De la Renta se okreće mladima    Novi izvještaj s tjedna mode u New Yorku donosi dosta uzbuđenja. Prvo je nova kolekcija dizajnerskog dvojca koji radi pod imenom Marchesa, a čije su kreacije s godinama postale sinonim za glamur i eleganciju. Za proljeće su nam dizajnerice ponudile nešto novo - svoju ljubav prema skulpturalnosti stavile su na drugo mjesto i umjesto nje se zabavile s resa

Marchesa

Georgina Chapman i Keren Craig već godinama imaju naviku da svoje kolekcije predstavljaju kao muzejske eksponate na prezentacijama tijekom kojih modeli u njihovim kreacijama stoje na postoljima. Za sezonu proljeće/ljeto 2012. su odlučile modele "spustiti se na zemlju" i svoje kreacije javnosti predstaviti na reviji. Razlog tomu jest možda i činjenica da je nova kolekcija mnogo življa od statične dramatike na koju smo navikli, i kao takva zaslužuje da ju se vidi u pokretu. Reviju je otvorila Karen Elson, čija je haljina sa dugim resama pratila njene kretnje i gotovo pozivala na ples. Bilo je to savršeno otvaranje kolekcije koja nije oskudijevala dramatikom, ali ovaj put je ona bila suptilnija i suzdržanija. Nisu izostale skulpture od tila, koje ovaj dizajnerski dvorac obožava, ali rese i perje su ovaj put došle u prvi plan. Jedna haljina je izgledala kao vodopad koji se spušta niz tijelo modela, dok je ona koja je zatvorila reviju Karolinu Kurkovu preobrazila u srebrnu sirenu, a sve to uz pomoć dugih resa. Drago nam je vidjeti da su se dizajnerice barem donekle odmaknule od svoje komfort zone, ovakvo osvježenje bilo im je prijeko potrebno. Zaljubit ćete se, vjerujte nam na riječ.
{gallery}/rujan_jedanaest/ny_marchesa{/gallery}

Oscar de la Renta

Čovjek čije kreacije obožavaju dame iz visokog društva iduće sezone cilja na nešto mlađu publiku. Očito je to bilo već od prvog trenutka kada su se pistom prošetali modeli u raskošnim balskim suknjama uparenim sa majicama sa besprijekornom, gotovo nevidljivom, šminkom. Uslijedile su neodoljive bijele čipkane haljine, neočekivano nošene sa sandalama na vezice i kratkim bijelim čarapama. Dizajner nije zanemario ni svoje stalne mušterije koje vole klasiku, tako da su se na pisti našla i njemu svojstvena odijela, jakne i kaputi od tvida, te koktel haljine koje rijetko koga ostave ravnodušnim. I de la Renta se u nekoliko kreacija poigrao s perjem i pritom sjajno iskoristio sve njegove osobine, davši kolekciji dodatnu dozu mladenačkog elana. Ipak, srebrnozlatna balska suknja nošena sa kratkom kukičanom vestom osvojila je naše simpatije. Oscar de la Renta nas je nakon dugo vremena uspio iznenaditi, a da pritom nije dozvolio da kreacije izgube njegov prepoznatljiv potpis. Hvala mu na tome.
{gallery}/rujan_jedanaest/ny_odlr{/gallery}

Rodarte

Kate i Laura Mulleavy su u prvi red privukle sestre Knowles i Fanning, Taylor Swift, mladu blogericu Tavi Gevinson, ali i urednice Annu Wintour i Dašu Žukovu. Djelić je to prvog reda koji vam na prvi pogled daje do znanja da se radi o dizajnerskom dvojcu kojeg vole i jako mladi i oni nešto ozbiljniji.
Za novu kolekciju sestre su inspiraciju potražile u djelima Vincenta Van Gogha, barem kad se radi o bojama i uzorcima. Njegovi suncokreti, cvjetovi badema, zelena polja i boje noćnog neba ovladali su katkad arhitektonski preciznim, a katkad ležerno romantičnim kreacijama. Modeli su na trenutke nalikovali futuriziranim Stepfordskim suprugama zbog krojeva koji su imali elemente četrdesetih i pedesetih u kombinaciji sa šiljastim ovratnicima i ramenicama. Ovom kolekcijom Rodarte ponovno uspijeva pomiriti svoju artističku stranu sa onom komercijalnom, ponudivši ponešto za svakoga.
{gallery}/rujan_jedanaest/ny_rodarte{/gallery}



A.S.
^{Foto: style.com}

Talijanski modni dizajner Giorgio Armani preminuo je danas, ostavljajući za sobom nasljeđe koje je redefinisalo mušku eleganciju i modnu industriju.

Sa 91 godinom, Il Signor Armani, kako su ga s poštovanjem nazivali, kreirao je carstvo koje je iz malih početaka 1975. godine izraslo u globalni fenomen vrijedan milijarde dolara.

U čast čovjeka koji je revolucionalizovao način na koji se oblačimo, prisjećamo se 4 trenutka koji su zauvijek promijenili tok mode. 

1. "American Gigolo": Rođenje modne ikone 

Silueta koja je debitovala u filmu "American Gigolo" iz 1980. godine sa Richardom Gerom ustanovila je Armanija kao vrlo traženog dizajnera za crvene tepihe. Ova kolaboracija nije samo lansirala Gereovu karijeru, već je stvorila novu definiciju muške elegancije. 
Armanijev meki, nestrukturirani pristup krojenju oličavao je bezbrižni, ležerni stil života južne Kalifornije. 

Revolucionaran za to vrijeme, Armani je uklonio podstavljene dijelove i podloge iz svojih jakni, preferirajući laka, prirodna vlakna poput pamuka i lana.
Sa "American Gigolo" kreirao je narativ za modu, svoju modu. Ovaj film je establirao brand Armani i to ne samo na godine koje dolaze, već zauvijek.


2. Osvajanje Wall Streeta: Odijela za novu elitu 

Dok su se 1980-e razvijale, Armanijev pristup odijelu postajao je uniforma nove korporativne elite. U 1975. godini, prvoj godini poslovanja, Giorgio Armani kuća ostvarila je 14.000 dolara prodaje, sljedeću godinu donijela je 90.000 dolara. Do 1981. godine, prodaja kompanije bila je 135 miliona dolara.


3. Crveni tepih: Glamur Hollywooda

Armanijev prvi crveni tepih moment nastao je 1978. godine kada je Diane Keaton nosila njegov smeđi sako sa prugastom suknjom primajući Oscar za "Annie Hall", označavajući početak nove ere crvenog tepiha. Ovaj trenutak pratio je kultni androgeni broj Julije Roberts na Zlatnom Globusu 1990. godine, oversized sivi sako sa visokim pantalonama i bijelom košuljom iz muške kolekcije, redefinišući način na koji se žene mogu oblačiti za svečane prilike.

Cate Blanchett, Anne Hathaway i Lady Gaga nastavile su ovu tradiciju kroz godine, svaka donoseći svoj stil u interpretaciji dizajnerove elegantne estetike, dok je Armanijev kultni pantsuit postao favorit holivudskih zvijezda poput Zendaye, potvrđujući da njegova vizija elegancije nikad ne izlazi iz mode.


4. Vječno nasljeđe

Giorgio Armani nije samo kreirao odjeću, kreirao je viziju moderne elegancije koja je nadživjela trendove i generacije. Njegov pristup koji je kombinovao italijansku sofisticiranost sa praktičnošću moderne epohe promijenio je način na koji se oblačimo za posao, spektakle i svakodnevni život.


U godinama koje dolaze, dok se modna industrija prilagođava gubitku jednog od svojih najvećih vizionara, Armanijevo nasljeđe ostat će živo kroz nebrojene kolekcije, filmove i trenutke koji su definisali stil čitavog vijeka.


Il Signor Armani je otišao, ali njegova elegantan vizija ostat će vječna.

Naslovna fotografija: @giorgioarmani