TEKST: Arijana Bošnjak
DATUM OBJAVE: 9.8.2024.
Bh. dizajner Marko Feher na svom je Instagram profilu uz opis „It's official!“ najavio predstavljanje nove kolekcije i sve nas zaintrigirao sa samo dvije fotografije.
Svima nam je već poznato da je Marko netko tko kroz svoje kolekcije interpretira tradicionalne elemente i avangardu na svoj unikatan i odvažan način te nam kroz svaku novu kolekciju šalje snažne poruke i izražava jasan stav o svijetu u kojem živimo i vrijednostima za koje se zalaže.
Stoga ne iznenađuje što je najavom svoje revije na CENTRAL BUDAPEST EUROPEAN FASHION WEEKu, koja će se održati 31.8., još jednom probudio naše iščekivanje da vidimo interpretaciju naziva kolekcije - “My digital Legacy” kroz kreacije nastale uz donacije odjevnih predmeta Markovih pratilaca na društvenim mrežama.
Foto: @markofeher
U želji da otkrijemo više o pripremama za samu reviju, o poruci koju će nositi kolekcija, ali i o tome što se krije iza sati provedenih na stvaranju unikatnog printa, razgovarali smo s Markom i otkrili ekskluzivne detalje koji će još više potaknuti vašu znatiželju za reviju koja je iza ugla.
Marko, tvoja posljednja Instagram objava nam je najavila tvoju sljedeću reviju na CENTRAL BUDAPEST EUROPEAN FASHION WEEKu. Možeš li nam reći kako je došlo do toga?
Da, došlo je vrijeme za to. Već par godina sam u kontaktu sa organizatorima, pratim rad nekoliko godina i zaista imaju dobru selekciju i vrlo je lijepo organizovano pa sam ovaj put odlučio da se upustim u tu avanturu.
Ono što nam je privuklo pažnju je specifičan print koji u sebi nosi tradicionalne elemente. Možeš li nam reći više o samom printu - procesu izrade istog i ideji koju on predstavlja?
Ne bih još mnogo da otkrivam, print je naizgled tradicionalan, ali je meni poprilično ličan. Vrlo je zanimljiva tehnika kojom printam odjeću ovaj put. To je pliš print, koji je vrlo specifičan, nije štamparijska brza štampa, iziskuje mnogo vremena da se print pripremi za nanošenje.
Po čemu se ova kolekcija razlikuje od dosadašnjih i što nam detaljnije možeš reći o njoj prije same revije?
Pa najviše se razlikuje u tome što je ovo kolekcija moje Instagram i FB zajednice. Ovo je kolekcija nastala od recikliranih odjevnih komada, koje su mi donirali moji pratitelji na socijalnim mrežama.
Zato se kolekcija i zove “My digital Legacy” koja je nastavak moje reciklirane kolekcije “My Grandfathers Legacy”, nagrađene sa “Fashion Makes Sense Award” u Holandiji. Ovoj kolekciji potpuno drugačije pristupam od većine recikliranih kolekcija koje sam radio, a i vidio.
Nakon velike posvećenosti detaljima i printu za novu kolekciju i mnoštvo uloženih sati, kakva su tvoja očekivanja od revije u Budimpešti koja je već iza ugla? Koju poruku će tvoja kolekcija poslati ovog puta?
Moja očekivanja su da se pokrenemo, inspirišemo, a i pomažemo jedni druge, što je ujedno i jedna od poruka, a da biste kolekciju shvatili u cijelosti, predlažem da je dođete pogledati :)
Tekst ćemo završiti s ovim Markovim pozivom na reviju jer smo sigurni da ćete nakon ovakvog uvida u kolekciju, reviju odmah dodati u svoj raspored.
* * *
Naslovna fotografija: @markofeher
TEKST: Ada Ćeremida
U srcu Bihaća smjestio se Halik Dizajn, koncept shop koji modu posmatra kao produžetak identiteta, sjećanja i kulture.
Ovdje dizajn nije dekoracija, već dijalog između prošlosti i savremenog života. Halik okuplja kreativce, zanatlije i dizajnere s jasnom vizijom: bosanskohercegovačko naslijeđe pretočiti u nosive, savremene komade koji imaju globalni potencijal.
Rezultat je estetika koja djeluje tiho, ali snažno i ostaje dugo.
Debitantna kolekcija vunenih prsluka kao manifest
Ekskluzivni fotoeditorijal predstavlja debitantsku kolekciju vunenih prsluka Halik Dizajna komade koji nose simboliku rada, topline i trajnosti. Prsluk ovdje nije samo odjevni predmet, već referenca na svakodnevicu naših nana, na ručni rad i funkcionalnu estetiku. Kroz minimalističke forme i prirodne teksture, kolekcija zadržava snagu izvornog materijala, ali je oslobođena viška.
U kombinaciji s proizvodima partnerskih brendova Werkstatt, LeArt, Dalga Design i Saint 8, stvara se zaokružena priča o savremenom bh. dizajnu. Svaki komad djeluje kao dio većeg narativa, a ne izolovani modni trenutak.
Moda koja povezuje generacije
Halikov pristup modi temelji se na ideji povezivanja mladih ljudi s njihovim korijenima, ali bez nostalgije koja ostaje zarobljena u prošlosti. Tradicionalni motivi, materijali i tehnike reinterpretiraju se kroz savremene krojeve i stilove koji su prilagođeni današnjem životu. Time se gradi most između onoga što smo naslijedili i onoga što danas živimo.
Halik ne pokušava imitirati prošlost, već je razumjeti i prevesti u jezik sadašnjosti. Upravo u toj ravnoteži nastaje dizajn koji djeluje autentično, a ne folklorno.
Naslijeđe kao izvor savremenog identiteta
Inspiracija cijelog projekta dolazi od žena koje su oblikovale temelje svakodnevnog života naših nana. Njihova snaga, marljivost i sposobnost da istovremeno stvaraju, rade i brinu o zajednici utkane su u svaki detalj Halikovog koncepta. 
Fotografkinja Maja Topčagić kroz svoj objektiv prenosi upravo tu suštinu: spoj ženstvenosti, otpornosti i tihe odlučnosti. Halik nas podsjeća da svijest o vlastitim korijenima nije ograničenje, već izvor jasnoće i samopouzdanja.
U vremenu brzih trendova, ovo je dizajn koji bira trajnost i smisao.
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
