TEKST: Emina Smaka
DATUM OBJAVE: 28.8.2024.
Ne svjedočimo često da jedan dizajn postane toliko prepoznatljiv da se s njim povezuje cijela estetska era.
Maison Margiela Tabi cipele su upravo jedan takav, neobičan primjer.
Kada kažemo Maison Margiela, u glavi možete odmah stvoriti sliku njegove estetike, no, možda svima neće pasti na pamet specifičan odjevni komad, no oni koji se zanimaju za modu sigurno će se sjetiti Tabi cipela.
Ove cipele, koje su mnogima na prvi pogled bile čudnovate, postale su važan element u historiji mode, ali i simbol inovacije u obući. Svoju debitantsku šetnju su imale na Margielovoj prvoj reviji 1989.
Martin Margiela, koji je započeo svoju karijeru radeći za Jean - Paul Gaultiera, uspostavio je svoj brend Maison Margiela s jasnim ciljem, da redefiniše konvencionalne norme mode. Tabi cipele, koje su postale ikona unutar njegovog dizajnerskog opusa, nikako nisu rezultat slučajnosti.
Inspiracija za ovaj dizajn dolazi iz japanskih tabi cipela, tradicionalne obuće koja se nosila u Japanu i koja se isticala odvojenim prstima, tj. jest odvojenim palcem (velikim prstom) od ostatka prstiju na stopalu. Ova inspiracija je daleko od očitih asocijacija na kopito konja, što nerijetko možemo čuti u prvobitnim reakcijama na ovaj dizajn.
Priče o dizajnu Tabi cipela često su prožete anegdotama o izazovima koje je Margiela suočavao tijekom razvoja. Naime, kada je Martin Margiela imao ideju za rekonstruisanje tradicionalnih tabi cipela u moderni kontekst, naišao je na poteškoće u pronalaženju obućara koji bi bio spreman realizirati njegov koncept. Ove prepreke nisu zaustavile njegovu viziju, već su dodatno potaknule inovativni pristup koji je oblikovao stil Maison Margiela, a cipele je konsturisao talijanski majstor Zagato.
U kontekstu iconic obuće kroz historiju mode, Tabi cipele Maison Margiela se nipošto ne smiju zanemariti. U istoj rečenici s Gucci loafericama, Manolo Blahnik plavim štiklama ili Christian Louboutin 'So Kate' modelom, Tabi cipele predstavljaju ključni moment u evoluciji modne obuće. Kao što su loaferice postali simbol sofisticiranosti, a Blahnikove štikle epitom luksuza, Tabi cipele su unijele jedinstvenu estetiku koja je uticala na mnoge dizajnere i stiliste.
Margiela je uspio pomaknuti granice i redefinisati šta obuća može biti. Tabi cipele, sa svojim prepoznatljivim razdvajanjem prstiju i neobičnim oblikom, postale su simbol revolucionarnog pristupa dizajnu i stila.
Kako se moda razvija, Tabi cipele Maison Margiela nastavljaju služiti kao podsjetnik na važnost kreativnosti i hrabrosti u dizajnu. Njihov put od kontraverznih do mainstream statusa pokazuje koliko moda može biti dinamična i koliko snažan utjecaj jedan dizajner može imati na cijelu industriju. Danas ih možemo vidjeti na celebritijima, kao i kroz street style izdanja, a uz društvene mreže, trenutno su i it model na Instagramu i Tik Toku.
* * *
Naslovna fotografija: @maisonmargiela
Dodajte Bonjour u omiljene izvore na Googleu
Označite nas kao omiljeni izvor i naši će se članci češće pojavljivati među vašim vijestima na Google pretrazi.
TEKST: Ilda Lihić-Isović
Prvo pogled ode na haljinu. Onda zumirate fotografiju.
I odjednom vas zanima ogrlica.
Pa prsten.
Pa način na koji jedan kamen promijeni cijelu paletu looka.
To nam se s Majom Čengić Miralem desilo pet večeri zaredom.
Na svojim je društvenim mrežama ovih dana napisala da svojim izgledom pokazuje poštovanje prema događaju i njegovim gostima.
Nakon 17 godina na sarajevskom crvenom tepihu, ta nam je rečenica dala još jedan razlog da svaki izbor pogledamo pažljivije.
I tada smo uočili poveznicu.
Pet večeri i pet potpuno različitih styling poteza. I jedan detalj koji se svaki put vraća u novom izdanju.
Zajednički potpis je nakit italijanske kuće Nanis, dostupan u QURAISHI.
Tu smo već morale znati više.
Koje kolekcije gledamo? Koje kamenje mijenja cijelu paletu looka? I kako jedan prsten dobije drugo lice?
Detalji su nam se toliko svidjeli da smo istražile priču brenda, QURAISHI kampanju s Majom i svaki izbor nakita iz prvih pet večeri.
Evo šta smo saznale, večer po večer.
Prve večeri četiri komada iz Boules kolekcije – choker, naušnice, narukvica i prsten – rasporedila su sjaj kroz cijelu crno-bijelu Elysian siluetu .
Krupni kadar otkriva sedef, gorski kristal i ručno gravirano 18-karatno zlato.
Boules je forma oko koje je izgrađena cijela kolekcija, a Maja je prve večeri nosila njenu Dolcevita interpretaciju: Muse choker, stud naušnice, narukvicu i prsten.
Choker i narukvica imaju dva lica. Okretanjem njihovih elemenata mogu se naizmjenično pokazivati svilenkasta površina graviranog zlata i prelijevajući sedef, pa svaki komad mijenja ritam i količinu svjetlosti.
Muse naušnice donose savremenu interpretaciju klasičnih stud naušnica, dok prsten s dijamantima nastavlja istu zaobljenu formu.
Na Majinom looku smjena bijelih i zlatnih površina prati crno-bijelu paletu haljine. Sedef se povezuje s njenim svijetlim dijelom, a toplo zlato s tonom kože.
Još jedan detalj koji vjerovatno ne biste pogodili: kolorističke interpretacije kolekcije Boules inspirisane su italijanskim pićima iz šezdesetih. Ova nosi ime Dolcevita.
Druge večeri konstrukcija nakita postaje fluidnija.
Uz ružičastu La Jupe kreaciju, Maja je nosila duge naušnice iz kolekcije Dancing in the Rain, izrađene od 18-karatnog zlata i dijamanata.
Ovalni elementi postepeno se smanjuju prema završetku naušnica, stvarajući izduženu liniju uz lice.
Njihov fluidni niz reaguje na svaki pokret, dok svilenkasta površina zlata raspršuje svjetlost u mekanom odsjaju.
Na zapešću se taj ritam nastavlja Ivy narukvicom, sastavljenom od ručno graviranih zlatnih Boules elemenata. Njena dijamantna kopča može se zakačiti za svaki od njih, pa se mijenjaju dužina i način nošenja.
Aria otvoreni prsten ponavlja odnos teksturiranog zlata i tanke linije dijamanata. Meki sjaj nakita povezuje se s perlicama na haljini, a dužina naušnica prati pad muslinskog šala.
Pokret je ugrađen u samu konstrukciju nakita.
Treće večeri boja dolazi iz kamena.
Uz crvenu kreaciju Jasne Hadžimehmedović-Bekrić , Maja je nosila ogrlicu, naušnice, narukvicu i prsten iz kolekcije Ipanema .
U 18-karatnom zlatu spojeni su amazonit, sedef, rutilni kvarc i dijamanti. Amazonit daje plavozelenu osnovu, sedef unosi svjetlost iz dubljeg sloja, a prirodne inkluzije rutilnog kvarca čine da svaki element izgleda drugačije.
Zato nakit nema jednu ravnu nijansu.
U njemu se smjenjuju tonovi vode, pijeska i toplog zlata, pa intenzivna crvena dobija gotovo mineralnu dubinu.
Kratka ogrlica prati liniju ključnih kostiju i povezuje se s dijagonalom haljine, dok narukvica i prsten ponavljaju organsko grupisanje kamenja.
Upravo ta oslobođena simetrija daje kolekciji karakter brazilskih pejzaža koji su je inspirisali.
Četvrte večeri jedan pokret mijenja izgled nakita.
Uz ružičastu kreaciju Amne Kunovac-Zekić , Maja je izabrala naušnice i veliki prsten iz kolekcije Reverse .
U njihovom središtu nalazi se Nanisov patentirani mehanizam koji omogućava okretanje centralnog elementa. Jedna strana otkriva doublette sedefa i London Blue topaza, dok druga donosi kompoziciju bijelih i plavih dijamanata, zelenih safira te Swiss Blue i Sky Blue topaza.
Promjenom strane mijenjaju se boja, tekstura i intenzitet cijelog komada. Jedan prsten tako zaista dobija dva lica.
Plavi i zeleni tonovi unose hladniju dimenziju u ružičastu paletu haljine, dok ih 18-karatno žuto zlato povezuje s toplinom kože.
Fotografija bilježi jedan izgled prstena. Njegova konstrukcija skriva drugi. Već naredne večeri Maja ga je i pokazala.
Bijela haljina otvorila je prostor da konstrukcija nakita postane posebno vidljiva.
Oko vrata je Maja nosila dvije Ivy ogrlice . Njihove Boules forme od ručno graviranog 18-karatnog zlata stvaraju savremenu verziju klasične ogrlice od perli.
Ivy ogrlice i narukvica imaju dijamantne kopče koje se mogu zakačiti za različite Boules elemente.
Tako se mijenjaju dužina, oblik i gustina nakita, a dvije ogrlice mogu postati jedna izraženija kompozicija.
Najzanimljivija poveznica stiže iz prethodne večeri.
Maja je ponovo nosila Reverse naušnice i prsten, ali su njihovi centralni elementi sada okrenuti na drugu stranu. Komadi koje smo već vidjele tako su otkrili svoje drugo lice i potpuno drugačije reagovali uz bijelu haljinu.
Kompoziciju su zaokružila tri prstena iz kolekcije Élite , raspoređujući gravirano zlato i dijamante preko ruku.
Peta večer pokazala je ono o čemu Nanis govori kroz sve ove kolekcije: nakit se može okretati, spajati, prilagođavati i svaki put nositi na novi način.
Odgovor je u površini, slojevima i pokretu.
Svaki Nanis komad završno se obrađuje rukom. Graviranje, poliranje i obrada najmanjih elemenata određuju hoće li zlato vratiti oštar bljesak ili raspršiti svjetlost u svilenkastom odsjaju.
Slojeviti spojevi sedefa i transparentnog kamenja stvaraju boju koja se mijenja s uglom posmatranja.
Pokretni elementi naušnica mijenjaju način na koji svjetlost prelazi preko zlata. Reverse mehanizam mijenja cijelo lice komada.
To je poveznica koju smo tražile.
Kroz pet večeri nisu se ponavljali isti oblici ni ista paleta.
Ponavljao se način razmišljanja o nakitu: svaki komad mora imati razlog, funkciju i tačno određeno mjesto u cijeloj kompoziciji.
Saradnja Maje i QURAISHI dobila je i vlastitu kampanju, koja ovu priču o nakitu stavlja u pokret.
Od svilenkasto graviranog zlata do kamenja koje mijenja ton, detalji koje smo na fotografijama zumirale pripadaju svijetu Nanis nakita , dostupnog u QURAISHI .
Sada znamo i zašto nas je svaki put zadržao na fotografiji nekoliko sekundi duže.
Ovaj sadržaj je nastao u saradnji sa QURAISHI
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
