TEKST: Arijana Bošnjak
DATUM OBJAVE: 20.11.2023.
Vjerujemo da i vi, baš kao i mi na Bonjour.ba, volite otkrivati nove kolekcije domaćih dizajnera, koje pričaju o unikatnoj slow fashion modi i bezvremenskim komadima koje ćete rado nositi iz sezone u sezonu.
Jedna od novosti koja će i vama privući pažnju, svakako je aktualna kolekcija brenda Plusminus fashion za koju se ispred objektiva Maje Topčagić našla poznata regionalna influencerica – Paula Sikirić.
„Saradnja sa Paulom bila je apsolutni pogodak obzirom da smo dugo tražili lice koje se tako savršeno uklapa u naše stvari. Osim što vrlo profesionalno radi svoj posao, Paula je vrlo kreativna i kao stilista jako dobro osjetila priču svakog Plusminus komada te ih tako sa stilom iznijela.“ komentira dizajnerica i vlasnica brenda, Ena.
Ova kolekcija je ponovno spoj tradicionalnog i urbanog, što je već prepoznatljiv pečat ovog brenda. Tu su se našli ručno pleteni džemperi s upečatljivom trodimenzionalnom teksturom, predimenzionirani šalovi i statement komadi s printovima koji su rađeni tehnikom bakropis i linorez, koje je radio umjetnik Denis Haračić.
Čitava kolekcija je okupana nježnom bojom bjelokosti koja asocira na snježne zimske dane, kojoj se kao snažan kontrast suprotstavljaju potpuno crni outfiti. Više o samoj kolekciji rekla je i dizajnerica Ena.
„Linija džempera i šalova je ručno pletena vuna, jako mekana i ne bocka. U specijalnoj i vrlo kompleksnoj mustri koja izgleda vrlo fluidno i trodimenzionalno.
Dok su statement komadi poput jakne također ručno pleteni od ostataka materijala prilikom krojenja, što je još jedan od načina na koje se trudimo biti održivi i odgovorni po svim parametrima jednog lokalnog slow fashion brenda."
Kako je ovaj shooting spoj talentiranih profesionalaca s domaće i regionalne scene, tim Plusminus brenda, influencerice Paule i fotografkinje Maje Topčagić, upotpunila je i vizažistica Naida Đekić, a obuća koja je zaokružila svaki look, dolazi iz dućana Atelje71, Erne Saljević.
Svoje favorite možete uloviti na web shopu brenda Plusminus ili na adresi Branilaca Sarajeva 21, Sarajevo.
Pogledajte još fotografija kolekcije
* * *
Foto: Maja Topčagić
Odjeća: Plusminus fashion
Makeup: Naida Đekić
Obuća: Atelje71
Model: Paula Sikirić
Dodajte Bonjour u omiljene izvore na Googleu
Označite nas kao omiljeni izvor i naši će se članci češće pojavljivati među vašim vijestima na Google pretrazi.
TEKST: Lamija Muratagić
Šta povezuje Taylor Swift, Siennu Miller i Dua Lipu? Jakne koje biste prepoznale i bez etikete. Iza njih stoji Charlotte Simone, ali priča o tome kako su postale toliko poželjne mnogo je zanimljivija nego što se čini.
Najbolji vintage ulovi imaju jednu nezgodnu osobinu: gotovo ih je nemoguće pronaći dvaput. Zato je zanimljivo kada se jakne koje izgledaju kao da su izvučene iz nečijeg fantastičnog ormara iz prošlog stoljeća počnu pojavljivati u totalno različitim garderoberima. Ispostavlja se da iza tih naizgled slučajnih modnih otkrića stoji vrlo promišljena ideja.
Riječ je o Charlotte Simone, londonskom brendu koji je uspio stvoriti nešto što u savremenoj modi ima posebnu vrijednost: dizajn prepoznatljiv i bez logotipa.
Predimenzionirane kragne, gotovo teatralne manžetne, neočekivane kombinacije boja i siluete koje prizivaju sedamdesete postale su njegov zaštitni znak. A ako vam se čini da ove jakne u posljednje vrijeme viđate na svakom drugom street style profilu, niste jedine.
Historija ovih jakni počinje mnogo prije Instagrama. Njihovu estetiku možemo pratiti do afganistanskih kaputa, koji su tokom šezdesetih i sedamdesetih postali neizostavan dio boemske garderobe, ali i svojevrsni modni simbol rock kulture.
A onda je 2000. godine stigao film Almost Famous i s njim Penny Lane.
Lik koji je utjelovila Kate Hudson nije izmislio ovu siluetu, ali joj je dao novu popkulturnu dimenziju. Njen kaput s raskošnim krznenim obrubima postao je toliko prepoznatljiv da danas čitavu kategoriju sličnih modela često nazivamo upravo Penny Lane kaputima.
Foto: @onparledemode
Charlotte Beecham, dizajnerica iza brenda Charlotte Simone, dobro je razumjela privlačnost tog modnog naslijeđa. Ali nostalgija sama po sebi nikada nije bila dovoljna da neki komad ostane relevantan.
Foto: @sofiya_pa / @yungsveva / @mademoisellesoph
Njena interpretacija donosi kraće krojeve, naglašene proporcije i kombinacije boja koje poznatu siluetu izvlače iz njenog historijskog konteksta. Velika krzna, kontrastni obrubi i upečatljive teksture ostaju, ali način na koji se nose pripada današnjoj garderobi.
Možda je najzanimljiviji pokazatelj uspjeha Charlotte Simone upravo lista žena koje nose njene jakne.
Sienna Miller, čiji je boemski stil godinama jedna od najvažnijih referenci britanske mode, djeluje kao sasvim prirodna ambasadorica ovakve estetike. Charli xcx, s druge strane, istom dizajnerskom rukopisu daje znatno siroviji, provokativniji karakter.
Tu su i Taylor Swift, Gigi Hadid, Dua Lipa, Emily Ratajkowski, Madonna i Anya Taylor-Joy, čije se garderobe međusobno razlikuju gotovo koliko i njihove javne persone.
To što neki brend nose poznate žene odavno nije naročito impresivna vijest. Mnogo je zanimljivije kada isti komad uspijeva funkcionisati u garderoberima koji, barem estetski, nemaju gotovo ništa zajedničko.
Na Sienni Miller Charlotte Simone izgleda kao prirodan nastavak britanskog boho naslijeđa. Na Charli xcx ista raskošna kragna gubi romantične konotacije i postaje dio znatno buntovnije modne priče. I tu se krije stvarna vrijednost prepoznatljivog dizajna: dovoljno je snažan da ga odmah prepoznamo, ali ne toliko nametljiv da svaku ženu pretvori u istu verziju sebe.
A to je prilično dobar pokazatelj koliko jedna silueta može biti svestrana, čak i kada je sve samo ne diskretna.
Zanimljivo je da Charlotte Simone svoj put nije započela jaknama, nego predimenzioniranim šalovima s raskošnim krznenim detaljima. Već se u tim prvim komadima mogla prepoznati ideja koja će kasnije definisati brend: jedan upečatljiv element dovoljan je da promijeni karakter cijele kombinacije.
S vremenom je taj pristup prerastao u kolekcije jakni i kaputa, a brend je razvio i vlastiti način poslovanja.
Nakon pandemije, Beecham se odmakla od tradicionalnog sezonskog kalendara i okrenula ograničenim serijama koje se predstavljaju u određenim terminima. Novi modeli tako postaju mali događaji, a pojedine kolekcije rasprodaju se vrlo brzo.
Naravno, ograničena dostupnost stvara osjećaj ekskluzivnosti, ali sama po sebi ne može objasniti trajnu privlačnost nekog dizajna.
Foto: @charlottesimone / @whatgigiwears
Charlotte Simone nije svake sezone izmišljala novu estetiku. Umjesto toga, nastavila je razvijati jednu dovoljno prepoznatljivu da publika poželi njene nove interpretacije.
U tome se krije i zanimljiv modni paradoks. Kaput koji je nekada bio simbol kontrakulture danas je predmet za koji se iščekuju termini online prodaje. Silueta je preživjela nekoliko generacija, promijenila značenje i pronašla novu publiku.
A Charlotte Simone pokazala je da, kada je dizajn dovoljno dobar, nije potrebno izmišljati ga ispočetka. Ponekad je mnogo zanimljivije znati šta s njegovom historijom napraviti danas.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Naslovna fotografija: @whatgigiwears / @sofiya_pa / @mademoisellesoph
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
