Paris preuzeo kultne lokacije poput Sene, pretvorene u modnu pistu 2017, ili Champs - Élysées 2019, nudeći grandiozne modne revije.
Kao službeni partner Paris Fashion Week - a, L’Oréal Paris je ove godine za one koji nisu mogli prisustvovati uživo, prenosio događaj uživo na Instagramu i TikTok -u, čime je omogućio obožavateljima širom svijeta da uživaju u čaroliji iz prve ruke.
Kao što smo već istaknuli ova modna revija na otvorenom bila je istinsko slavlje ženstvenosti i feminizma, s odvažnim izgledom i snažnom porukom inkluzivnosti. Kako su oni istaknuli ambasadori ove godine za L'Oréal bile su Leïla Bekhti, Marie Bochet, Cindy Bruna, Cara Delevingne, Camila Cabello, Viola Davis, Jane Fonda, Luma Grothe, Kendall Jenner, Aja Naomi King, Eva Longoria, Andie MacDowell, Bebe Vio, Yseult i mnogi drugi.
Predstavljajući raznolikost žena svijeta, glumice, pjevačice i ličnosti postale su zvijezde na pisti pored vodećih supermodela. Nazvana “Walk Your Worth”, modna revija L’Oréal Paris 2024. je odlučno bila feministički nastrojena.
Kao i svake godine brend je sarađivao sa kultnim modnim kućama, kao i sa izborom visoko talentovanih dizajnera u nastajanju kao što su: Balmain, Kenzo, Mugler, Elie Saab, Atlein, Olivier Theyskens, Y/Project, Issey Miyake, Haider Ackermann, Rokh, Marine Serre, Koche, Kenneth Ize…
Iako je Kendall Jenner uistinu izgledala posebno i ukrala simpatije cijele revije moramo priznati da nas je dojmilo kada je u crnoj svilenoj haljini sa akcentima ruže, Pia Wurtzbach ušla u historiju postavši prva Filipinka koja je nastupila na ovom događaju. Također, Jane Fonda, sa 86 godina, i dalje privlači pažnju kada nosi tenisice u kombinaciji sa srebrnim, svjetlucavim trench kaputom, potvrđujući njenu vječnu ljepotu.
Foto: @justjared
Foto: @justjared
Foto: @justjared
Upečatljivo je bilo vidjeti i Heidi Klum ponovo na pisti, ali i Andie MacDowell. Sve u svemu jedan poseban modni događaj sa jakom porukom, snažnim ženama i odličnom organizacijom. Magnifique, L'Oréal!
Foto: @justjared
* * *
Naslovna fotografija: @justjared
Dodajte Bonjour u omiljene izvore na Googleu
Označite nas kao omiljeni izvor i naši će se članci češće pojavljivati među vašim vijestima na Google pretrazi.
TEKST: Lamija Muratagić
Koliko košta imati stav u modnoj industriji? Marko Feher ne bira uvijek isplativiji odgovor. U prvom Front Row govori o pravilima koja rado krši.
Postoji mnogo načina da započnete razgovor s modnim dizajnerom. Možete ga pitati o posljednjoj kolekciji, uspjehu ili planovima za budućnost. Naša glavna urednica i Bonjour.Front Row voditeljica, Emina Smaka, odlučila je početi pitanjem koje naizgled ne može biti jednostavnije: Ko je Marko Feher?
Odgovor nije stigao u obliku profesionalne biografije. Marko je priznao da na to pitanje pokušava odgovoriti cijeli život. 
Kod Fehera identitet nije nešto što se jednom definiše i ostavlja po strani. Njegove kolekcije pokazuju koliko se toga može otkriti njegovim preispitivanjem. Bio je to početak razgovora koji je Emina odvela od odrastanja i školovanja na Central Saint Martinsu do rodnih normi, kreativne slobode i poslovnih odluka iza jednog od najprepoznatljivih autorskih izraza domaće modne scene. 
Marko sebe iz djetinjstva opisuje kao buntovnog dječaka iz manje sredine, zainteresovanog za pravdu, aktivizam i propitivanje ustaljenih pravila. Prije mode razmišljao je čak i o studiju prava.
Dizajn je kao profesionalni izbor prepoznao tek oko dvadesete godine. Slijedili su studij u Banjoj Luci i odlazak na Central Saint Martins u Londonu, instituciju kroz koju su prošla neka od najutjecajnijih imena modne industrije.
Jedna od zanimljivijih anegdota iz tog perioda tiče se zadatka koji je ozbiljno uzdrmao njegovu tadašnju estetiku. 
Na studij je stigao uvjeren da se želi baviti isključivo monohromatskom paletom. Zatim je dobio zadatak da napravi 100 skica bez korištenja crne, bijele i sivih tonova.
Za dizajnera koji je već imao prilično jasnu ideju o svom vizuelnom izrazu, bio je to izazov. Danas upravo to iskustvo povezuje sa slobodom koju mu je obrazovanje donijelo. 
Za Marka Fehera estetika nikada nije bila dovoljan razlog za stvaranje.
„Ja se zaista ne mogu natjerati da uradim nešto lijepo, da bi bilo lijepo.“
Od prve kolekcije Virdžina , inspirisane balkanskim fenomenom žena koje su prema tradicionalnim društvenim pravilima preuzimale muške uloge, njegov rad istražuje identitet, rodne norme i kontradikcije društva.
S Eminom je razgovarao i o reakcijama koje je ta kolekcija izazvala, uključujući kontroverzu oko haljine koju je nosio muškarac, te o tome zašto publika ne mora uvijek odmah razumjeti poruku dizajnera.
Otvorili su i pitanje mora li svaka kolekcija imati društveni stav. Markov odgovor ostavlja prostor različitim estetikama, ali istovremeno insistira na odgovornosti ljudi koji rade u modnoj industriji. 
Razgovor o dizajnu imao je i odgovarajuću scenografiju. U ambijentu GAZZDA flagship store , Marko je sjedio u Dedo Lounge fotelji od crnog lakiranog hrasta s crnom Dunes kožom, dok je Emina sjedila u Aska fotelji od oraha sa SILK nougat kožom. Set su upotpunili Mushroom pomoćni stolovi u završnoj obradi tamnim uljem. 
A onda dolazimo do pitanja o kojem kreativne industrije često govore mnogo tiše: šta se događa kada vlastita uvjerenja nisu najisplativiji poslovni potez?
Marko otvoreno govori o ponudama i saradnjama koje odbija, odnosu kreativnosti i biznisa te činjenici da njegov brend ne mora imati univerzalnu publiku.
„Ja ni ne uživam u tome da bi svi voljeli moj brand.“
Razgovor se dotiče i domaće modne scene, nedostatka sistemske podrške, potrebe za kvalitetnijim platformama i navike da domaće autore ozbiljno shvatimo tek nakon što dobiju priznanje izvan Bosne i Hercegovine. 
Marko ima prilično jasan stav i o pritisku društvenih mreža, instant uspjehu i savjetima koje bi dao mlađim dizajnerima. A kada ga Emina pita šta bi promijenio da danas ponovo kreće od nule, njegov odgovor vrijedi čuti.
Bi li ponovo izabrao isti put? Koliko kompromisa kreativnost može podnijeti? I kome moda zapravo treba polagati račune?
Za odgovore vam ovog puta ne treba pozivnica za reviju. Vi ste u prvom redu.
Pretplatite se na Bonjour.ba YouTube kanal i uključite obavijesti. Svakog mjeseca donosimo novi razgovor s ljudima koji oblikuju kreativne industrije, a pitanja se nastavljaju i kada se ugase kamere. 
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
