Kaftan je bh. brend koji svakom svojom kreacijom, kroz dodir vrhunskog materijala, besprijekornog kroja i savršene izrade, kreira modnu priču za pamćenje.

Tako je i ovog puta Kaftan Studio postavio nove standarde s luksuznim, ali praktičnim komadima koji ne pripadaju samo svečanim prigodama.

Bh. dizajnerski duo - sestre Nermina Hodžić i Emina Hodžić - Adilović, poznate po raskošnim kreacijama, odlučile su napraviti iskorak u nešto drugačiji modni izričaj i na našu scenu donijeti osvježenje nazvano "KAFTANKA" - linija koja je savršen spoj svakodnevnog luksuza i minimalističkog dizajna.

Inspirirana suprematizmom, "KAFTANKA" linija, koju smo već predstavili na Bonjour.ba, kroz svaki komad donosi igru geometrijske forme, čistih linija i sofisticirane, končane materijale koji su pažljivo birani kako bi stavili fokus na udobnost i eleganciju. Kreacije su definirane modernim, fluidnim siluetama s Kaftan potpisom koji nije više rezerviran samo za posebne prilike – njihovi komadi sada donose dašak glamura i u svakodnevicu.  




Mi smo dobili ekskluzivni uvid u snimanje ovog editorijala koji smo poželjeli podijeliti i s vama. Zavirili smo iza kulisa kako bi otkrili više o posebnoj atmosferi koja nastaje kada se isprepletu ideje nekoliko kreativki. Uz posebnu priču koju donose kreacije, ženska snaga se očituje i u isključivo ženskom timu koji se krije iza ovog snimanja.

Aida Redžepagić, talentirana fotografkinja, zadužena je za stvaranje magičnog editorijala, dok je Monika Andrić kroz svoj objektiv kreirala savršenu BTS priču o nastanku editorijala za prvu pret - a porter liniju domaćeg brenda Kaftan. Za styling, šminku i frizuru zaslužne su stručnjakinje Lejla Graho, Maja Talović i Meliha Višća, a uz pomoć asistentice Zejneb Musić, koja je posebnom pažnjom na detalje stavila fokus na organizaciju, snimanje je prošlo u savršenom ritmu. Svaki komad savršeno je nosila Aida Minibaeva koja je oličenje elegancije koju predstavlja i linija KAFTANKA.

Posebnu zahvalnost dizajnerice brenda iskazale su i salonu namještaja Gazzda i Nini Tanović, koji su svojim profesionalizmom i susretljivošću omogućili da snimanje prođe u idiličnom ambijentu koji kreira domaći dizajn, stvarajući tako harmoničnu poveznicu između mode i interijera.




Ova linija označava novi smjer za Kaftan Studio, s pristupom koji nije samo ekskluzivan, već i prilagodljiv svakodnevnim modnim kombinacijama. Odabir končanih materijala bio je ključan za postizanje udobnosti i sofisticiranosti, s naglaskom na detalje i visokokvalitetnu izradu koji su postali zaštitni znak brenda. Iako je Kaftan Studio poznat po svečanim komadima i odjeći po mjeri, "KAFTANKA" donosi pomak, nudeći ženama mogućnost da svaki dan unesu dašak luksuza u svoje živote.

Linija KAFTANKA sastoji se od komada u neutralnim nude tonovima, akromatskoj crnoj, ali i upečatljivim bojama poput pink i crvene, stvarajući tako balans između elegancije i odvažnosti u izboru boja. Svaki komad nosi potpis Kaftan elegancije, spajajući jednostavnost s intrigantnim detaljima u kroju. Bezvremenske haljine i setovi osmišljeni su za svakodnevne prilike, no svaki od njih nosi svoju jedinstvenu priču i prepoznatljivost.

KAFTANKA linija osigurava ženama mogućnost da unesu luksuz u svakodnevni život, kroz komade koji nisu samo odraz stila, već i osobnosti te smo sigurni da će ovo biti linija koja će ostaviti snažan trag na modnoj sceni.

Zaronite i sami u svijet Kaftan studija kroz još BTS fotografija koje dočaravaju magiju nastanka editorijala za novu, unikatnu liniju.  

* * * 
Foto: Monika Andrić

Za crveni tepih Sarah Čerkez nosi kreaciju Marka Fehera i eterne* nastalu od 2,5 metra oštećene eko kože i više od 2.000 ručno povezanih srca.

Više od 2.000 srca za jednu noć u Sarajevu

Prvo vas pogodi odsjaj, gotovo kao optička varka koja ne dopušta da odmah razaznate formu. Zatim se, postepeno, iz tog svjetlosnog prelamanja izdvaja silueta. Tek kada joj se približite, otkriva se da je monolitna, gotovo metalna površina kreacije koju Sarah Čerkez večeras nosi na crvenom tepihu pažljivo konstruisana od više od 2.000 pojedinačnih srca.  




 

Tu počinje priča koju su za 32. Sarajevo Film Festival zajedno ispisali Marko Feher i eterna*. Ne od novog materijala, nego od 2,5 metra oštećene eko kože predviđene za otpad.

Kroz višednevni proces dekonstrukcije, ponovnog oblikovanja i ručnog rada, materijal kojem je prvobitno bio namijenjen kraj dobio je sasvim novu formu. Feher ga je transformirao u hiljade pojedinačnih elemenata, povezanih crvenim koncem, detaljem koji već pripada vizuelnom jeziku eterne*.  



 

Srebrni elementi gusto se preklapaju preko torza i bokova, gradeći reflektirajuću površinu koja pod svjetlom djeluje gotovo poput metalnih ljuski. Konstrukcija ostaje precizna uz tijelo, a zatim se spušta prema crnom, prozračnom volumenu.

Kontrast između čvrste, reflektirajuće konstrukcije i mekog crnog volumena daje kreaciji njenu napetost.

Srce ovdje nije dekoracija  

Motiv srca u kontekstu festivala mogao je vrlo lako ostati na nivou očekivane reference. Ovdje ima znatno dublje uporište.

U Feherovom radu ono već godinama postoji kroz autorski jezik „Ljubav, Љубав, Ljubav“, ideju ljubavi kao univerzalnog jezika koji ne poznaje granice kulture ni pisma.

Za eternu* srce nosi nešto drugačiju, ali blisku simboliku. Govori o trajanju, vječnosti i vrijednosti onoga što ne prestaje biti relevantno nakon jedne sezone.

A onda dolazi Sarajevo.  



 

Srce Sarajeva već decenijama nije samo festivalski simbol, nego vizuelni i emotivni potpis grada koji ga nosi. U ovoj kreaciji isti motiv povezuje tri autorska svijeta: Feherov , eternin i festivalski.

Srce nije stavljeno na kreaciju. Od njega je kreacija nastala.

Kada održivost postane dio konstrukcije  

Moda posljednjih godina o održivosti govori često. Mnogo je intrigantnije kada ona nije tek dodatno objašnjenje proizvoda, nego temelj zbog kojeg on uopće izgleda upravo tako.

eterna* svoj koncept gradi oko lokalno prikupljenih tekstilnih viškova i ostataka iz proizvodnje, preispitujući ideju da materijal gubi vrijednost onog trenutka kada više ne može služiti svojoj prvobitnoj svrsi. Umjesto stvaranja novog, polazi od onoga što već postoji.  



 

Sličan princip dugo je prisutan i u radu Marka Fehera. Dekonstrukcija, transformacija odbačenih materijala, ručni rad i lokalna proizvodnja nisu naknadno uvedeni elementi njegovog dizajnerskog jezika, nego organski dio autorskog pristupa koji dosljedno razvija godinama.

Održivost ovdje nije fusnota kreacije. Ona je ugrađena u njenu površinu.

Od odbačenog materijala do couture forme  

U industriji opsjednutoj novim, ova saradnja počinje upravo suprotno: ne od početka, nego od kraja. Od materijala koji je već bio otpisan.

U tome je možda i najprecizniji komentar ove kreacije. Nastala iz onoga što je trebalo nestati, svoj identitet gradi na ideji trajanja: hiljade srca ne ukrašavaju siluetu. Ona je čine.  



 

Saradnja Marko Feher x eterna* dio je kampanje „Usvojimo nove navike. Iskoristimo otpad!“, koju pokreće CETAP s idejom da ono što je već odbačeno ne mora nužno biti i završeno.

Večeras ta ideja dobija svoju formu na crvenom tepihu.

U više od dvije hiljade srca.  



 
 

Sarah Čerkez u večerašnjem izdanju na crvenom tepihu

Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba

Editorial Photos: Edvin Kalić    
Red Carpet Photos:  Elvir Pandžić  
Model: Sarah Čerkez    
Creative director: Amila Hrustić    
Makeup: Renata Ponjević    
Hair: Ensar Dervišbegović    
Comms: KENSHO Communications & Media    
Kampanja: „Usvojimo nove navike. Iskoristimo otpad!“ / Projekat CETAP    
Powered by: OREA