.jpg)
TEKST: Bonjour.ba
DATUM OBJAVE: 15.6.2010.
Kako će izgledati Bellin dan iz snova?Najljepši dan svake žene je zasigurno dan njenog vjenčanja. A kako bi nam dočarali Bellino vjenčanje i učinili ga nalik onima iz bajki, ekipa magazina InStyle okupila je svjetska imena poput Reem Acre i Prestona Baileya, koji su se svojim vizijama pobrinuli da sve izgleda savršeno. Bellina vjenčanica, buket, zaručnički prsten, torta, ali i svadbena sala,
Rađena od najljepše svile s mnoštvom čipke, Bellina vjenčanica izgleda romantično s primjesama vintage stila, što čini cjelokupan dojam i više nego moderan. Reem Acra, dizajner vjenčanice, upotpunio ju je i malenim volanima pri samom dnu,
.jpg "Image")
dok će joj kosa biti ispletena u pletenice.
.jpg "Image")
Alice će mladenku okititi s dva češlja za kosu, u plavoj i bijeloj nijansi, koji će ispuniti onu poznatu, da svaka mladenka treba nositi nešto plavo i posuđeno.
.jpg "Image")
.
Kako bi i kuma izgledala savršeno, pobrinuli su se Beth Blake & Melissa Akey koji su odlučili Alice napraviti haljinu koja prati njenu siluetu, a kako bi izbjegli efekt prenakićenosti, obukli su je u haljinu na jedno rame i ukrasili s par mašnica koje su dale notu nježnosti i romantičnosti.
.jpg "Image")
Rosalie će nositi drapiranu haljinu ukrašenu s kristalnim remenom, također u poptpisu Beth Blake & Melisse Akey.
.jpg "Image")
Bellin zaručnički prsten je pravi spoj ženstvenosti i elegancije, a djelo je Elizabeth Doyle.
.jpg "Image")
Pozivnice su nastale kao kombinacija Bellinog i Edwardova odnosa. Crvena predstavlja strast, ali ujedno i najdražu boju vampira, dok zlatne nijanse predstavljaju tajnovitost i profinjenost, baš kakva je i sama Bella. Za pozivnice se pobrinuo Ceci Johnson.
.jpg "Image")
Preston Bailey, dizajner cijelog eventa, sklopio je dramu, fantaziju i romantiku i dekorirao salu blještavim svijetlima, kristalnim visećim lampama i s mnoštvom cvijeća.
.jpg "Image")
Za buket se pobrinula Rori Pierpont, koja je odlučila napraviti beskonačnu verziju buketa ukrašenog bijelim ružama, koje i sama glumica najviše voli.
.jpg "Image")
.jpg "Image")
Svadbena torta ukrašena ružama
.jpg "Image")
Vjenčano prstenje
A kako bi i Bellina bajka imala savršeni kraj, novopečeni par će svoj bračni život započeti na obalama Brazila.
.jpg "Image")
Naposljetku, moramo priznati da uistinu zavidimo Belli, te željno iščekujemo vidjeti kako će vjenčanje izgledati na filmskom platnu.
D.P.
Dodajte Bonjour u omiljene izvore na Googleu
Označite nas kao omiljeni izvor i naši će se članci češće pojavljivati među vašim vijestima na Google pretrazi.
TEKST: Lamija Muratagić
Bob Mackie napustio nas je u 87. godini. Iza njega ostaju Cher, Tina Turner i cijela jedna škola spektakla koju moda i danas pokušava dostići.
U 87. godini, u Palm Springsu, napustio nas je Bob Mackie, jedan od najodlikovanijih američkih kostimografa i dizajner čijih je više od šest desetljeća rada utkano u historiju televizije, Hollywooda i pop kulture. Iza njega ostaje devet Emmy nagrada, 32 Emmy nominacije, Tony za kostimografiju mjuzikla The Cher Show, tri nominacije za Oscara, mjesto u Television Academy Hall of Fameu i CFDA nagrada za životno djelo.
Foto: @bobmackie
Bob Mackie nikada nije imao problem s previše. Previše perja, previše kristala, previše kože ili previše pažnje bili su, u njegovom svijetu, tek početna tačka. Desetljećima prije nego što su arhivske haljine postale valuta crvenog tepiha, a naked dress dobila vlastiti trend cycle, Mackie je razumio nešto što moda danas iznova pokušava dokazati: dobar look treba proizvesti trenutak.
I proizvodio ih je mnogo.
Karijeru je započeo kao crtač kostima u Hollywoodu, radeći uz Jeana Louisa i Edith Head. Kao mladi sketch artist izradio je skicu za Jean Louisovu čuvenu haljinu koju je Marilyn Monroe nosila dok je 1962. pjevala “Happy Birthday, Mr. President”.
Foto: @keyonmonte
Foto: @gettyarchive
Kasnije su kroz njegov studio prolazila gotovo sva imena koja danas čine historiju show businessa: Diana Ross, Tina Turner, Liza Minnelli, Elton John, Bette Midler, Barbra Streisand, RuPaul i Carol Burnett. Za The Carol Burnett Show radio je svih 11 sezona, a njegova famozna haljina od zavjese iz parodije na Gone with the Wind danas se nalazi u Smithsonianu.
Foto: @julia.bennet.writes
Ipak, jedna saradnja postala je gotovo sinonim za njegovo ime.
Cher i Bob Mackie zajedno su oblikovali vizuelni idiom zbog kojeg se o njenim outfitima govori i pola stoljeća kasnije. Prozirne konstrukcije, strateški postavljeni kristali, ogromno perje i siluete napravljene za pozornicu pretvorili su odijevanje u dio performansa.
Mackiejeve kreacije teško je posmatrati odvojeno od ljudi za koje su nastajale. Nisu bile zamišljene da mirno postoje na vješalici. Trebale su uhvatiti svjetlo, pratiti tijelo u pokretu i izgledati jednako efektno pred kamerom kao iz posljednjeg reda dvorane.
Kod Cher je upravo tijelo često postajalo dio dizajna. Za njen čuveni Met Gala look iz 1974. prozirna mrežasta baza gotovo je nestajala na koži, ostavljajući perlice, kristale i bijelo perje da definiraju siluetu. Rezultat nije djelovao poput klasične večernje haljine, već kao iluzija odjeće, ideja koju je Mackie razvijao još od prve naked dress koju je 1968. napravio za Mitzi Gaynor.
Foto: @howtonewyorker
Dvanaest godina nakon Met Gale, za Oscare 1986., odnos prema tijelu ostao je sličan, ali je silueta postala gotovo arhitektonska. Crni dvodijelni look s kristalima i otkrivenim stomakom završavao je ogromnim pernatim ukrasom za glavu. Nije pokušavao biti suptilan. Bio je napravljen da promijeni energiju prostorije u trenutku kada Cher uđe u nju.
Foto: @bobmackie
S Tinom Turner Mackiejeva estetika dobila je pokret. Kratke siluete, resice, perle i perje reagirali su na njenu izvedbu, pa kostim više nije bio nešto što se samo nosi na pozornici nego dio same koreografije. Upravo je to jedna od stvari koje Mackiejeve kreacije razlikuju od pukog maksimalizma: dekoracija je gotovo uvijek imala funkciju.
Perje, kristali, prozirnost i resice kod Mackieja zato nisu bili samo potpis. Bili su alati. Jedni su hvatali svjetlo, drugi naglašavali pokret, treći stvarali iluziju tijela, ali svi su imali isti zadatak: učiniti da osoba koju gledamo izgleda veće od samog trenutka.
Mackie je eksperimentirao s iluzijom nagog tijela još krajem šezdesetih, koristeći mrežaste podloge, ručno postavljene perle i kristale kako bi odjeća na pozornici gotovo nestala. Danas tu estetiku redovno gledamo na crvenim tepisima, ali njegova verzija uvijek je bila vezana za pokret, izvođača i spektakl.
Možda upravo zato njegove kreacije nisu ostale zaključane u arhivi.
Zendaya, Miley Cyrus, Sabrina Carpenter i druge zvijezde nove generacije posljednjih su godina ponovo posezale za Mackiejevim vintage komadima. Ono što je nekad dizajnirao za televizijske specijale, koncerte i dodjele nagrada danas se pojavljuje na novim tijelima, pred novim kamerama i ponovo djeluje potpuno relevantno.
Foto: @bobmackie
Bob Mackie proveo je više od šest desetljeća podsjećajući modnu industriju na nešto što povremeno zaboravi: odjeća može biti spektakl. Njegove kreacije nikada nisu ulazile u prostoriju tiho, niti su trebale.
Zato ga je teško smjestiti u prošlost. Svaki put kada kristali uhvate reflektor, tijelo postane dio kostima, a jedan look zasjeni sve ostalo što se te večeri dogodilo, Mackiejev modni jezik ponovo progovara.
Maestro spektakla Bob Mackie više nije ovdje. Ali show koji je započeo još traje.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Naslovna fotografija: @bobmackie
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
