TEKST: Arijana Bošnjak
DATUM OBJAVE: 24.1.2024.
Haute Couture Tjedan Mode u Parizu na drugi dan obilježile su revije modnih kuća Chanel i Armani.
Još jedan uzbudljiv Tjedan Mode u Parizu i dalje oduševljava ljubitelje visoke mode svojim spektakularnim prikazima dizajnerske raskoši. Među brojnim revijama koje su obilježile sinoćnji program, posebno su se istaknule prestižne modne kuće Chanel i Armani. Donosimo mali pregled kolekcija ova dva modna diva koji su jučer osvojili publiku.
Giorgio Armani, dizajner poznat kao „modni prorok“, u svojoj 89. godini predstavio je kolekciju za Armani Privé Haute Couture reviju, Proljeće/Ljeto 2024. Kolekcija odiše zaigranim lookovima, mnoštvom boja i predimenzioniranim šeširima koji su ukrali svjetla reflektora.
Jedan od onih dizajnera koji je uveo novu eru modne slobode, zadržao je svoj modus operandi, ali je kroz ovu kolekciju ostao manje vjeran prošlosti. Ovom kolekcijom pokazuje da je uvijek usmjeren prema naprijed. Tako je kolekcija Haute Couture en Jeu, koja se sastoji od 92 looka, istraživala koncept igre, mladalačkog duha i zaigranosti kroz izuzetnu krojačku vještinu.
Foto: @voguemagazine
Foto: @voguemagazine
Foto: @voguemagazine
Foto: @voguemagazine
Unatoč odstupanjima od uobičajenog, kolekcija je nosila prepoznatljiv Armani pečat. Elegancija klasičnih komada poput hlača, blejzera i ogrtača s daškom istočnjačke kulture, postala je upečatljiva kroz mnoštvo metaliziranih niti i šljokica, zatim kroz raskošnu paletu pastelnih nijansi i za kraj, kroz 4 završna looka s predimenzioniranim plisiranim šeširima koji su postali najupečatljiviji dio revije.
Raduje nas vidjeti ovo novo lice Armanija, ovakvu kreativnost i inovativnost isprepletenu tradicijom i bezvremenskim stilskim pečatom koji Giorgio Armani prožima kroz svoje kolekcije više od pola stoljeća.
Druga revija koja je jučer privukla veliku pažnju, svako je ona kultne francuske modne kuće – Chanel. Reviju je otvorila glumica Margaret Qualley i svojim lookom najavila kolekciju u kojoj se dizajnerica Virginie Viard poigrava različitim teksturama i stavlja fokus na jedan detalj – gumb.
Dizajnerica je takvim potezom u kolekciju donijela dašak nostalgije podsjećajući nas na ikonične postave iz doba Karl Lagerfelda. Kuća Chanel je svoj fokus na gumb prikazala i kroz kratki video u kojem glavnu ulogu tumači ista glumica, uz glazbu Kendrick Lamara. Tako su na reviji gumbi krasili prozirne haljine, džepove i kapute i prenosili poruku da se moć krije u detaljima.
Osim toga, kolekciju su obilježile bijele hulahopke koje, nakon vladavine crvenih, donose novi odvažni zaokret u odijevanju za sezonu Proljeće/Ljeto 2024. Kolekciju su definirali lookovi od tweeda, kombinirani s kontrastnom tkaninom, prozračnim i laganim tilom što je na scenu donijelo zabavnu igru tekstura.
Foto: @voguemagazine
Foto: @voguemagazine
Foto: @voguemagazine
Prozirni til tu je odražavao lakoću i pokret plesa - estetika koja je bila pečat ove kolekcije, iako je popraćena rigidnim i teškim komadima od tweeda. Oni ostaju kao trajni pečat modne kuće Chanel.
* * *
Naslovna fotografija: @voguemagazine
Dodajte Bonjour u omiljene izvore na Googleu
Označite nas kao omiljeni izvor i naši će se članci češće pojavljivati među vašim vijestima na Google pretrazi.
TEKST: Lamija Muratagić
Može li odjeća sačuvati trag svog nastanka? Nova kolekcija bh. brenda Plusminus spaja tradicionalne grafičke tehnike i savremeno odijevanje, istražujući odnos između umjetničkog otiska, ljudskog dodira i svega što ostaje iza nas.
U vremenu u kojem se gotovo sve može proizvesti, umnožiti i dovesti do prividnog savršenstva, trag ljudske ruke postaje sve dragocjeniji. Otisak, nepravilnost, linija u kojoj se još naslućuje pokret koji ju je stvorio. Sve ono što bi industrijska preciznost nastojala izbrisati, a što predmetu daje nešto što nije moguće jednostavno reproducirati: karakter.
Šta se događa kada umjetnički otisak napusti papir i pronađe svoje mjesto na odjeći?
Odgovor donosi TRACES, nova kolekcija bh. brenda Plusminus, u kojoj tradicionalne grafičke tehnike dobivaju neočekivan nastavak. Linorez i bakropis ovdje nisu tek inspiracija za uzorke. Njihova logika, fizičnost i tragovi stvaralačkog postupka postaju polazište za odjeću koja ne skriva način na koji je zamišljena.
Linorez počinje urezivanjem motiva u površinu linoleuma, dok bakropis podrazumijeva rad s metalnom pločom na kojoj se crtež oblikuje postupkom jetkanja. Različite tehnike, ali sa zajedničkom osobinom: ono što vidimo na konačnom otisku nosi zapis svega što mu je prethodilo.
Iako obje tehnike omogućavaju umnožavanje slike, svaki motiv počinje jedinstvenim stvaralačkim procesom. Upravo je taj odnos između reprodukcije i originalnosti jedna od najzanimljivijih ideja kolekcije.
Plusminus tu ideju prenosi na tekstil, gdje grafički otisak dobija novu ulogu: postaje dio odjevnog predmeta koji se kreće, mijenja oblik i živi s osobom koja ga nosi.
Tu se krije i zanimljiv paradoks. Grafičke tehnike razvijale su se, između ostalog, kako bi omogućile umnožavanje slike. Plusminus ih koristi da nas podsjeti na pojedinca koji stoji iza nje.
Naziv TRACES nadilazi odnos umjetnika i materijala. Njegovo značenje proteže se i na iskustva koja oblikuju naš život, susrete koji mijenjaju naš pogled na svijet i trenutke čiji utjecaj prepoznajemo tek mnogo kasnije.
Neki tragovi ostaju vidljivi, drugi postoje samo u našem sjećanju, ali svi postaju dio iskustava od kojih gradimo vlastiti identitet.
Plusminus tu paralelu uvodi u modni kontekst, razmišljajući o stvaranju kao o odnosu u kojem ni čovjek ni materijal ne ostaju sasvim nepromijenjeni. Umjetnička ideja poprima oblik kroz fizički rad, a ono što nastaje nastavlja svoj život izvan ateljea, u susretu s osobom koja će taj predmet nositi.
Moda je oduvijek bila prostor u kojem se prošlost i sadašnjost neprestano susreću. Poznate siluete dobivaju nove interpretacije, tradicionalne tehnike pronalaze drugačiju primjenu, a ideje koje su obilježile jedno vrijeme postaju polazište za sasvim nove kreativne priče.
Originalnost, uostalom, ne mora uvijek značiti stvaranje nečega što nikada ranije nije postojalo. Jednako je zanimljiva sposobnost da u poznatom prepoznamo mogućnosti koje ranije nismo primjećivali.
U kolekciji Plusminusa pažnju ne privlači isključivo konačni izgled, već i ono što mu prethodi: vrijeme posvećeno radu, poznavanje tehnike i niz stvaralačkih odluka koje oblikuju rezultat.
Posebna vrijednost TRACES kolekcije leži u načinu na koji povezuje naslijeđeno znanje s novim mogućnostima izražavanja. Tradicionalne tehnike ovdje ne pripadaju isključivo prošlosti, već nastavljaju živjeti kroz drugačije materijale, forme i namjene.
Upravo se u toj razmjeni otkriva jedna od ljepših strana kreativnog rada: ono što je nastalo prije nas može postati početak nečega sasvim našeg.
Ideju kolekcije prati i novi modni editorijal, čiju fotografiju potpisuje Nikola Radišić, dok se u ulozi modela pojavljuje Vanja Dragojević.
Za grafike je zaslužan Denis Haračić, u realizaciji je učestvovao Studio Punkt, a kreativnu direkciju potpisuje Ena Dujmović.
Moda je, na kraju krajeva, mnogo više od onoga što se vidi na fotografiji. Iza svakog komada nalazi se niz izbora, vještina i ideja koje rijetko dobiju jednako prostora kao konačan rezultat.
Plusminus ih ovom kolekcijom vraća u prvi plan.
Otisak se može ponoviti. Ono što mu je prethodilo ne može se proživjeti dvaput.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Fotograf: Nikola Radišić
Model: Vanja Dragojević
Grafike: Denis Haračić
Studio: Punkt
Kreativni direktor: Ena Dujmović
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
