TEKST: Emina Smaka
DATUM OBJAVE: 25.11.2024.
Kaftan Studio, prepoznatljiv po luksuznim kreacijama za svečane prilike, otkriva novu dimenziju svoje modne priče – pret-a-porter liniju pod nazivom "KAFTANKA."
Kažemo konačno, jer su ljubiteljice Kaftan Studija godinama priželjkivale mogućnost da njihove prepoznatljive, kvalitetne i profinjene komade integrišu u svakodnevni stil života – da uživaju u luksuzu koji nije rezervisan samo za posebne prilike, već postaje dio njihove svakodnevice.
"KAFTANKA" donosi liniju minimalističkih komada, izrađenih od pažljivo odabranih končanih materijala, koji kroz geometrijske forme i promišljen dizajn nude suptilni luksuz. Inspiracija za ovu liniju dolazi iz suprematizma, umjetničkog pravca koji stavlja akcenat na osnovne geometrijske forme i čistu kreativnu emociju.
Dizajnerice studija, Emina i Nermina, ističu da je proces stvaranja ove linije bio drugačiji i izazovan. "Naš studio je poznat po izradi svečanih odjevnih predmeta i odjeći po mjeri ali ovoga puta smo poslušale želje naših klijentica i upustile se u novu avanturu sa "KAFTANKA" linijom koju planiramo i dalje razvijati. Izrada ove kolekcije je bila drugačija jer do sada smo u procesu dizajna materijale prilagođavale skicama a ovoga puta smo skice prilagođavale odabiru konca i nestrpljivo čekale svaki uzorak."
Svaki komad u liniji izrađen je od pažljivo biranih materijala, koji pružaju udobnost, dok se detalji i krojevi brinu za profinjeni izgled. Fluidne siluete, bogati detalji i prepoznatljiv ručni rad čine ove kreacije pravim umjetničkim djelima. Odvažna, a istovremeno klasična, KAFTANKA linija osmišljena je za žene koje žele biti primijećene, ali ostati dosljedne svom stilu.
Fotografije linije, koje potpisuje Aida Redžepagić, snimljene su u showroomu salona namještaja Gazzda, čime je stvorena harmonična poveznica između savremenog dizajna interijera i mode. Ipak, ono što "KAFTANKU" čini posebnom jeste to što su dugogodišnje klijentice Kaftan studija bile među prvima koje su imale priliku isprobati komade iz linije. Njihove reakcije potvrdile su da je Kaftan studio uspio prenijeti svoj prepoznatljiv dizajnerski potpis u svakodnevnu garderobu.
Ova linija označava važan iskorak za brend, dokazujući da sofisticiranost ne mora biti rezervisana samo za posebne prilike. Sada, uz "KAFTANKU," žene mogu nositi duh Kaftan Studija i u svojim svakodnevnim modnim kombinacijama.
Kaftan Studio ovim projektom potvrđuje da ostaje na vrhu domaće modne scene, a mi s nestrpljenjem očekujemo zaviriti u njihov showroom i uživati u ovoj modnoj, dugo iščekivanoj poslastici.
* * *
Fotografija: Aida Redžepagić
Model: Aida Minibaeva
Styling: Lejla Graho
Šminka: Maja Talović
Frizura: Meliha Višća
Svjetlo: K light
Asistentica: Zejneb Musić
BTS: Monika Andrić
Posebno hvala salonu namještaja Gazzda i Nini Tanović.
Dodajte Bonjour u omiljene izvore na Googleu
Označite nas kao omiljeni izvor i naši će se članci češće pojavljivati među vašim vijestima na Google pretrazi.
TEKST: Lamija Muratagić
Modna industrija već mjesecima vrti ista pitanja o umjetnoj inteligenciji: ko je koristi, kome uzima posao i gdje u svemu tome ostaje autorstvo. H&M je na London Fashion Weeku odlučio preskočiti još jednu raspravu i pokazati kako to izgleda u praksi.
Za show nazvan H&M&YOU&I švedski brend udružio se s Nickom Knightom i njegovim SHOWstudio timom. Knight je već više od dvije decenije među ljudima koji modu guraju prema novim formatima, od fashion filma i livestreama do 3D tehnologije, stoga nije iznenađenje što je H&M upravo njemu povjerio osmišljavanje svog susreta s umjetnom inteligencijom.
Rezultat je bio show negdje između klasične revije, performansa i digitalne instalacije, u kojem ono što se dešavalo iza modela nije ostalo tek scenografija.
Cijeli koncept krenuo je od klasične modne produkcije. Nick Knight fotografirao je Alex Consani i Archieja Renauxa, dok je ilustrator Cliff Warner paralelno radio crteže s modelima u studiju. Taj materijal je zatim prošao kroz AI obradu i pretvoren u vizuale koji su se tokom revije mijenjali u realnom vremenu, prateći pokrete modela i publike.
Foto: @showstudio
U jednom dijelu showa modeli su hodali kroz mrak, uz kratke bljeskove bliceva koje su sami nosili. Njihove figure su se zatim pojavljivale na velikim ekranima, izmijenjene, razvučene i pretvorene u digitalne slike koje su nastavile reagovati na ono što se dešavalo u prostoru.
Poenta nije bila da AI napravi reviju umjesto ljudi. Fotografija, ilustracija, modeli i produkcija ostali su osnova, dok je tehnologija došla kao dodatni sloj. Knight je pritom otkrio da je na projektu radio čak i veći tim nego inače, što dosta dobro ruši ideju o AI-ju kao prečici do manje produkcije.
Na pisti dugoj 40 metara smjenjivali su se moda, ples, muzika i slika, a reviju je otvorila brazilska balerina Ingrid Silva. Među modelima su bile i Paloma Elsesser, Kristen i Lily McMenamy, Karen Elson, Lila Moss i Scarlett White.
Iza svih ekrana u fokusu ženskog dijela showa bila je H&M Studio kolekcija, a nju bi bilo šteta svesti na pozadinu za tehnološki eksperiment.
Krojenje je bilo oštro i samouvjereno, s naglašenim ramenima, dužim kaputima i odijelima koja imaju dovoljno strukture da ne traže dodatno objašnjenje. Nasuprot njima dolaze čipka, saten, korzetirani detalji i slip haljine koje cijeloj kolekciji daju mekšu, večernju stranu. Pojavljuju se i transparentni paneli, visoki ovratnici te voluminozniji komadi koji dobro podnose Knightovu dramatičnu produkciju.
Foto: @hm
Među polazištima kolekcije bili su Palermo i chiaroscuro fotografije Ferdinanda Scianne. Palermo je ovdje više atmosfera nego referenca. Osjeti se u tamnijoj paleti, u sjaju satena, težini čipke i napetosti između strogog kroja i senzualnijih silueta. Upravo ti kontrasti daju kolekciji dovoljno karaktera da ne nestane iza Knightove grandiozne produkcije.
Najviše karaktera kolekcija dobija upravo u sudaru preciznog krojenja i mekših, senzualnijih materijala. U tim trenucima ekrani nakratko prestaju biti glavna tema.
Foto: @hm
Najzanimljiviji dio ovog showa možda uopće nije AI, nego način na koji je H&M tretirao samu reviju. Kolekcija, scenografija, fotografija i pokretna slika ovdje su osmišljeni kao jedan vizuelni sistem, bez jasne granice između onoga što se događa na pisti i slike koja će od tog trenutka ostati.
Tu se zapravo vidi veći pomak u fashion industriji. Revija više nije samo mjesto na kojem kolekcija prvi put izlazi pred publiku, nego trenutak u kojem se gradi njen najvažniji vizuelni kod. U sezoni prepunoj showova, odjeća više ne konkurira samo odjeći. Potreban je kadar koji će je izdvojiti, preživjeti feed i u nekoliko sekundi objasniti zašto baš toj kolekciji treba posvetiti pažnju.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Naslovna fotografija: @hm
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
