TEKST: Arijana Bošnjak
DATUM OBJAVE: 21.12.2023.
ELYSIAN je mladi domaći brend, nastao početkom prošle godine, koji sa svakom novom kolekcijom pomalo pomjera svoje granice.
To je brend domaćeg dizajnera Armina Hodžića čiji ste rad imali priliku vidjeti i na crvenom tepihu Sarajevo Film Festivala, a njegove kreacije kupiti u dućanima XYZ. Armin je sada predstavio novu kolekciju za brend ELYSIAN koja prikazuje njegovu interpretaciju party elegancije s upečatljivim elementima.
Kroz kolekciju se provlače materijali s metalik efektom i sjajnim elementima te naglašena silueta tijela kroz strukirani korzet i predimenzionirana ramena koja su već postala Arminov zaštitni znak.
Tonovi od sofisticirane crne i zagasite metalik plave, do nezaobilazne zlatne i srebrne kada je riječ o party kolekciji, svakako odišu glamurom i estetikom zlatnog doba zabava – 80ih i 90ih godina prošlog stoljeća. Kako sam Armin kaže, ova kolekcija je nastavak Sarajevo Film Festivala na kojem je pažnju odvažnom kombinacijom privukla Hilda Halilović noseći upravo ELYSIAN kreaciju.
Prepoznat kao dizajner koji je sklon tehničkim inovacijama u izradi, ali i korištenju upečatljivih i ponekad netipičnih materijala, Armin iz kolekcije u kolekciju donosi kreacije koje sada već nose njegov prepoznatljiv pečat.
Koje su to ključne inovacije u njegovoj novoj kolekciji te kako pronalazi balans između funkcionalnosti i estetike, između ostaloga, odgovorio nam je sam dizajner.
Koje su ključne estetske ili tehničke inovacije koje ste integrirali u ovu kolekciju?
Kroz kolekciju opet primjećujemo naglašena ramena, koja su postala zaštitni znak svake moje kolekcije. Moram naglasiti da je većina komada iz kolekcije ručno rađena, poput metalne suknje i korzeta. Za izradu samog korzeta bilo nam je potrebno par dana. Ispod se pravi konstrukcija krinoline, na sve to se lijepe učvršćivači i tek onda slijedi sklapanje dijelova.
Koje su ključne tkanine i materijali koje ste odabrali, kako doprinose priči koju želite ispričati kroz ovu kolekciju?
Veći dio kolekcije čini pliš. On je za mene nešto posebno, nikad ne izlazi iz mode, a uvijek je elegantan.
Kako pristupate balansiranju između funkcionalnosti i estetike u vašem dizajnu?
Kad dođe do kolekcija ja uvijek razmišljam o funkcionalnosti jer ipak ta odjeća mora biti prilagođena svakodnevnom nošenju. Red carpet je super kao prilika da se napravi nešto drugačije, nefunkcionalno, no red carpet nije daily life.
Omiljeni detalji ili elementi u ovoj kolekciji i zašto smatrate da su posebno značajni?
Moj omiljeni detalj u cijeloj kolekciji su naglašena ramena. Ali moram izdvojiti i metalnu suknju koja je ručno rađena.
Koja su vaša očekivanja za reakcije publike kojoj ćete predstaviti ovu kolekciju?
Sad za sad reakcije su fenomenalne no mislim da se to nikad ne zna. Za Sarajevo Film Festival sam očekivao totalno drugačije reakcije nego što su na kraju bile. Uvijek se čovjek iznenadi.
Nadam se da će publika prepoznati koliko je truda i rada uloženo u svaki komad.
Kako je proteklo snimanje editorijala za novu kolekciju?
Snimanje je proteklo fenomenalno. Prošao sam mnogo snimanja i uvijek mi je žao što klijenti ograničavaju kreativce svojim nekim idejama.
Ja smatram da svako treba raditi svoj posao i da treba pustiti svakoga da izrazi svoju viziju. Na snimanju su svi imali slobodnu da se izraze kako žele i na kraju se postigao fenomenalan rezultat.
Armin je novu kolekciju predstavio u hotelu Europa, u društvu bliskih ljudi i čitavog tima koji stoji iza kolekcije. Uz izložene komade iz nove kolekcije, večer je postala emotivna i zbog događaja koji je za njega jako važan u karijeri - trenutak kada je prikazao da se njegova nova kolekcija pojavila na slavnom njujorškom Times Squareu.
U zimskoj sarajevskoj večeri, druženje je proteklo u glamuroznom party ambijentu, koji je bio produžetak priče o novoj kolekciji.
ELYSIAN event i predstavljanje nove kolekcije
* * *
Foto: Armin Hodžić
Makeup: Renata Ponjević
Frizura: Ensar Dervišbegović
Stilistica: Gasha Miladinović
Modeli: @rose_mody01 i @justselma
Volite pratiti inspirativne teme?
Dodajte Bonjour.ba u omiljene izvore na Google-u!TEKST: Lamija Muratagic
Minimalizam koji je Phoebe Philo pretvorila u modni ideal sada dobija teatralniji izraz. Collection F otvara pitanje koliko daleko dizajnerica može pomjeriti granice estetike koju je sama pomogla definirati.
Kada modni rukopis postane uniforma čitave generacije, događa se neobičan paradoks. Publika počinje očekivati upravo ono što je tog dizajnera prvobitno učinilo drugačijim, a estetika koja je nekada pomjerala granice postepeno se pretvara u skup pravila. Phoebe Philo to poznaje bolje od većine. Široke hlače, košulje muškog kroja, predimenzionirani kaputi i suzdržana paleta odavno su prerasli okvire njenih kolekcija. Kako onda iznenaditi publiku koja je vaš dizajnerski jezik već pretvorila u vlastitu modnu filozofiju?
U novoj Collection F, predstavljenoj 16. oktobra, Philo se vraća poznatim siluetama, ali im daje znatno teatralniji karakter.
Uz jednostavnu pamučnu majicu pojavljuje se predimenzionirani šlep koji se vuče po podu. Klasični sako nosi se okrenut naopako i otkriva leđa, dok konstrukcije koje podsjećaju na historijsku večernju odjeću ulaze u kombinacije sa svakodnevnim hlačama i pletivom. Čak i materijali dobivaju neočekivanu ulogu: koža poprima izgled šljokica, krzno namjerno istrošenu površinu, a jednostavno pamučno platno postaje osnova za raskošne volumene.
Philo zadržava prepoznatljive elemente vlastitog dizajna, ali mijenja naše očekivanje o tome kako se ti komadi trebaju nositi. Odnos između poznatog i neočekivanog i jeste ono što nas je privuklo novoj kolekciji.
Da bismo razumjeli Collection F, potrebno je vratiti se u period kada je Phoebe Philo vodila Céline, od 2008. do 2017. godine.
Njena vizija tada je ponudila drugačiji odnos prema ženskoj garderobi. Umjesto naglašavanja tijela kroz uske siluete i dekorativne elemente, Philo je istraživala proporcije, konstrukciju i način na koji odjeća prati svakodnevni život. Široke hlače, ravna obuća, opuštene košulje i precizno krojeni kaputi oblikovali su estetiku čiji se utjecaj osjeća i danas.
Njen doprinos nije bio ograničen na popularizaciju određenih odjevnih predmeta. Promijenila je i predstavu o tome kako izgleda žena koja ima stila.
Odjeća je mogla biti luksuzna bez očiglednih statusnih simbola, elegantna bez formalnosti i pažljivo oblikovana bez potrebe da privlači pažnju na svaki detalj.
S vremenom su te ideje postale dio mnogo šireg modnog jezika. Minimalistička garderoba, neutralni tonovi i kvalitetni osnovni komadi danas su gotovo neodvojivi od savremene predstave o dobrom ukusu.
Minimalizam je bio najprepoznatljiviji dio njenog rukopisa, ali nikada i njegova potpuna definicija. Njene ranije kolekcije također su istraživale neobične proporcije, ekscentrične detalje i neočekivane konstrukcije. No, Collection F taj dio njenog autorskog rukopisa stavlja u prvi plan.
Kada je 2023. godine pokrenula vlastiti brend, Philo je uspostavila sistem predstavljanja kolekcija izvan tradicionalnog kalendara modnih revija. Označene slovima abecede, kolekcije se razvijaju postepeno, pri čemu se određeni krojevi i ideje nastavljaju kroz više izdanja.
U šestoj kolekciji taj kontinuitet posebno je vidljiv.
Prepoznatljive košulje muškog kroja, široke hlače, bomber jakne i strukturirani kaputi ostaju osnova garderobe. Međutim, njihovo stiliziranje sada uključuje elemente koje bismo prije očekivali u kostimografiji ili historijskim interpretacijama večernje odjeće.
Foto: phoebephilo.com
Posebno se izdvajaju odvojivi, podstavljeni šlepovi koji se pričvršćuju oko struka ili bokova. Njihova konstrukcija podsjeća na voluminozne siluete iz 19. stoljeća, ali Philo ih kombinuje s običnim majicama, pletivom i hlačama.
Šlep se može spuštati do poda ili prebaciti preko ruke, čime predmet koji tradicionalno povezujemo s formalnom odjećom dobija sasvim drugačiji kontekst.
Foto: phoebephilo.com
Sličan pristup prisutan je i kod sakoa. Njegova poznata konstrukcija ostaje prepoznatljiva, ali okretanjem odjevnog predmeta i otvaranjem leđa mijenja se odnos između strogoće kroja i tijela koje ga nosi.
Pažnju privlači i obrada materijala. Kaputi od ovčijeg krzna dobivaju ručno oblikovanu patinu, dok kožni detalji imitiraju površinu šljokica. Uz neutralnu paletu pojavljuju se intenzivno crvene haljine, među kojima se ističe izdužena, gotovo prozirna silueta koja formom podsjeća na jednostavnu majicu.
Teatralnost kolekcije proizlazi prvenstveno iz konstrukcije i proporcija. Poznati odjevni predmeti zadržavaju svoj identitet, ali dobijaju nove mogućnosti nošenja i kombinovanja.
Foto: phoebephilo.com
Od strogo krojenog odijela i neobično obrađenih materijala do naglašenih volumena i draperija koje potpuno mijenjaju siluetu, ovih pet izdanja pokazuje različite strane dizajnerskog rukopisa Phoebe Philo. Posebno nas privlači način na koji se poznati krojevi mijenjaju kroz naizgled jednostavne intervencije, dok tekstura i konstrukcija preuzimaju ulogu koju bismo inače očekivali od dekoracije.
Foto: phoebephilo.com
Posljednjih godina luksuzna moda sve se češće objašnjava kroz ideju dugotrajne, funkcionalne garderobe. Investicijski komadi, bezvremenski klasici i odjeća koja se može kombinovati na desetine načina postali su važan dio razgovora o ličnom stilu.
Upravo zato nam je interesantno što dizajnerica koja je toliko doprinijela popularnosti takvog pristupa sada istražuje i njegovu teatralniju stranu.
U Collection F praktičnost ostaje prisutna kroz pažljivo konstruirane kapute, hlače i košulje, dok šlepovi, otvorena leđa i naglašeni volumeni garderobi dodaju drugačiju dimenziju.
Foto: phoebephilo.com
Ono što nas posebno privlači jeste sloboda s kojom Philo spaja te dvije ideje. Svečani element može se pojaviti uz običnu majicu, a klasični poslovni komad može promijeniti karakter jednostavnom intervencijom u konstrukciji.
U tome se ogleda i šira vrijednost kolekcije. Ona pokazuje koliko kreativnog prostora ostaje unutar garderobe koju smatramo dobro poznatom i koliko se njen karakter može promijeniti bez potpunog napuštanja početne ideje.
Foto: phoebephilo.com
Phoebe Philo u Collection F nastavlja razvijati vlastiti dizajnerski jezik, ali istovremeno preispituje granice estetike s kojom je postala gotovo sinonim. Ista preciznost kroja koja je godinama oblikovala njenu viziju funkcionalne garderobe sada postaje osnova za znatno teatralnije siluete.
Kolekcija tako otvara pitanje koliko slobode ostaje unutar estetike koju smo navikli povezivati sa suzdržanošću. Philo pokazuje da dosljednost vlastitom rukopisu ne mora podrazumijevati i njegovo neprestano ponavljanje.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Naslovna fotografija: @phoebephilo
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
