TEKST: Arijana Bošnjak
DATUM OBJAVE: 9.8.2024.
Bh. dizajner Marko Feher na svom je Instagram profilu uz opis „It's official!“ najavio predstavljanje nove kolekcije i sve nas zaintrigirao sa samo dvije fotografije.
Svima nam je već poznato da je Marko netko tko kroz svoje kolekcije interpretira tradicionalne elemente i avangardu na svoj unikatan i odvažan način te nam kroz svaku novu kolekciju šalje snažne poruke i izražava jasan stav o svijetu u kojem živimo i vrijednostima za koje se zalaže.
Stoga ne iznenađuje što je najavom svoje revije na CENTRAL BUDAPEST EUROPEAN FASHION WEEKu, koja će se održati 31.8., još jednom probudio naše iščekivanje da vidimo interpretaciju naziva kolekcije - “My digital Legacy” kroz kreacije nastale uz donacije odjevnih predmeta Markovih pratilaca na društvenim mrežama.
Foto: @markofeher
U želji da otkrijemo više o pripremama za samu reviju, o poruci koju će nositi kolekcija, ali i o tome što se krije iza sati provedenih na stvaranju unikatnog printa, razgovarali smo s Markom i otkrili ekskluzivne detalje koji će još više potaknuti vašu znatiželju za reviju koja je iza ugla.
Marko, tvoja posljednja Instagram objava nam je najavila tvoju sljedeću reviju na CENTRAL BUDAPEST EUROPEAN FASHION WEEKu. Možeš li nam reći kako je došlo do toga?
Da, došlo je vrijeme za to. Već par godina sam u kontaktu sa organizatorima, pratim rad nekoliko godina i zaista imaju dobru selekciju i vrlo je lijepo organizovano pa sam ovaj put odlučio da se upustim u tu avanturu.
Ono što nam je privuklo pažnju je specifičan print koji u sebi nosi tradicionalne elemente. Možeš li nam reći više o samom printu - procesu izrade istog i ideji koju on predstavlja?
Ne bih još mnogo da otkrivam, print je naizgled tradicionalan, ali je meni poprilično ličan. Vrlo je zanimljiva tehnika kojom printam odjeću ovaj put. To je pliš print, koji je vrlo specifičan, nije štamparijska brza štampa, iziskuje mnogo vremena da se print pripremi za nanošenje.
Po čemu se ova kolekcija razlikuje od dosadašnjih i što nam detaljnije možeš reći o njoj prije same revije?
Pa najviše se razlikuje u tome što je ovo kolekcija moje Instagram i FB zajednice. Ovo je kolekcija nastala od recikliranih odjevnih komada, koje su mi donirali moji pratitelji na socijalnim mrežama.
Zato se kolekcija i zove “My digital Legacy” koja je nastavak moje reciklirane kolekcije “My Grandfathers Legacy”, nagrađene sa “Fashion Makes Sense Award” u Holandiji. Ovoj kolekciji potpuno drugačije pristupam od većine recikliranih kolekcija koje sam radio, a i vidio.
Nakon velike posvećenosti detaljima i printu za novu kolekciju i mnoštvo uloženih sati, kakva su tvoja očekivanja od revije u Budimpešti koja je već iza ugla? Koju poruku će tvoja kolekcija poslati ovog puta?
Moja očekivanja su da se pokrenemo, inspirišemo, a i pomažemo jedni druge, što je ujedno i jedna od poruka, a da biste kolekciju shvatili u cijelosti, predlažem da je dođete pogledati :)
Tekst ćemo završiti s ovim Markovim pozivom na reviju jer smo sigurni da ćete nakon ovakvog uvida u kolekciju, reviju odmah dodati u svoj raspored.
* * *
Naslovna fotografija: @markofeher
TEKST: Bonjour.ba/PR
Dvadeset i pet godina kasnije, Hippy Garden ne izgleda kao brend koji se osvrće unazad, već kao onaj koji zna tačno gdje stoji i kome se obraća.
Hippy Garden je svoju godišnjicu obilježio večeri koja nije pokušavala impresionirati brojkama, već atmosferom. Umjesto klasične revije, dobili smo iskustvo koje je više nalikovalo filmskoj sceni nego modnom događaju: pažljivo režirano, emotivno i jasno fokusirano na ženu koja je u središtu brenda već četvrt stoljeća.
Hippy Garden etablirani je luksuzni modni brend koji dosljedno gradi vlastiti estetski univerzum, izvan okvira prolaznih trendova. Nova kolekcija nastavlja autentični kreativni potpis dizajnerice te utjelovljuje suvremeni duh brenda: profinjen, samouvjeren i sofisticiran.
Svaki komad promišljen je kao nosiva umjetnička forma, oblikovana s iznimnom pažnjom prema detalju, materijalima i silueti, namijenjena ženi koja modu razumije kao izraz identiteta, moći i osobne slobode.
Prostor je bio oblikovan gotovo ritualno. Uzvanici su sjedili oko dva velika, simetrično postavljena kruga stolova, okruženi svijećama čije je zlatno svjetlo davalo prostoru intimnost, ali i određenu napetost. Niski dim koji se zadržavao u dvorani zamaglio je granicu između publike i piste, stvarajući osjećaj da se moda ne gleda sa strane, već doživljava iznutra.
Večer je vodila Tončica Čeljuska, smireno i nenametljivo, ostavljajući prostoru da govori sam za sebe. Glazbena kulisa Vortex Electric/Acoustic Strings dodatno je naglasila emotivnu dimenziju večeri — gudački aranžmani nisu pratili reviju, već su je nosili.
Retrospektiva je bila selektivna i promišljena. Umjesto preglednog hoda kroz arhivu, dizajnerica Đurđica Vorkapić odabrala je po jedan ili dva modela iz pedeset kolekcija, gradeći vizualnu priču o kontinuitetu, a ne o nostalgiji. Otvaranje revije pripalo je Petri Friganović Bianco, dugogodišnjoj muzi brenda, u bijeloj haljini iz kolekcije Spirit of Lika tihoj, ali snažnoj gesti koja je odmah postavila ton večeri.
Kako su se modeli nizali, postajalo je jasno da je emotivna povezanost publike s brendom jednako važna kao i sama odjeća. Svaki izlazak bio je podsjetnik na faze, raspoloženja i žene koje su kroz godine gradile Hippy Garden estetiku.
Drugi dio večeri donio je promjenu energije. Nova kolekcija predstavljena je uz suvremeniji, gotovo new age ritam, kao jasan prijelaz iz retrospektive u sadašnji trenutak. Paleta je smirena, ali precizna: sivi i crni kaputi, tamnozelene akcentne forme i zlatni detalji koji ne dominiraju, već suptilno podcrtavaju siluetu.
Krojevi ostaju arhitektonski čisti. Kaputi s ušivenim remenima, midi i maksi dužine, naglašena ramena kod odijela i kontrolirani volumen stvaraju osjećaj snage bez potrebe za dramatizacijom. Kombinacije jakni i kratkih hlačica unose lakoću i pokret, dok muški elementi u kroju daju kolekciji urbanu ozbiljnost.
Hippy Garden ovdje ne pokušava pratiti trendove, niti ih sustizati. Umjesto toga, kolekcija djeluje kao nastavak jedne iste misli, o ženi koja modu koristi kao alat izraza, a ne kao kostim. U tom kontinuitetu i leži snaga brenda: dosljednost bez ponavljanja, elegancija bez distance i emocija bez patetike.
„Živjeti i stvarati viziju u kojoj istinski uživaš to je neprocjenjivo blago. Moje modno stvaralaštvo uvijek nastoji biti korak ispred očekivanja, a Hippy Garden revije već godinama nisu samo modne prezentacije, već cjeloviti umjetnički doživljaj“, izjavila je dizajnerica Đurđica Vorkapić, potvrđujući kako nova kolekcija nastavlja njezino stvaralaštvo i utjelovljuje suvremeni duh brenda. 
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
