TEKST: Emina Smaka
DATUM OBJAVE: 11.8.2023.
Još jedna sedmica glamura, sjaja i filmske magije s epicentrom u Sarajevu nas je dočekala s početkom 29. Sarajevo Film Festivala.
Svijet kinematografije se susreće u srcu regije donoseći sa sobom iskrenu i posebnu energiju koja obavija svaki kutak grada. Baš kao što su važne filmske premijere, naravno, važan je i crveni tepih, simbol ovog Festivala te svaka poznata osoba koja prošeta istim.
Upravo taj crveni tepih postaje pozornica za glumce, režisere i ostale kreativce filmske industrije, ali i poznate osobe u svojim upečatljivim odjevnim izdanjima.
Samo ako ste imali priliku biti u Sarajevu za vrijeme Festivala, možete znati kakva energija i miris u zraku vlada ovih 7 dana. Za one koji nisu imali priliku posjetiti Sarajevo Film Festival, nadamo se da ćemo pričama sa Bonjour.ba kao što je ova poslati pozitivne vibracije iz grada u kojem svima trenutno lepršaju leptiri u stomaku.
Open Air kino, turisti i mnoštvo poznatih gostiju će obilježiti i ovogodišnji Festival. Svečano otvaranje Festivala počelo je u Narodnom pozorištu u Sarajevu s filmom 'Kiss the Future', a Marku Cousinsu je uručeno i Počasno srce Sarajeva. Ovogodišnji program sadrži mnoštvo filmova kojima se veselimo, a u takmičarskom programu će žiri imati izazovan zadatak biranja onih najboljih iz nekoliko kategorija.

Mark Cousins, režiser
S nestrpljenjem smo očekivali kombinacije s red carpeta, eleganciju, stajlinge koji pričaju harmoničnu priču o dizajneru i osobi koja nosi dizajn te inspirativna stilska izdanja.
Pa… dobro došli na red carpet prve noći Sarajevo Film Festivala gdje vas vodimo kroz svijet elegancije, glamura i vizualnog užitka. Imamo priliku posvetiti se i modnoj umjetnosti, a tom pozivu teško odolijevamo.
Koktel stilska izdanja
Noć je počela s koktel druženjem, iza koje je slijedila i sama šetnja crvenim tepihom ispred Narodnog pozorišta. Koktel izdanja su bila u pravoj harmoniji s red carpet kombinacijama.

Ana Ćavar, vlasnica i direktorica Bonjour.ba portala

Dijana Ćavar, kreativna i marketing direktorica Bonjour.ba





Red carpet izdanja
Sada već tradicionalno s red carpeta je izvještavala Maja Čengić - Miralem koja ostaje vjerna bh. dizajnu. Ovaj put se odlučila za haljinu dizajnerice Emine Husedžinović - Ibrahimović u crnoj boji. Haljina savršeno leprša između glamura i rock 'n' roll chic momenta pa možemo reći da je savršena oda filmu 'Kiss The Future' koji govori o dolasku grupe U2 u Sarajevo. Uz crnu haljinu harmonično su se uklopili detalji u zlatnoj boji, kao i neprevaziđena niska pundža.

Maja Čengić - Miralem
Glumica Nadine Mičić se također odlučila za haljinu crne boje i neodoljive siluete koja je prigrlila njeno tijelo. Dizajn potpisuje Becha brend iz Hrvatske. Uz modne dodatke u crnoj boji, Nadine je dopustila da njena upečatljiva frizura, izašla ispod magičnih ruku frizera Ensara Dervišbegovića, bude noseći detalj njenog looka.
Nadine je na crvenom tepihu pratila i mlada glumica Anja Kraljević koja je unijela boju na SFF haljinom u mermaid nijansama, sa lepršavih šlepom u istim tonovima u potpisu dizajnerice Belme Tvico. Zajedno su činile savršen red carpet spoj.

Nadine Mičić i Anja Kraljević
Jedna od dama koju se posebno veselimo vidjeti jeste Džejla Glavović - Očuz. Njena izdanja pamtimo kroz godine, a dat ćemo sebi za pravo da kažemo kako je sinoć izgledala bolje no ikad.
Džejla je prošetala u bh. dizajnu, a ovaj put je birala rad dizajnerice Amne Kunovac - Zekić. Glamurozna crna haljina, sa senzualnim izrezom, volumeniziranim rukavima ukrašenim čipkom uz nakit u srebrnoj boji bio je izdanje koje smo se veselili vidjeti na otvaranju SFF-a.


Džejla Glavović - Očuz i Mahir Očuz
Vesna Andree Zaimović i Asja Dupanović, protagonistice filma prikazanog sinoć sarajevskoj publici su također bile harmoničan duo na crvenom tepihu. Vesna je birala fantastičnu haljinu, romantičnog kolorita u izvedbi bh. dvojca Kaftan Studio, dok se Asja odlučila za crno - bijelu klasiku koja je bila idealan kontrast Vesninom looku.

Psihologinja Asja Dupanović i novinarka Vesna Andree Zaimović

Direktor Sarajevo Film Festivala Jovan Marjanović i umjetnica Šejla Kamerić

Bono Vox, U2


Amna Džambić Branković i Adnan Branković

Haris Mujanović i Ena Mujanović

Nađa Berberović - Dizdarević i Rušid Dizdarević

Elma Tataragić, scenaristica

Mediha Adrović











* * *
Foto: Nidal Šaljić za Bonjour.ba
Dodajte Bonjour u omiljene izvore na Googleu
Označite nas kao omiljeni izvor i naši će se članci češće pojavljivati među vašim vijestima na Google pretrazi.
TEKST: Lamija Muratagić
Bob Mackie napustio nas je u 87. godini. Iza njega ostaju Cher, Tina Turner i cijela jedna škola spektakla koju moda i danas pokušava dostići.
U 87. godini, u Palm Springsu, napustio nas je Bob Mackie, jedan od najodlikovanijih američkih kostimografa i dizajner čijih je više od šest desetljeća rada utkano u historiju televizije, Hollywooda i pop kulture. Iza njega ostaje devet Emmy nagrada, 32 Emmy nominacije, Tony za kostimografiju mjuzikla The Cher Show, tri nominacije za Oscara, mjesto u Television Academy Hall of Fameu i CFDA nagrada za životno djelo.

Foto: @bobmackie
Bob Mackie nikada nije imao problem s previše. Previše perja, previše kristala, previše kože ili previše pažnje bili su, u njegovom svijetu, tek početna tačka. Desetljećima prije nego što su arhivske haljine postale valuta crvenog tepiha, a naked dress dobila vlastiti trend cycle, Mackie je razumio nešto što moda danas iznova pokušava dokazati: dobar look treba proizvesti trenutak.
I proizvodio ih je mnogo.
Karijeru je započeo kao crtač kostima u Hollywoodu, radeći uz Jeana Louisa i Edith Head. Kao mladi sketch artist izradio je skicu za Jean Louisovu čuvenu haljinu koju je Marilyn Monroe nosila dok je 1962. pjevala “Happy Birthday, Mr. President”.
Foto: @keyonmonte

Foto: @gettyarchive
Kasnije su kroz njegov studio prolazila gotovo sva imena koja danas čine historiju show businessa: Diana Ross, Tina Turner, Liza Minnelli, Elton John, Bette Midler, Barbra Streisand, RuPaul i Carol Burnett. Za The Carol Burnett Show radio je svih 11 sezona, a njegova famozna haljina od zavjese iz parodije na Gone with the Wind danas se nalazi u Smithsonianu.
Foto: @julia.bennet.writes
Ipak, jedna saradnja postala je gotovo sinonim za njegovo ime.
Cher i Bob Mackie zajedno su oblikovali vizuelni idiom zbog kojeg se o njenim outfitima govori i pola stoljeća kasnije. Prozirne konstrukcije, strateški postavljeni kristali, ogromno perje i siluete napravljene za pozornicu pretvorili su odijevanje u dio performansa.
Mackiejeve kreacije teško je posmatrati odvojeno od ljudi za koje su nastajale. Nisu bile zamišljene da mirno postoje na vješalici. Trebale su uhvatiti svjetlo, pratiti tijelo u pokretu i izgledati jednako efektno pred kamerom kao iz posljednjeg reda dvorane.
Kod Cher je upravo tijelo često postajalo dio dizajna. Za njen čuveni Met Gala look iz 1974. prozirna mrežasta baza gotovo je nestajala na koži, ostavljajući perlice, kristale i bijelo perje da definiraju siluetu. Rezultat nije djelovao poput klasične večernje haljine, već kao iluzija odjeće, ideja koju je Mackie razvijao još od prve naked dress koju je 1968. napravio za Mitzi Gaynor.

Foto: @howtonewyorker
Dvanaest godina nakon Met Gale, za Oscare 1986., odnos prema tijelu ostao je sličan, ali je silueta postala gotovo arhitektonska. Crni dvodijelni look s kristalima i otkrivenim stomakom završavao je ogromnim pernatim ukrasom za glavu. Nije pokušavao biti suptilan. Bio je napravljen da promijeni energiju prostorije u trenutku kada Cher uđe u nju.

Foto: @bobmackie
S Tinom Turner Mackiejeva estetika dobila je pokret. Kratke siluete, resice, perle i perje reagirali su na njenu izvedbu, pa kostim više nije bio nešto što se samo nosi na pozornici nego dio same koreografije. Upravo je to jedna od stvari koje Mackiejeve kreacije razlikuju od pukog maksimalizma: dekoracija je gotovo uvijek imala funkciju.
Perje, kristali, prozirnost i resice kod Mackieja zato nisu bili samo potpis. Bili su alati. Jedni su hvatali svjetlo, drugi naglašavali pokret, treći stvarali iluziju tijela, ali svi su imali isti zadatak: učiniti da osoba koju gledamo izgleda veće od samog trenutka.
Mackie je eksperimentirao s iluzijom nagog tijela još krajem šezdesetih, koristeći mrežaste podloge, ručno postavljene perle i kristale kako bi odjeća na pozornici gotovo nestala. Danas tu estetiku redovno gledamo na crvenim tepisima, ali njegova verzija uvijek je bila vezana za pokret, izvođača i spektakl.
Možda upravo zato njegove kreacije nisu ostale zaključane u arhivi.
Zendaya, Miley Cyrus, Sabrina Carpenter i druge zvijezde nove generacije posljednjih su godina ponovo posezale za Mackiejevim vintage komadima. Ono što je nekad dizajnirao za televizijske specijale, koncerte i dodjele nagrada danas se pojavljuje na novim tijelima, pred novim kamerama i ponovo djeluje potpuno relevantno.
Foto: @bobmackie
Bob Mackie proveo je više od šest desetljeća podsjećajući modnu industriju na nešto što povremeno zaboravi: odjeća može biti spektakl. Njegove kreacije nikada nisu ulazile u prostoriju tiho, niti su trebale.
Zato ga je teško smjestiti u prošlost. Svaki put kada kristali uhvate reflektor, tijelo postane dio kostima, a jedan look zasjeni sve ostalo što se te večeri dogodilo, Mackiejev modni jezik ponovo progovara.
Maestro spektakla Bob Mackie više nije ovdje. Ali show koji je započeo još traje.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Naslovna fotografija: @bobmackie
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!