TEKST: Emina Smaka
DATUM OBJAVE: 28.8.2024.
Ne svjedočimo često da jedan dizajn postane toliko prepoznatljiv da se s njim povezuje cijela estetska era.
Maison Margiela Tabi cipele su upravo jedan takav, neobičan primjer.
Kada kažemo Maison Margiela, u glavi možete odmah stvoriti sliku njegove estetike, no, možda svima neće pasti na pamet specifičan odjevni komad, no oni koji se zanimaju za modu sigurno će se sjetiti Tabi cipela.
Ove cipele, koje su mnogima na prvi pogled bile čudnovate, postale su važan element u historiji mode, ali i simbol inovacije u obući. Svoju debitantsku šetnju su imale na Margielovoj prvoj reviji 1989.
Martin Margiela, koji je započeo svoju karijeru radeći za Jean - Paul Gaultiera, uspostavio je svoj brend Maison Margiela s jasnim ciljem, da redefiniše konvencionalne norme mode. Tabi cipele, koje su postale ikona unutar njegovog dizajnerskog opusa, nikako nisu rezultat slučajnosti.
Inspiracija za ovaj dizajn dolazi iz japanskih tabi cipela, tradicionalne obuće koja se nosila u Japanu i koja se isticala odvojenim prstima, tj. jest odvojenim palcem (velikim prstom) od ostatka prstiju na stopalu. Ova inspiracija je daleko od očitih asocijacija na kopito konja, što nerijetko možemo čuti u prvobitnim reakcijama na ovaj dizajn.
Priče o dizajnu Tabi cipela često su prožete anegdotama o izazovima koje je Margiela suočavao tijekom razvoja. Naime, kada je Martin Margiela imao ideju za rekonstruisanje tradicionalnih tabi cipela u moderni kontekst, naišao je na poteškoće u pronalaženju obućara koji bi bio spreman realizirati njegov koncept. Ove prepreke nisu zaustavile njegovu viziju, već su dodatno potaknule inovativni pristup koji je oblikovao stil Maison Margiela, a cipele je konsturisao talijanski majstor Zagato.
U kontekstu iconic obuće kroz historiju mode, Tabi cipele Maison Margiela se nipošto ne smiju zanemariti. U istoj rečenici s Gucci loafericama, Manolo Blahnik plavim štiklama ili Christian Louboutin 'So Kate' modelom, Tabi cipele predstavljaju ključni moment u evoluciji modne obuće. Kao što su loaferice postali simbol sofisticiranosti, a Blahnikove štikle epitom luksuza, Tabi cipele su unijele jedinstvenu estetiku koja je uticala na mnoge dizajnere i stiliste.
Margiela je uspio pomaknuti granice i redefinisati šta obuća može biti. Tabi cipele, sa svojim prepoznatljivim razdvajanjem prstiju i neobičnim oblikom, postale su simbol revolucionarnog pristupa dizajnu i stila.
Kako se moda razvija, Tabi cipele Maison Margiela nastavljaju služiti kao podsjetnik na važnost kreativnosti i hrabrosti u dizajnu. Njihov put od kontraverznih do mainstream statusa pokazuje koliko moda može biti dinamična i koliko snažan utjecaj jedan dizajner može imati na cijelu industriju. Danas ih možemo vidjeti na celebritijima, kao i kroz street style izdanja, a uz društvene mreže, trenutno su i it model na Instagramu i Tik Toku.
* * *
Naslovna fotografija: @maisonmargiela
TEKST: Ada Ćeremida
U utorak navečer, Bonjour x Via MediaGala Night je četvrtu godinu zaredom okupio regionalnu lifestyle, kreativnu i business scenu na jednoj od najiščekivanijih večeri u godini.
Ovogodišnje izdanje dolazi pod temom Down the Rabbit Hole, konceptom koji ne postavlja granice, već ih namjerno briše.
Znamo da je prvo pitanje nakon svake ovakve večeri uvijek isto: šta su gosti nosili? I do toga dolazimo vrlo brzo, ali prije nego što pređemo na taj dio, podsjećamo na sve što je oblikovalo ovu večer:
Šta stoji iza koncepta večeri i kako smo kroz njega ispričali priču događaja pogledajte OVDJE.
Kako je večer izgledala iznutra i ko je sve bio dio ove priče pogledajte OVDJE .
Šta su gosti ponijeli sa sobom i koje smo odgovore zabilježili tokom večeri pogledajte OVDJE .
Kako su nastajali prostori i detalji koji su oblikovali večer pogledajte OVDJE.
Umjesto jasnog estetskog okvira, ovogodišnji dress code Reinterpreting Reality otvara prostor za ličnu interpretaciju, igru i pomak od definisanog ka interpretativnom.
Šta nositi kada ne postoji jedan tačan odgovor? Upravo u tom prostoru slobode moda prestaje biti samo izbor outfita i postaje dio večeri, način na koji gosti odgovaraju na temu kroz apstrakciju, igru, slojevitost i neizvjesnost.
U tom smislu, moda večeri prestaje biti samo izbor outfita i postaje njen aktivni sloj, dio scenografije koji se mijenja s dolaskom svakog novog gosta.
Kao tim, svake godine želimo pomjeriti granicu onoga što ovaj događaj može biti, a moda u tom procesu postaje alat za istraživanje, ali i za lični izraz. Reinterpretirati stvarnost znači preispitati je, a kada jednom krenete u tom smjeru, mogućnosti postaju beskrajne i upravo tu večer postaje zanimljiva.
Odlučili smo dodatno zakuhati večer stvaranjem priče unutar priče, kroz poseban modni editorial realiziran usred same dinamike događaja, kao produžetak teme i njen najkonkretniji vizualni odgovor.
Ovdje moda funkcioniše kao odnos između onoga ko je nosi i onoga ko ju je zamislio kao trenutak u kojem se unutrašnji kreativni impuls prepoznaje izvana. Vidimo kako se granica između dizajnera i osobe koja nosi komad briše i kako jedno reflektuje drugo.
Htjeli smo da kroz ovu editorial seriju zabilježimo trenutak u kojem se ljudi oslobađaju i prepuštaju interpretaciji. To je moda kao iskustvo, ono što budi u vama, ali i ono što ostaje nakon.
…i realno, we nailed it. 
U kontekstu bh. modne scene, ovakve večeri imaju dodatnu težinu. Drago nam je što smo kroz ovu večer otvorili prostor koji je bh. dizajnerima rijetko dostupan, prostor u kojem mogu raditi bez limita, bez potrebe za prilagođavanjem tržištu, trendu ili očekivanju.
Upravo kroz ovu večer kreatori imaju priliku sarađivati i stvarati unutar teme koja im daje potpunu slobodu izraza, što su nam i sami dizajneri potvrdili kroz svoje kreacije.
Barem na jednu večer, fokus se vraća na ideju, na proces i na ono što dizajn zaista jeste kada se radi slobodno. Tu nastaje stvarni utjecaj, kada kreativnost dobije prostor da bude iskrena, a ne filtrirana.
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
