TEKST: Arijana Bošnjak
DATUM OBJAVE: 9.8.2024.
Bh. dizajner Marko Feher na svom je Instagram profilu uz opis „It's official!“ najavio predstavljanje nove kolekcije i sve nas zaintrigirao sa samo dvije fotografije.
Svima nam je već poznato da je Marko netko tko kroz svoje kolekcije interpretira tradicionalne elemente i avangardu na svoj unikatan i odvažan način te nam kroz svaku novu kolekciju šalje snažne poruke i izražava jasan stav o svijetu u kojem živimo i vrijednostima za koje se zalaže.
Stoga ne iznenađuje što je najavom svoje revije na CENTRAL BUDAPEST EUROPEAN FASHION WEEKu, koja će se održati 31.8., još jednom probudio naše iščekivanje da vidimo interpretaciju naziva kolekcije - “My digital Legacy” kroz kreacije nastale uz donacije odjevnih predmeta Markovih pratilaca na društvenim mrežama.
Foto: @markofeher
U želji da otkrijemo više o pripremama za samu reviju, o poruci koju će nositi kolekcija, ali i o tome što se krije iza sati provedenih na stvaranju unikatnog printa, razgovarali smo s Markom i otkrili ekskluzivne detalje koji će još više potaknuti vašu znatiželju za reviju koja je iza ugla.
Marko, tvoja posljednja Instagram objava nam je najavila tvoju sljedeću reviju na CENTRAL BUDAPEST EUROPEAN FASHION WEEKu. Možeš li nam reći kako je došlo do toga?
Da, došlo je vrijeme za to. Već par godina sam u kontaktu sa organizatorima, pratim rad nekoliko godina i zaista imaju dobru selekciju i vrlo je lijepo organizovano pa sam ovaj put odlučio da se upustim u tu avanturu.
Ono što nam je privuklo pažnju je specifičan print koji u sebi nosi tradicionalne elemente. Možeš li nam reći više o samom printu - procesu izrade istog i ideji koju on predstavlja?
Ne bih još mnogo da otkrivam, print je naizgled tradicionalan, ali je meni poprilično ličan. Vrlo je zanimljiva tehnika kojom printam odjeću ovaj put. To je pliš print, koji je vrlo specifičan, nije štamparijska brza štampa, iziskuje mnogo vremena da se print pripremi za nanošenje.
Po čemu se ova kolekcija razlikuje od dosadašnjih i što nam detaljnije možeš reći o njoj prije same revije?
Pa najviše se razlikuje u tome što je ovo kolekcija moje Instagram i FB zajednice. Ovo je kolekcija nastala od recikliranih odjevnih komada, koje su mi donirali moji pratitelji na socijalnim mrežama.
Zato se kolekcija i zove “My digital Legacy” koja je nastavak moje reciklirane kolekcije “My Grandfathers Legacy”, nagrađene sa “Fashion Makes Sense Award” u Holandiji. Ovoj kolekciji potpuno drugačije pristupam od većine recikliranih kolekcija koje sam radio, a i vidio.
Nakon velike posvećenosti detaljima i printu za novu kolekciju i mnoštvo uloženih sati, kakva su tvoja očekivanja od revije u Budimpešti koja je već iza ugla? Koju poruku će tvoja kolekcija poslati ovog puta?
Moja očekivanja su da se pokrenemo, inspirišemo, a i pomažemo jedni druge, što je ujedno i jedna od poruka, a da biste kolekciju shvatili u cijelosti, predlažem da je dođete pogledati :)
Tekst ćemo završiti s ovim Markovim pozivom na reviju jer smo sigurni da ćete nakon ovakvog uvida u kolekciju, reviju odmah dodati u svoj raspored.
* * *
Naslovna fotografija: @markofeher
TEKST: Bonjour.ba/PR
Jelena Jugović Tunçel stoji iza Laleona, brenda finog nakita rođenog u Istanbulu i inspirisanog Bosforom, tradicijom i idejom naslijeđa.
Istanbul je za Laleon mnogo više od adrese na kojoj je brend nastao. Grad između kontinenata, kultura i stoljeća zanatske tradicije dao je prirodan okvir novom brendu finog nakita iza kojeg stoji Jelena Jugović Tunçel.
Mediteran, naslijeđe Osmanskog carstva i elegancija Bosfora čine njegov vizuelni svijet, dok je u središtu svega mnogo intimnija ideja: odnos koji nakit s vremenom gradi s osobom koja ga nosi.
Laleon polazi od uvjerenja da dobar komad nakita ne završava svoju priču trenutkom kupovine. On pamti povode, ljude i periode života uz koje je nošen, pa kolekcije nastaju oko tema ljubavi, porodice, naslijeđa i trenutaka koji s godinama dobivaju novo značenje.
Svaki komad izrađuje se ručno od plemenitih materijala i isključivo po narudžbini. Pažnja posvećena detalju ovdje nije samo pitanje završne obrade, nego dio filozofije brenda koji nakit zamišlja dugoročno, kao predmet koji se nosi danas, čuva sutra i jednog dana može prijeći u ruke nove generacije.
Upravo zato se u priči o Laleonu pojavljuje riječ amanet. Možda preciznije od bilo kojeg luksuznog termina opisuje ono čemu brend teži: komadu čija vrijednost ne ostaje samo u materijalu ili izradi, već raste zajedno s pričom koja mu pripadne.
Nečemu što se jednog dana može naslijediti, prenijeti i dobiti potpuno novo značenje u rukama sljedeće generacije.
Laleon svoju ideju luksuza ne veže prvenstveno za cijenu, nego za zanatstvo, emociju i vrijeme. Tradiciju spaja sa savremenim dizajnom kroz kolekcije posvećene ženstvenosti, autentičnosti i vrijednostima koje ne ovise o sezoni.
Zato možda i nije najvažnije kako će jedan Laleon komad izgledati kada prvi put stigne u kutiji. Mnogo ljepše je kako će izgledati godinama kasnije, kada uz njega već bude išla priča koju nije bilo moguće dizajnirati unaprijed.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Foto: PR
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
