TEKST: Ada Ćeremida
DATUM OBJAVE: 29.6.2026.
Ljeto u kulturi ove sedmice ima sve: operu, sevdah, filmske vijesti, regionalne nagrade i programe koji otvaraju prostor novim autoricama. Izdvojili smo najvažnije najave i događaje koje vrijedi upisati u kalendar, ali i one koji su već završili, a nastavljaju živjeti kroz nove projekte.
Ako ste posljednjih dana imali osjećaj da se kulturna scena probudila u nekoliko pravaca odjednom, niste pogriješili.
Sarajevo ulazi u ljeto uz operne večeri, festivalske pozive i sevdah pod otvorenim nebom, dok regija istovremeno zatvara jedan važan filmski susret i otvara glasanje za nagrade koje prate najbolje regionalne filmove i serije. 
Ovo je onaj trenutak kada se kalendar puni brže nego što stižemo poslati poruku u grupni chat: “Ko ide?”. Zato smo na jednom mjestu izdvojili najvažnije kulturne vijesti, najave i završene događaje iz Sarajeva i regije.
Od Narodnog pozorišta Sarajevo do Svrzine kuće, Slanog i Porto Montenegra, pred nama je nekoliko sedmica koje će biti važne za publiku, autore i sve koji vole pratiti šta se dešava iza i ispred scene.
Sarajevo Film Festival i ove godine otvara prijave za program VOLIM FILM, koji će biti dio 32. izdanja festivala.
Program je zamišljen kao prilika za filmofile da tokom festivala prate projekcije, razgovaraju s autorima i filmskim profesionalcima te dobiju širu sliku o trendovima u savremenoj kinematografiji.
Prijave su otvorene do 20. jula 2026. godine, a program je besplatan uz ograničen broj mjesta. Za učešće se mogu prijaviti kandidati od 15 do 28 godina, osobe treće životne dobi i osobe sa invaliditetom. 32. Sarajevo Film Festival održat će se od 14. do 21. augusta 2026. godine. 
U ponedjeljak, 29. juna 2026. godine u 19:30 sati, na sceni Narodnog pozorišta Sarajevo bit će izvedena opera “Tosca” Giacoma Puccinija. Predstava dolazi uz pratnju Sarajevske filharmonije, pod dirigentskom palicom maestra Ive Lipanovića, u režiji Gorana Golovka.
U naslovnim ulogama nastupaju Jasmina Trumbetaš Petrović, Amir Saračević i Ivan Šarić, uz soliste i hor Opere Narodnog pozorišta Sarajevo.
“Tosca” je jedna od onih opera koje ne ostaju samo u okviru klasičnog repertoara, jer kroz priču o moći, ljubavi i žrtvi otvara pitanja koja se uvijek mogu čitati iz sadašnjeg trenutka. Za publiku koja želi opernu večer s velikom emocijom i dramom, ovo je datum koji vrijedi zabilježiti. 
Svrzina kuća i ovog ljeta postaje jedna od najljepših sarajevskih adresa za muziku, druženje i sevdah.
Damir Imamović najavio je ljetnu seriju koncerata koja će se održavati svake srijede tokom jula i augusta, uz goste iz BiH, regije i Evrope.
Program počinje 1. jula koncertom Damira Imamovića sa Vasilom Hadžimanovim i Aleksandrom Petrovim, a kroz ljeto stižu i Jelena Popržan, Eric Vloeimans, Tarik Berber, Zanin Berbić, Igor Božanić, Alma Subašić, Jusuf Brkić i drugi.
Uz koncertni program dolazi i važna izdavačka vijest: iz štampe izlazi Damirova knjiga “Saz u Sarajevu: studija o društvenom životu starih tambura”, u izdanju Buybooka. Promocija knjige održat će se na Bookstanu, u četvrtak, 2. jula u 20:00 sati.
Narodno pozorište Sarajevo sezonu zatvara koncertom “Viva la Opera”, koji će biti održan u subotu, 4. jula, s početkom u 19:30 sati. Na sceni će nastupiti solisti i hor Opere NPS-a uz Sarajevsku filharmoniju, kojom će dirigovati maestro Emir Mejremić i maestro Danijel Žontar. Publika će imati priliku slušati djela Rossinija, Verdija, Mascagnija, Lehára, Bizeta, Puccinija i Mozarta.
Na programu su neke od najpoznatijih operskih arija, dueta i horova, pa koncert djeluje kao svečani presjek onoga što operu čini velikom, emotivnom i uvijek scenski moćnom. Za kraj umjetničke sezone, NPS bira format koji ima osjećaj velikog finala.
U okviru Adriatic Film & TV Awards, poznatijih kao AFA nagrade, počelo je glasanje za najbolja filmska i televizijska ostvarenja s prostora bivše Jugoslavije za sezonu 2025/2026. Više od 800 članova Filmske i TV Akademije Jadranske regije glasat će do 21. augusta 2026. godine, kada će biti izabrani nominovani, a zatim i dobitnici.
AFA nagrade prate ostvarenja iz Bosne i Hercegovine, Hrvatske, Kosova, Srbije, Crne Gore, Slovenije i Sjeverne Makedonije. Dodijelit će se deset nagrada: sedam u filmskim kategorijama i tri u kategorijama TV serija. Svečana ceremonija dodjele za 2026. godinu održat će se od 23. do 25. oktobra u Porto Montenegru u Tivtu. 
Na Slano Film Days 2026. predstavljeno je sedam odabranih projekata u okviru Programa podrške filmskim autoricama, koji provodi Fondacija UNIQA SEE FUTURE u saradnji sa Sarajevo Film Festivalom i Slano Film Days.
Program je pokrenut 2024. godine s ciljem jačanja prisustva i vidljivosti filmskih autorica iz Jugoistočne Evrope, kroz finansijsku podršku, mentorstvo i profesionalni razvoj. Među odabranim projektima su “Body in Plural” Marte Popivode, “Citizens of Beauty” Mile Turajlić, “How Melissa Blew a Fuse” Une Gunjak, “Leech” Katarine Bulajić, “The Swamp” Darije Blažević i drugi.
Odabrane autorice podršku dobijaju i kroz CineLink Industry Days te profesionalnu Training and Skills platformu Sarajevo Film Festivala. 
Treće izdanje Slano Film Days održano je od 16. do 20. juna 2026. godine i okupilo je velika međunarodna imena, regionalne autore, glumce, producente, direktore fotografije, casting direktorice i predstavnike filmske industrije.
Format događaja ostao je vjeran ideji zbog koje se Slano razlikuje od klasičnih festivala: manje crvenog tepiha, više razgovora, susreta i razmjene iskustava. 
Među gostima su bili Maggie Gyllenhaal, Peter Sarsgaard, Liam Cunningham, Joanna Kulig, Paweł Pawlikowski, Ruben Östlund, Michel Franco, Jasmila Žbanić, Danis Tanović i brojni drugi filmski profesionalci.
Kroz filmske razgovore, projekcije i neformalna druženja, mladi reditelji i glumci iz regije dobili su prostor za pitanja, savjete i povezivanje. Slano Film Days je završio, ali iz njega već dolaze nove najave, projekti i saradnje koje ćemo pratiti i nakon ljeta. 
TEKST: Ada Ćeremida
Dok Hollywood još uvijek računa na nastavke, remakeove i velike franšize, dva horora su ovog ljeta pokazala da publika želi nešto čudnije, svježije i puno bliže internet generaciji. Obsession i Backrooms nisu samo filmovi o kojima se priča, nego mali dokaz da Gen Z kreativci mijenjaju način na koji horor izgleda, nastaje i dolazi do publike.
Ako vam se čini da su najzanimljiviji filmovi trenutno oni koji ne izgledaju kao “sigurna” studijska formula, niste sami.
Nakon što su arthouse naslovi i autorski filmovi sve glasnije zauzeli centralno mjesto na festivalima poput Cannesa, sličan pomak se dešava i kod mlađe publike, samo kroz jezik interneta, horora i viralnih priča.
Obsession i Backrooms su dva naslova koja se stalno pojavljuju u filmskim razgovorima, TikTok preporukama i box office analizama, ali njihov hype nije nastao slučajno. 
Oba filma dolaze od autora koji nisu prošli klasičnu hollywoodsku rutu, nego su publiku prvo gradili online.
Zato ova priča nije samo o hororu, nego o tome kako nova generacija autora koristi YouTube, digitalni storytelling i jako specifične strahove savremenog života da bi napravila filmove koje publika zaista želi gledati u kinu.
U nastavku donosimo zašto su Obsession i Backrooms postali toliko veliki, ko stoji iza njih, kakve su ocjene i gdje ih trenutno možete gledati. 
Obsession je film koji na prvu zvuči kao jednostavna horor premisa, ali upravo tu leži njegova snaga. U centru priče je Bear, mladić koji uz pomoć misterioznog predmeta “One Wish Willow” poželi da se njegova simpatija Nikki zaljubi u njega, a onda vrlo brzo shvati da želja nije romantika nego noćna mora. 
Film je napisao, režirao i montirao Curry Barker, 26-godišnji autor koji je ranije gradio publiku kroz YouTube i kratke horor projekte.
Ono što je publiku najviše zakačilo nije samo krvavi ili supernatural dio priče, nego tema kontrole, neuzvraćene ljubavi i onog neprijatnog pitanja: šta se desi kada neko tuđu emociju počne tretirati kao nešto što mu pripada?
Zato se Obsession čita i kao horor o modernim vezama, granicama, entitlementu i opsesiji koja se maskira kao “velika ljubav”. 
Hype je dodatno eksplodirao jer je film snimljen s mikro budžetom, a zaradio je stotine miliona dolara i postao jedan od najprofitabilnijih naslova godine.
Trenutno ima vrlo jake ocjene publike i kritike, uključujući visoke Rotten Tomatoes i IMDb rezultate, a za gledanje je još uvijek najviše vezan za kino distribuciju, dok se digitalno iznajmljivanje očekuje ili postepeno uvodi zavisno od regije, posebno preko platformi poput Apple TV i Prime Video. 
Foto: IMDb
Ako je Obsession horor o opsesiji i kontroli, Backrooms je horor o prostoru iz kojeg ne znate kako izaći. Film režira Kane Parsons, autor poznat online kao Kane Pixels, koji je kao tinejdžer napravio viralnu YouTube seriju inspirisanu Backrooms internet mitologijom i estetikom liminalnih prostora. 
Sve počinje od ideje da se može “ispasti” iz realnosti i završiti u beskrajnim, fluorescentnim, praznim hodnicima i sobama koje izgledaju kao napušteni ured, tržni centar ili skladište iz nečijeg lošeg sjećanja.
A24 je taj online fenomen pretvorio u dugometražni film, ali njegov uspjeh nije samo u tome što je preuzeo popularan meme, nego u tome što ga je shvatio ozbiljno kao jezik nove generacije straha. 
Za publiku koja je odrasla uz creepypaste, videoigre, glitch estetiku i osjećaj da je internet istovremeno dom i labirint, Backrooms djeluje skoro prirodno.
Film je dobio odlične reakcije kritike, a posebno se hvali način na koji Parsons koristi prostor, arhitekturu i digitalnu nelagodu kao glavne izvore horora. 
Trenutno se Backrooms primarno gleda u kinima, dok streaming još nije aktivan u većini regija; očekuje se da će u SAD-u kasnije doći na HBO Max zbog A24 distribucijskog modela, a originalna YouTube serija Kane Pixels i dalje je dostupna online za sve koji žele vidjeti odakle je fenomen krenuo. 
Foto: IMDb
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
