TEKST: Arijana Bošnjak
DATUM OBJAVE: 16.8.2024.
Pretpostavljamo da nema novinarke kojoj se nekada u mislima ne pojavi pitanje „What would Carrie Bradshaw do?“. Or write?
Iako je Carrie zapravo pisala o ljubavi i seksu, neposredno smo kroz njen lik svi živjeli modu i vibrantni život New Yorka, stoga je vječna inspiracija kako povesti nekoga na virtualno putovanje i oživjeti u svima osjećaj da sudjeluju u svakoj priči koju prepričavamo. Ovog puta želimo da kroz naše priče doživite sav raskoš mode i događaja koje nam grad Sarajevo donosi u periodu Sarajevo Film Festivala i da tako budemo vaša Carrie.
Sarajevo Film Festival već 30 godina predstavlja mjesto na kojem se susreću sedma umjetnost, kultura i moda. To je platforma koja stvara nove veze i nove priče, gdje moda, film, ali i sport, zajedno kroče crvenim tepihom pokazujući da se kroz ovakve manifestacije brišu granice između industrija i spajaju u jedan svijet koji zajedno diše kroz istu viziju i strast prema kulturi i umjetnosti.
Elvedina Muzaferija, bh. alpska skijašica
U kontekstu jednog cijenjenog i svjetski prepoznatog filmskog festivala, donosimo našu perspektivu, ali i perspektivu glavnih akterica ovog teksta i suradnje za red carpet koja će sigurno ostati zapamćena. Govorimo o dvije uspješne i snažne bh. žene, od kojih je svaka u svom svijetu kreirala neke nove standarde i prepoznatljivu priču koja ih ističe na sceni.
Belma Tvico – Stambol kao jedna od istaknutih kreatorica bh. modne tapiserije
Belma Tvico – Stambol je bh. modna dizajnerica čiji rad pratimo godinama te iz sezonu u sezonu zajedno s vama svjedočimo njenoj neiscrpnoj mašti i kreacijama koje su dodatni potpis o unikatnom modnom izričaju naše zemlje. Prepoznatljiva je postala po tome što su u svaku kreaciju i kolekciju utkani detalji koji slave naše podneblje, poput bosančice koja je nerijetko jedan od motiva u njenom radu.
Od emocija do univerzuma i zvijezda, Belma inspiraciju pronalazi u neopipljivim elementima koje vješto pretoči u opipljive i nosive komade. Komadi su to koji istovremeno pričaju o tradiciji i suvremenom dobu, spajajući moderne tehnike printa i tradicionalne uzorke.
Njena ljubav prema „letenju“, o kojoj je govorila i na TEDx Talks, interpretira se i kroz "let" prema jednoj nesvakidašnjoj suradnji koja spaja eleganciju te festivalski i sportski duh u jednu priču.
Elvedina Muzaferija sportske je vrijednosti spojila s modnim i filmskim svijetom
Dok Belma svoju ljubav prema nasljeđu ove zemlje iskazuje kroz oživljavanje tradicije u uzorcima, Elvedina Muzaferija odaje počast Bosni i Hercegovini kroz uspjehe koje niže kao skijašica i predstavlja nas svijetu u svjetlu predanosti i talenta. Tu neraskidivu vezu pokazat će i tako što će na Sarajevo Film Festivalu nositi kreaciju Belme Tvico, slaveći tako bh. dizajn i stvarajući sinergiju između dva potpuno različita svijeta – mode i skijanja.
Elvedina, kao najuspješnija bh. alpska skijašica koja se već dva puta plasirala u finale Svjetskog kupa te je zabilježila i prvu pobjedu na Europskom kupu, jedna je od ambasadorica brenda Belma Tvico na ovogodišnjem izdanju Sarajevo Film Festivala. S nama je kroz intervju podijelila više o tome kakav je osjećaj biti dio ovako velikog kulturnog događaja u BiH, kao i o kreaciji koju će nositi i pripremama za njen prvi „spust“ crvenim tepihom.
Kreacija koja naglašava ljepotu oblikovanih mišića
Elvedina je crvenim tepihom prošetala u jednostavnoj i jako efektnoj akromatskoj kreaciji. Crno - bijela haljina odražava bezvremensku klasiku, s naglaskom na gornji dio u obliku korzeta, čiji asimetrični rub kreira posebno upečatljiv efekt. Kako kaže sama Elvedina, korzet je zamišljen tako da, umjesto da ograničava dah, on nosiocu daje osjećaj slobode pri svakom pokretu. Osnova haljine je maxi suknja balon kroja, također izrađena od svile, koja sa svakim pokretom odražava potpunu gracioznost bez napora.
"Rezultat je izgled koji odiše glamurom crvenog tepiha – oličenje elegancije koja je bezvremenska i oslobađajuća. Ovaj ansambl nije samo haljina; to je slavlje slobode, jednostavnosti i snage podcijenjene elegancije. Zamisao je bila pokazati mišiće i građu mene kao sportiste kao nešto graciozno. Sve više nam je poznato da ljepota ne dolazi samo u manjim veličinama i da se ne stidimo pokazati ono za što svakodnevno teško radimo, a to je ljepota u mišićima." - rekla nam je Elvedina Muzaferija.
Kako bi upotpunila ideju slobode kao najvišeg imperativa, Elvedina nosi trodijelni nakit Samusa, dizajniran u suradnji s Belmom Tvico. Ovaj set - naušnice, prsten i narukvica - krasi reinterpretirani motiv slova M iz Bosančice, spajajući duh tradicije s modernošću.
Elvedina, za početak, kako se osjećate kada se, nakon mnogih postignuća na snijegu, pojavljujete na crvenom tepihu Sarajevo Film Festivala?
Svi smo mi odrasli uz SFF i znamo kako se uživa uz dešavanja tokom te sedmice. Sada kada sam imala priliku da se prvi put pojavim na crvenom tepihu osjećala sam posebnu čast. Ako ostavite neki dobar trag imate pravo da se osjećate posebno. Moji su rezultati primijećeni i sada s razlogom uživam u festivalskom programu. Inače, SFF je stariji od mene pet godina i simbol je vremena u kojem živim.
Prvi put ste se takmičili sa sedam godina. Sigurno je da je su ciljevi o uspješnoj karijeri bili u fokusu tokom odrastanja, koje su najvažnije lekcije koje je skijanje donijelo u vaš život?
Skijanje je, samo po sebi, specifično jer zahtjeva jako puno putovanja od rane dobi, ali mislim da prilika da putujem Europom i cijelim svijetom u mladosti ima svoje prednosti. Bila sam primorana naučiti se mnogo čemu, od toga da se moram sa sedam godina brinuti za sebe na nekom glečeru 10 dana, do organizacije vremena jer, ipak, treba stići trening i školske obaveze. Bila je tu i želja za igrom i druženjem, naravno.
Koji su najveći izazovi s kojim ste se susreli u dosadašnjoj karijeri profesionalne skijašice?
Kao i svaki sportista iz BiH, bilo je problema oko nedostatka pomoći, nedostatka odgovarajućih reprezentacija i tako dalje, ali to mi nikada nije stvaralo prepreku ili smanjilo moju želju za ostvarenjem dječjih snova i onoga za šta radim od svoje sedme godine.
Koliko vam znači biti dio ovako važnog kulturnog događaja kao što je SFF?
Kao sto sam već rekla, SFF je uvijek predstavljao nešto posebno i prilika da budem dio ovakvog događaja je još jedna od mojih ostvarenih želja.
Postoji li neki filmski žanr ili film koji vas posebno inspirira u sportskoj karijeri?
Ono što uvijek volim pogledati je neka sportska autobiografija. Jedan od filmova koji je jako puno uticao na moju karijeru jeste autobiografija američke gimnastičarke Simone Biles - Courage to Soar: A Body in Motion, A Life in Balance.
Vašu haljinu je kreirala bh. dizajnerica Belma Tvico - Stambol, možete li nam reći nešto više o tom procesu pripreme za večerašnji crveni tepih?
Mogu reći da je to bila ljubav na prvi pogled. Haljina me je oduševila na prvu. U njoj se osjećam elegantno, pobjednički i veličanstveno. Zaista sam zahvalna i sretna što sam inspiracija jednoj od najboljih bh. modnih dizajnerica i što sam u njenoj haljini prvi put izašla na crveni tepih SFF-a.
Imate li neki sretan predmet ili ritual iz sporta koji prenosite u pripreme za crveni tepih?
Ogrlica koju sam dobila na svojim drugim Olimpijskim igrama u Pekingu 2022 i od tada je nosim kao moj lucky charm.
Koji su vaši ciljevi u narednoj sezoni i kako se pripremate za njih?
Pripreme za narednu sezonu su počele odmah nakon završetka prethodne sezone, jako puno kondicionih treninga i treninga na snijegu. Odmah nakon SFF-a putujem u Chile u potrazi za snijegom i to na jednomjesečne pripreme.
A ciljevi i želje su puno veće nego u prethodnoj sezoni i osjećam da ću sve zacrtane ciljeve i ispuniti, tako da bih ih u ovom trenutku radije zadržala za sebe. ☺️
Ovo je suradnja koja svjedoči o snazi ujedinjavanja kroz istu viziju i stvaralačku energiju dviju žena. Ako i sami sanjate o tome da budete ptica koja u potpunosti živi svoju slobodu, neka vam ova, ali i sve druge kreacije dizajnerice Belme Tvico, kao i svaki spust Elvedine, budu inspiracija da se odvažno otisnete u realizaciju vaše mašte.
* * *
Foto: Vedad Krkbešević
TEKST: Ada Ćeremida
Prošle godine s posebnom pažnjom pratili smo povratak ozbiljnog muškog tailoringa na globalnu modnu scenu, a ove godine imamo dodatni razlog za radost.
Na jednom od najvažnijih događaja muške mode na svijetu, Pitti Immagine Uomo , ove sezone prisutan je i jedan bh. brend AROS.
AROS je ove sezone prisutan na Pitti Uomo kao prvi muški luksuzni brend iz naše regije, birajući intimniji format predstavljanja izvan glavnog paviljona, u privatnom prostoru kakav sve češće koriste nezavisni brendovi s jasnom vizijom.
Kroz dane provedene u Firenci, razgovarali smo s Arminom Osmančevićem, osnivačem brenda AROS, o Pittiju danas, o sporosti kao luksuzu, o ličnom stilu i o tome kako izgleda biti u srcu svjetske muške mode.
Firenca, kontrast i tišina koja traži jasnoću
Dolazak na Pitti Immagine Uomo uvijek nosi posebnu energiju, pa smo Armina Osmančevića pitali kako je izgledao njegov prvi susret s Pitti atmosferom ove sezone i šta ga je najviše zateklo po dolasku u Firencu.
‘’Prvi trenutak na Pittiju uvijek ima posebnu težinu, ali ove sezone me najviše pogodio kontrast nedostatak inovacije i istovremeni povratak publike i interesovanja za klasični tailoring kroz osobni izraz. Firenca je grad kulture koji vas odmah prizemlji, poput Sarajeva samo mnogo stariji i veći. Nema potrebe da dokazujete ko ste, jer grad traži jasnoću, a ne buku.''
‘’Taj osjećaj fokusa i discipline je nešto što je potpuno u skladu s AROS filozofijom i naš tim koji je prvi put bio na Pittiju, odmah se osjećao prihvaćen i pohvaljen od ljudi na ulici kao i na samom eventu, sklapajući tako nova prijateljstva širom svijeta.''
Pitti kao potvrda smjera, a ne praćenje trendova
Razgovor smo nastavili pitanjem šta za AROS znači prisustvo na Pitti Uomo upravo sada, u fazi kada se brend jasno profilirao i zna u kojem smjeru ide. Umjesto potrebe za prilagođavanjem, Pitti se za AROS pokazao kao prostor potvrde vlastite vizije.
‘’Za AROS, prisustvo na Pittiju u ovom trenutku znači potvrdu smjera u kojem idemo i otvaranje očiju da ne pratimo već vodimo. Muški stil globalno, kao da je ostao u 2015-oj i svi prate Brunella Cuccinellija i Zegnu.
Mi nismo ovdje da budemo dio trenda, već da se pozicioniramo među brendovima koji imaju dugoročnu viziju i lični pogled na mušku modu.'' 
‘’Pitti je platforma gdje se prepoznaje inovacija, dosljednost, kvalitet i ozbiljan pristup muškom odijevanju, vrijednosti na kojima AROS gradimo od početka.
Poseban interes je pokazan za AROS LUX, koji ne nosio naš švedski kolega i mentor Lalle Johnson, ponudu izrade po želji i mjeri kijenta koji su pohvalili legendarni street style fotograf Scott Schuman (The Sartorialist) i kreativni direktor Esquire magazina Nick Sullivan, kao i mnogi drugi poput ekipe koja je nosila Ralph Lauren iz Amerike.'' 
Sporost kao luksuz u svijetu prezasićenom brzinom
Pitali smo ga gdje u današnjim globalnim modnim smjerovima vidi prirodno mjesto za AROS DNK: sporost, trajnost i tihu eleganciju. Odgovor se sam nametnuo u kontrastu s brzinom i vizualnom bukom koja dominira industrijom.
‘’Upravo u prezasićenju brzinom i vizualnim bukom. Dovoljno je pogledati hashtag #pittiuomo109 da bi se primjetilo da je vrijeme velikih logotipa, uske neudobne garderobe i neodrživih materijala iza nas. Globalno vidimo povratak odgovornijem pristupu garderobi malo odjevnih predmeta, ali vrhunskog dizajna i kvaliteta.
AROS se prirodno uklapa tu: sporost kao luksuz, trajnost kao standard i lični izraz kao znak samopouzdanja. Naš tim je to najbolje pokazao kroz zainteresiranost organizatora kao i fotografa na ulici.'' 
Siluete, materijali i nova lakoća nošenja
Kada smo Pitti posmatrali iznutra, zanimalo nas je koji su se trendovi i smjerovi ove sezone najjasnije izdvojili u materijalima, siluetama i samom načinu nošenja odjeće. Poruka, kaže Armin, bila je jasna.
‘’Primjetna je veća opuštenost u siluetama, ali uz zadržanu strukturu. Mekši dijelovi, prirodni materijali, taktilne teksture i naglasak na udobnosti bez gubitka forme. Također, način nošenja je manje formalan, ali promišljen. Odijelo se nosi s lakoćom, ne kao uniforma. Kravatu nosi onaj ko želi kao način ličnog izražaja, a ne zato što mora.''
‘’Soshi Otsuki, glavni gost na Pitti Uomo 109 je japanski modni dizajner relevantnog izraza koji je unio svježu, ali zrelu perspektivu savremene muške mode, veoma inspirisanu radom Armanija krajem osamdesetih i početkom devedesetih, a koja se sve više vraća i mogla se primjetiti među posjetiocima.''
Foto: @soshiotsuki
Street style koji ne glumi, već živi
Na kraju smo se dotakli i ličnog street stylea tima AROS na ulicama Firence, te komada koji su obilježili njihove dane na Pittiju. Umjesto kostima za fotografisanje, fokus je bio na stvarnom životu.
‘’Lični stil našeg tima na Pittiju je produžetak onoga što AROS predstavlja: nenametljiv, precizan i funkcionalan. Ključni odjevni predmeti su bili AROS LUX made-to-measure sako s novom siluetom i farmerke rađene po mjeri s čistom bootcut linijom koji su dobili najviše pažnje.‘’ 
‘’AROS COLLECTION mornarski kaput od Loro Piana Rain System materijala i kišni mantil duge ravne forme kombinovani sa pantalonama odijela i farmerkama iz naše nove kolekcije, pokazali su da se formalni i casual stil mogu kombinovati kroz lični izraz.
To su komadi koji rade u pokretu, u razgovoru, u stvarnom životu i upravo zato ih preporučujemo.'' 
Iz Firence se ove sezone ne nosi samo pregled trendova, već potvrda da muška moda ponovo traži smisao, trajnost i lični stav. Kroz prisustvo na Pitti Uomo, AROS se pozicionira kao brend koji ne reaguje na buku, već gradi vlastiti ritam koji je tih, promišljen i dugoročan.
Za nas, ovakve priče imaju posebnu vrijednost jer pokazuju da lokalni kontekst može ravnopravno komunicirati s globalnom scenom.
Kada bh. brendovi zauzmu prostor na ovakvim adresama, ne radi se samo o modi, već o kulturi, kontinuitetu i samopouzdanju. AROS iz Firence ne donosi spektakl, već jasnoću i upravo u tome leži njegova snaga.
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
