TEKST: Bonjour.ba
DATUM OBJAVE: 14.8.2021.
Crvene zastavice postavljene duž grada, open air kina, ali i prepoznatljivi posteri koji zrače toplinom već nekoliko dana daju naglasiti da će Sarajevo Film Festival ponovno staviti Sarajevo na mapu cijelog svijeta.
Upoznati će nas s procesom nastanka filma, novim kreativnim riješenjama, ali i naslovima koji podižu reputaciju i grade identitet Festivala.
Sinoć je 27. Sarajevo Film Festival otvoren svjetskim premijerama dva bosanskohercegovačka filma, DESET U POLA Danisa Tanovića i omnibusom PISMA S KRAJEVA SVIJETA sarajevske klase Bele Tarra.
Posjetitelji su u Open Air kinu imali priliku pogledati premijeru filma Deset u pola, a višeminutni pljesak publike savršena je potvrda da će festival biti ispunjen sjajnim (filmskim) sadržajima.
Wimu Wendersu, jednom od najznačajnijih svjetskih filmskih autora, u Narodnom pozorištu Sarajevo uručeno je Počasno Srce Sarajeva u znak priznanja za izuzetan doprinos filmskoj umjetnosti.
„Presretni smo što možemo odati priznanje jednoj od centralnih ličnosti svjetske kinematografije. Svojim radom u oblasti vizuelnih umjetnosti, kao izvanredan filmski autor i fotograf, Wim Wenders publici uvijek donosi nezaboravne priče i emocije.“, rekao je direktor Festivala Mirsad Purivatra.
Goste je na crvenom tepihu dočekalo svima poznato televizijsko lice, Maja Čengić Miralem koja je za crveni tepih birala Jasna Hadžimehmedović-Bekrić haljinu na jedno rame s elegantnim prorezom. Kreaciji element iznenađenja daje i prorez duž rukava, a elegantno izdanje su obogatile ženstvene, ležerne kovrdže i zlatne naušnice.
Mediha Adrović, pridružila joj se u ulozi voditeljice te je birala Ljiljana Majkić haljinu u ružičastoj nijansi koja je zahvaljujući kroju odavala dojam da je prekrivena sa mnoštvo nepravilnih, ali nježnih latica.
Među gostima na crvenom tepihu bili su Lejla i Tarik Filipović.
Lejla je birala dugu haljinu dizajnerice Aleksandre Dojčinović u nebesko plavoj nijansi koja se odlično slagala uz njen ten i boju kose.
Haljina prati liniju tijela, a uz igru drapiranja, wow efekt kreira uz raskošni cvijet na području struka.
Decentan nakit i crveni ruž pozornost su usmjerili na haljinu koja istovremeno spaja bezvremensku eleganciju i glamur.
Tarik je za crveni tepih birao odijelo bh. brenda Dresscode s kojim već neko vrijeme ima izgrađeno modno prijateljstvo. Izgledao je elegantno u odijelu boje senfa uz koje je birao bijelu košulju te cipele u smeđim tonovima.
Predsjednica žirija Takmičarskog programa, glumica Jasna Đuričić birala je kreaciju brenda Kaftan studio koja je unijela dozu hollywoodskog glamura.
Jasna je dizajn sestara Emine Hodžić – Adilović i Nermine Hodžić već birala i za Venecija Film Festival.
Foto: Jasmin Agović
Ženstvena haljina koja zahvaljujući igri materijala ženstveno naglašava struk, ali i blago otvorena ramena odlično su naglasili profinjen duh glumice.
Jasna je izdanje dodatno naglasila metalic clutch torbicom te ženstvenom frizurom.
Foto: Jasmin Agović
Modno prijateljstvo koje već godinama na crvenom tepihu donosi šaroliku lepezu dizajna i kreacija koje ne prolaze nezamijećeno grade upravo model Sarah Čerkez i dizajnerica Amira Pertesi. Sarah je za sinoćno otvorenje birala ženstvenu haljinu izrađenu od sitnih 3D sjajnih ljuskica.
Otvorena leđa kreaciji su dali dodatnu ženstvenost, a uz upečatljivu kreaciju s izrezima Sarah je birala crveni ruž i ženstvene kovrdže koje su dodatno naglasile haljinu.
Dizajn Amire Pertesi birao je i bh. model Džejla Glavović Očuz. Haljina bez ramena koju prati naglašeni volan u donjem dijelu kreacije priziva minula doba te istovremeno spaja senzualnost i sofisticiranost.
Viseće naušnice u boji zlata uz ženstven makeup i decentni modni dodaci upotpunili su ovaj red carpet look. Džejla je došla u pratnji supruga, Mahira Očuza koji je birao elegantno sivo Cesar's odijelo uz koje je stilizirao bijele tenisice koje su izdanju dale dodatnu ležernost.
Bh. glumica Helena Vuković također je birala bh dizajn, točnije kreaciju kostimografskog i modnog studija Janarta dizajnerice Janje Stijepić. Duga crna haljina s izrezom dobila je razigran i mladenački izgled zahvaljujući sjajnim perlicama duž naramenica, ali i struka koje su vizualno naglasile liniju, ali i kreirale efekt upečatljivog remena.
Haljini je dodatan volumen dat uz slojeve lepršavog materijala u donjem dijelu haljine.
Helena je profinjeno izdanje upotpunila modnim dodacima u crnoj boji.
Glumica Marija Škarčić u kreaciji Kaftan studio izgledala je ženstveno i chic.
Kreacija sastavljena od bluze izrađene od baršunastog materijala i suknje u nebesko plavoj nijansi donosi zabavnu igru materijala, dok nježni, razigrani cvijetovi na donjem dijelu haljine ovoj red carpet kreaciji daju dodatnu smjelost i lepršavost.
Frizura i makeup look koji naglasak stavlja na usne dodatno su upotpunili odlično izdanje glumice.
Marija Hudolin je za red carpet birala dugu crnu haljinu brenda Igor Todorović, a na crvenom tepihu došla je u društvu ambasadora SAD-a u BiH, Erica Nelsona i Filippo Tattoni-Marcozzi koji je birao odijelo bh dizajnera Marka Fehera.
Odijelo sa uzorcima upotpunio je jednostavnom bijelom majicom i mokasinkama koje su statement artiklima dali dodatnu ležernost, ali i osobni pečat.
Maelys de Rudder Tanović je birala elegantnu haljinu na jedno rame brenda Belma Tvico.
Uz print bosančice po kojem je Belma prepoznatljiva, haljinu prati i volumenizirani rukav. Dodaci u pastelno ružičastim tonovima upotpunili su njen red carpet look.
Među gostima na crvenim tepihu bio je i glazbenik Božo Vrećo koji je odjenuo dugu haljinu, koju je, kako otkriva na društvenim mrežama, sam dizajnirao. Riječ je o volumeniziranoj kreaciji koju je Božo stilizirao na sebi karakterističan i prepoznatljiv način.
Tko su još bili gosti crvenog tepiha otvorenja 27. Sarajevo Film Festivala, pogledajte na fotografijama u nastavku.
***
Foto: Marko Jovančić za Bonjour.ba
TEKST: Lamija Muratagić
Met otvara Gallianov arhiv, ali prava priča tek počinje. Otkrijte sedam razloga zbog kojih njegov utjecaj i dalje određuje kako moda izgleda, kreće se i pripovijeda.
Metropolitan Museum of Art objavio je da će proljetnu izložbu Costume Institutea 2027. posvetiti Johnu Gallianu, čiji će opus biti i tema naredne Met Gale. Bit će to prvi veliki muzejski pregled koji obuhvata čitavu širinu njegova rada, od diplomske kolekcije Les Incroyables iz 1984, preko vlastitog brenda, Givenchyja i Diora, do završne Artisanal revije za Maison Margielu iz 2024, dok njegovo najnovije poglavlje donosi dvogodišnju saradnju sa Zarom.
Galliano će tako postati tek treći živući dizajner kojem je Costume Institute posvetio monografsku izložbu, nakon Yvesa Saint Laurenta 1983. i Rei Kawakubo 2017. godine. Tokom četiri decenije stvaranja od odjeće je pravio historiju, fikciju, karakter i ponekad gotovo kolektivnu halucinaciju.
Foto: @zara
Izložba također otvara teži zadatak. Kako predstaviti cijeli opus autora čija je karijera 2011. prekinuta zbog postupaka koje nijedna ozbiljna institucija ne može prešutjeti.
Foto: @thismonthsissue
Njegov opus izaziva divljenje, postupci nelagodu, a prostor između te dvije reakcije ostaje neugodno uzak. Upravo se u tom prostoru nalazi odgovor na pitanje zbog čega ga i dalje smatramo jednim od najvećih živućih dizajnera.
Gallianov uticaj nije moguće razmatrati bez događaja koji su njegovu karijeru trajno promijenili. Njegovi antisemitski, rasistički i anti-azijski ispadi iz 2010. i 2011. ne mogu se svesti na njegovu ekscentričnost niti još jedan skandal u karijeri poznatoj po teatralnosti.
Rezultirali su njegovim odlaskom iz Diora i brenda koji nosi njegovo ime, kao i presudom francuskog suda. 
Foto: @johngallianoofficial
Gallianov talent ne ublažava težinu tih postupaka. Istovremeno, oni sami ne mogu objasniti četiri decenije rada koje su promijenile način na koji moda koristi historiju, gradi siluetu i režira reviju. Ozbiljan pogled na njegov opus mora zadržati obje činjenice u kadru.
1. Historiju nije prepisivao
Galliano je u diplomskoj kolekciji Les Incroyables postrevolucionarnu Francusku provukao kroz energiju londonskih New Romanticsa. Kasnije će jednako slobodno spajati rusku aristokratiju, japanski kimono, Belle Époque, flamenco, slikarstvo i film.
John Galliano, Les Incroyables 1984
Foto: @maxsuperhero
Izvori su ostajali prepoznatljivi, ali nikada netaknuti. Galliano nije rekonstruirao prošlost. Krojio je njezine alternativne verzije.
2. Rezanje ukoso vratio je u sadašnjost
Iza teatralnosti koja je obilježila njegovu karijeru nalazi se gotovo opsesivno poznavanje konstrukcije. Galliano je rezanje ukoso, tehniku koju je proslavila Madeleine Vionnet, oslobodio nostalgije za tridesetim godinama i pretvorio u jedan od ključnih jezika mode devedesetih.
Gallianova haljina s karanfilima iz kolekcije Dolores iz 1995. rezana je ukoso i bez šavova, pa na tijelu djeluje gotovo bestežinski.
Carla Bruni u Gallianovoj haljini s karanfilima iz kolekcije Dolores za jesen 1995.
Foto: @hautecoutureglobal
3. Veliku reviju mogao je napraviti i bez velikog budžeta
Godine 1994. bio je bez novca i spavao na podu stana jednog prijatelja, dok mu je pariška domaćica São Schlumberger ustupila svoj hôtel particulier za reviju. U nekoliko prostorija spojio je japanske kimone s krojenjem četrdesetih i napravio kolekciju koja mu je vratila karijeru. Godinu kasnije preuzeo je Givenchy.
Njezina snaga nije dolazila iz veličine produkcije. Odjeća, casting i prostor bili su dovoljno precizno povezani da se nekoliko soba pretvori u cijeli Gallianov svijet.
Foto: @gazette_pierre
4. Siluetom je određivao ko je osoba koja je nosi
U Artisanal kolekciji za Maison Margielu iz 2024. ekstremno stegnuti strukovi, podstavljeni bokovi, prozirna čipka i kaputi nošeni gotovo naopako nisu bili tek stilistički trikovi.
Od njih su nastajali ljubavnici, bjegunci, plesačice i noćni likovi inspirisani Brassaïjevim fotografijama Pariza. Tijelo je prvo bilo rekonstruirano krojem, a tek onda odjeveno. Zbog toga modeli nisu predstavljali kolekciju. Igrali su njezine likove.
Foto: @gallianoarchive
5. Znao je promijeniti veliku kuću, a da joj ne izbriše identitet
U Dior nije došao kako bi disciplinirano ponavljao New Look. Uzeo je stegnuti struk, korzete, pune suknje i ceremonijalnu ženstvenost kuće, a zatim ih provukao kroz druge epohe, kulture, subkulture i vlastitu sklonost pretjerivanju.
U couture kolekciji za proljeće 2007. kimono, obi i geometriju origamija preveo je u Diorove peplume, pune suknje i korzetirani struk. Nije japansku referencu postavio preko New Looka. Dopustio je da jedno promijeni konstrukciju drugog.
Foto: @missbottega_
Dior je pod njim ostao nepogrešivo Dior, ali više nije bio predvidljiv. Arhivu nije tretirao kao granicu, već kao konstrukciju dovoljno snažnu da podnese rizik.
6. Margiela je dokazala da nije imao samo jedan veliki trik
Dolazak u Maison Margielu djelovao je kao estetski nesporazum. Gallianova grandioznost susrela se s kućom izgrađenom na anonimnosti, dekonstrukciji, reciklaži i vidljivim tragovima procesa.
Umjesto da ponovi Dior u skromnijem prostoru, promijenio je način rada. Odjevni predmeti rastavljali su se do konstrukcijskog kostura, podstave izlazile na površinu, a pronađeni komadi dobivali novi identitet.
Foto: @maisonmargiela
Margiela je pokazala da Gallianov potpis ne zavisi od raskoši. Kada su se povukli monumentalna scenografija i couture obilje, ostao je njegov odnos prema konstrukciji.
7. Malo ko je sve to mogao držati u istoj kolekciji
Galliano nije bio jedini majstor kroja, spektakla, historijske reference ili koncepta. Njegova posebnost bila je u tome što je sve te discipline mogao povezati bez jasne granice među njima.
Foto: @szilvesztermako
Rezanje ukoso nije služilo samo tehnici. Historijsko istraživanje nije završavalo kostimom. Casting, makeup i scenografija nisu prikrivali odjeću, već su objašnjavali kome ona pripada.
Čak i kada bi rezultat bio pretjeran, nije ga bilo moguće zamijeniti za rad drugog dizajnera.
Foto: @szilvesztermako
Met će pokušati pokazati cijeli opus bez popravljanja njegove biografije.
Ne kao figura koju moda mora ponovo prihvatiti, nego kao autor kojeg iz vlastite historije ne može izostaviti.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Naslovna fotografija: @szilvesztermako
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
