TEKST: Bonjour.ba/PR
DATUM OBJAVE: 29.5.2024.
U srcu pustinjskih noći odvija se nebeski spektakl, evocirajući nomadsku tradiciju promatranja zvijezda te oslanjanja na njihovo vodstvo.
Ukorijenjena u duši umjetnika, Belma Tvico doživljava ovaj zagonetni pustinjski krajolik kao platno sirove ljepote na kojem nebesa otkrivaju svoja čuda. Unutar ove postavke, ona otkriva ne samo mitove iz prošlih vremena, već i zamršene niti koje vežu čovječanstvo za kosmos.


Nebeska tijela opstaju kao iskonski vodiči kroz život, osvjetljavajući herkulovske puteve fizičkih i metaforičkih putovanja. Iz ove urođene srodnosti između čovjeka i bezgraničnog univerzuma proizašla je kolekcija za proljeće/ljeto 2024. godine – Celestial Dunes – koja preuzima ulogu kompasa, dok svaka kreacija postaje elokventan pripovjedač.
Veza je to stara koliko i sama umjetnost - svemir, sa svojim panteonom nebeskih tijela, bio je i ostao neiscrpni izvor inspiracije za umjetnike kroz eone. Uzburkava ljudsku maštu još od zore civilizacije, nudeći ne samo prozor u čudesni, skriveni svijet, već i duboko vrelo kreativne inspiracije.



Kroz putovanje hodnicima vremena, svjedočimo starim Egipćanima koji su oslikali Nut, boginju neba, zaštitnički nadvijenu nad zemljom ili starim Grcima, koji su rađali zvjezdane mitove i oblikovali ih u grandiozne skulpture – Orion i Kasiopeju – ovjekovječene u mramornim dvoranama umjetnosti.
Unutar ekspanzivnog sjaja leži dvojnost koja ujedno oduzima dah i dezorijentira. Obična noć pod zvijezdama pretvara se u hodočašće duše, gdje duhovna suština postojanja postaje okosnica nove modne avanture.



Svaka kreacija iz ove kolekcije utjelovljuje priču za sebe, služeći kao portal prema jedinstvenim perspektivama i nevjerovatnim nomadskim narativima koji su inspirisali Belmu Tvico da zakorači u svijet neistraženog. Celestial Dunes – svjedočanstvo njezine lične i umjetničke odiseje – rezonuje sa njezinom dubokom vezom sa univerzumom, zajednicom i unutrašnjim ja.
Svaka kreacija obogaćuje i proširuje sveobuhvatni koncept ovog uspješnog bh. modnog brenda, dodajući dubinu i dimenziju cjelokupnoj ideji koja opstaje već duže od dvije decenije.


Rad Belme Tvico je simfonija boja. Unutar Celestial Dunes dominiraju kosmički motivi. Planete postaju živopisni, apstraktni kružni oblici, zvijezde se kovitlaju u zamršene custom made uzorke, a galaksije su prikazane u nijansama koje oduzimaju dah, odajući počast inspirativnoj skali svemira.
Ova dinamična kolekcija istražuje važnost prirodnih tema, odražavajući cjeloživotnu fascinaciju dizajnerice svijetom koji je okružuje. Po ko zna koji put, Tvico redefinira modu kolekcijom koja odiše kontemplacijom.


Novi printovi unutar kolekcije reflektuju sazviježđa koja nam služe kao vodilja kroz životno putovanje. Dizajnirani u spektru jarkih i prigušenih tonova, izazivaju bezbroj emocija u posmatraču.
U ovom višedimenzionalnom mozaiku, svaka pojedinačna perspektiva dodaje sloj unikatnosti ove specifične kolekcije, naglašavajući značaj i vrijednost različitih gledišta. Ljepota leži u oku posmatrača. Ipak, u Celestial Dunes postoji jedna povezujuća nit - zajedničko putovanje prema inherentnom savršenstvu prirodne ljepote. To je kolektivna fascinacija besprijekornim kreacijama svijeta prirode.
U prigušenom svjetlu prahistorijskih pećina, prsti drevnih umjetnika pomicali su se namjerom. Grimizni i oker pigmenti, dobiveni iz sirove zemlje, bili su medij za plemeniti ljudski čin - stvaranje umjetnosti i pričanje priče. Umjetnik je iscrtavao sebi poznate nebeske pojave, urezane u kamen s divljenjem i poštovanjem.



Danas, Belma Tvico dijeli jednaku fascinaciju noćnim nebom, hvatajući njegovu očaravajuću privlačnost kroz paletu pastelnih nijansi i živih boja, reflektujući njegovu transformativnu moć.
Koristeći slojeve delikatne svilene tkanine, Belma Tvico kreira modu s jasnim ciljem: da vam omogući slobodu kretanja i izražavanja. Duchesse šifon pomno čuva formu i kroj svake od kreacija. Ova plemenita tkanina služi kao oklop i kao saučesnik, prateći vas kroz dan i noć u vašim ljetnim avanturama.



Na drugim mjestima, Tvico se odlučuje za jake, monohromne izraze, nudeći kreacije u zlatnim nijansama i boji fuksije. Koristeći pamučne materijale, nudi prozračnost i lakoću u ljetnim danima. Prepoznatljivi printovi ovog modnog brenda stvaraju suptilan dojam, tonski harmonizirajući s odabranim kreacijama, posebno gracioznom draperijom te maxi haljinama i suknjama.



Celestial Dunes je uglavnom figurativna kolekcija, jer se oslanja na dan koliko i na noć. Tvico nam predstavlja ljeto beskrajnih mogućnosti i ishoda, suštinski nastavak životnog ritma, ostajući uvijek beskrajno pozitivna u svom pristupu modi.

* * *
Foto: Sanela Babic
TEKST: Ada Ćeremida
Prvi dan Haute Couture Weeka je uvijek test uzbuđenja: da li će nas moda još uvijek moći iznenaditi, dirnuti, natjerati da vjerujemo u zanat?
Ove sezone odgovor je stigao odmah. Schiaparelli otvorio je Paris Fashion Week Haute Couture Spring Summer 2026 na način koji podsjeća zašto couture nije nostalgija, već živa forma umjetnosti.
Uz kuće poput Julie de Libran, Georges Hobeike, Christian Dior i Rahul Mishra, Schiaparelli je već na startu postavio ton sedmice. I iskreno, djeluje kao da je svaka nova sezona ovog brenda bolja od prethodne. Ne zato što pokušava biti veća, nego zato što postaje hrabrija, iskrenija i emocionalno jasnija.
Daniel Roseberryjeva strast je zarazna. Njegove kolekcije ne gledamo samo zbog forme, već zbog osjećaja da se ispred nas dešava nešto stvarno nešto što vraća uzbuđenje modi i poštovanje prema zanatu.
Couture kao bajka: The Agony and The Ecstasy
Kolekcija nosi naziv The Agony and The Ecstasy, i to nije tek poetski okvir. To je svijet u kojem se sanjiva bića, moćne kraljice i mitske životinje susreću s historijom kuće Elsa Schiaparelli . Roseberry gradi bajku, ali ne onu nježnu već onu u kojoj emocije imaju težinu, oštrinu i svrhu.
Ovaj trenutak dodatno potvrđuje njegovu poziciju na svjetskoj sceni. Godine 2024. Roseberry je proglašen International Designer of the Year na CFDA Awards, čime je njegova reinterpretacija Schiaparellinog nadrealizma dobila i institucionalno priznanje. On ne oživljava arhivu on je prevodi za sadašnjost i to s uvjerenjem.
Daniel Roseberry o bijesu, radosti i igri u couture
Roseberry kolekciju opisuje kroz dva pitanja koja je sebi postavio na početku sezone: kako koristiti bijes i gdje je radost stvaranja i da li su ta dva osjećaja povezana. Upravo tu nastaje srž ove kolekcije. Fokus više nije bio na tome kako nešto izgleda, već kako se osjeća dok nastaje.
Nakon sezona stroge discipline, SS26 je namjerno glasnija, ranjivija i izražajnija. Tehnike su sofisticirane, siluete moćne i agresivne, ali u svemu postoji igra, a pronaći igru u coutureu, kaže Roseberry, najveći je izazov. Upravo ta napetost između kontrole i slobode čini ovu kolekciju toliko uzbudljivom.
Foto: @dazed
Stvorenja, žene i mitologija mode
Umjesto nabrajanja lookova, ova kolekcija se čita kao niz likova. Svaki izgled spaja ženski arhetip i životinjsko biće, stvarajući novu modnu mitologiju.
Isabella Blowfish jedan je od ključnih trenutaka kolekcije. Transparentni „Elsa“ sako građen poput fotografske replike napuhane ribe, slojevi tila koji stvaraju oblačni efekat, kristali i organza bodlje — sve djeluje kao da prkosi gravitaciji. Ovdje couture nije ukras, već skulptura u pokretu.
Naziv nije slučajan. Referenca na Isabella Blow nosi cijelu emotivnu težinu ovog looka njenu ekscentričnost, instinkt, ljubav prema modi koja je bila radikalna, teatralna i duboko lična. U tom smislu, Blowfish djeluje kao duh jedne ere u kojoj je moda bila vizija, a ne proizvod.
Foto: @schiaparelli
Estetika priziva i onaj osjećaj koji pamtimo iz McQueenovih najjačih trenutaka dramatičnost Horn of Plenty i mračnu romantiku Widows of Culloden. Ne kao kopija, već kao isto stanje duha: moda koja je istovremeno lijepa i nelagodna, krhka i agresivna.
Upravo tu, u toj napetosti između zanata i emocije, Isabella Blowfish postaje jedan od onih lookova koji se ne zaboravljaju jer ne pokušava da se dopadne, već da se osjeti.
Foto: @oliviaphillipsbazaar

Foto: @davidmartingss
Scorpio Sisters donose možda i najjasniju emocionalnu poruku. Škorpionski repovi, čipka, crni crin i ručno rađeni detalji pretvaraju bijes u ljepotu. Inspirisane idejom da je bijes oblik brige, ove siluete spajaju djetinju noćnu moru i majstorstvo zanata sudar koji Schiaparelli čini tako prepoznatljivim.
Foto: @schiaparelli
U tom kontekstu posebno se ističe i povratak boje Sleeping Blue, Schiaparellijeve druge signature nijanse koja je prvi put predstavljena 1940. godine u ljetnoj haute couture kolekciji kuće.
Njeno pojavljivanje u kolekciji The Agony and The Ecstasy djeluje kao tihi most između arhive i sadašnjosti nijansa koja u sebi nosi melankoliju, snagu i smirenost, ali i podsjetnik da je emocija oduvijek bila jednako važna kao forma. Upravo kroz ovakve suptilne reference, kolekcija dobija dodatnu dubinu i osjećaj kontinuiteta koji couture čini bezvremenskim.
Foto: @upnextdesigner

Foto: @schiaparelliarchive
Završni look, A Bird in a Cage, vraća nas direktno Elsi Schiaparelli. Referenca na Picassovu sliku Birds in a Cage simbolizira vječnu borbu između prilagođavanja i slobode. Bijela ptica, crna ptica, kavez moda kao prostor otpora, a couture kao bijeg.
Foto: @upnextdesigner
Schiaparelli SS26 nije kolekcija koju samo gledamo to je kolekcija koju osjećamo. Ona podsjeća da couture nije o savršenstvu, već o emociji, riziku i strasti. Daniel Roseberry ne pokušava redefinisati modu, on je podsjeća zašto nam je uopće važna.
Sam Roseberry je ovu sezonu gradio iz promjene fokusa ne razmišljajući o tome kako nešto treba izgledati, već kako se osjeća dok nastaje. Ta sloboda se osjeti u svakom looku. Proces stvaranja postaje jednako važan kao i krajnji rezultat, a instinkt dobija prednost nad pravilima.
Možda je upravo to poenta. Kada se umjetnost stavi u centar zanata, a stvaranje vodi osjećajem, dobijemo kolekciju koja ne nameće značenje, već ga tiho prenosi.
U svijetu koji često traži brzinu i jednostavnost, Schiaparelli bira kompleksnost, zanat i maštu. I upravo zato, svake godine, s njihovih revija izlazimo s istim osjećajem uzbuđenjem za ono što moda još može biti.
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!