TEKST: Bonjour.ba
DATUM OBJAVE: 10.1.2020.
Sa svakom novom kolekcijom uvijek nasmijane, komunikativne i kreativne Ene Dujmović koja stoji iza brenda Plusminus, iznova se zaljubimo u minimalistički, ali i umjetnički prizvuk koji ima svaki komad koji izađe iz njezine radionice.
Ena je od osnutka svog brenda razvila prepoznatljiv modni izričaj koji slavi sintagmu mode i grafike, jednostavnost, eleganciju, prirodne materijale i krojeve koji na suptilan način naglašavaju ženstvenost.
Nosivi su u dnevnim i svečanim prilikama, a u razgovoru s Enom odlučili smo saznati koliko je uopće vremena potrebno za izradu jednog takvog komada i koliko on zahtjeva truda, znanja i strasti…
Ena Dujmović
Foto: Senka Mušić
Kako bi opisala modnu filozofiju koja stoji iza brenda Plusminus?
Koncept koji gajimo od početka do danas svakako je simbioza umjetnosti i dizajna. Specifičnost izrade i apliciranja grafika na platno koje oživljavaju i žive kroz svaku osobu koja ih nosi. Funkcionalnost, estetika i kvalitet vodilje su nam u izradi svake kolekcije koja teži biti drugačija, ali i nosiva u raznim prilikama.
Sve proizvodimo lokalno i pripadamo generaciji “slow fashion” brendova koji bude svijest o kvalitetama dizajna i umjetnosti te ručne izrade u BiH.
Želimo da se sve osobe koje nose Plusminus osjećaju posebno i ponosno.
Zašto baš naziv Plusminus i koje su lekcije koje si naučila o osnivanju brenda, poslovanju, ali i modi u BiH od osnutka svog brenda?
Naziv Plusminus potiče iz samog koncepta i ideje o brendu, definitivno opisuje mnoge segmente dizajna kao i samog procesa. Mogu se nadovezati da baš taj koncept i diferencija jeste ono što je najbitnije za isticanje u moru onog što je ponuđeno. Oduvijek me zanimala moda, ali nisam vidjela smisao u tome da radim odjevne komade koji se rađaju bez priče i smisla. Bilo gdje da se nalazili u svijetu, to je za početak poslovanja jedna od najbitnijih stvari, imati ideju. Druga stvar definitivno biti uporan i pozitivan, mene niko ne može uvjeriti da nešto ne može. Moda u BiH se definitivno razvija, svakim danom tu je više i više pojedinaca i brendova, malo smo tržište, ali svakako da za sve ima mjesta, treba biti svoj.
Kako je došlo do suradnje između tebe i Denisa Haračića koji čine dio Plusminus tima?
Denisa Haračića upoznala sam na Akademiji Likovnih umjetnosti i prepoznala da ima onaj faktor kojeg sam uvijek tražila u grafikama, a to se jednostavno osjeti i ne može riječima opisati. To važi za svakog umjetnika koji je do sada surađivao sa Plusminusom.
Raduje me vidjeti kako se Denis svakim danom sve više umjetnički razvija i samostalno i u našem projektu. Njegove grafike definitivno su nešto veoma posebno i raduje me što oživljavaju kroz sve osobe koje nose Plusminus.
Koliko je vremena potrebno za izradu jednog komada - točnije hlača iz vaše kolekcije, ali i džempera?
Svaki Plusminus komad zahtjeva posebno tretiranje i sve zavisi da li štampa ide direktno na iskrojeni model ili se radi kao prišivka. Za izradu hlača zbog procesa sušenja potrebno je 5 dana, prvi dan je krojenje, drugi štampanje koje zahtjeva 48 sati sušenja i tek potom ide na šivanje. Kada pričamo o džemperu, on iako nema grafiku ima elemente koji se povezuju s našom pričom u smislu simbola plusa i minusa. Ručno je pleten i divne gospođe iz “Udružene” provedu otprilike dva dana da bi isplele jedan komad.
Možeš li nam dati mali osvrt kako teče tvoj kreativni proces, ali i detaljnije opisati proces dodavanja grafika na odjeću?
Kreativni proces zavisi od raspoloženja, nekada sam raspoložena za istraživanje i odem u biblioteku tražiti neke stare podatke koje ne mogu naći na internetu. Često mi se dogodi da prije nego zaspem razmišljam i smislim neke ideje… A možda najčešći proces je onaj u radionici, u interakciji s materijalima. Ja provodim skoro svaki dan u proizvodnji jer tako znam da svaki dan može biti taj kada ću smisliti nešto novo.
Grafika je veoma kompleksan proces, kojeg mnogi ne poznaju iako sam mnogo puta pisala o tome, zbog toga smo napravili video koji je mnoge ostavio bez teksta. Mi trenutno radimo linorez i bakropis tehniku i one imaju drugačije procese. Linorez nakon pripreme (rezanja) ploče se naboji i pod presom otisne na materijal, a bakropis nakon crtanja na cinku i jetkanja u kiselinama isto tako nanesemo boju, s tim da se ovdje višak boje mora očistiti te se potom pod presom otisne na materijal.
https://www.youtube.com/watch?v=k927BJ34Jqw
Dizajn: Ena Dujmović
Grafike: Denis Haračić
Krojači: Dervo Milišić & Mujo Redžepović
Model: Ena Martić
MUA: Naida Đekić
Studio: Spektroom
Kamera: Jasmin Spahić
Režija i montaža: Igor Hamzić
Koliko ljudi čini tvoj tim (krojači, grafike...)?
Trenutno naš tim čine dva krojača i jedna krojačica, Denis kao grafičar, te osoba koja meni pomaže oko svakodnevnih poslova. Također imamo mnogo vanjskih saradnika kao recimo ove zimske sezone sa “Udružene” koje nam izrađuju pletene stvari od vune.
Na koji komad si najviše ponosna?
Pa uvijek sam najviše ponosna na nešto novo što smislim, sad je to trenutno jedan novi komad koji spremamo za proljeće/ljeto. :)
Koga bi voljela odjenuti u komade iz Plusminus kolekcije?
Po koji put razmišljam o tome i uopšte nemam na prvu sad neku veliku želju niti odgovor ko bi to bio. Ima svakako divnih i inspirativnih ljudi sa scene, ali nekako sam ja uvijek najviše ponosna kada vidim nekog na ulici koga uopće ne poznajem a sa stavom i stilom iznese Plusminus stvari.
Što nam pripremate za proljeće?
Uvijek nešto novo, trenutno eksperimentišemo s apliciranjem grafike na materijale koje sam odabrala za tu sezonu. Moram reći da me ove sezone malo privlače i boje, obzirom da su nam rješenja većinom ahromatska.
***
Foto: Hamza Kulenović
TEKST: Ada Ćeremida
Neki vikendi vas iscrpe, a neki vas podsjete koliko prija usporiti na trenutak.
Takvu atmosferu doživjeli smo proteklog vikenda u Hercegovini na intimate getaway događaju koji je KAUR Wear organizovao povodom svog petog rođendana.
Dva dana provedena uz bazen, jutarnju yogu, spontane razgovore, fotografisanje nove kolekcije i večere pod otvorenim nebom djelovala su kao produženi podsjetnik da moda može biti mnogo više od same odjeće. 
Foto: Bonjour.ba arhiva
Okupile su se djevojke koje su kroz godine bile dio KAUR priče, a cijeli vikend imao je onu neopterećenu energiju zbog koje sadržaj nastaje prirodno, bez forsiranja.
Mi smo bili tamo da vidimo kako izgleda backstage jednog domaćeg brenda koji već pet godina gradi zajednicu, estetiku i atmosferu koju ljudi prepoznaju na prvi pogled.
Od prve satnice bilo je jasno da ovo nije klasično predstavljanje kolekcije. Dolazak, lounge uz snackove, priprema za shooting, večera i party bili su organizovani tako da ostane dovoljno prostora za spontane trenutke, razgovore i opuštenost.
Hercegovina je za cijelu priču bila savršena kulisa, posebno uz masline, bazen i lagani tempo koji je diktirao ritam vikenda. Sve je djelovalo intimno i nenametljivo, kao da ste došli na getaway sa prijateljima koji usput stvaraju editorijal.
Foto: Enida Kajević
Tokom vikenda imali smo priliku vidjeti i dio nove KAUR ljetne kolekcije o kojoj će uskoro otkriti više detalja. Već na prvi pogled jasno je da brend ostaje vjeran svojim prepoznatljivim siluetama, fluidnim materijalima i bojama koje izgledaju još bolje na prirodnom svjetlu. 
Puderasto roze, maslinasto zelena, vibrantna crvena i crna djelovale su posebno efektno u pokretu, što se najbolje vidjelo tokom shootinga na otvorenom.
Kolekcija je pratila atmosferu cijelog vikenda: lagano, ženstveno i neopterećeno.
Foto: Muna Nazak
Nedjeljno jutro bilo je rezervisano za yoga session uz bazen i doručak koji je više podsjećao na usporeno ljetno jutro nego na sadržaj eventa. Bez žurbe, bez rasporeda koji pritišće i bez potrebe da svaki trenutak bude savršeno isplaniran. 
Foto: Bonjour.ba arhiva
Taj balans između mode, wellnessa i spontanosti dao je cijelom getawayu drugačiju energiju.
Čak su i detalji poput KAUR yoga matova, personalizovanih boca i lounge zona djelovali kao produžetak iste estetike koju brend njeguje godinama.
Foto: Enida Kajević
Možda je najbolji dio cijelog vikenda bio vidjeti koliko su odnosi između djevojaka, modela i tima ostali prirodni i bliski i nakon svih godina rada zajedno.
Fotografije iza scene, smijeh tokom shootinga i večera koja je više ličila na okupljanje prijatelja nego poslovni događaj pokazali su da se KAUR danas ne gradi samo kroz kolekcije.
Foto: Bonjour.ba arhiva
Gradi se kroz osjećaj pripadnosti, atmosferu i iskustva koja ljudi povezuju s brendom. Ako je ovaj vikend bio uvod u ljeto koje pripremaju, imamo osjećaj da će naredni mjeseci donijeti još mnogo priča koje ćemo željeti pratiti.
Foto: Muna Nazak
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
