TEKST: Emina Smaka
DATUM OBJAVE: 9.7.2024.
Jedan od najočekivanijih datuma u ljetnoj sezoni za Britaniju je sigurno početak Wimbledon turnira.
Ovaj, jedan od najprestižnijih teniskih turnira na svijetu, započeo je svoju 2024. sezonu, privlačeći ne samo vrhunske sportiste nego i brojne modne entuzijaste.
Postoji nešto posebno u stilskim izdanjima koje viđamo kod gostiju ovog turnira. Dok za sportiste postoje stroga pravila kao što je činjenica da mogu nositi samo bijelu boju, posjetitelji turnira nam nude različite uvide u elegantan, preppy stil.


Fotografije: @moorrgs
Wimbledonov dress code zahtijeva od posjetitelja određeni nivo formalnosti, ali dopušta i kreativne izraze stila, što rezultira raznovrsnim, ali uvijek elegantnim modnim kombinacijama.
A ako ćemo negdje govoriti o 'old money' estetici, Wimbledon je pravo mjesto za to.




Fotografije: @brokenrackets
Odijevanje na Wimbledonu nosi sa sobom određenu dozu sofisticiranosti i prefinjenosti. Posjetitelji, a najčešće poznate osobe, se često odlučuju za kombinacije koje odražavaju 'old money' estetiku – stil koji odiše luksuzom i suptilnom elegancijom. Ovaj look često uključuje klasične komade, neutralne tonove s naglaskom na besprijekorno krojene odjevne predmete.


Fotografije: @instylemagazine
Teniska estetika, koja je neizbježna na ovakvom događaju, donosi spoj sportske funkcionalnosti i modne osviještenosti. Bijele haljine, polo majice, plisirane suknje i lagane jakne često su viđeni na tribinama, dok su detalji poput sunčanih naočala, šešira i elegantnih tenisica zaštitni znak ovog stila.
* * *
Naslovna fotografija: @lipqueendoc
TEKST: Emina Smaka
Moda je umjetnost, a sinoć je upravo takva atmosfera zavladala stepenicama Metropolitan Museum of Art u New York City.
Još jednog prvog ponedjeljka u maju su se najveće svjetske zvijezde okupile na Met Gala događaju, donoseći sa sobom izdanja koja nisu tražila samo pažnju, nego i tumačenje.
Ovogodišnja tema “Costume Art” i dress code “Fashion is Art” otvorili su prostor za modni dijalog u kojem silueta, forma i pokret tijela postaju jednako važni kao i sami komadi. Umjesto očekivanih “lijepih haljina”, crveni tepih pretvoren je u galeriju živih instalacija, od kreacija koje naglašavaju strukturu tijela, do onih koje je gotovo u potpunosti skrivaju (gledamo u tebe Heidi Klum).
Heidi Klum ostala je vjerna svojoj dramatičnoj estetici, ovaj put kroz transformativni pristup u saradnji s Mike Marino, gdje je granica između mode, tijela i iluzije gotovo izbrisana. Njen look više je podsjećao na umjetničku instalaciju nego na klasičnu couture siluetu, a mnogi su mislili da je u pitanju AI.
U svom prepoznatljivom maniru, Rihanna zablistala je u kreaciji modne kuće Maison Margiela, dok je A$AP Rocky ostao vjeran svom eklektičnom izrazu. Njihov zajednički izlazak bio je balans između mode i stava, slojevit, promišljen i s dozom nonšalantnosti koja izgleda spontano, ali je pažljivo režirana.
Među najupečatljivijima bila je i Anok Yai u izdanju kuće Balenciaga, donoseći snažnu, gotovo skulpturalnu siluetu koja savršeno prati temu večeri.
Teyana Taylor donijela je jedan od najenergičnijih lookova večeri, snažan, strukturiran i pun karaktera, s igrom proporcija koja je dodatno naglasila njen performativni pristup modi. Vjerujemo da će se zbog ove custom Tom Ford by Haider Ackermann haljine rese vratiti u trend.
Veliku pažnju izazvao je i dolazak Beyoncé, koja je i ovaj put ostala vjerna viziji Olivier Rousteing, dok je Blue Ivy Carter pratila majku u stilski usklađenom, ali dovoljno autentičnom izdanju koje naglašava novu generaciju modne priče.
Blake Lively još jednom je potvrdila svoj status modne ikone pojavivši se u arhivskom komadu modne kuće Versace, izbor koji uvijek nosi dodatnu težinu i priču.
Naravno, crveni tepih nije mogao proći bez Kim Kardashian, koja je odabrala Chrome Hearts, dok je Kylie Jenner zablistala u kreaciji kuće Schiaparelli. Kendall Jenner odlučila se za GapStudio by Zac Posen, dok je Hailey Bieber ostala vjerna svom Saint Laurentu, minimalistički, ali precizno u skladu s temom.
Moda je pitanje konteksta, ideje i hrabrosti da se nešto kaže bez riječi. Između arhive, identiteta i savremenog trenutka. A upravo u tim slojevima između estetike i značenja, nastaju oni lookovi koji ostaju relevantni i o kojima ćemo pričati do Met Gale 2027.
Naslovna fotografija: @wmag
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!