Nakon decenije na čelu Maison Margiela, John Galliano se povlači s pozicije kreativnog direktora, ostavljajući iza sebe neizbrisiv trag u historiji brenda.

Iako smo u ovoj godini imali priliku svjedočiti mnogim kreativnim direktorima koji napuštaju modne kuće, ova vijest ipak ostavlja mnoge s lošim osjećajem u stomaku. 
Gallianov period u Margieli obilježen je kako kreativnim eksperimentima tako i redefinisanjem granica avangardne mode, kojoj smo se divili punu deceniju.  

 

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by John Galliano (@jgalliano)

Rad John Galliana u Maison Margiela 
 

Kada je preuzeo je ovu ulogu 2014. godine, Galliano je Margielu oživio i preoblikovao na način koji je spajao duh brenda s vlastitom vizijom. Njegove inovacije, poput dekonstrukcije odjeće i korištenja materijala na nekonvencionalne načine, postale su sinonim za Margielu u novoj, modernoj eri. 
 

Foto: @smagazineofficial

Kolekcije poput 'Dressing in Haste' i 'Nomadic Cutting' pokazale su kako minimalizam može postati dinamičan i izrazito personalan.

Uz umjetničku slobodu, Galliano je Margielu učinio komercijalno uspješnom, obraćajući se mlađim generacijama koje su prepoznale jedinstvenost brenda. Kultni Tabi modeli, reinterpretirani tokom njegove vladavine ovom luksuznom kućom, postali su nezaobilazan dio ormara mnogih modnih zaljubljenika.

Njegov posljednji kreativni doprinos, januarska Artisanal kolekcija, simbolizirala je vrhunac umjetničkog izraza unutar brenda. Sada, dok se moda suočava s pitanjem ko će naslijediti ovu poziciju, Gallianov rad ostaje kao inspiracija, ne samo za Margielu nego i za cijelu industriju.

 

Foto: @maisonmargiela

Gdje Galliano ide dalje?

Spekulacije o njegovom povratku u LVMH grupaciju ili čak o preuzimanju novih izazova u luksuznoj modi, otvaraju prostor za zanimljive mogućnosti. Maison Margiela sada ulazi u novo poglavlje, ali nasljeđe Johna Galliana ostaje duboko ukorijenjeno u njenom identitetu i nikada neće biti zaboravljeno. 

Foto: @smagazineofficial

* * *
Naslovna fotografija: @graziausa_

Događaj „Odjeci naslijeđa: Evolucija bosanskog dizajna i kulture“ održan je 12. juna 2025. godine u prisustvu 140 zvanica u prostorijama Ambasade Bosne i Hercegovine u Londonu.

Program su zajednički organizovali STUDIOAida i kompanija Zanat, uz podršku Ambasade Bosne i Hercegovine u Ujedinjenom Kraljevstvu. Moderatorica događaja bila je bosansko-britanska arhitektica i dizajnerica enterijera Aida Bratović iz studija STUDIOAida.







U okviru programa, Orhan Nikšić, direktor i suosnivač kompanije Zanat, predstavio je rad kompanije sa fokusom na nastavak viševjekovne tradicije ručne obrade drveta. Demonstraciju UNESCO-om priznate tehnike ručnog rezbarenja izveo je jedan od majstora Zanata, čime je publici omogućen uvid u proces izrade pojedinih elemenata. Publici se obratio i Oscar Peña, suvlasnik Studioilse i dugogodošnji saradnik kompanije Zanat. 







Profesorica Nermina Zagora sa Arhitektonskog fakulteta Univerziteta u Sarajevu održala je izlaganje na temu evolucije dizajna enterijera u Bosni i Hercegovini, s posebnim osvrtom na reinterpretaciju tradicionalnih prostornih vrijednosti u savremenom kontekstu.

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by Nermina Zagora (@nermina_zagora)

Muzički segment događaja upotpunio je nastup Damira Imamovića, koji je izveo program baziran na savremenom pristupu tradicionalnoj sevdah muzici, a stihove je recitovao književnik Ahmed Burić.





Tokom večeri, gostima su posluženi tradicionalni bosanski kanapei uz odabrana vina iz regije Hercegovine, obezbijeđena od strane Nebojše Gušića, direktora i vlasnika kompanije Orbit Wines.





Događaj je okupio brojne goste iz oblasti kulture, arhitekture i umjetnosti te pružio priliku za razmjenu mišljenja o savremenim interpretacijama bosanskohercegovačkog kulturnog naslijeđa.

 

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by STUDIOAida (Aida Bratovic) (@studioaida)

Foto: PR