Bh.dizajnerica Ljiljana Majkić postala je prepoznatljiva po kreacijama koje su rezultat igre s različitim formama te eksperimentiranja s materijalima.

Dizajnerica koja iza sebe ima i dvije samostalne izložbe, ali i nekoliko domaćih i regionalnih nagrada za svoj rad, kreacijom 'Igrokaz' dobila je priliku sudjelovati i na internacionalnoj bijenalnoj izložbi 'Pomeranje granica/4'. Izložba je konceptualnog sadržaja s polazištem od tekstila i suvremenog odijevanja i bit će postavljena u Muzeju primenjene umetnosti u Beogradu od 20. 12. ove do 20. 1. sljedeće godine.

Kada smo s Ljiljanom razgovarali o samom konceptu njenog rada, otkrila nam je:

„Kroz igru i dijalog s nevidljivim djeca razvijaju maštu i oslobađaju svoju stvaralačku energiju i pripremaju se za stvarni svijet, za budućnost. Kad dijete dovoljno poraste, razvije i izgradi svijest o okruženju i samome sebi, u očima onih koji su podlegli nametnutim normama, igra postaje suvereni čin. To je trenutak kada nas počinju učiti da smo prerasli igru, da nam ona ne priliči i podižu zid između nas i mašte, tog nepreglednog prostora slobode. Rušenje i nepristajanje, savladavanje te prepreke pomjera granice i mijenja svjetove. Bernard Show: 'Ne prestajemo se igrati zato što starimo, nego starimo, jer smo se prestali igrati'.“

Ljiljanu smo pitali i kako je tekao sam proces nastanka ove kreacije:
„Proces izrade projekta je kao i obično započeo istraživanjem materijala, uz kombinovanje i prožimanje ideja. Smatram da je materijal temelj rada i da se mora pažljivo odabrati za svaki novi dizajn. Ovaj put sam se odlučila za mekanu vunenu tkaninu, koja je prirodno elastična i dozvoljava savijanje i oblikovanje elemenata, čija je izrada bila polazna faza u nastanku ovog projekta.

Daljim eksperimentisanjem i spajanjem tih elemenata s malim odjevnim predmetima za lutke nastajao je ovaj kaput. Naravno lutke su bile ideja vodilja od samog početka. Dizajnirala sam ih baš kao lutku, koju bih ja voljela imati, a u izradi iste mi je pomogla slikarka Rebeka Abdagić.
Što se tiče vremena nastanka ovakvog konceptualnog rada teško ga je odrediti. Ideja je nastala dosta prije i po fazama se kristalisala, a sama izložba je bila glavni povod njene realizacije. Pošto je za predstavljanje svakog rada neophodna fotografija, njih je uradila grafička dizajnerica Mila Melank, dok je model bila teatrologinja Marija Šuković.“

Ljiljani čestitamo na još jednoj odličnoj prilici za promociju vlastitog rada te vas pozivamo ukoliko ste u Beogradu da i vi posjetite izložbu koja će se na adresi Muzej primenjene umetnosti, Vuka Karadžića 18, Beograd, održavati u periodu 20.12.2018. - 20.1.2019.

Black Milk je autorski brend akademske slikarice Elle Solaković, u kojem se savremena umjetnost, ručna izrada i simbolika susreću kroz nakit.

Black Milk je nastao iz želje da se likovna umjetnost približi svakodnevici kroz formu koja se nosi. U njegovom središtu su ručna izrada, savremena estetika, simbolika i komadi koji imaju prepoznatljiv umjetnički rukopis.

 

 

 

 

 

Pogledajte ovu objavu na Instagramu.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Objavu dijeli 𝗕𝗟𝗔𝗖𝗞 𝗠𝗜𝗟𝗞 | Art Jewelry (@blackmilkjewelry)

Ella kroz Black Milk razvija nastavak svog slikarskog jezika, samo u intimnijem i taktilnijem formatu. Umjesto platna, tu su teksture, oblici i detalji koji dolaze bliže tijelu, pokretu i ličnom stilu.

Kao akademska slikarica, Ella umjetnost i dizajn ne posmatra kao odvojene prostore. Black Milk je njihov prirodan susret, formiran kroz nakit koji se može nositi, dodirnuti i učiniti dijelom vlastitog vizuelnog identiteta.





 

Ideja brenda polazi od toga da umjetnost ne mora ostati vezana samo za galerijski prostor. Ona može postati dio svakodnevnog ritma, mali predmet koji se nosi, čuva i s vremenom dobija lično značenje. Svaki komad nastaje kroz proces istraživanja, eksperimentisanja i pažljivog oblikovanja, zbog čega Black Milk nakit nosi osjećaj jedinstvenosti.

Inspiraciju Ella pronalazi u prirodi, teksturama i vizuelnom jeziku koji razvija kroz slikarstvo. Zbog toga komadi imaju skulpturalnu prisutnost, ali i nježniji, emotivni sloj. Nisu zamišljeni samo kao modni dodatak, već kao mali umjetnički objekti koji nose priču, emociju i trag procesa kroz koji nastaju.





 

U središtu Black Milka je sporiji proces stvaranja, vrijednost ručnog rada i autentičnost koja se gradi kroz autorski pristup. Nakit ovdje postaje predmet s karakterom, detalj koji ne traži mnogo objašnjavanja, ali traži pogled izbliza.

Posebnu potvrdu brend je dobio i kroz međunarodno predstavljanje u ART-Loft galeriji u Eupenu u Belgiji, gdje je Black Milk nakit nedavno bio izložen publici izvan Bosne i Hercegovine. Time je rad Elle Solaković dobio širi kontekst, a spoj savremene umjetnosti i dizajna pokazao prirodnu snagu i izvan regionalne scene.






 

Black Milk je zbog toga brend koji vrijedi pogledati izbliza. Ne samo zbog nakita, već zbog ideje da umjetnost može izaći iz okvira, promijeniti format i postati dio ličnog vizuelnog jezika.

Ponekad je dovoljno da se nosi.
 

Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba  
Foto: PR/Ella Solaković