Slike umjetnice Hanne Dujmović nisu samo platna prekrivena bojama, one su prozor u svijet duboke mašte te snažnih i slojevitih emocija.

Njezin umjetnički izraz predstavlja spoj stvarnosti i snova, neuhvatljivih elemenata neo - impresionizma i surealističke imaginacije. Kroz svoje slike poziva nas na putovanje kroz unutarnji pejzaž koji je riznica inspiracije - mješavina djetinjstva, prirode, svakodnevnog života i unutarnjih promišljanja.

Ženska figura, često prisutna u njenim djelima, nije samo estetski element već nosi duboku simboliku. One su simbol snage, osnaživanja i unutarnje ljepote, predstavljajući različite aspekte ženske prirode i moć ženske energije.

 

Euphoria maxima 130 x 180 cm

Foto: Privatna arhiva

Hanna Dujmović neumorno istražuje i izražava svoje stavove kroz umjetnost. Dok se zalaže za rodnu ravnopravnost, njen rad postaje tihi glas aktivizma, a dok priča priče kroz simbole na svojim platnima, gradi mostove između umjetnosti i društvenih pitanja.
Boje u njenim slikama su žive, pulsirajuće snage koje oblikuju emocionalnu atmosferu njenih djela. 

S obzirom na to da u našem uredništvu želimo barem po jednu sliku Hanne, odlučili smo i razgovarati s njom i saznati više o njenom putovanje jedne umjetnice. 

 

Hanna Dujmović, akademska slikarka i kiparka

Foto: Amna Geljo

Kako opisujete svoj umjetnički izraz? Koja se to inspiracija krije iza slika koju bismo nazvali
riznicom imaginacije? 

Moj umjetnički izraz opisujem kao mješavinu mašte i stvarnosti koje se ogledaju kroz više umjetničkih tendencija – od neo - impresionizma do elemenata surealizma. Inspiracija dolazi najviše iz mašte, ali i snova, prirode koja me okružuje, svakodnevnice, djetinjstva, kao i iz spoznaje unutarnjeg svijeta koji je riznica elemenata koje iz dana u dan upoznajem i pretvaram u fragmente mojih slika.

Želim stvoriti slike koje potiču gledatelje da se izgube u svojim mislima i osjećajima, te da umjetnost dožive ko nešto blisko. 

 

Život je lijep 140 x 180 cm

Da li koristite određene simbole u svojim slikama kako biste prenijeli dublje poruke ili priče? Koja je simbolika iza ženskih likova u vašem radu? 

Umjetnost koju stvaram zasniva se upravo na simbolizmu i simbolima koji nose nekada očigledne, a nekada indirektne priče i poruke. Gotovo svi detalji koje možete vidjeti na mojim slikama nisu tu bez razloga. Ženski likovi u mom radu simboliziraju snagu, osnaživanje i unutarnju ljepotu. Oni predstavljaju različite aspekte ženske prirode i izražavaju moć ženske energije. 

 

Radost življenja 100 x 80 cm

Foto: @dorado.photography.ba / @studio.spektroom

Kako društvena pitanja, poput borbe za rodnu ravnopravnost, utječu na vaš umjetnički proces? Vidite li svoja djela kao oblik aktivizma ili komentara na društvena pitanja? 

Borba za rodnu ravnopravnost je nešto što se prenosi iz generacije u generaciju te kao žena umjetnica i sama vodim bitke (ali ne toliko često). Smatram da je određena vrsta aktivizma, pogotovo u našoj i državama regiona, urodila plodom. Naravno postoje još mnoge stvari koje trebaju da se promijene, ali da sebe zamislim u ovom poslu prije stotinu godina sigurna sam da bi moj život bio potpuno drugačiji i da bi moja umjetnost bila daleko od očiju javnosti.

Statistika danas kaže da je u svijetu umjetnosti još uvijek velika razlika između žena i muškaraca, ali ja želim vjerovati da radom i djelovanjem možemo napraviti evidentne promjene i barem djelomično izjednačiti postotke (kada je u pitanju zastupljenost žena umjetnica na art tržištu). Neka od mojih djela bave se i društvenim pitanjima, ali na jedan način koji nije toliko očigledan. 

Primjećujemo da boje imaju izuzetnu važnost u vašim slikama, a sigurni smo da nismo jedini koji su impresionirani. Kako pristupate odabiru boja i na koji način smatrate da one oblikuju emocionalni dojam u vašim djelima? 

Boje su primarne kada su u pitanju moja kompozicijska rješenja, one su te koje privuku pažnju posmatrača svojom vibrantnošću i generalno harmonijom u kojoj egzistiraju na platnima. Odabir boja je posve intuitivan i vrlo često ni sama ne znam kakav će biti finalni produkt, ali uživam u ovom procesu i mislim da se spoj senzacija koje osjetim dok stvaram djela prosto utisnu u platna i nastavi da emituje dalje na posmatrače.

Svako djelo je dio moje duše koji nastavlja da živi u nekim novim prostorima, na nekim dalekim mjestima, sa nekim novim ljudima... Emocija koju umjetnik utisne u djelo tokom stvaranja je nešto što nije prolazno i što je neponovljivo te ga upravo to čini autentičnim umjetničkim djelom. 

 

Foto: Amna Geljo

Blind tiger / studio 99

Foto: @dorado.photography.ba / @studio.spektroom  

Kako vidite interakciju između vaših slika i gledatelja? Koje su to reakcije ili povratne informacije koje posebno cijenite? 

Bilo kakva interakcija je dobra. Bilo kakva kritika je dobra. Najgore što može da se desi jeste neutralnost publike. Po mom ličnom mišljenju smatram da je kvalitetna umjetnost ona koja izazove reakcije i ona o kojoj nastavlja da se priča. Kroz godine djelovanja naučila sam da je jako bitno da ljubitelji umjetnosti prepoznaju vaše slike i umjetnički rukopis, to znači da ipak stvarate nešto što je drugačije i što je prepoznatljivo, a to je najteži zadatak današnjice.

Posebno cijenim dobru i argumentima potkrijepljenu kritiku. Ne pohvalu, već kritiku. Rezoni ljudi u svijetu umjetnosti se razlikuju i vrlo cijenim mišljenja kolega i kolegica koji su stariji i koji su u materiji sa više iskustva. Nekada subjektivnost može da nas odvede u dosadu, a čuti objektivni sud može vrlo često učiniti da vidimo neke nove perspektive. 


Sve u svemu interakciju između mojih slika i gledatelja vidim kao dijalog između svjetova. Cijenim sve reakcije i povratne informacije koje dobijem od gledatelja, jer mi pomažu da bolje razumijem kako moje slike utječu na ljude i uvijek je zanimljivo čuti njihova tumačenja kompozicija.

 

Ogledalce, ogledalce/ Ogledalce, ogledalce II

Kako je i da li je vaš stil evoluirao tokom vremena? Vidite li određene promjene ili konstante u vašem izrazu? 

Moj stil jeste evoluirao tokom vremena. Primjećujem promjene u načinu na koji koristim boje, kompoziciju i teme. Dešava se dosta toga i na tehničkom planu te počinjem eksperimentisati i sa drugim medijima. Ipak, postoje i određene konstante u mom izrazu, poput fokusa na ženskim figurama, imaginaciji i unutarnjem svijetu. Svaka nova slika predstavlja novi korak na mom umjetničkom putovanju, kao i putovanju duboko u sebe. 

 

Ljetni san

Foto: Foto: @dorado.photography.ba 

Ogledalce, ogledalce I

Foto: Foto: @dorado.photography.ba

Kako vizualizirate budućnost svoje umjetnosti? Razmatrate li nove teme ili izazove koje biste željeli istražiti u svojim narednim projektima? 

Vizualiziram budućnost svoje umjetnosti kao neprekidno istraživanje i rast. Razmatram nove teme i izazove koje bih željela istražiti u svojim narednim projektima. Želim istražiti dublje slojeve ljudske psihe, prirodu svijesti i povezanost s prirodom, ali i kreativni dio sebe koji je i meni samoj misterija.

Želim da moje slike nadahnjuju i potiču gledatelje na razmišljanje o svijetu oko nas, ali isto tako želim nastaviti da ih uvodim i u moj razigrani svijet koji će ih nekada i nasmijati i razveseliti... 
 

Foto: Amna Geljo

* * * 
Naslovna fotografija: Amna Geljo 

Ako vam treba plan koji ima smisao, a ne samo spisak dešavanja, ovo je vodič koji čitate polako i birate po osjećaju. Ne zato što morate negdje biti, nego zato što znate da će vam baš ta večer, ta predstava ili taj koncert ostati u pamćenju kao dobar početak godine.

Ovo nije prvi vikend u mjesecu, ali jeste prvi Sarajevo Vikend u našoj Kultura rubrici u 2026. I ne dolazi tiho. 

Grad u novu godinu ulazi kroz galerije koje traže pažljiv pogled, kino-sale koje nude kontekst, pozorište koje pomjera granice forme i muziku koja se sluša sporije, ali dublje. Ovo je onaj januar koji ne pokušava da bude spektakl, već iskustvo. Intimno, promišljeno i dovoljno snažno da vas natjera da izađete, čak i kada vam se ostaje unutra.




Samo za moje oči u Galeriji savremenih umjetnosti Manifesto  

 

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by z2o Sara Zanin (@z2osarazanin)

Kada? do 30. januara 2026. 

Gdje? Galerija savremenih umjetnosti Manifesto

Izložba Adelise Selimbašić otvara prostor intimnog pogleda koji se ne nudi svima, već traži pažnju i prisutnost. Kroz pastelne slojeve, tišinu i nježnost, umjetnica gradi autentičan female gaze koji se suprotstavlja dominantnim vizualnim narativima. Ovo je izložba za spor pogled i one trenutke kada galerija postaje sigurno mjesto, a ne spektakl.

Japanski filmski festival i predavanje o Tsugaru shamisen  

 

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by Kino Meeting Point (@meetingpoint_sa)

 

Kada?  subota, 17. januar | predavanje u 16:30, film u 18:00

Gdje? Kino Meeting Point

Prije projekcije filma Itomichi, publika ima priliku da uđe dublje u svijet tradicionalne japanske muzike kroz predavanje o Tsugaru shamisen. Taj kontekst mijenja način gledanja filma i pretvara projekciju u cjelovito kulturno iskustvo. Besplatan ulaz i pažljivo kuriran program čine ovu subotu idealnom za one koji vole film s dodatnim slojem značenja.

Duša u reminiscenciji Denisa Haračića   
 

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by Denis Haracic (@denisharacic)

 

Kada? do 31. januara 2026.

Gdje? Umjetnička galerija Bosne i Hercegovine

Samostalna izložba Denisa Haračića donosi introspektivan vizualni narativ u kojem se lično i kolektivno neprestano prepliću. Radovi funkcionišu kao tihe refleksije sjećanja, fragmenata i unutrašnjih stanja. Ovo je postavka kojoj se vraćate više puta, svaki put s drugačijim pitanjem.


Kad kasna noć pripada živom zvuku  

 

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by ZAPPA BAZA (@zappabaza)

 

Kada? petak  16. i subota, 17. januar u 21:30

Gdje? Jazzbina, Maršala Tita 38

Dva benda, dvije energije i dvije večeri koje Jazzbinu vraćaju njenoj suštini: živom zvuku i intimnom slušanju. 

Sjenke i Svirke i Blues Train će biti na bini u petak i subotu u noćima rezervisanim za one koji vole muziku koja se ne troši brzo. Kasni sat, gust prostor i blues ritam stvaraju atmosferu u kojoj grad zvuči sporije, ali dublje.


Predstave Stećakland i Tebe ljubi duša moja 

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by Kamerni teatar 55 Sarajevo (@kamerni_teatar_55)

 

Kada? petak, 16. januar u 20:00 i subota, 17. januar u 20:00

Gdje? Kamerni teatar 55

Kamerni teatar 55 ovog vikenda otvara prostor za dva snažna, ali potpuno različita teatarska iskustva. Stećakland briše granice između publike, glumca i sjećanja kroz jedinstveno VR teatarsko iskustvo koje postavlja pitanja identiteta, historije i istine. 

Već naredne večeri, Tebe ljubi duša moja donosi emotivno svjedočanstvo o Sarajevu koje pamti, voli i opstaje, podsjećajući da pozorište može biti i prostor tuge i prostor dostojanstva i da oba osjećaja imaju svoje mjesto na istoj sceni.


Nova godina koncertne sezone Sarajevske filharmonije  

 

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by Sarajevska filharmonija (@sarajevskafilharmonija)

 

Kada? petak, 16. januar u 20:00

Gdje? Narodno pozorište Sarajevo

Nova godina u koncertnoj sezoni otvara se snažnim fokusom na solističku izvrsnost i dijalog među muzičarima. Program donosi spoj klasične forme i savremenog čitanja, gdje individualni glasovi ostaju jasni, ali nikad odvojeni od cjeline. Večer za one koji vole muziku koja se sluša pažljivo i pamti dugo.


Cannoli Lab antidepresivno druženje

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by Cannoli Lab (@cannolilab)

 

Kada? ponedjeljak, 19. januar od 17:00 do 21:00

Gdje? Josipa Štadlera 10

Znamo da nije vikend, ali ovo ne treba propustiti. Najdepresivniji dan u godini pretvara se u mali ritual topline uz kuhani gin i cannole sa slatkim i slanim twistom. Ponekad je najbolji plan za ponedjeljak upravo onaj koji vas iznenadi.

Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba

Foto: Pexels
Grafičko oblilovanje: Marija Perić