TEKST: Ilda Lihić-Isović
DATUM OBJAVE: 28.12.2020.
Doček Nove 2021. godine izgledat će u mnogo čemu drugačije od prošlogodišnje proslave.
Umjesto šetnje gradom, druženja na otvorenom ili u omiljenom restoranu, mnogi od nas će se pripremiti za večer u udobnosti doma. Također, umjesto zajedničkog odbrojavanje sa desetinama prijatelja do 2021. godine, naše liste gostiju bit će ograničene na najbliže.

Foto: unsplash.com
Ove godine praznici su još važniji nego ikad. Proteklih nekoliko mjeseci za mnoge od nas bili su izazovni, a Nova godina je savršen dan za resetiranje. Prije nego što sat otkuca ponoć, uzmite svoju omiljenu bocu sa mjehurićima i pripremite se za proslavu uz super zanimljive ideje koje smo pronašli. Od postavljanja kreativne novogodišnje odluke do planiranja nevjerovatnog novogodišnjeg bruncha, pronaći ćete nekoliko ideja za koje ne sumnjamo da će vas oduševiti.
NAPRAVITE NOVOGODIŠNJI BRUNCH ILI PLATU
Brunch je najbolji obrok koji ćete poželjeti uključiti u svoje planove za zadnji dan u godini. Svečano jelo poput slastica od sira sa jagodama, omiljenim mesnim delicijama učinit će svoju magiju i zasigurno ćete poželjeti natočiti mimozu jer za šampanjac u novogodišnjoj noći nikad nije prerano. Okušajte se u kreiranju plate za novogodišnju noć i neka vam ona bude izgovor za kupnju svih onih otmjenih sireva u samoposluzi koji su vas oduvijek zanimali. Ovdje pogledajte nekoliko trikova!

Foto: @lardecoramado
DEKORACIJA ZA 2021. GODINU
Doček Nove godine bez svjetlucavog ukrasa ili malo više njih jednostavno nije isti. Dodajte praznični štih vašem domu sa zvijezdicama, balonima, banerima i drugim ukrasima koji će biti i savršena kulisa za fotografije.
ZAPIŠITE SVOJE ODLUKE I PLANOVE
Budući da ove godine planirate ostati doma, imat ćete dodatnog vremena za rad na novogodišnjim odlukama. U svom CHICovnik-u pokušajte se osvrnuti na niz odluka - karijeru, zdravlje, financije i posebice na dio posvećen brizi o sebi. Pripremite se za najbolju godinu do sada.
DRUŠTVENE IGRE
Ovih blagdana učinite druženje zabavnijim sa društvenim igrama! Scrabble, Monopoly, Pictionary, Riziko, Čovječe, ne ljuti se!... samo su neke od super ideja za odličnu zabavu.
NAPRAVITE KOKTEL
Iako se Nova godina vrti oko pjenušavog, to ne znači da čašu ne možete dići uvis sa miksom #mljac koktela.
PLANIRAJTE VIRTUALNU ZDRAVICU SA PRIJATELJIMA
Uprkos izazovima, važno je prepoznati sve dobre trenutke u godini, a to lako možete učiniti promišljenom virtualnom zdravicom. Planirajte vrijeme da pozovete svoje prijatelje i voljene kako biste svi mogli podići čašu za prelazak u 2021. godinu.

Foto: @cheraleelyle
TEGLA SA NAJDRAŽIM USPOMENAMA
Ukrasite "teglu za uspomenu" koju ćete čuvati u narednih dvanaest mjeseci. Svaki put kad se dogodi nešto nevjerovatno, uzbudljivo i fino napišite to na papir i stavite u teglu. Na proslavi za 2022. godinu možete otvoriti teglu i prošetati putem vaših uspomena.
NAPRAVITE SVEČANU VEČERU
Najbolji način da završite staru i uđete u novu godinu je posebna večera. Nikada ne možete pogriješiti sa ukusnom ribom i pekarskim krompirom.
TOPLA ČOKOLADA
Napravite ogromnu posudu sa toplom čokoladom. Sa strane stavite sljezove kolačiće, šarene ukrase i šlag.
OBUCITE OMILJENU HALJINU
Ako obično izvučete svoju najbolju odjeću za Novu godinu, ne morate mijenjati tu tradiciju. Vaš dom je sada vaša modna pista. Ako se osjećate bolje u trenerci ili pidžami i to je sasvim uredu, ali ako želite ući u blagdanski duh, ne možete pogriješiti sa omiljenom haljinom.
GLEDAJTE FILM ILI SERIJU
Svakako, žanr novogodišnjeg filma nije toliko popularan kao blagdanski, ali postoji nekoliko klasika kojima se uvijek možete okrenuti. Upalite nekoliko svijeća i smjestite se uz grickalice i šampanjac za ugodan odmor koji ćete uvijek pamtiti. Kao preporuku savjetujemo da pogledate i jednu od serija koje su na Rotten Tomatoes u 2020. godini najbolje ocijenjene.
***
Naslovna fotografija: @nolwenn_creme
Tekst: Ilda Lihić-Isović
TEKST: Lamija Muratagić
Tufting je glasan, grub i fizički zahtjevan proces. Ono što iza njega ostaje djeluje potpuno suprotno. Meko, taktilno i umirujuće. Dok smo posmatrali radove izložene u Domu Zanata, upravo je taj kontrast bio jedan od prvih elemenata koji se mogao osjetiti u prostoru.
Samostalna izložba In Between the Threads okuplja tapiserije kroz koje Amila Mujanović-Hodžić istražuje pripadanje, sjećanje i ličnu transformaciju. U razgovoru za Bonjour.ba među izloženim radovima govorila nam je o njihovom nastanku, odnosu prema materijalu i iskustvima koja su oblikovala njen stvaralački proces.
Amila Mujanović-Hodžić, produkt dizajnerica i umjetnica
Foto: Edvin Kalić
Amila vunu oblikuje kroz reljef, volumen i formu, a značenja radova otvaraju se postepeno, zajedno s detaljima njihove izrade i pričama koje stoje iza njih.
Izložbu je posvetila kćerkama Amal i Djuli, koje donedavno nisu ni znale čime se njihova mama bavi.
Amila nam je otkrila da je upravo zbog njih ova postavka za nju mnogo više od predstavljanja novih radova. U njoj je sažela vrijednosti, znanje i odnos prema stvaranju koje želi prenijeti dalje.
Sarajevo i Berlin danas su dvije tačke Amilinog privatnog i stvaralačkog života. Kretanje između njih promijenilo je način na koji razmišlja o pripadanju, ali i o tragovima koje ostavljamo u prostorima kroz koje prolazimo.
Koliko je život između Berlina i Sarajeva promijenio način na koji posmatrate dom?
„Nekada sam dom doživljavala kao mjesto. Danas ga mnogo više doživljavam kao osjećaj. Život između dva grada naučio me da pripadanje nije nužno vezano za jednu adresu, već za ljude, uspomene i male rituale koje nosimo sa sobom. Zanimaju me tragovi koje ostavljamo u prostorima, ali i tragovi koje prostori ostavljaju u nama.“

I naziv studija SELICE proizašao je iz te ideje kretanja i povratka. Amila u pticama selicama prepoznaje sposobnost prilagođavanja novim prostorima uz zadržavanje veze s vlastitim korijenima.
Amilin odnos prema tekstilu nije započeo savremenom popularnošću tuftinga. S tradicionalnim tkanjem susrela se još tokom školovanja u Srednjoj školi primijenjenih umjetnosti, a kasnije je učestvovala u realizaciji radova Šejle Kamerić, tkajući njene ćilime u radionici Amile Smajović-Pozder.
Na projektu Poetika šare razvijala je vlastite predmete na tradicionalnim tkalačkim stanovima. Upravo su joj ta iskustva pokazala koliko su vremena, vještine i koncentracije sadržani u svakom centimetru tekstila.
Tufting je došao kasnije, tokom izrazito teškog životnog perioda. U njemu nije pronašla samo drugačiju tehniku nego mogućnost da emociju prevede u fizički materijal. Sam proces je grub, glasan i repetitivan, dok je njegova završena površina meka i topla. Taj kontrast nije tek zanimljivost zanata, nego emotivna osnova njenog rada.
Koliko dugo u prosjeku nastaje jedna tapiserija i šta taj proces od vas zahtijeva?
„Teško je reći koliko dugo nastaje jedna tapiserija jer svaka ima svoj ritam. Nekada je završim za nekoliko dana, nekada su potrebne sedmice ili čak mjesec dana. Ne mislim samo na vrijeme izrade, već i na sve ono što joj prethodi, promišljanje, istraživanje, skiciranje, odabir materijala i traženje prave forme. Najveći dio procesa zapravo se odvija mnogo prije nego što uzmem tufting alat u ruke.
Takav rad od mene traži strpljenje, potpunu prisutnost i spremnost da usporim. U vremenu u kojem smo navikli da sve nastaje brzo, upravo mi ta sporost daje osjećaj smisla. Mislim da se ona na kraju osjeti i u samim radovima.“

Tapiserije su izrađene od visokokvalitetne novozelandske vune i drugih održivih materijala. Njihove boje, volumen i mekoća neposredno privlače pogled, ali Amili je podjednako važno sve ono što na površini ne možemo odmah pročitati. Porijeklo materijala, ljudsko znanje i vrijeme sadržano u svakom dijelu rada.
Sporost je ovdje sastavni dio stvaralačkog procesa i kvaliteta koji ostaje utkan u konačni rad. Ona je sastavni dio forme. Ukloniti vrijeme iz tog procesa značilo bi ukloniti dio vrijednosti samog rada.
Posebno mjesto u postavci zauzima instalacija od sirove vune pramenke. Njome Amila pogled vraća na početak procesa, mnogo prije umjetničke ideje, dizajnerske skice i galerijskog zida.
Put jedne niti, kaže Amila, počinje mnogo prije tapiserije: od ovce, šišanja i pranja vune, preko češljanja, vunovlačarstva i predenja, do tkanja ili tuftinga. U tom procesu učestvuju brojni ljudi i zanati čiji rad u gotovom predmetu često ostaje nevidljiv.
Posebno skreće pažnju na vunovlačarstvo, zanat koji polako nestaje. S njim ne odlazi samo jedna tehnika, nego i znanje o materijalu, lokalnom podneblju i procesu kojim su generacije sirovu vunu pretvarale u trajne i vrijedne predmete.
„Danas često vidimo samo gotov proizvod, a zaboravljamo koliko rada, vremena i vještine stoji iza njega“, kaže Amila.

Za nju se vrijednost ručnog rada zato ne iscrpljuje u činjenici da je predmet izrađen rukama. Ona se nalazi u pažnji, znanju i malim odstupanjima koja ga čine neponovljivim. U svijetu serijske preciznosti trag ljudske ruke postaje ono što se ne može proizvesti u beskonačnom broju identičnih primjeraka.
Nesavršenost tada nije nedostatak koji treba sakriti, nego dokaz da je proces zaista postojao.
Održivost je jedno od temeljnih polazišta studija SELICE i prisutna je u izboru materijala, ritmu izrade i ideji da predmet treba trajati.
Amila nam je govorila o dizajnu kao načinu oblikovanja svakodnevnih navika. Predmet koji čuvamo, popravljamo i s vremenom prenosimo dalje za nju ima vrijednost koja raste zajedno s odnosom koji prema njemu razvijamo.
Koji kompromis u svom radu nikada ne biste napravili?
„Nikada ne bih pristala da ubrzam proces nauštrb kvaliteta ili da biram materijale koji nisu u skladu s vrijednostima u koje vjerujem. Važno mi je da iza svakog rada mogu potpuno stajati, od prve ideje do posljednje niti. Mislim da se iskren odnos prema materijalu i procesu uvijek osjeti u konačnom rezultatu.“

Dok smo posmatrali postavku, zanimalo nas je koliko se značenje radova mijenja sa svakom osobom koja pred njima zastane.
Šta se nadate da će neko prepoznati o sebi dok stoji pred vašim radovima?
„Ne očekujem da ljudi u mojim radovima vide isto što i ja. Zapravo, volim kada svako pronađe vlastito značenje. Ako se neko pred njima na trenutak zaustavi, prisjeti nekog mjesta, osobe ili osjećaja koji je možda dugo bio zaboravljen, onda mislim da je rad ostvario svoju svrhu. Za mene umjetnost ne mora dati odgovore, ponekad je dovoljno da postavi pitanje koje ostane s nama i nakon što odemo.“



In Between the Threads povezuje porijeklo, zanatsko znanje i savremeni umjetnički izraz, predstavljajući tradiciju kao živi materijal koji se prenosi, razvija i iznova tumači.
Jedna nit tako postaje zapis ljudi, prostora i vremena koji su joj omogućili da nastane, ali i svega što će u njoj prepoznati oni koji pred radom zastanu.

Izložba In Between the Threads realizovana je uz kustosku saradnju Džane Ajanović iz Doma Zanata. Strateški kreativni koncept, vizuelni identitet i komunikacijsku strategiju projekta oblikovala je Selma Obarčanin, ispred SO.. Quantum Growth Agency, dok je fotografkinja Amna Geljo dokumentovala postavku i otvorenje izložbe.
Izložba ostaje otvorena do 29. augusta 2026. godine u Domu Zanata u Sarajevu, na adresi Zelenih beretki 8. Ulaz je besplatan.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Foto: Amna Geljo ( @amnassiaa ) / Bonjour.ba
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!