TEKST: Arijana Bošnjak
DATUM OBJAVE: 22.10.2024.
Donosimo vam detaljan pregled događanja na ovogodišnjem Perwoll Fashion Weeku, događaja koji slavi modu i kreativnost.
Ovaj modni tjedan nije samo prilika da se upoznamo s najnovijim kolekcijama domaćih i regionalnih dizajnera, već i da istražimo priče koje se kriju iza svakog komada odjeće.
Perwoll Fashion Week prikazuje rad talentiranih dizajnera, a naš cilj je da vam pružimo uvid u ključne trendove, stilove i inspiracije koje oblikuju modnu scenu. U nastavku članka, donosimo pregled dizajnera koji su se uz našeg Marka Fehera predstavili na ovogodišnjem izdanju Perwoll Fashion Weeka održanog u Beogradu.
Foto: Đorđe Tomić
Slađana Milošević Tribute Show
“Slađana Milošević Tribute Show” otvorio je 54. Belgrade Fashion Week, slaveći kreativnost i inovativnost Slađanine ličnosti kroz glazbeni performans koji je pratio modnu reviju. Posjetioci su se okupili u Hangaru u Luci Beograd da odaju počast ovoj ikoni stila uz njene najznačajnije glazbene numere, uz izvođače kao što su Zoe Kidah, Ivana Peters, Nevena Božović, Zejna, Marina Perazić i Raiven.
Foto: Đorđe Tomić
Sudionici su na zadatak - “Opišite Slađanu Milošević u tri reči”, podijelili vlastiti dojam o Slađani i tako pokrenuli priču o glazbenoj i modnoj ikoni novog vala.
„Teško je svesti Slađanu na tri riječi, ali kada bih to morao da uradim, te riječi bi bile punk, revolucija i jedinstvenost”. – rekao je Marko Feher, modni dizajner.
Foto: Đorđe Tomić
U periodu od 25.10. do 5.11. možete uživati u posebnoj izložbi "FANTASTIČNO MODNO PUTOVANJE SLAĐANE MILOŠEVIĆ" u prostoru Silosi Beograd.
NO NATION FASHION na Perwoll Fashion Weeku
Druga večer Perwoll Fashion Weeka otvorena je kolekcijom “Resilient Threads” brenda NO NATION FASHION, koja istražuje temu migracija i otpornosti. Ova kolekcija, koja se bavi snagom migranata, predstavljena je kao umjetnički projekt u suradnji s Međunarodnom organizacijom za migracije. Padobran kao simbol otpornosti nosi poruke nade i snova, dok brend promovira integraciju i razumijevanje između migranata i lokalnih zajednica.
Foto: Đorđe Tomić
JSP – Sestre Proković na Perwoll Fashion Weeku
Nakon deset godina, JSP brend sestara Proković se ponovo predstavio na Perwoll Fashion Weeku s kolekcijom “Seekers/ Rule Breakers / Path Finders”. Kolekcija uključuje odijela muških krojeva i haljine u dominantnim crnim tonovima, uz dodatak boja poput senf žute i maslinaste zelene.
Foto: Đorđe Tomić
Tu večer pistom su u snažnim performansima prošli i modeli u kolekcijama sestara Veljković (Sisters Code), slow fashion brenda DAIRE, gošće iz Makedonije - Viktorije Džimrevske i povratnika iz inostranstva George Stylera.
Kolekcija „Her Place“ brenda DAIRE slavi autentičnost moderne žene, naglašavajući njenu snagu i lakoću kroz komade koji pružaju udobnost.
Foto: Đorđe Tomić
Viktorija Džimrevska predstavila je kolekciju “Viktorija in Paris”, inspiriranu Parizom, koja odražava njen talent za modu i umjetnost, dok su modeli nosili crne, crvene i bijele tonove i beretke.
Foto: Đorđe Tomić
Sisters Code, modni duo sestara Veljković, proslavio je desetogodišnjicu rada kolekcijom za proljeće/ljeto 2025, uz novu liniju torbi REVERSAYA, posvećenu svim prijateljima tijekom njihove modne avanture.
Foto: Đorđe Tomić
George Styler se vratio na Perwoll Fashion Week s kolekcijom “Povratak Stajlerovih”, spajajući tradicionalno i moderno kroz jedinstvene komade koji kombiniraju etno motive s najsuvremenijim tehnologijama, čime je osvojio publiku.
Foto: Đorđe Tomić
Treća večer Perwoll Fashion Weeka
Revijom Dragane Ognjenović započeo je program treće večeri 54. Perwoll Fashion Weeka u Hangaru u Luci Beograd. U bogatom programu, na veliko zadovoljstvo prisutnih svoje kreacije predstavio je i Boško Jakovljević, a uživanje u Urbanoj nostalgiji im je priuštio Textil.
Kolekcija Dragane Ognjenović odiše gracioznošću i ženstvenošću, s fokusom na duge suknje i haljine u crno - bijelim kombinacijama.
Foto: Đorđe Tomić
Martini Vesto by Boško donosi prepoznatljive i inovativne komade izrađene od kvalitetnih materijala.
Foto: Đorđe Tomić
Tematska revija Urban Nostalgia by Textil predstavila je najbolje domaće dizajnere koji su kreirali unikatne komade drapiranjem kvalitetnih materijala, slaveći rafinirane siluete i ljetne boje.
Foto: Đorđe Tomić
Finalisti natječaja za nagradu Boris Nikolić
Za kraj treće večeri, finalisti natječaja za nagradu Boris Nikolić predstavili su svoje capsule kolekcije na temu “Nasleđe i koreni”. Ove kreacije su dobile ovacije publike, a pobjednik će biti proglašen na BFW Awards Night događaju.
10 godina NEO designa i NEOVERSE fashion performans
Petu večer Perwoll Fashion Weeka u Beogradu, modna dizajnerica Nevena Ivanović proslavila je 10 godina rada kroz specifičan performans koji demistificira stvaralački proces u modi. Publika je imala priliku vidjeti kako nastaju frizure, šminka, snimanje modnih kampanja te proces stilizacije i šivenja. Na pisti su prikazane kreacije iz 17 kolekcija NEO Designa, stilizirane uz pomoć Olje Marković, s naglaskom na održivost u modi i novu funkciju starih komada.
Foto: Nenad Karlić
Svi umjetnici koji su sudjelovali u performansu su prethodnih 10 godina stvarali NEO Design. Ekipu čine fotograf Alek Živković, videograf Zoran Rašić - LuMes, makeup artistica Sanja Orlandić Sretković, frizerka Jelena Paolla Matić, stilistica Olja Marković, dizajnerica nakita Nataša Lazarević – Glory boc i TeamNEO predvođen Goranom Pavlović. Cilj je bio prikazati koliko je osoba neophodno da bi mi na kraju vidjeli jednu fotografiju ili neki kvalitetan modni komad i da vidimo proces od ideje do realiziranog odjevnog komada.
Foto: Nenad Karlić
NEO Design, pod vodstvom Nevene Ivanović, već 10 godina spaja modu i umjetnost, stvarajući održive kolekcije koje su prikazane na prestižnim događanjima diljem svijeta. Sada se razvija u NEOVERSE, kreativnu agenciju koja nudi art direkciju, stilizaciju i produkciju za medijske projekte, dok NEO Design ostaje fokusiran na kostime i modu. Ova tranzicija omogućuje širenje kreativnog opsega, stvarajući prostor gdje se moda susreće s umjetnošću i tehnologijom.
* * *
Naslovna fotografija: Đorđe Tomić
TEKST: Lamija Muratagić
Erna Saljević za Bonjour.Lookback otvara arhivu svojih festivalskih red carpet izdanja i govori o eksperimentima, domaćim dizajnerima i lookovima koje i danas pamti.
Crveni tepih rijetko počinje potpunom sigurnošću. Prije nego što postane izraz jasno izgrađenog modnog identiteta, često otvara prostor za isprobavanje silueta, dizajnera, i styling odluka kroz koje se osobni stil postepeno definiše.
U novom izdanju Bonjour.Lookbacka, snimljenom u prostoru Atelje i M Rasvjeta, kroz vlastitu modnu arhivu vodi nas Erna Saljević, komunikologinja, kreatorica sadržaja i poduzetnica koju publika godinama poznaje kao Diva is Back. Nakon karijere u medijima, marketingu i odnosima s javnošću, svoj je osjećaj za vizuelno prenijela i u modu, pokrenuvši brend Anre, dok danas sa sestrom Irmom Saljević razvija brendove Anre i Freya.
Erna Saljević, komunikologinja, poduzetnica i osnivačica modnog brenda Anre
Za Ernu je dolazak na crveni tepih bio proces sazrijevanja, ali i traženja domaćeg modnog jezika s kojim se mogla poistovjetiti. Dok je čekala trenutak u kojem će se i sama osjećati spremno za takva pojavljivanja, pratila je i razvoj domaće večernje mode, tražeći dizajnerske potpise bliske vlastitom senzibilitetu.
Četiri odabrana looka zato nisu tek pregled haljina i modnih dodataka. Oni bilježe period u kojem je eksperimentirala s proporcijama, prenamjenjivala komade i kroz svaki izlazak postajala sigurnija u ono što želi od crvenog tepiha.
Prvi look izgrađen je oko crne haljine koju je Erna za ovu priliku pretvorila u dugu suknju s prorezom. Spojila ju je s jednostavnim crnim topom, dok su svjetlucava površina i nakit preuzeli glavni vizuelni fokus.
„U pitanju je haljina koju sam u tom trenutku pretvorila u suknju. Priču je vodila dijamantna ogrlica koju sam imala.“
Monohromatska baza ostavila je prostor teksturi suknje, dok su ogrlica i sandale looku dale opušteniji večernji karakter. Erna ga opisuje kao look namijenjen partyju nakon crvenog tepiha, umjesto strogo ceremonijalnom pojavljivanju.
Ružičasta haljina Studija Damjanović pripada ranijoj fazi Erninog odnosa prema crvenom tepihu. Kratka prednja linija prelazi u produženi šlep, dok detalj u struku dodatno naglašava asimetričnu konstrukciju.
„Stavila sam rajf, koji možda nije modni detalj koji često nosim, ali sam ga tada iskombinovala s ovim štiklicama. Definitivno su to bili počeci na crvenom tepihu, kada sam eksperimentirala.“
Rajf, koji inače nije dio njezina uobičajenog stilskog vokabulara, danas ovaj look jasno smješta u period istraživanja različitih red carpet kodova.
Erna se prisjeća da se ponuda svečanih komada s domaćim potpisom tada tek počela širiti, što ju je potaknulo da razmišlja o eveningwearu i u kontekstu vlastitog brenda.Iako još nije predstavila punu liniju haljina za crveni tepih, slip haljine iz njezinih kolekcija već su pronašle mjesto u večernjim izdanjima.
Za jedan od novijih izlazaka Erna bira dugu bijelu Max Mara haljinu čiji se vizualni učinak gradi kroz volumen i gotovo neprekinutu vertikalnu liniju. Kratki rukavi i visoko postavljen šav na prednjem dijelu daju kroju blagu grafičnost, dok široki pad tkanine zadržava lakoću i udaljava siluetu od klasične večernje forme.
Bijela Chanel torbica, sa svojom prošivenom teksturom i zlatnim lancem, uvodi taktilni kontrast, a Swarovski nakit zadržava svjetlost blizu lica, dok zalizana pletenica i naglašen makeup stvaraju oštriji kontrapunkt mekoći haljine.
Posljednji look nastao je nakon promjene prvobitno planiranog stylinga. Erna je tada posegnula za crnom Mykash haljinom koju je već nosila i potpuno promijenila način na koji komad funkcionira na tijelu.
„I još jedan outfit jako volim. Ovo je Mykash haljina i moja ekipa koja definitivno ima sjajne haljine za pojavljivanje na crvenim tepisima i neke svečane situacije.“
Umjesto da zatvarač ostane na leđima, haljinu je okrenula i nosila ga sprijeda, gdje je postao centralna linija looka.
„Ova haljina je meni interesantna zato što sam u posljednjem trenutku promijenila outfit koji sam željela da iznesem to veče. Nešto se desilo sa drugim outfitom i ja sam ovu haljinu, koju sam već nosila, reciklirala.“
Upravo je ta prenamjena jedan od najsnažnijih trenutaka u cijelom Lookbacku. Umjesto potpuno novog komada, postojećoj haljini promijenila je način nošenja i otvorila potpuno drugačije čitanje siluete.
„Jako sam ponosna na ovaj outfit i čini mi se da mi jako dobro stoji.“
Od haljine u boji fuksije i prvih eksperimenata do Mykash komada kojem je promijenila način nošenja, Ernina modna arhiva pokazuje stil koji se nije formirao kroz jednu veliku odluku. Razvijao se kroz niz suptilnih izmjena, a svaki od ovih lookova bilježi trenutak u kojem je Erna odjeću sve manje prihvatala u njezinu izvornom obliku, a sve češće prilagođavala vlastitom senzibilitetu.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Bonjour.ba produkcija
Foto: Bonjour.ba
Social Media foto i video: Marija Perić i Tesnim Ališah
Lokacija: Atelje 71 I M Rasvjeta
Autorica članka: Lamija Muratagić
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
