​​​​​​​U maju 2023. godine, Muzej Yves Saint Laurent u Marakešu i magazin „I CAME FOR COUSCOUS“ objavili su otvoreni poziv za modne dizajnere širom svijeta da prijave svoju kreativnu interpretaciju Robe 109 – haljine 109, iz kolekcije Yves Saint Laurent za proljeće/ljeto 1979. godine.

Kandidati su bili pozvani da reinterpretiraju haljinu i pošalju uzorke, skice, ideju iza koncepta te konačnu kreaciju. Cijenjeni žiri sastavljen od eminentnih modnih stručnjaka, proglasio je pobjednike u tri kategorije: Couture, Art i Emerging Talent.




Glavna, Couture nagrada, dodijeljena je Sandi Potkrajac – nepoznatom imenu u svijetu mode, dizajnerici koja je osvojila žiri svojim dizajnom.

Sanda Potkrajac je preduzetnica koja studiozno gradi svoj modni brend Simplicity Perfected u SADu.

Uz podršku udruženja The Little Things We Adore iz Rovinja koju je osnovao Srđan Prodanović, a u okviru njihovog inkubatora za inovacije, Potkrajac se upustila u ovu avanturu i odlučila da učestvuje u prestižnom takmičenju.




Jedna pčela ne pravi med. Ova stara izreka poslužila je kao katalizator za cijeli proces kreiranja haljine koja kombinira sirovu ljepotu Robe 109 s elegantnom esencijom koja definira Simplicity Perfected.

Baš kao i gospodin Saint Laurent, koji je gajio tapiseriju kolaborativnih veza, često kombinujući svoje talente sa talentima svojih kolega iz različitih kreativnih domena, Potkrajac je u procesu izrade svoje haljine tražila podršku prijatelja i saradnika koji su dijelili istu viziju.

Pedantna izrada kreacije odvijala se u njujorškom ateljeu Karen Chinchille koji sarađuje sa cijenjenim kućama visoke mode. Crpeći inspiraciju iz originalne skice, tkanina je drapirana na formu koja omogućava vješto eksperimentiranje s postavljanjem centralnog volana.




Osnova haljine je ručno rađena – svjedočanstvo posvećenosti u kreiranju. Ručna obrada nastavlja se i kroz rad sa delikatnim tkaninama, naglašavajući metodičnu izradu haljine. Svileni šarmez volani ističu se kao omaž Robe 109, prožeti njezinim bezvremenskim duhom.

S druge strane, teksturirana otvorena tkana baza predstavlja evokativnu odu Maroku i njegovoj prirodnoj privlačnosti. Kreativnu paletu Yves Saint Laurenta odlikovale su živahne nijanse, kao i afinitet prema suptilnim zemljanim tonovima.

Odajući počast ovom dvostrukom aspektu njegove estetike, Potkrajac je tražila inspiraciju u originalnoj svilenoj haljini te istu reinterpretirala u rafiniranom zemljanom tonu, koristeći teksturirane tkanine otvorenog tkanja. Međusobna igra ovih kontrastnih tkanina povlači paralele sa vještom upotrebom teksture vidljive u ranim kreacijama Yves Saint Laurenta.




Ovo je prvi put da neki modni dizajner iz Bosne i Hercegovine osvoji jednu od najznačajnijih nagrada u svijetu mode. Potkrajac je razbila ideju o nemogućem čvrsto vjerujući u svoju viziju i sarađujući s bliskim saradnicima kako bi oživjeli projekat koji oslikava duh timskog rada.

Obećavajuća budućnost tek predstoji dok Potkrajac priprema svoju prvu kolekciju, nastavljajući ideju koja leži iza pobjedničke kreacije: potraga za iskonskim porivom za dijeljenjem, povezivanjem i koegzistiranjem.

* * *
Brend: @simplicityperfected.official by Sandra Potkrajac (Sarajevo, Chicago)
Production: Srdjan Prodanović, The Little Things We Adore (Rovinj)
Tailoring: Karen Chinchilla (New York)
Lace: Sophie Hallette (Caudry)
Photography: Jefferson Raposo Santiago (New York)
Make-up: Chichi Saito (New York)
Management: BWS Management (New York)
Model Management: Donat Barrault-Stephens, Supreme Management NY
Model: Roo Saintine, Supreme Management NY
Texts: Amra Zvizdić (Brussels)
Sketches: Emina Tsiligrkos  (Sarajevo)
Graphic Design: Nada Čengić (Sarajevo)
Graphic Design: Alina Amiri (Los Angeles)
Post Production: Vedad Krkbešević (Sarajevo)

Nakon što je njegova kolekcija za proljeće/ljeto 2026 stigla u prodavnice i gotovo odmah rasprodana u brojnim butikima, interes modnog svijeta za rad Matthieu Blazy samo je dodatno porastao. 

Dizajner koji je izgradio reputaciju majstora suptilnog luksuza sada stoji na čelu jedne od najvažnijih modnih kuća na svijetu, Chanel , i svaka njegova nova kolekcija postaje svojevrsni test: koliko je moguće poštovati naslijeđe Gabrielle Chanel, a ipak donijeti vlastiti glas.

Njegova najnovija kolekcija za jesen/zimu 2026 predstavljena tokom Paris Fashion Week odmah je dala naslutiti pravac u kojem razmišlja. 





Grand Palais pretvoren je u gotovo filmski scenografiran prostor nalik gradilištu: iznad piste su se nadvijale velike šarene dizalice, dok su modeli hodali preko iridescentne, gotovo svjetlucave površine. Već u tom trenutku postalo je jasno da Blazy želi govoriti o procesu izgradnje i transformacije.

Inspiracija je došla iz jedne misli Gabrielle Chanel:

“Fashion is both caterpillar and butterfly. Be a caterpillar by day and a butterfly by night.”

I upravo ta ideja metamorfoze postala je okosnica cijele kolekcije.




 

Metamorfoza Chanel žene

Blazy je kolekciju zamislio kao dijalog između dnevne praktičnosti i večernje fantazije.

Dan počinje u komadima koji djeluju smireno i gotovo utilitarno: dugi pleteni kardigani s dvostrukim patentnim zatvaračem, prugasti vuneni kaputi i slojevite kombinacije kariranih tkanina. Siluete su produžene, pomalo opuštene, a paleta ostaje u tamnijim tonovima.




 

No kako kolekcija napreduje, dolazi do svojevrsnog modnog “izlaska iz čahure”. Tweed poprima toplije, gotovo jantarne tonove, pojavljuju se grafičke pletene haljine, slojevi paillettes šljokica i komadi ukrašeni perjem i čipkom.

Rezultat je garderoba koja istovremeno može biti prizemljena i blistava upravo onako kako je Chanel žena zamišljena u Blazyjevoj interpretaciji.



 

Tweed, ali u novoj dimenziji

Tweed, najpoznatiji materijal modne kuće, u ovoj kolekciji dobija sasvim novu energiju.

Blazy ga istražuje gotovo arhitektonski: metalne niti utkane su u strukturu tkanine, pojavljuju se bouclé varijacije s grafičkim uzorcima, dok su neki komadi izrađeni u tehnici koja iz daljine podsjeća na tweed, ali je zapravo izrađena od metalne mreže nalik chainmailu.

Time je dizajner uspio napraviti ono što je najteže u velikim modnim kućama: zadržati prepoznatljiv kod, ali ga učiniti svježim.






 

Siluete koje djeluju poznato, ali drugačije

Blazy također nastavlja razvijati siluete koje je predstavio u prethodnim sezonama.

Jakne s podvrnutim rukavima sada su produžene i elegantnije, dok su suknje s niskim strukom spuštene još niže i završavaju u mekanim plisiranim rubovima. U tim proporcijama lako je prepoznati reference na Chanel iz 1920-ih, ali interpretirane kroz savremeni, gotovo minimalistički pristup.





Ono što kolekciju čini posebno zanimljivom jeste činjenica da komadi djeluju vrlo nosivo. Upravo zbog toga mnogi modni analitičari vjeruju da Blazy savršeno razumije šta publika trenutno traži: odjeću koja donosi optimizam, ali ostaje sofisticirana.




 

Inspiracija za svakodnevni stil

Možda najzanimljiviji dio ove kolekcije jeste koliko se ideje s piste lako mogu prenijeti u svakodnevno odijevanje. Blazyjev Chanel sugerira jednostavan, ali vrlo efektan pristup stilu: kombinovanje klasičnih komada s razigranijim elementima, hrabrije korištenje boja i tekstura te nošenje tweed ili strukturiranih jakni uz opuštenije siluete. 

Čak i dnevne kombinacije dobivaju novu energiju kroz slojeve i suptilan sjaj koji razbija strogu eleganciju. Drugim riječima, moda ne mora uvijek biti ozbiljna ili konceptualna ponekad je dovoljno da nas jednostavno razveseli.







 

Završnica uz Lady Gagu

Kada su se svjetla na kraju revije prigušila, prostorom je počela odzvanjati Just Dance od Lady Gaga pjesma koja je gotovo trenutno promijenila atmosferu u dvorani. Nakon kolekcije koja je govorila o metamorfozi, igri tekstura i radosti odijevanja, taj trenutak djelovao je kao savršena završna nota. 

U jednom trenutku prostorom je odjeknuo i stih “you’re gonna be okay, just dance”, koji je savršeno uhvatio raspoloženje kolekcije.





 

Kao da je cijela revija vodila upravo tom osjećaju: da moda može biti sofisticirana, ali i lagana, razigrana, gotovo oslobađajuća. U toj ravnoteži između elegancije i spontanosti krije se duh Blazyjevog pristupapoštovati kodove kuće, ali ih nositi s lakoćom. 

Jer kada odjeća ima tu energiju optimizma i igre, prirodno poželite učiniti upravo ono što sugerira refren koji je zatvorio reviju: samo zaplesati.

Foto: Chanel PR