Talijanski Vogue oduvijek je pomicao granice kreativnosti.

Kroz svoje editorijale i naslovnice slali su snažne lekcije koje su otvoreno pričale o problemima s kojima se nosila globalna modna scena.

I 2020.godinu su započeli odvažno.

MODNA ILUSTRACIJA PONOVNO JE U MODI 

Umjesto modela i poznatih lica, s naslovnice talijanskog Voguea za prvi mjesec smiješi vam se sedam ilustracija - sedam dama koje su odjevene u komade iz nove Gucci kolekcije. Uz to, glavni urednik magazina, Emanuele Farneti na svaku od naslovnica dodao je i izjavu „Pri kreiranju ovog izdanja nije organizirano niti jedno modno snimanje.“ 

Činjenica je to koji je tim istaknuo ponosno već na samom coveru, jer se inače za snimanje modnih editorijala izdvajaju velike svote novca (za putovanje svih članova na setu, transfer odjeće, angažman tima i samu lokaciju snimanja).
Unutar korica magazina, naći ćete ilustracije koje dočaravaju nove modne kolekcije i beauty trendove, umjesto modnih fotografija, a sav novac koji je ušteđen pri realizaciji ovog izdanja talijanskog Vogue magazina, donirat će se za obnovu Venecije.

Modna ilustracija nije ništa novo. Magazin Vogue prvotno je i započeo kao ilustrirani magazin, a ovaj potez još je jedan korak ka smanjenju utjecaja na okoliš koji ima modna industrija. Ujedno je i ovo prvi korak k implementaciji 'Vogue Values', izjave koju su potpisali svi urednici Conde Nast publikacije u 12.mjesecu, koja za cilj ima stvoriti magazine čiji će nastanak biti održiviji i ekološki prihvatljiviji. 

Talijanski Vogue ovaj mjesec pretvorio se u prava mala umjetnička djela, a veselimo se vidjeti kako će i ostali urednici odgovoriti na potrebu stvaranja inkluzivnije i sustainable modne industrije.

Ko je nosio CHANEL? Pitanje koje se već godinama podrazumijeva nakon svake velike dodjele nagrada, a posebno nakon Golden Globe Awards jer je ovaj event prvi ozbiljan signal sezone, večer u kojoj moda mora znati gdje se nalazi jednako koliko i film.

Na 83. dodjeli Zlatnih globusa, CHANEL je još jednom potvrdio zašto je prisutan upravo tamo gdje se gradi dugoročna modna priča. S jasnim couture potpisom, kuća je bila izbor  poznatih dama koje razumiju snagu tihe elegancije.
 

Među njima, posebno su se izdvojile Selena Gomez i Rose Byrne, dvije žene, dva potpuno različita pristupa, ali isti modni jezik.

Imali smo priliku zaviriti u samu završnicu nastanka Selenine CHANEL haljine u trenutke kada couture još nije spektakl, već tišina ateljea. Dok se baršun pažljivo poravnava, dok se bijeli cvjetovi od perja, svilenog šifona i svilene organze ručno pozicioniraju, a CHANEL etiketa tek dobija svoje mjesto.
 

Ove backstage fotografije otkrivaju ono što publika rijetko vidi: ruke koje oblikuju volumen, provjeravaju liniju bustiera i traže savršenu ravnotežu između strukture i lakoće. Tek kasnije, pod svjetlima reflektora, ista ta haljina postaje ikona večeri , ali ovdje, iza scene, ona je čista couture disciplina.
 

Kod Selene Gomez, upravo se ta preciznost izrade pokazala ključnom na crvenom tepihu. Crna baršunasta bustier silueta zadržala je čistu, mirnu liniju, dok su bijeli cvjetovi stvorili snažan kontrast koji je haljinu učinio vizualno prepoznatljivom već iz prvog kadra. 
 

Prije izlaska pred kamere, haljina je izgledala tiho i snažno u isto vrijeme, baš onako kako CHANEL voli.
 

S druge strane, backstage trenuci Rose Byrne otkrili su potpuno drugačiju energiju. Njena smaragdno zelena drapirana svilena haljina, izvezena staklenim perlama i kristalima, u pripremi je pokazivala svu raskoš izrade. 
 

Draperija se oblikovala u hodu, refleksije su se mijenjale sa svakim pokretom, a tekstura je davala naslutiti koliko će haljina “živjeti” pod svjetlima crvenog tepiha.
 

Tek kada su izašle pred fotografe, sve se spojilo u finalnu sliku. Crveni tepih donio je onaj završni kontekst, prostor, svjetlo i publiku  u kojem su obje CHANEL kreacije došle do punog izražaja. Ono što smo vidjeli iza scene dobilo je svoj jasan, moćan epilog pred kamerama.
 

Foto: CHANEL