PETIT FIL je brend koji je krajem 2018. godine osnovala Mateja Filipović, a koja sama šiva sve modele koje osmisli.

Matejin brend prezentacija je njene osobne estetike te donosi komade koji nastaju po njenom trenutnom osjećaju i skicama koje radi prije šivanja. Kaže da ju inspirira, između ostaloga, sama ljubav prema šivanju koju je naslijedila od svoje bake.

Komadi koje možete pronaći u PETIT FIL donose izbor od odjeće za plažu, do toplih zimskih šalova koji će vam biti odličan suputnik tijekom zime. Osim toga, šal je idealna ideja za poklon (koji možete darovati i sami sebi) zahvaljujući inicijalima koji čine svaki komad unikatnim.




Porazgovarali smo s Matejom o tome kako je nastao brend, što ju inspirira iz kolekcije u kolekciju, ali i nešto više o onoj koju sprema za Emerging Talents Milan, reviju koja se održava u Milanu u veljači, a na kojoj će Mateja predstaviti svoje kreacije.

Zavirite u naš intervju i otkrijte što se krije iza brenda PETIT FIL.


PETIT FIL je brand koji radi ručno rađene komade. Možete li nam reći nešto više o tome kako je nastala ideja za pokretanje modnog branda?

PETIT FIL je brand koji je nastao krajem 2018. godine u BiH, rekla bih sasvim slučajno! Ja sam po struci inženjer prometa, ali me ljubav prema modi odvela u drugome smjeru. Moja baka se bavila šivanjem, sjećam se dana kada sam se igrala za njenom mašinom.

Na nagovor rođakinje krenule smo na tečaj šivanja, u samom početku nisam uživala u šivanju, ali me pokretala činjenica da upravo sve ono što ja osmislim mogu kroz čitav proces krojenja i šivanja dobiti kao gotov proizvod.

Moja priča nije stala na tečaju šivanja i krojenja, ja sam osoba koja voli učiti te smatram da bez toga nema napretka tako da sam nakon toga upisala talijansku školu mode Callegari u Zagrebu te ju prošle godine uspješno završila.

Petit Fil sam predstavila publici tako što sam putem Instagram stranice krenula objavljivati haljine koje sam izrađivala za sebe i svoje prijateljice.

Htjela sam da svaki proizvod ima moj osobni pečat. Mislim da je publika upravo to i prepoznala!


PETIT FIL donosi različite komade – šalove s inicijalima, dukserice, haljine, odjeću za plažu… Recite nam nešto više o estetici i identitetu branda?

Kako sam i ranije navela moj dizajn je proizvod samo moje mašte, proces kreće od onog trenutka kada krenem skicirati ono što sam osmislila. Naravno kada uzmem materijal i krenem s krojenjem to da završnu notu čitavom procesu. Uvijek kažem da škare na kraju naprave svoje.

Tako je nastao i moj najprodavaniji proizvod a to je haljina za plažu, nešto po čemu je moj brand neprepoznatljiviji.

Haljina za plažu je naš najprodavaniji ljetni proizvod, a rekla bih šalovi s inicijalima zimski.

Došla sam na ideju da radim inicijale na šalovima tako da bih oni mogli biti personalizirani, osobni. Često se uzimaju za poklon jer vez na njima daje posebnost za svaku osobu. Uz proizvode koji su moji najprodavaniji, radila sam i svečane haljine koje su bile na iznajmljivanju. Ja sam pobornik toga da se jedna haljina nosi više puta.




Svi ručno rađeni proizvodi su unikatni tako da smatram da takve haljine zaslužuju biti prikazane na više balova. Radila sam i radim šivanje po mjerama, ali uz svoj dizajn jer ja ne volim raditi po pravilima niti bih mogla izbaciti neki od proizvoda iz svoje radionice ako ga ja nisam osmislila.

Kakav je proces nastanka jedne PETIT FIL kolekcije?

Sve moje kolekcije su imale priču iza sebe kako sam ranije navela, to su projekti na kojima se radilo po par mjeseci, izbacivala sam limitirani broj haljina i proizvoda koji su bili povezani u jednu priču. U neke od mojih kolekcija je bilo uključeno više od 20 osoba.

Za svaku kolekciju smo radili profesionalna snimanja i slikanja, okupljala sam mlade iz svoga mjesta, provodili bi po čitav dan snimajući i tražeći lokacije koje su autentične za naš kraj jer htjela sam na najbolji način prikazati svoje proizvode te čitav proces povezati u jednu priču.

Tako smo jednu od naših proljetno/ljetnih kolekcija snimali u Sveučilišnoj Galeriji u Mostaru u sklopu izložbe Stjepana Skoke Cvjetnica, koja se savršeno uklopila u našu kolekciju.

Jedno od dražih snimanja je bilo ono u Miamiju i to čak dva puta. Živjela sam i radila u Miamiju par mjeseci te sam i tamo uspjela snimiti promidžbeni materijal za svoju stranicu i snimiti svoj najprodavaniji proizvod, haljinu za plažu, na pješčanim plažama Miamija.

Sve kolekcije do sada su bile, rekla bih, samo početak za ono što slijedi, kao „zagrijavanje“. Mislim da je upravo kolekcija koju trenutno radim za Milano najveći izazov.


Krajem veljače, za vrijeme trajanja Tjedna mode predstavit ćete se s 10 kreacija kroz platformu Emerging Talents Milan. Kako je došlo do toga i kako teku pripreme za taj događaj?

Emerging Talents Milan je međunarodna platforma za talentirane dizajnere iz cijeloga svijeta, koja daje priliku da predstavite svoj brand u svijetu mode te da izlažete svoje kreacije tijekom Tjedna mode u Milanu.

 

Drago mi je da sam upravo ja, u sklopu projekta Emerging Talents Milan, dobila priliku predstaviti svoju kolekciju u veljači za vrijeme Tjedna mode u Milanu. Prezentacija mojih kreacija će se održati u prekrasnoj Palazzo Bocconi.

Ovim putem zahvaljujem svom sunarodnjaku Josipu Grabovcu koji je prepoznao moj rad te me pozvao da prezentiram svoj brand u prijestolnici mode.

Josip Grabovac je modni novinar, konzultant i glavni skaut za mlade talente za cijeli Balkan, SAD i Indiju, a već pet godina radi za Emerging Talents u Milanu kao casting direktor i desna ruka glavnog direktora. Pripreme su u punom jeku, toliko popratnih stvari osim šivanja, dosta posla oko svega, ali me vodi neka pozitivna energija, a mislim da je to dobro!


Možete li nam reći više o tome kakve elemente, boje i materijale možemo očekivati u toj kolekciji?

Ja se u svemu u životu vodim instinktivno pa tako i u svom najvećem projektu. Želim da to bude 100% moje, tako da ću se držati sebe i svoga stila sigurno. Ali...ja sam osoba koja voli pomicati granice i stvarati si izazove, tako da sam ovaj put otišla malo stepenicu više, rekla bih. Mislim da će to biti neki novi štih zbog čega će Petit Fil biti prepoznatljiv, zapravo onaj stari, samo s daškom glamura i visoke mode.

Mislim da sam dovoljno otkrila!

* * *
Foto: PETIT FIL

Pariška opera, balet i CHANEL imaju zajedničku historiju koja seže sve do Gabrielle Chanel. Više od stotinu godina nakon što je kreirala svoje prve baletne kostime, modna kuća nastavlja saradnju s plesnom umjetnošću, ovoga puta kroz svečano otvaranje sezone 2026/27. Pariške opere.  
 

Gala večer okuplja različite generacije plesača, od učenika baletne škole do prvaka baleta, poznatih kao Étoiles , a CHANEL i ove godine ima važnu ulogu u programu.

Za novu sezonu modna kuća kreirala je kostime za balet Rings of Saturn , kao i tutue za mlade plesače ansambla Junior Ballet. Uz njih, CHANEL je osigurao i baletne kostime te tijare za tradicionalni Défilé du Ballet .  
 

CHANEL kostimi na sceni Pariške opere  

Jedan od najzanimljivijih trenutaka ovogodišnjeg programa je Rings of Saturn , prva koreografija Juliana Nuñesa za Parišku operu, za koju je CHANEL kreirao scenske kostime.  
 

Program donosi i dva nova naslova na repertoaru opere: Vers un pays sage koreografa Jean-Christophea Maillota i Busk koreografkinje Aszure Barton.

Upravo kroz ovakve saradnje posebno dolazi do izražaja veza između mode i baleta. Scenski kostim mora pratiti pokret tijela, naglasiti liniju i omogućiti plesaču slobodu izvođenja, dok istovremeno doprinosi vizualnom identitetu koreografije.  
 

CHANEL-ovo iskustvo u izradi odjeće i poznavanju materijala tako dobija drugačiju dimenziju na baletnoj sceni.

Posebna pažnja posvećena je novoj generaciji plesača  

Među važnim dijelovima programa nalazi se i nastup ansambla Junior Ballet, osnovanog 2024. godine, čiji je CHANEL jedan od osnivačkih pokrovitelja.

Ansambl okuplja plesače od 18 do 25 godina, odabrane putem audicije, koji kroz dvogodišnji profesionalni angažman dobijaju priliku razvijati svoje vještine i stjecati scensko iskustvo.  
 

Za njihov drugi nastup na svečanom otvaranju plesne sezone CHANEL je dizajnirao tutue, jedan od najprepoznatljivijih elemenata klasičnog baletnog kostima.  
 

Podrška ovom programu povezana je i s vrijednostima koje dijele Pariška opera i CHANEL: prenošenjem znanja novim generacijama, inkluzivnošću i približavanjem umjetnosti široj publici.  
 

Défilé du Ballet i tradicija koja traje  

Svečani Défilé du Ballet jedan je od trenutaka gala programa u kojem se okupljaju različite generacije plesača Pariške opere.

Za ovogodišnji defile CHANEL je osigurao tutue i tijare koje nose Étoiles , odnosno prvaci baleta.

Ovaj dio programa posebno lijepo povezuje historiju i savremeni identitet modne kuće.  
 

Gabrielle Chanel je još 1924. godine, četiri godine nakon susreta sa Sergejem Djagiljevim, kreirala kostime za balet Le Train Bleu .

Nakon toga uslijedili su kostimi za Apollon Musagète Georgea Balanchinea 1928. godine i Bacchanale Léonidea Massinea 1939. godine.

Saradnja se nastavila i mnogo decenija kasnije. CHANEL je 2019. reinterpretirao kostime za Variations Sergea Lifara, 2020. kreirao kostime za Exposure Sidija Larbija Cherkaouija, a 2021. za Grand Pas Classique Victora Gsovskog.

Prošle godine modna kuća potpisala je i trinaest scenskih kostima za Red Carpet , prvu koreografiju Hofesha Shechtera za balet Pariške opere.

Na prethodnim gala večerima prvakinje baleta Amandine Albisson, Valentine Colasante i Hannah O'Neill također su nastupale u kostimima koje je dizajnirao CHANEL.  
 

Amandine Albisson  
 

Valentine Colasante  
 

Hannah O'Neill 

Večer koja okuplja svijet mode i umjetnosti  

Svečano otvaranje plesne sezone Pariške opere tradicionalno je i važan društveni događaj, a ovogodišnja gala večer okupila je goste iz svijeta umjetnosti i mode.

Uz fotografije scenografije, nastupa i kostima, posebno mjesto u vizualnom dijelu ovogodišnjeg događaja imaju i portreti poznatih gostiju koji su prisustvovali svečanosti.  
 

CHANEL podržava Opening Gala od 2018. godine, od 2023. djeluje kao glavni pokrovitelj Pariške opere, a od 2025. i kao posebni pokrovitelj njene obnove.

Ta dugogodišnja saradnja nastavlja viziju Gabrielle Chanel, koja je modu povezivala s različitim umjetničkim disciplinama i podržavala kreativnu slobodu.

Od kostima za Le Train Bleu do novih kreacija za Rings of Saturn, CHANEL ostaje prisutan u svijetu baleta kroz ono što najbolje poznaje: materijale, konstrukciju, estetiku i pažnju prema detalju.
 

Foto: CHANEL