TEKST: Ada Ćeremida
DATUM OBJAVE: 21.2.2025.
Predviđanje trendova nije samo umjetnost to je temeljna vještina koja uključuje pažljivo proučavanje kulturnih, tehnoloških i društvenih promjena koje oblikuju mišljenja potrošača.
U svijetu mode, dizajneri često imaju sposobnost da predviđaju trendove prije nego što postanu globalni fenomen. Trend forecasteri koji su stručnjaci u ovoj oblasti, koriste brojne resurse da bi prepoznali buduće modne pravce.
Foto: @elissahassan
Jedan od ključnih resursa u predviđanju trendova je sajam Première Vision u Parizu, koji se održava dva puta godišnje. Ovaj prestižni sajam okuplja dizajnere, proizvođače tkanina, dobavljače materijala i mnoge druge profesionalce u industriji mode.
Première Vision omogućava dizajnerima da otkriju najnovije inovacije u tekstilu, boji, tkaninama i priboru, nudeći im uvid u to što će dominirati modom u nadolazećim sezonama. Osim toga, sajam pruža priliku za suradnju i razmjenu ideja, što je presudno za stvaranje budućih trendova.
Foto: @wearepremerevision
Foto: @elissahassan
Na sajmu su također izložene knjige na koje se dizajneri se oslanjaju. To su trend knjige kao što su NextLook kolekcija knjiga, koje se izdavaju dva puta godišnje. Ove knjige pružaju opsežnu analizu boja, materijala i stilova koji će diktirati naredne sezone.
Foto: @elissahassan
NextLook, na primjer, pomaže dizajnerima da istraže buduće trendove kroz detaljne mood boardove, palete boja i uzorke tkanina. Korištenjem ovih resursa, dizajneri mogu stvoriti kolekcije koje će zadovoljiti zahtjeve tržišta, predviđajući ono što će biti popularno mnogo prije nego što se to zaista dogodi.
Foto: Next Look
Također nude tematske smjernice koje se temelje na globalnim događanjima, društvenim promjenama i kulturnim kretanjima. To omogućava dizajnerima da razvijaju kolekcije koje su u skladu s vremenom i potrebama tržišta.
Ove knjige pomažu dizajnerima da ostanu relevantni, predviđajući koje će modne ideje biti na vrhuncu popularnosti, čak i prije nego što postanu široko prihvaćene.
Za nas, ovo je važno jer nam daje uvid u to koliko moda ima svoju logiku i strategiju. Svijet mode je umrežen i precizno usmjeren, nije sve toliko spontano koliko se čini.
Kroz ovo razumijevanje, možemo svjesnije pristupiti modi i prepoznati na vrijeme što će postati popularno. Ipak, iako industrija postavlja okvire, konačan izraz ostaje u našim rukama. Način na koji biramo i kombinujemo odjeću, kako interpretiramo trendove i prilagođavamo ih vlastitom stilu, to je ono što modu čini ličnom i jedinstvenom.
***
Naslovna fotografija: @elissahassan
TEKST: Ada Ćeremida
Kampanja za kolekciju Free spirit donosi novu modnu priču bh. dizajnera Milana Senića u kojoj odjeća izlazi iz svojih uobičajenih okvira i ulazi u prostor ličnog izraza.
Fokusirana na mušku siluetu, ali oslobođena klasičnih pravila, kolekcija istražuje granicu između forme i pokreta. U njenom središtu nalazi se glumac Filip Radovanović, čija interpretacija daje dodatnu dimenziju svakom komadu, smještenu u prirodi, gdje moda diše zajedno s tijelom.
Naziv kolekcije ne ostaje samo na nivou estetike. Free spirit ovdje funkcioniše kao ideja slobode koja se prenosi kroz svaki detalj, od kroja do načina nošenja.
Filip Radovanović, bh. glumac i zaštitno lice ove kampanje, koji Milanove komade često nosi i u svojim javnim pojavljivanjima, dodatno produbljuje tu priču kroz svoj pristup:
“Odjeća je faktor koji pomaže u povezivanju tijela i duha. Kroz ovaj projekat dobio sam prostor da istražujem vlastiti senzibilitet i njegove nijanse.”
Kako kaže Kristina Benić, fotografkinja i videografkinja koja potpisuje vizuale kampanje:
"Free spirit je za mene projekat gdje su se dizajn i fotografija susreli bez napora. Svaki dizajn kao da je dio pokreta, a ne forma koja ga ograničava."
Kolekcija ne pokušava definirati muškarca, nego mu daje prostor da se izrazi na svoj način. Možda je baš u tome njena najveća vrijednost.
Milanov dizajn već neko vrijeme diskretno prati i scenu kroz pojavljivanja na glumcima, zadržavajući isti osjećaj lične interpretacije i izvan same kolekcije.
Poseban fokus stavljen je na izbor materijala, koji igra ključnu ulogu u doživljaju kolekcije. Prirodne tkanine poput pamuka, lana, svile i vune ostaju baza, ali se sada uvode i reljefne, blago gužvane teksture koje donose novu vizualnu dinamiku.
Takvi materijali ne djeluju statično, već se mijenjaju u pokretu, hvataju svjetlo i stvaraju dodatnu dimenziju svakog komada. Upravo ta igra teksture i forme daje osjećaj spontanosti, kao da se odjeća prilagođava tijelu, a ne obrnuto.
Kolekcija polazi od poznatog, ali ga brzo pomjera u neočekivanom smjeru. Klasična muška košulja ovdje dobija novu dinamiku kroz mekše linije, otvorenije forme i opušteniji odnos prema tijelu.
U igru ulazi i kimono kao novi signature komad, koji se ne nameće, nego se prirodno uklapa u svakodnevni stil.
Siluete su fluidne, bez naglašene rigidnosti, a konstrukcija ostavlja prostor za pokret.
To daje cijeloj kolekciji osjećaj lakoće, ali i karaktera. Prepoznatljiv dizajn Milana Senića ovdje dolazi u nešto smirenijoj, ali i istraženijoj formi.
Vizualni identitet kampanje dodatno naglašava tu liniju, spajajući modu i pokret u jedinstvenu cjelinu. Ova kampanja i kolekcija ostaju kao konzistentan nastavak Milanovog dizajnerskog jezika u proširenom kontekstu.
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
