TEKST: Arijana Bošnjak
DATUM OBJAVE: 22.1.2024.
Muški Tjedan Mode u Parizu ove godine je donio spektakularnu tapiseriju inovacije, stila, održive mode i umjetničke ekspresije na modnu scenu.
Nakon spektakularnih revija u Milanu, Pariz je preuzeo svjetla reflektora i predstavio obećavajući pogled na mušku modu. Prikazane kolekcije predstavile su modne kuće i brendove u najboljem svijetlu, pričajući o redefiniranju muške mode. Pariški Tjedan Mode imao je nekonvencionalan i sofisticiran pristup muškim komadima.
Stoga danas donosimo pregled ključnih trenutaka koji su ostavili neizbrisiv trag na mušku modu.
Pharell Williams pokazao se kao maestro modne inovativnosti, servirajući kolekciju koja se bazirala na „western cowboy“ estetiku. Duh američkog zapada donio je u Pariz kroz old school rese, velike kopče na remenu, kapute koji su reinterpretacija prekrivača i karo uzorak. Veliku pažnju na reviji privukla je i kolaboracija s brendom Timberland i učinila da se kultne „žute čizme“ s LV logom odmah nađu na wish listi svih modnih insajdera.
Foto: @louisvuitton
Acne Studios, poznat po širenju svojih granica, prigrlio je vibrantni duh klupske kulture. Minimalizam su ostavili po strani, a na scenu su donijeli novi smjer, u potpunosti usklađen s Gen Z kulturom, kroz denim, upečatljive printove i chunky nakit. Sve to je transformiralo piste u dinamičan i inkluzivan prostor koji se vodi nekom novom kulturom.
Foto: @acnestudios
KENZO je ostao dosljedan svojoj estetici brenda koji donosi univerzalan modni izričaj s korijenima u Japanskoj tradiciji. Iako je kolekcija sama po sebi zahtijevala pažnju, dodatan efekt postigao je i povratak Zayn Malika na scenu. On je donio celebrity touch kao posjetilac revije koji je u potpunosti odražavao KENZO estetiku. Tako je kreirao još jedan nezaboravan trenutak u modnoj povijesti.
Loewe, pod kreativnom palicom Jonathan Andersona, prezentirao je umjetnički i zaigrani izričaj s efektom Richard Hawkinsa. Njegova umjetnost, prikazana kroz 12 video kolaža, u potpunosti je izmijenila osjećaj prostora u interijeru u kojem je revija prikazana. Sama kolekcija donosi raskošnu paletu boja pa su tako hlače, čarape, nakit i drugi modni dodatci postali prava umjetnička izložba.
Dior je donio debitantsku kolekciju Kim Jonesa. Revija je bila omaž baletnom plesaču Rudolfu Nureyevu, ispreplićući njegov osobni stil s Diorovim naslijeđem. Od baletnih cipela, do izvezenih balonera i reinterpretirane arhive ove slavne modne kuće, kolekcija je predstavljala istraživanje delikatnog odnosa elegancije i raskoši.
Foto: @dior
Za kraj, Balmain revija na kojoj je svjetla reflektora u potpunosti ukrala Naomi Campbell, koja je zatvorila reviju muške mode. Look se sastojao od kontrastnih tonova akromatske crne i nježnih nude tonova s naglaskom na centralni detalj – zlatni buket na pojasu koji je definirao ovako jednostavan look. Balmain je još jednom uspio zadiviti i iznenaditi publiku, što ga ponovno postavlja na tron kao snažnog trendsetera u modnoj industriji.
Možemo reći da je ovaj pariški Tjedan Mode na scenu donio raznolikost i inkluzivnost u kombinaciji s vječnim stilom i bezvremenskom elegancijom. Ovo je bila interpretacija tradicije i inovativnosti na jednom mjestu, koja će nesumnjivo utjecati na putanju muške mode u sezonama koje dolaze.
* * *
Naslovna fotografija: @instylemagazine
Dodajte Bonjour u omiljene izvore na Googleu
Označite nas kao omiljeni izvor i naši će se članci češće pojavljivati među vašim vijestima na Google pretrazi.
TEKST: Lamija Muratagić
Modna industrija već mjesecima vrti ista pitanja o umjetnoj inteligenciji: ko je koristi, kome uzima posao i gdje u svemu tome ostaje autorstvo. H&M je na London Fashion Weeku odlučio preskočiti još jednu raspravu i pokazati kako to izgleda u praksi.
Za show nazvan H&M&YOU&I švedski brend udružio se s Nickom Knightom i njegovim SHOWstudio timom. Knight je već više od dvije decenije među ljudima koji modu guraju prema novim formatima, od fashion filma i livestreama do 3D tehnologije, stoga nije iznenađenje što je H&M upravo njemu povjerio osmišljavanje svog susreta s umjetnom inteligencijom.
Rezultat je bio show negdje između klasične revije, performansa i digitalne instalacije, u kojem ono što se dešavalo iza modela nije ostalo tek scenografija.
Cijeli koncept krenuo je od klasične modne produkcije. Nick Knight fotografirao je Alex Consani i Archieja Renauxa, dok je ilustrator Cliff Warner paralelno radio crteže s modelima u studiju. Taj materijal je zatim prošao kroz AI obradu i pretvoren u vizuale koji su se tokom revije mijenjali u realnom vremenu, prateći pokrete modela i publike.
Foto: @showstudio
U jednom dijelu showa modeli su hodali kroz mrak, uz kratke bljeskove bliceva koje su sami nosili. Njihove figure su se zatim pojavljivale na velikim ekranima, izmijenjene, razvučene i pretvorene u digitalne slike koje su nastavile reagovati na ono što se dešavalo u prostoru.
Poenta nije bila da AI napravi reviju umjesto ljudi. Fotografija, ilustracija, modeli i produkcija ostali su osnova, dok je tehnologija došla kao dodatni sloj. Knight je pritom otkrio da je na projektu radio čak i veći tim nego inače, što dosta dobro ruši ideju o AI-ju kao prečici do manje produkcije.
Na pisti dugoj 40 metara smjenjivali su se moda, ples, muzika i slika, a reviju je otvorila brazilska balerina Ingrid Silva. Među modelima su bile i Paloma Elsesser, Kristen i Lily McMenamy, Karen Elson, Lila Moss i Scarlett White.
Iza svih ekrana u fokusu ženskog dijela showa bila je H&M Studio kolekcija, a nju bi bilo šteta svesti na pozadinu za tehnološki eksperiment.
Krojenje je bilo oštro i samouvjereno, s naglašenim ramenima, dužim kaputima i odijelima koja imaju dovoljno strukture da ne traže dodatno objašnjenje. Nasuprot njima dolaze čipka, saten, korzetirani detalji i slip haljine koje cijeloj kolekciji daju mekšu, večernju stranu. Pojavljuju se i transparentni paneli, visoki ovratnici te voluminozniji komadi koji dobro podnose Knightovu dramatičnu produkciju.
Foto: @hm
Među polazištima kolekcije bili su Palermo i chiaroscuro fotografije Ferdinanda Scianne. Palermo je ovdje više atmosfera nego referenca. Osjeti se u tamnijoj paleti, u sjaju satena, težini čipke i napetosti između strogog kroja i senzualnijih silueta. Upravo ti kontrasti daju kolekciji dovoljno karaktera da ne nestane iza Knightove grandiozne produkcije.
Najviše karaktera kolekcija dobija upravo u sudaru preciznog krojenja i mekših, senzualnijih materijala. U tim trenucima ekrani nakratko prestaju biti glavna tema.
Foto: @hm
Najzanimljiviji dio ovog showa možda uopće nije AI, nego način na koji je H&M tretirao samu reviju. Kolekcija, scenografija, fotografija i pokretna slika ovdje su osmišljeni kao jedan vizuelni sistem, bez jasne granice između onoga što se događa na pisti i slike koja će od tog trenutka ostati.
Tu se zapravo vidi veći pomak u fashion industriji. Revija više nije samo mjesto na kojem kolekcija prvi put izlazi pred publiku, nego trenutak u kojem se gradi njen najvažniji vizuelni kod. U sezoni prepunoj showova, odjeća više ne konkurira samo odjeći. Potreban je kadar koji će je izdvojiti, preživjeti feed i u nekoliko sekundi objasniti zašto baš toj kolekciji treba posvetiti pažnju.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Naslovna fotografija: @hm
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
