TEKST: Emina Smaka
DATUM OBJAVE: 28.8.2024.
Ne svjedočimo često da jedan dizajn postane toliko prepoznatljiv da se s njim povezuje cijela estetska era.
Maison Margiela Tabi cipele su upravo jedan takav, neobičan primjer.
Kada kažemo Maison Margiela, u glavi možete odmah stvoriti sliku njegove estetike, no, možda svima neće pasti na pamet specifičan odjevni komad, no oni koji se zanimaju za modu sigurno će se sjetiti Tabi cipela.
Ove cipele, koje su mnogima na prvi pogled bile čudnovate, postale su važan element u historiji mode, ali i simbol inovacije u obući. Svoju debitantsku šetnju su imale na Margielovoj prvoj reviji 1989.
Martin Margiela, koji je započeo svoju karijeru radeći za Jean - Paul Gaultiera, uspostavio je svoj brend Maison Margiela s jasnim ciljem, da redefiniše konvencionalne norme mode. Tabi cipele, koje su postale ikona unutar njegovog dizajnerskog opusa, nikako nisu rezultat slučajnosti.
Inspiracija za ovaj dizajn dolazi iz japanskih tabi cipela, tradicionalne obuće koja se nosila u Japanu i koja se isticala odvojenim prstima, tj. jest odvojenim palcem (velikim prstom) od ostatka prstiju na stopalu. Ova inspiracija je daleko od očitih asocijacija na kopito konja, što nerijetko možemo čuti u prvobitnim reakcijama na ovaj dizajn.
Priče o dizajnu Tabi cipela često su prožete anegdotama o izazovima koje je Margiela suočavao tijekom razvoja. Naime, kada je Martin Margiela imao ideju za rekonstruisanje tradicionalnih tabi cipela u moderni kontekst, naišao je na poteškoće u pronalaženju obućara koji bi bio spreman realizirati njegov koncept. Ove prepreke nisu zaustavile njegovu viziju, već su dodatno potaknule inovativni pristup koji je oblikovao stil Maison Margiela, a cipele je konsturisao talijanski majstor Zagato.
U kontekstu iconic obuće kroz historiju mode, Tabi cipele Maison Margiela se nipošto ne smiju zanemariti. U istoj rečenici s Gucci loafericama, Manolo Blahnik plavim štiklama ili Christian Louboutin 'So Kate' modelom, Tabi cipele predstavljaju ključni moment u evoluciji modne obuće. Kao što su loaferice postali simbol sofisticiranosti, a Blahnikove štikle epitom luksuza, Tabi cipele su unijele jedinstvenu estetiku koja je uticala na mnoge dizajnere i stiliste.
Margiela je uspio pomaknuti granice i redefinisati šta obuća može biti. Tabi cipele, sa svojim prepoznatljivim razdvajanjem prstiju i neobičnim oblikom, postale su simbol revolucionarnog pristupa dizajnu i stila.
Kako se moda razvija, Tabi cipele Maison Margiela nastavljaju služiti kao podsjetnik na važnost kreativnosti i hrabrosti u dizajnu. Njihov put od kontraverznih do mainstream statusa pokazuje koliko moda može biti dinamična i koliko snažan utjecaj jedan dizajner može imati na cijelu industriju. Danas ih možemo vidjeti na celebritijima, kao i kroz street style izdanja, a uz društvene mreže, trenutno su i it model na Instagramu i Tik Toku.
* * *
Naslovna fotografija: @maisonmargiela
Dodajte Bonjour u omiljene izvore na Googleu
Označite nas kao omiljeni izvor i naši će se članci češće pojavljivati među vašim vijestima na Google pretrazi.
TEKST: Lamija Muratagić
Iz porodične radionice stiže kolekcija koja nasljeđe ne tretira kao uspomenu, nego kao početak nove forme.
Neka porodična nasljeđa završe u sefu. Druga ostanu u rukama. Patrimony, nova kolekcija brenda LisicaLisica, nastaje iz ovog drugog tipa nasljeđa: ne iz dragulja ili arhivskih komada, nego iz starih zanatskih makaza Naidinog oca, alata koji je godinama rezao bakar, savijao i davao formu metalu. Nekada su oblikovale metal; danas oblikuju ideju kolekcije koja nasljeđe tretira kao materijal, a ne relikviju.
„Ne naslijedi svako isto od oca. Neko nešto, neko materijalno, neko gene, ja sam naslijedila makaze i zanat“, kaže Naida Lisica. Rečenica koja predstavlja manifest kolekcije.
Patrimony ne romantizira prošlost. Ona je rastavlja, savija i prevodi u novi jezik. Spiralne, namotane forme ogrlica imaju industrijsku napetost, kao da je metal zaustavljen u trenutku preoblikovanja. Površine nisu pretjerano uglađene, simetrija nije cilj, a trag procesa ostaje vidljiv. Upravo tu kolekcija dobija svoju snagu: u osjećaju da predmet nije nastao da bi izbrisao vlastito porijeklo, nego da bi ga nosio na sebi.
Ta veza sa zanatom nije scenografija napravljena za jednu sezonu. Porodična tradicija oblikovanja metala traje od 1960. godine, a Naida i Ismet Lisica nakon studija dizajna na Akademiji likovnih umjetnosti u Sarajevu nastavili su raditi u očevoj radionici, istražujući iste materijale kroz savremeni dizajnerski senzibilitet.
Isti odnos prema metalu proteže se i izvan nakita, kroz lampe i druge predmete od bakra i mesinga koji čine širi dizajnerski jezik brenda.
Naziv Patrimony označava imovinu, vrijednost ili nasljeđe preneseno od oca ili predaka. Ovdje taj pojam dobija konkretnu težinu. Nasljeđuje se alat, ali još važnije, način gledanja na materijal, disciplinu rada i ideju da se forma nikada ne završava jednom generacijom.
Patrimony nije kolekcija koja prošlost stavlja pod staklo. Ona je uzima u ruke i nastavlja tamo gdje je neko drugi stao.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Model: Iman Šukalo
Fotografija: Edvin Kalić
Styling: Neira Sinanbašić
Make-up & hair: Renata Ponjević
Creative writing: Melina Kamerić
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
