Bh.dizajnerica Ljiljana Majkić postala je prepoznatljiva po kreacijama koje su rezultat igre s različitim formama te eksperimentiranja s materijalima.

Dizajnerica koja iza sebe ima i dvije samostalne izložbe, ali i nekoliko domaćih i regionalnih nagrada za svoj rad, kreacijom 'Igrokaz' dobila je priliku sudjelovati i na internacionalnoj bijenalnoj izložbi 'Pomeranje granica/4'. Izložba je konceptualnog sadržaja s polazištem od tekstila i suvremenog odijevanja i bit će postavljena u Muzeju primenjene umetnosti u Beogradu od 20. 12. ove do 20. 1. sljedeće godine.

Kada smo s Ljiljanom razgovarali o samom konceptu njenog rada, otkrila nam je:

„Kroz igru i dijalog s nevidljivim djeca razvijaju maštu i oslobađaju svoju stvaralačku energiju i pripremaju se za stvarni svijet, za budućnost. Kad dijete dovoljno poraste, razvije i izgradi svijest o okruženju i samome sebi, u očima onih koji su podlegli nametnutim normama, igra postaje suvereni čin. To je trenutak kada nas počinju učiti da smo prerasli igru, da nam ona ne priliči i podižu zid između nas i mašte, tog nepreglednog prostora slobode. Rušenje i nepristajanje, savladavanje te prepreke pomjera granice i mijenja svjetove. Bernard Show: 'Ne prestajemo se igrati zato što starimo, nego starimo, jer smo se prestali igrati'.“

Ljiljanu smo pitali i kako je tekao sam proces nastanka ove kreacije:
„Proces izrade projekta je kao i obično započeo istraživanjem materijala, uz kombinovanje i prožimanje ideja. Smatram da je materijal temelj rada i da se mora pažljivo odabrati za svaki novi dizajn. Ovaj put sam se odlučila za mekanu vunenu tkaninu, koja je prirodno elastična i dozvoljava savijanje i oblikovanje elemenata, čija je izrada bila polazna faza u nastanku ovog projekta.

Daljim eksperimentisanjem i spajanjem tih elemenata s malim odjevnim predmetima za lutke nastajao je ovaj kaput. Naravno lutke su bile ideja vodilja od samog početka. Dizajnirala sam ih baš kao lutku, koju bih ja voljela imati, a u izradi iste mi je pomogla slikarka Rebeka Abdagić.
Što se tiče vremena nastanka ovakvog konceptualnog rada teško ga je odrediti. Ideja je nastala dosta prije i po fazama se kristalisala, a sama izložba je bila glavni povod njene realizacije. Pošto je za predstavljanje svakog rada neophodna fotografija, njih je uradila grafička dizajnerica Mila Melank, dok je model bila teatrologinja Marija Šuković.“

Ljiljani čestitamo na još jednoj odličnoj prilici za promociju vlastitog rada te vas pozivamo ukoliko ste u Beogradu da i vi posjetite izložbu koja će se na adresi Muzej primenjene umetnosti, Vuka Karadžića 18, Beograd, održavati u periodu 20.12.2018. - 20.1.2019.

Nova kolekcija modnih dodataka potvrđuje da Chanel ne gradi sezonu oko jednog modela. 

Umjesto toga, kuća paralelno razvija nekoliko jasno profiliranih smjerova, od skulpturalnih torbi koje funkcioniraju kao objekti do nakita, obuće i detalja koji preuzimaju vodeću ulogu.

Ovo je sezona u kojoj Chanel ne bira između nasljeđa i eksperimenta. On ih svjesno spaja. 

Evo šta pod tim mislimo.

Astralni kodovi kuće  
 

Gabrielle Chanel vjerovala je u znakove. Zvijezde, kometi, klasje pšenice, simboli koji su za nju imali gotovo osobno značenje, a s vremenom su postali dio DNK kuće.

U ovoj kolekciji oni se vraćaju, ali u suvremenoj formi. Torba oblikovana poput globusa s konstelacijama kristala nije tek dekorativni komad. 

Ona funkcionira kao vizualna izjava, Chanelov univerzum pretočen u dodatak.
 

Metalne konstrukcije, naglašeni lančani detalji i astralni motivi u nakitu dodatno naglašavaju tu ideju. Simbolika nije suptilna, ali je precizno kontrolirana. 

Chanel ne romantizira arhivu, već je interpretira.
 

Masivne kristalne naušnice i lančići sugeriraju da je nakit ove sezone ključni element. Ovdje se ne radi o suptilnim detaljima. Radi se o komadima koji oblikuju siluetu i privlače pažnju.

U kombinaciji s reduciranim odjevnim komadima, upravo će nakit biti ono što definira modne kombinacije.

Torbe: između klasike i statementa

U fokusu su modeli koji redefiniraju očekivanja. S jedne strane, tu su čiste crne torbe bez klasičnog prošiva, minimalne, precizne, gotovo stroge. S druge, dolaze verzije s naglašenim metalnim elementima, zlatnim refleksijama i izraženim volumenom.

Mint zelena tote torba i bijela bucket verzija unose sezonsku svježinu, dok grafički clutch modeli naglašavaju strukturu.

Ovo je Chanel koji jasno poručuje da torba više nije neutralna osnova outfita, ona je početna tačka.
 

Zlatna quilted torba potvrđuje da luksuz ostaje centralan, ali u naglašenijem registru. Refleksija, tekstura i volumen vraćaju statement dodatke u fokus.

Paralelno s ozbiljnijim registrima, kolekcija donosi i svjetlije tonove. Mint zelena tote torba s reljefnom teksturom i bijela bucket silueta s lančanim vezom uvode sezonsku lakoću.

Ovi modeli ne odustaju od luksuza, ali ga interpretiraju u mekšoj varijanti. Ravnoteža između strukture i ležernosti postaje ključna.

Detalji koji zaokružuju sezonu  
 

Kaiševi u lakiranim verzijama, naočale s izraženim okvirima i upečatljive narukvnice potvrđuju da Chanel ove sezone dodatak ne tretira kao fusnotu. 
 

Riječ je o komadima koji možda nisu u prvom planu kolekcije, ali upravo oni završavaju styling. I vrlo je izvjesno da će upravo ti detalji najbrže preći u svakodnevicu.

Obuća: precizna elegancija   
 

Bež-crne salonke ostaju temelj, ali linije su oštrije. Bordo i crne verzije s reljefnom teksturom donose ozbiljnost. Slingback modeli s blok petom naglašavaju stabilnost.

Oxford cipele uvode androgini moment i potvrđuju da Chanel i dalje gradi eleganciju kroz strukturu, a ne kroz nostalgiju.
 

Od naglašenih modela koji preuzimaju fokus do verzija koje grade tišu eleganciju, Chanel potvrđuje da accessories više nisu završni korak stylinga, već njegova polazna tačka.

Upravo zato će se o ovim modelima govoriti, ne samo zbog prepoznatljivog potpisa kuće, već zbog načina na koji postavljaju ton nadolazećoj sezoni.
 

Foto: Chanel
Naslovna fotografija: @wendy5831