TEKST: Ada Ćeremida
DATUM OBJAVE: 14.2.2025.
London Fashion Week za sezonu jesen/zima 2025, koji će se održati od 20. do 24. februara, donosi spoj tradicije i inovacije, odražavajući stalnu evoluciju modne industrije.
Donosimo vam sve što smo do sada saznali o nadolazećem London Fashion Week - u, od revolucionarnih prezentacija do najvećih imena u industriji koja će obilježiti ili preskočiti ovu sezonu.
Foto: @londonfashionweek
Inovativni formati prezentacija
Kako bi se odgovorilo na sve veće troškove i promjene u načinu predstavljanja mode, neki dizajneri biraju alternativne metode umjesto klasičnih revija. Aaron Esh, Patrick McDowell i Marco Capaldo odlučili su se za intimne večere, gdje će gostima u opuštenoj atmosferi predstaviti svoje kolekcije. Ovaj pristup omogućava dublji dijalog između kreatora i publike, i jedva čekamo da vidimo malo drugačiji format revija.
Mladi talenti
Britanski modni savjet (BFC) organizuje kolektivni showroom za Newgen kolektiv, gdje će svoje radove predstaviti Ancuta Sarca, Johanna Parv, Karoline Vitto i mnogi drugi. Ovaj koncept pruža mladim dizajnerima priliku da zajedno izlože svoje vizije i pruže uvid u budućnost mode.
Izostanci i promjene u rasporedu
Na ovogodišnjem LFW - u neće biti imena poput JW Andersona, Molly Goddard i SS Daleyja. Njihova odluka da preskoče sezonu odražava širu debatu u industriji o tome koliko su učestale modne revije zaista potrebne i da li treba redefinisati strukturu modnih sedmica. To ipak pokazuje koliko svijesti ima u britanskim modnim kućama.
Iako pojedini dizajneri izostaju, LFW donosi neke od najiščekivanijih revija za 2025. godinu. Burberry, pod kreativnim vodstvom Daniela Leeja, sprema grandioznu reviju, dok će Simone Rocha, Erdem, Fashion East i Richard Quinn predstaviti svoje nove kolekcije.
Ove godine, LFW nastavlja svoju posvećenost raznolikosti, inkluzivnosti i održivosti, učvršćujući svoju reputaciju kao modni događaj koji gleda u budućnost, potvrđujući London kao prijestonicu inovativnog dizajna.
***
Naslovna fotografija: @londonfashionweek
TEKST: Emina Smaka
Talijanski modni dizajner Giorgio Armani preminuo je danas, ostavljajući za sobom nasljeđe koje je redefinisalo mušku eleganciju i modnu industriju.
Sa 91 godinom, Il Signor Armani, kako su ga s poštovanjem nazivali, kreirao je carstvo koje je iz malih početaka 1975. godine izraslo u globalni fenomen vrijedan milijarde dolara.
U čast čovjeka koji je revolucionalizovao način na koji se oblačimo, prisjećamo se 4 trenutka koji su zauvijek promijenili tok mode.
1. "American Gigolo": Rođenje modne ikone
Silueta koja je debitovala u filmu "American Gigolo" iz 1980. godine sa Richardom Gerom ustanovila je Armanija kao vrlo traženog dizajnera za crvene tepihe. Ova kolaboracija nije samo lansirala Gereovu karijeru, već je stvorila novu definiciju muške elegancije.
Armanijev meki, nestrukturirani pristup krojenju oličavao je bezbrižni, ležerni stil života južne Kalifornije.
Revolucionaran za to vrijeme, Armani je uklonio podstavljene dijelove i podloge iz svojih jakni, preferirajući laka, prirodna vlakna poput pamuka i lana.
Sa "American Gigolo" kreirao je narativ za modu, svoju modu. Ovaj film je establirao brand Armani i to ne samo na godine koje dolaze, već zauvijek.
2. Osvajanje Wall Streeta: Odijela za novu elitu
Dok su se 1980-e razvijale, Armanijev pristup odijelu postajao je uniforma nove korporativne elite. U 1975. godini, prvoj godini poslovanja, Giorgio Armani kuća ostvarila je 14.000 dolara prodaje, sljedeću godinu donijela je 90.000 dolara. Do 1981. godine, prodaja kompanije bila je 135 miliona dolara.
3. Crveni tepih: Glamur Hollywooda
Armanijev prvi crveni tepih moment nastao je 1978. godine kada je Diane Keaton nosila njegov smeđi sako sa prugastom suknjom primajući Oscar za "Annie Hall", označavajući početak nove ere crvenog tepiha. Ovaj trenutak pratio je kultni androgeni broj Julije Roberts na Zlatnom Globusu 1990. godine, oversized sivi sako sa visokim pantalonama i bijelom košuljom iz muške kolekcije, redefinišući način na koji se žene mogu oblačiti za svečane prilike.
Cate Blanchett, Anne Hathaway i Lady Gaga nastavile su ovu tradiciju kroz godine, svaka donoseći svoj stil u interpretaciji dizajnerove elegantne estetike, dok je Armanijev kultni pantsuit postao favorit holivudskih zvijezda poput Zendaye, potvrđujući da njegova vizija elegancije nikad ne izlazi iz mode.
4. Vječno nasljeđe
Giorgio Armani nije samo kreirao odjeću, kreirao je viziju moderne elegancije koja je nadživjela trendove i generacije. Njegov pristup koji je kombinovao italijansku sofisticiranost sa praktičnošću moderne epohe promijenio je način na koji se oblačimo za posao, spektakle i svakodnevni život.
U godinama koje dolaze, dok se modna industrija prilagođava gubitku jednog od svojih najvećih vizionara, Armanijevo nasljeđe ostat će živo kroz nebrojene kolekcije, filmove i trenutke koji su definisali stil čitavog vijeka.
Il Signor Armani je otišao, ali njegova elegantan vizija ostat će vječna.
Naslovna fotografija: @giorgioarmani
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled backstage priče!