Bh.dizajnerica Ljiljana Majkić postala je prepoznatljiva po kreacijama koje su rezultat igre s različitim formama te eksperimentiranja s materijalima.

Dizajnerica koja iza sebe ima i dvije samostalne izložbe, ali i nekoliko domaćih i regionalnih nagrada za svoj rad, kreacijom 'Igrokaz' dobila je priliku sudjelovati i na internacionalnoj bijenalnoj izložbi 'Pomeranje granica/4'. Izložba je konceptualnog sadržaja s polazištem od tekstila i suvremenog odijevanja i bit će postavljena u Muzeju primenjene umetnosti u Beogradu od 20. 12. ove do 20. 1. sljedeće godine.

Kada smo s Ljiljanom razgovarali o samom konceptu njenog rada, otkrila nam je:

„Kroz igru i dijalog s nevidljivim djeca razvijaju maštu i oslobađaju svoju stvaralačku energiju i pripremaju se za stvarni svijet, za budućnost. Kad dijete dovoljno poraste, razvije i izgradi svijest o okruženju i samome sebi, u očima onih koji su podlegli nametnutim normama, igra postaje suvereni čin. To je trenutak kada nas počinju učiti da smo prerasli igru, da nam ona ne priliči i podižu zid između nas i mašte, tog nepreglednog prostora slobode. Rušenje i nepristajanje, savladavanje te prepreke pomjera granice i mijenja svjetove. Bernard Show: 'Ne prestajemo se igrati zato što starimo, nego starimo, jer smo se prestali igrati'.“

Ljiljanu smo pitali i kako je tekao sam proces nastanka ove kreacije:
„Proces izrade projekta je kao i obično započeo istraživanjem materijala, uz kombinovanje i prožimanje ideja. Smatram da je materijal temelj rada i da se mora pažljivo odabrati za svaki novi dizajn. Ovaj put sam se odlučila za mekanu vunenu tkaninu, koja je prirodno elastična i dozvoljava savijanje i oblikovanje elemenata, čija je izrada bila polazna faza u nastanku ovog projekta.

Daljim eksperimentisanjem i spajanjem tih elemenata s malim odjevnim predmetima za lutke nastajao je ovaj kaput. Naravno lutke su bile ideja vodilja od samog početka. Dizajnirala sam ih baš kao lutku, koju bih ja voljela imati, a u izradi iste mi je pomogla slikarka Rebeka Abdagić.
Što se tiče vremena nastanka ovakvog konceptualnog rada teško ga je odrediti. Ideja je nastala dosta prije i po fazama se kristalisala, a sama izložba je bila glavni povod njene realizacije. Pošto je za predstavljanje svakog rada neophodna fotografija, njih je uradila grafička dizajnerica Mila Melank, dok je model bila teatrologinja Marija Šuković.“

Ljiljani čestitamo na još jednoj odličnoj prilici za promociju vlastitog rada te vas pozivamo ukoliko ste u Beogradu da i vi posjetite izložbu koja će se na adresi Muzej primenjene umetnosti, Vuka Karadžića 18, Beograd, održavati u periodu 20.12.2018. - 20.1.2019.

Loewe je dodao školjke na torbu i time preobrazio klasičan ljetni detalj.

U moru (see what we did there?) minimalističkih torbi koje igraju na sigurno, Loewe ponovo bira drugačiji put i to kroz detalj koji na prvi pogled djeluje gotovo nostalgično. 

 

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by LOEWE (@loewe)

Njihov novi Shell bucket model donosi trodimenzionalne školjke utisnute direktno u strukturu torbe, stvarajući komad koji izgleda kao da je stigao ravno s obale, ali u luksuznom izdanju.

 

Riječ je o ručno izrađenoj torbi od pletene kože, gdje je svaki element pažljivo oblikovan kako bi dao volumen i teksturu. Upravo taj spoj zanatske preciznosti i razigrane inspiracije prirodom čini ovu torbu jednim od onih komada koji ne prolaze nezapaženo, apsolutno nigdje. 

 

Foto: @iziangus

Ono što je posebno zanimljivo jeste način na koji Loewe transformiše nešto poznato u potpuno novi modni kod. Školjke, koje smo navikli vezati za suvenire i ljeto, ovdje postaju luksuzni detalj koji redefiniše siluetu torbe i daje joj gotovo skulpturalni karakter.
Nosiva u ruci, preko ramena ili kao crossbody, ova torba je estetski statement kao i funkcionalan dodatak svakodnevici. Ali više od toga, ona je signal da moda ponovo traži emociju, teksturu i priču.


I nadamo se da  upravo u tom smjeru ide nadolazeće ljeto. 

Naslovna fotografija: @iziangus